Πέμπτη 3 Ιουνίου 2010

Πέθανε ο ποιητής Αντρέι Βοζνεσένσκι, «παιδί» της ρωσικής πρωτοπορίας


Μια εμβληματική μορφή της Ρωσικής λογοτεχνίας, ο ποιητής Αντρέι Βοζνεσένσκι, έφυγε χθες από τη ζωή, σε ηλικία 77 ετών. Ο τολμηρός λογοτέχνης που «έβγαλε τη ρωσική γλώσσα από τη σοβιετική φυλακή», σύμφωνα με τον συγγραφέα Βικτόρ Γεροφέγιεφ, κατόρθωσε να αποτυπώσει στους ειρωνικούς, αλληγορικούς του στίχους, όλες τις μεταστροφές του σοβιετικού καθεστώτος. Η ποίησή του αντανακλά τις ελπίδες για ένα καλύτερο μέλλον, τα πρώτα χρόνια της αποσταλινοποίησης στη Ρωσία.
Ο Αντρέι Αντρέγιεβιτς Βοζνεσένσκι γεννήθηκε στη Μόσχα τον Μάιο του 1933. Από το 1941-44, ο ίδιος και η μητέρα του, η οποία του διάβαζε ποίηση, έζησαν στα Ουράλια. Ο πατέρας του εργαζόταν ως μηχανικός και είχε πολεμήσει στο μέτωπο. Ο Βοζνεσένσκι σπούδασε αρχιτεκτονική στη Μόσχα, ενώ ασχολήθηκε και με τη ζωγραφική πριν τον κερδίσει ολοκληρωτικά η ποίηση.
Μια νύχτα του 1957, η σχολή του έπιασε φωτιά , με αποτέλεσμα να εμπνευστεί ένα από τα πιο γνωστά πρώιμα ποιήματά του, με τίτλο «Φωτιά στο Ινστιτούτο Αρχιτεκτονικής». Μετά από χρόνια θυμόταν αυτό το περιστατικό γιατί έδινε μεγάλη σημασία στους συμβολισμούς: «Κατάλαβα τότε ότι η αρχιτεκτονική είχε καεί για μένα. Και αποφάσισα να γίνω ποιητής».
Ωστόσο η επαφή του με την ποίηση είχε ξεκινήσει στις αρχές της εφηβείας του. Σε ηλικία δεκατεσσάρων ετών έστειλε τους πρώτους στίχους του, στον Μπορίς Παστερνάκ, τον ποιητή και συγγραφέα του «Δρ. Ζιβάγκο», ο οποίος τιμήθηκε αργότερα με το Νόμπελ Λογοτεχνίας. «Η είσοδός σου στη λογοτεχνία ήταν αστραπιαία και θυελλώδης. Χαίρομαι που έζησα για να τη δω», απάντησε στον ανερχόμενο νεαρό ποιητή, ο Παστερνάκ, σηματοδοτώντας την αρχή μιας δυνατής φιλίας.
Στο αυτοβιογραφικό του κείμενο «I am fourteen» (Είμαι δεκατεσσσάρων) ο Βοζνεσένσκι κατέγραψε αυτές τις πρώτες στιγμές: «Από εκείνη την ημέρα, η ζωή μου απέκτησε ένα μαγικό νόημα και μια αίσθηση προορισμού. Η νεωτερική ποίησή του, οι τηλεφωνικές μας συνδιαλέξεις, οι Κυριακάτικες κουβέντες μας στο σπίτι του από τις δύο ως τις τέσσερις, οι περίπατοι μαζί του-χρόνια ευτυχίας και παιδιάστικης λατρείας».
Το έργο του Βοζνεσένσκι γνώρισε περιόδους δυσμένειας από το Σοβιετικό καθεστώς αλλά τα βιβλία του κυκλοφορούσαν με μεγάλη επιτυχία και οι δημόσιες αναγνώσεις των ποιημάτων του γέμιζαν ολόκληρα στάδια.
Ο Νικίτα Χρουτσόφ ο οποίος είχε πρωταγωνιστήσει στην αποσταλινοποίηση, παραχωρώντας κάποιες ελευθερίες στην καλλιτεχνική ρωσική πρωτοπορία, σκλήρυνε και πάλι τη στάση του απέναντι στον Βοζνεσένσκι στις αρχές της δεκαετίας του ‘60, κατηγορώντας τον δημόσια ως πράκτορα των δυτικών. «Κοιτάξτε αυτόν τον νέο Παστερνάκ», είχε αναφωνήσει περιφρονητικά ο σοβιετικός ηγέτης, κατά τη διάρκεια μιας δεξίωσης στην οποία ήταν προσκεκλημένος ο διάσημος Ρώσος ποιητής.
Ο Βοζνεσένσκι ωστόσο έγινε δημοφιλής και στη Δύση, όταν του επιτράπηκε να ταξιδέψει ελεύθερα και να γνωρίσει μεταξύ άλλων τον Άλαν Γκίνσμπεργκ, τον Άρθουρ Μίλερ, τη Μέριλιν Μονρόε και τον Ρόμπερτ Κένεντι. Οι απόψεις του συχνά δοκίμαζαν τα όρια του σοβιετικού καθεστώτος, με πιο χαρακτηριστικό παράδειγμα την αυστηρή κριτική του για την εισβολή των Σοβιετικών στην Τσεχοσλοβακία το 1968.
Η απήχηση του έργου του περιορίστηκε σταδιακά στα τέλη της δεκαετίας του ’80. Τα τελευταία χρόνια του βίου του ο Βοζνεσένσκι ζούσε απομονωμένος, λόγω της ασθένειάς του. Άφησε πίσω του περίπου είκοσι βιβλία.
«Τα ποιήματα και η πρόζα του ήταν ένας ύμνος στην ελευθερία, τον έρωτα, τη γενναιότητα και την ειλικρίνεια», τόνισε σε συλλυπητήρια επιστολή του ο πρωθυπουργός Βλαμιντίρ Πούτιν.

Τετάρτη 2 Ιουνίου 2010

Παγκόσμια Πρεμιέρα: The Return

Μια θεατρική ομάδα ελλήνων και αμερικανών καλλιτεχνών παρουσιάζει σε παγκόσμια  πρεμιέρα τη ριζοσπαστική, multimedia παράσταση, The Return. Αυτή η δίγλωσση παράσταση, βασισμένη  στις Βάκχες, παρουσιάζει για πρώτη  φορά τη δημιουργία ενός rockumentary (ροκ  ντοκυμαντέρ) με ζωντανή μουσική, επί  σκηνής. Ο μουσικοσυνθέτης William Antoniou δημιουργεί ένα μοναδικό μωσαϊκό ελληνικής και αμερικανικής μουσικής, που σε συνδυασμό με τη χορογραφία της Φαίδρας Σούτου, συνεπαίρνει τους θεατές, με ταυτόχρονη video-αναπαράσταση επί σκηνής.     

Ένας μυστηριώδης ελληνοαμερικανός αστέρας της ροκ, ονόματι Acolyte (Ησαΐας Ματιάμπα), εισβάλλει στην Ελλάδα, αιφνιδιάζοντας τη χώρα. Η μελωδική καμπάνια του Acolyte ανατρέπεται από μια ελληνίδα ακαδημαϊκό που είναι αφοσιωμένη στο να διατηρήσει την ακεραιότητα της κουλτούρας και της μουσικής του λαού της. Θα ρισκάρει τη διάλυση της οικογένειάς της, καθώς η ιδεολογική τους μάχη αλλάζει κατεύθυνση από κοινωνικό σε προσωπικό επίπεδο; Θα μπορέσει να αντισταθεί στην αποπλάνηση του Acolyte; Η πρωτοποριακή αναπαράσταση μέσω του ντοκιμαντέρ έρχεται να δέσει το παρόν με το μέλλον για να διηγηθεί την κλασική, μοιραία ιστορία της μάχης ανάμεσα στη διατήρηση της παράδοσης και στην πρόοδο. Η παράσταση εξερευνά την παγκόσμια εισβολή της αμερικανικής κουλτούρας και της αγγλικής γλώσσας στην ελληνική κοινωνία. 

Την παράσταση στηρίζουν το Hellenic American University και η Ελληνοαμερικανική Ένωση.
3-6 Ιουνίου, 2010, 21:30
Θέατρο Χώρα (Αμοργού 20, Κυψέλη)

Τιμή Εισιτηρίου: 10€
Σενάριο: Eamonn Farrell and Company Στίχοι: Eamonn Farrell Μουσική: William Αντωνίου Χορογραφία: Φαίδρα Σούτου Βίντεο: Θανάσης Τότσικας  Θίασος: Ησαΐας Ματιάμπα, Στέβη Φόρτωμα, Βίκυ Καμπούρη, Liz Davito, Λάμπρος Παπαγεωργίου, Jessica Weinstein, Xαρά Κότσαλη, Φαίδρα Σούτου, Ναυσικά Πέππα-Τριαντάρη, Mαργαρίτα Τρίκκα Mουσικοί: William Αντωνίου, Θοδωρής Μαραϊδόνης, Φώτης Τσορανίδης, Χλόη Καμπέρου 

ΓΗΠΕΔΟ TAEKWONDO ΦΑΛΗΡΟ
Μια δυνατή ροκ βραδιά αλλάζει χώρο κι απο το κέντρο της Αθήνας, μεταφέρεται με καλοκαιρινή διάθεση δίπλα στη θάλασσα. Στο γήπεδο Taekwondo στο Φάληρο. Μια βραδιά με  τη μουσική που ξεκινάει από το punk που σάρωσε τα πάντα στα μέσα της δεκαετίας του ’70 και συνέχισε με τη δημιουργία του punk-rock στυλ τη δεκαετία του ‘80. Αν θέλαμε να χαρακτηρίσουμε όχι με απλές λέξεις αλλά με καλλιτέχνες αυτό το είδος, τότε σίγουρα θα αναφέραμε μεταξύ άλλων τον Billy Idol (με τρία Grammy και εννέα MTV music video awards στο ενεργητικό του) αλλά και τους Stranglers.

Μια βραδιά για όσους αγαπούν τα ‘80s κι έχουν τραγουδήσει το Sweet sixteen ή το Mony – Mony ή και τα White WeedingRebel Yell του Billy Idol που εμφανίζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, αλλά και τα Golden Brown”, No More Heroes Always the Sun  των Stranglers που είναι ιδιαίτερα αγαπητοί στη χώρα μας.
Στις 18 Ιουνίου, το γήπεδο TAEKWONDO στο Φάληρο υποδέχεται αγαπημένο ροκ, ατίθασο πάνκ και όλα αυτά με ένα ιδιαίτερα προσιτό εισιτήριο. Γενική είσοδος 38 Ευρώ!!!
Η προπώληση συνεχίζεται από το Ticket House, τα Metropolis και τα Village cinemas!
Ενημερώνουμε ότι τα εισιτήρια που έχουν ήδη προπωληθεί, ισχύουν κανονικά για το νέο χώρο της συναυλίας.  ΑΝΑΛΥΤΙΚΑ ΕΔΩ

Τρίτη 1 Ιουνίου 2010

Index #40– Μάιος-Ιούνιος 2010



Κυκλοφόρησε το 40ο τεύχος του περιοδικού index (Μάιος-Ιούνιος 2010) με  πολυσέλιδο αφιέρωμα στις Αλησμόνητες Πατρίδες και τα σχετικά βιβλία.
Δύο είναι τα ρεπορτάζ αυτού του μήνα: Διεθνής Έκθεση Βιβλίου του Λονδίνου και Βιβλίο & Κρίση 2010 (1ο μέρος).
Τα περιεχόμενα του τεύχους, αναλυτικά:
ΘΕΜΑΤΑ:
London Book Fair
Η ηφαιστειακή τέφρα στον ουρανό της Διεθνούς Έκθεσης Βιβλίου του Λονδίνου. /Από την Δρ. Ειρήνη Πιτσάκη.
Βιβλίο & κρίση 2010. 1ο μέρος
Ο Θανάσης Αντωνίου και ο Δημήτρης Ρουτσώνης μιλούν με εκδότες και βιβλιοπώλες με θέμα την οικονομική κρίση και τις επιπτώσεις της στην αγορά του βιβλίου.
Αλησμόνητες πατρίδες
Η ιστορικός Ελένη Ιωαννίδου υπογράφει μια σύντομη επισκόπηση της μετακίνησης των Ελλήνων προσφύγων στην κρίσιμη δεκαετία 1913-1923 και η συντακτική ομάδα του index σας παρουσιάζει μερικές από τις πιο σημαντικές εκδόσεις σχετικά με το θέμα.
ΓΝΩΡΙΜΙΕΣ:
Ο συγγραφέας Ευάγγελος Μαυρουδής, μας μιλά για την Μικρασιατική καταστροφή και για τη γοητεία της αναζήτησης μιας Ιθάκης της μνήμης, με αφορμή το ιστορικό μυθιστόρημά του «Η θάλασσά μας», πρώτο μέρος της τριλογίας «Επιστροφή στη Σμύρνη»./ Συνέντευξη στον Ελπιδοφόρο Ιντζέμπελη.
Ακόμα:
Αυτο-παρουσιάσεις:
του Βασίλη Μπαμπούρη, με αφορμή το βιβλίο του «Μανουέλ, ο μικρός μαύρος μάγος».
της Κώστιας Κοντολέων με αφορμή τη μετάφραση του βιβλίου του Ντόναλντ Μακέιγκ  «Ρετ Μπάτλερ. Ο τυχοδιώκτης του νότου».
Focus:
Siegfried Lenz /Αντι-ήρωες και αντι-μυθιστορήματα /Από τη Δρ. Κυριακή Χρυσομάλλη-Henrich
Jose Luis Peixoto /Πάθη, λάθη και αξιοθαύμαστη τρυφερότητα/ Από τη Sabine von Traute
Σταυροδρόμια:
Ποιος φοβάται την Κοκό Σανέλ;Από τη Χριστίνα Οικονομίδου
Από την πένα στο πιρούνι και… αντίστροφα
Γευστικές διαδρομές στη λογοτεχνία αλλά και στην καθημερινότητα. Αυτό το μήνα:Ήπειρος: Γεύσεις με διαφορά βατραχοπόδαρου./ Από τη Χριστίνα Οικονομίδου
Και, φυσικά, οι μόνιμες στήλες μας, όπου οι συνεργάτες μας αναλύουν και σχολιάζουν βιβλία –και όχι μόνο:
ΒΙΒΛΙΑ ΠΟΥ ΜΑΣ ΑΦΗΣΑΝ ΑΦΩΝΟΥΣ, FLYERS (ειδήσεις, σχόλια, προσκλήσεις και προκλήσεις), TOP 5 (τα πέντε καλύτερα βιβλία του μήνα), ΒΙΤΡΙΝΑ (παρουσιάσεις των βιβλίων που κυκλοφόρησαν πρόσφατα), ΠΙΣΩ ΑΠΟ ΤΗ ΒΙΤΡΙΝΑ (Δόκιμοι συγγραφείς, βιβλιοκριτικοί αλλά και «απλοί» αναγνώστες κρίνουν τα βιβλία που αγάπησαν ή αντιπάθησαν… [gnomi@indexmag.gr]. Ακόμα: Το βιβλίο της άμμου, All time classic: Ρέιμοντ Τσάντλερ /Από τον Θανάση Αντωνίου, ΑΝΑΓΝΩΣΗ ΚΑΙ… (μουσική, θέατρο, κινηματογράφος).

Διάλεξη του Νίκου Παπανδρέου για τους δυο κορυφαίους έλληνες συνθέτες



Η Ελληνοαμερικανική Ένωση, σε συνεργασία με το Τμήμα Δημιουργικής Γραφής του University of Missouri στην Ελλάδα παρουσιάζει διάλεξη του Νίκου Παπανδρέου με τίτλο Mikis and Manos:  A Tale of Two Composers.
Η διάλεξη θα πραγματοποιηθεί την Τετάρτη, 9 Ιουνίου 2010 στις 20:00, στο Θέατρο της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης (Μασσαλίας 22, Κολωνάκι)και θα γίνει στα αγγλικά.
Ο συγγραφέας εξετάζει την διαδρομή τη σύγχρονης Ελλάδας όπως διαγράφηκε μέσα από τον «ανταγωνισμό» των δυο κορυφαίων ελλήνων συνθετών, του Μίκη Θεοδωράκη και του Μάνου Χατζηδάκη, ανταγωνισμός που ενεργοποίησε και επηρέασε μια ολόκληρη γενιά, και άφησε το αποτύπωμα του στις επόμενες.
Ο Νίκος Παπανδρέου γεννήθηκε το 1956 στο Μπέρκλεϊ της Καλιφόρνια. Σπούδασε Οικονομικά και Πολιτικές Επιστήμες στο Πανεπιστήμιο του Yaleκαι πήρε διδακτορικό στα Οικονομικά από το Πανεπιστήμιο του Princeton το 1986. Αφού εργάστηκε για κάποια χρόνια στην Παγκόσμια Τράπεζα, αποφάσισε να ασχοληθεί εντατικά με την συγγραφή και το 1994 απέκτησε το πτυχίο Masters of Fine Arts στη δημιουργική γραφή από το πανεπιστήμιο του Vermont. Έχει γράψει πλήθος βιβλίων και άρθρων στα ελληνικά ενώ στα αγγλικά κυκλοφορούν τα βιβλία του A Crowded Heart, (St. Martin’s/ Picador 1998), που κυκλοφόρησε στην Αγγλία με τον τίτλο: Father Dancing(Penguin, 1996) και Mikis and Manos: A story of two composers (Kerkyra Publishers, 2007). Την ίδια χρονιά προβλήθηκε στους κινηματογράφους η ταινία Πρώτη φορά Νονός της Όλγα Μαλέα με την οποία συνυπέγραψε το σενάριο.
Με το πέρας της ομιλίας θα ακολουθήσει δεξίωση.

Σκάλα... στην Αθήνα

Του Μανώλη Πιµπλή
Πρωτόκολλο συνεργασίας υπεγράφη ανάµεσα στο περίφηµο ιταλικό λυρικό θέατρο και το Μέγαρο Μουσικής
Φωτογραφία
Τρεις παραγωγές της Σκάλας του Μιλάνου θα παρουσιαστούν στο προσεχές µέλλον στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Επίσης µια συµπαραγωγή νέας χορογραφίας, µία έκθεση µε την ιστορία της Σκάλας, αλλά και ένας κύκλος υποτροφιών για έλληνες λυρικούς καλλιτέχνες συµπληρώνουν τον χάρτη µιας µεγαλόπνοης, φιλόδοξης πολιτιστικής συνεργασίας που εγκαινιάστηκε µε την υπογραφή πρωτοκόλλου ανάµεσα στον Οργανισµό Μεγάρου Μουσικής Αθηνών και το Τeatro alla Scala του Μιλάνου.
Το πρωτόκολλο πολιτιστικής συνεργασίας, που πραγµατοποιείται πρώτη φορά, υπεγράφη ανάµεσα στον Στεφάν Λισνέρ, διευθύνοντα σύµβουλο και καλλιτεχνικό διευθυντή της Σκάλας, και τον γενικό διευθυντή του ΟΜΜΑ κ. Νίκο Μανωλόπουλο. «Η συµφωνία µε το σηµαντικότερο λυρικό θέατρο στον κόσµο αποδεικνύει την πολιτιστική µας αξιοπιστία, ιδιαίτερα την περίοδο αυτή που διανύει η χώρα µας», τονίζει ο πρόεδρος του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών κ. Ιωάννης Μάνος. Και υπογραµµίζει ότι «η συνεργασία µε τη Σκάλα σηµατοδοτεί τον διεθνή προσανατολισµό του Μεγάρου σε µια περίοδο όπου ο πολιτισµός µπορεί να είναι ένα αντίδοτο στην κρίση, ένα στοιχείο υποκίνησης και κοινωνικής συσπείρωσης».
Για την επόµενη τριετία συµφωνήθηκε να παρουσιάζονται στην αίθουσα «Αλεξάνδρα Τριάντη» µια παραγωγή όπερας της Σκάλας του Μιλάνου ανά καλλιτεχνική περίοδο. Για την περίοδο 2010-2011, έχει αποφασισθεί το ανέβασµα της όπερας «Μaria Stuarda» του Γκαετάνο Ντονιτσέτι σε σκηνοθεσία Πιερ Λουίτζι Πίτζι (άνοιξη 2011). Ο φηµισµένος σκηνοθέτης και σκηνογράφος έχει συνεργαστεί και στο παρελθόν µε το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, το οποίο τον κάλεσε το 2001 να ανεβάσει «Αΐντα», µε την ευκαιρία της επετείου των εκατό χρόνων από τον θάνατο του Τζουζέπε Βέρντι. Για να ξαναγυρίσουµε στη συνεργασία µε τη Σκάλα, την περίοδο 2012-2013 έχει αποφασιστεί η παραγωγή «Carmen» του Ζορζ Μπιζέ σε σκηνοθεσία Εµα Ντάντε (φθινόπωρο 2012), ενώ εκκρεµεί η επιλογή της όπερας που θα παρουσιαστεί την περίοδο 2011-2012. Εκτός όµως από την όπερα, η συνεργασία προεκτείνεται και στον χορό. Και µάλιστα µε τη µορφή της συµπαραγωγής µιας νέας χορογραφίας µε ελληνικό θέµα και µε τη συµµετοχή ελλήνων καλλιτεχνών. Τη συµπαραγωγή αυτή - ανάµεσα στο Μέγαρο Μουσικής και το µπαλέτο του Τeatro alla Scala - λεπτοµέρειες της οποίας θα ανακοινωθούν αργότερα, το κοινό θα έχει την ευκαιρία να την παρακολουθήσει τόσο στο Μιλάνο όσο και στην Αθήνα.
Ενα άλλο ενδιαφέρον σκέλος της συµφωνίας είναι και η οργάνωση Εκθεσης στο Μέγαρο Μουσικής, σε συνεργασία µε το Μουσείο της Σκάλας. Η Εκθεση θα παρουσιάζει την ιστορία του διάσηµου λυρικού θεάτρου και θα εγκαινιαστεί την άνοιξη του 2011, παράλληλα µε την παραγωγή της «Μaria Stuarda» και µε τους εορτασµούς για τα 150 χρόνια από την ίδρυση του ιταλικού κράτους.
Φωτογραφία
Η συµφωνία που υπεγράφη ανάµεσα στους δύο πολιτιστικούς οργανισµούς θα δώσει την ευκαιρία σε νέους έλληνες λυρικούς καλλιτέχνες να µετεκπαιδευτούν στην περίφηµη Ακαδηµία Οπερας του Τeatro alla Scala. Αυτό θα γίνει µε την από κοινού πραγµατοποίηση ακροάσεων για την επιλογή των καλλιτεχνών που θα έχουν τη δυνατότητα να διευρύνουν τις γνώσεις τους και να δουν από κοντά τον τρόπο λειτουργίας ενός οργανισµού - θεσµού µε παγκόσµιο κύρος.
Στο πρωτόκολλο πολιτιστικής συνεργασίας οι δύο πολιτιστικοί φορείς συµφώνησαν να εξετάσουν επίσης δύο ακόµα σχέδια: πρώτον, την πραγµατοποίηση συναυλιών των Μουσικών Συνόλων του Τeatro alla Scala (της Ορχήστρας και της Χορωδίας) στο Μέγαρο Μουσικής, συναυλίες οι οποίες προβλέπεται να ενταχθούν στο πρόγραµµα της περιόδου 2013-2014 και στις οποίες ενδέχεται να συµµετέχουν έλληνες συντελεστές. Και δεύτερον, την πραγµατοποίηση µιας διεθνούς συµπαραγωγής όπερας που θα παρουσιαστεί την περίοδο 2014-2015 στο Τeatro alla Scala και στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.  ΣΤΗ ΦΩΤΟ: Ο φηµισµένος σκηνοθέτης και σκηνογράφος Πιερ Λουίτζι Πίτζι, που ανέβασε «Αΐντα» το 2001 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, θα εγκαινιάσει τη συνεργασία της Σκάλας και του Μεγάρου στον τοµέα της όπερας, καθώς πρόκειται να ανεβάσει την άνοιξη του 2011, στην Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη, τη «Μaria Stuarda» του Γκαετάνο Ντονιτσέτι 

«Έφυγε» η διάσημη γλύπτρια Λουίζ Μπουρζουά

«Έφυγε» την Κυριακή, σε ηλικία 98 ετών, η διάσημη γλύπτρια Λουίζ Μπουρζουά.

Η Μπουρζουά υπέστη ανακοπή καρδιάς και άφησε την τελευταία της πνοή σε νοσοκομείο του Μανχάταν, στις ΗΠΑ.

Γεννήθηκε το 1911 στο Παρίσι και σπούδασε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών.

Στις ΗΠΑ μετακόμισε το 1938, μετά τον γάμο της με τον Αμερικανό ιστορικό τέχνης Ρόμπερτ Γκολντγουότερ, και πολιτογραφήθηκε Αμερικανίδα το 1955.

Χρησιμοποιώντας ως πρώτη ύλη το μέταλλο, το ξύλο και το γυαλί, εστίαζε στο ανθρώπινο σώμα.

Ωστόσο, αφιέρωσε την καριέρα της στην ανίχνευση της γυναικείας φύσης (γέννα, σεξουαλικότητα, θάνατος).

Δεν σταμάτησε ποτέ να δημιουργεί και μόλις την περασμένη εβδομάδα ολοκλήρωσε τα τελευταία της έργα.

Τολμηροί «Αγγελοι» αναζητούν το νόημα της ζωής

«Εργο που προδιαγράφει τον εφιάλτη του κόσμου όπου ζούμε σήμερα, προφητικό θα έλεγα, είναι οι “Αγγελοι στην Αμερική”» λέει ο Νίκος Μαστοράκης για την παράσταση που σκηνοθετεί και με την οποία ανοίγει απόψε το Φεστιβάλ Αθηνών 2010, στην οδό Πειραιώς 260. Πρόκειται για το πρώτο μέρος της διλογίας του 54χρονου σήμερα αμερικανού συγγραφέα ΤόνιΚούσνερ: ένα έργο σύγχρονο, γεμάτο θεολογικές και πολιτικές απόψεις που έρχονται αντιμέτωπες με βαθιά υπαρξιακά νοήματα και σεξουαλικές αναζητήσεις.

Γραμμένο το 1991, με πολλά βραβεία και μία μεταφορά στη μεγάλη οθόνη- σε σενάριο του ίδιου του συγγραφέα- στο ενεργητικό του, το «Αγγελοι στην Αμερική» είναι τολμηρό και προκλητικό. Η ομοφυλοφιλία, το ΑΙDS, η ηθική και η ακεραιότητα, ο φόβος του θανάτου, η μοναξιά, η συντροφικότητα είναι ορισμένα από τα θέματα με τα οποία καταπιάνεται, σε μια προσπάθεια αναζήτησης του νοήματος της ζωής.

Ενα ζευγάρι ομοφυλόφιλων, εκ των οποίων ο ένας είναι ασθενής του ΑΙDS, ένα ζευγάρι ετεροφυλόφιλων μορμόνων με τον σύζυγο να ανακαλύπτει ότι είναι ομοφυλόφιλος, ένας διεφθαρμένος δικηγόρος (ο Ρόι Κον, πραγματικό πρόσωπο) που κρύβει την ομοφυλοφιλία του αλλά και την ασθένειά του (έπασχε από ΑΙDS και πέθανε το 1986) είναι τα πρόσωπα γύρω από τα οποία κινείται η ιστορία.

«Μ ιλάμε για ένα πάρα πολύ σημαντικό έργο, ίσως το πιο σημαντικό της εποχής μας. Βρισκόμαστε μέσα σε μια κοινωνία σε διάλυση, όπου οι άνθρωποι δεν έχουν καμία εικόνα, που δεν ξέρουν τι θα είναι το αύριο. Ο,τι ακριβώς συμβαίνει σήμερα» λέει ο σκηνοθέτης. «Ο Κούσνερ παίζει με την ιδέα της πολιτικής και της μεθοδολογίας της πολιτικής. Ολοι οι τελευταίοι φιλόσοφοιτης ιστορίας μιλούν πλέον για το γεγονός ότι ο χριστιανισμός μάς έχει κληροδοτήσει μια μεθοδολογία πολιτική, την οποία έχει υιοθετήσει και ο μαρξισμός. Μιλάμε για τη διαδικασία του καλού. Το τέλος του κόσμου είναι η αιχμή του δόρατος του έργου, του οποίου το πρώτο μέρος επιγράφεται “Το Μillennium έρχεται”». Και μαζί του οι «Αγγελοι».

Διαβάστε περισσότερα: http://www.tovima.gr/default.asp?pid=2&ct=4&artId=334873&dt=01/06/2010#ixzz0pan795cX

Βασιλικό: Επισκέψιμος ο μεσαιωνικός πύργος


Προσβάσιμο μνημείο είναι πλέον ο μεσαιωνικός πύργος στο Βασιλικό της Εύβοιας, μετά τις επεμβάσεις που πραγματοποιήθηκαν από την 23η Εφορεία Βυζαντινών Αρχαιοτήτων, με αυτεπιστασία και με χρηματοδότηση από το Γ' ΚΠΣ.

Οι επεμβάσεις είχαν στόχο αφενός να διατηρηθούν τα αυθεντικά στοιχεία του μνημείου και αφετέρου οι νέες κατασκευές να είναι διακριτές, διακριτικές και αναστρέψιμες. Με αφορμή το έργο αυτό ο Δήμος Ληλαντίων πραγματοποίησε τη διαμόρφωση και ανάπλαση του περιβάλλοντος χώρου του μνημείου, συμβάλλοντας ουσιαστικά. ΑΝΑΛΥΤΙΚΑ ΕΔΩ

3ος Φωτογραφικός Μαραθώνιος στο κέντρο της Αθήνας!



Το Athens Photo Inspiration by Nestea, ο μεγαλύτερος διαγωνισμός για τη φωτογραφία στην Ελλάδα, πραγματοποιείται από το Ελληνικό Κέντρο Φωτογραφίας για τρίτη συνεχή χρονιά, τηνKυριακή 6 Ιουνίου. Πρόκειται για μια πρωτότυπη πολιτιστική πρωτοβουλία με διαγωνιστικό χαρακτήρα, που απευθύνεται σε όλους όσους χρησιμοποιούν το φωτογραφικό μέσο ως μορφή έκφρασης της έμπνευσής τους. Απαραίτητη προϋπόθεση για τη συμμετοχή δεν είναι τόσο η τεχνική γνώση του φωτογραφικού μέσου, όσο η έμπνευση και η διάθεση για δημιουργία.
Οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να πάρουν μέρος σε ένα φωτογραφικό «μαραθώνιο» στο κέντρο της Αθήνας, να επικοινωνήσουν και να εκφραστούν ελεύθερα προσεγγίζοντας μέσα από τη δική τους ματιά, σε διάρκεια έξι ωρών, ένα συνδυασμό τεσσάρων θεμάτων με έμπνευση από την καθημερινή ζωή της πόλης.
Το Athens Photo Inspiration θα κορυφωθεί με την ανάδειξη των καλύτερων συμμετοχών και την απονομή των βραβείων από το Nestea, χορηγό και της φετινής διοργάνωσης. Οι βραβευμένες εικόνες θα παρουσιαστούν στο κοινό σε ειδική έκθεση που θα φιλοξενηθεί το φθινόπωρο από τοAthens Photo Festival 10.
Το Athens Photo Inspiration διοργανώνεται από το Ελληνικό Κέντρο Φωτογραφίαςστο πλαίσιο των προφεστιβαλικών δράσεων του Athens Photo Festival 10.

“ARBOReTUM” στο ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ



Το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης εγκαινιάζει την Τετάρτη 2 Ιουνίου 2010, ώρα 20:30, την έκθεση “ARBOReTUM” που αποτελεί τη νέα μεγάλη δωρεά του Άρι Γεωργίου στη φωτογραφική συλλογή του Μ.Μ.Σ.Τ.
Διάρκεια έκθεσης: 02.06.-31.07.2010

Παράλληλα συνεχίζεται η έκθεση “Time Within Us” στο πλαίσιο της Photobiennale. Συνδιοργάνωση: Μουσείο Φωτογραφίας, Istanbul Museum of Modern Art, Moscow House of Photography Museum και Μ.Μ.Σ.Τ. Μέχρι τις 30.07.2010
ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ ΕΓΝΑΤΙΑ 154 (ΔΕΘ-HELEXPO) ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Τ.: 2310 240002 , 2310 281212
 

LinkWithin

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...