Αφιέρωμα στον Γουίλιαμ Σαρογιάν

Η Ελληνοαμερικανική Ένωση παρουσιάζει σε συνεργασία με την Πρεσβεία της Αρμενίας στην Αθήνα και το Κέντρο Ελληνο-Αρμενικών Μελετών, σειρά πολιτιστικών εκδηλώσεων με αφορμή τη συμπλήρωση 30 χρόνων από τον θάνατο του αμερικανο-αρμένιου συγγραφέα Γουίλιαμ Σαρογιάν. Η πρώτη εκδήλωση με τίτλο «Οι μύθοι του Σαρογιάν» πραγματοποιείται την Τετάρτη 13 Απριλίου 2011, στις 20:00, στο Θέατρο της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης (Μασσαλίας 22, Κολωνάκι).

Η εκδήλωση περιλαμβάνει ζωντανή αφήγηση μύθων που η γιαγιά και ο θείος του, Αράμ, αφηγούνταν στον Σαρογιάν. O Σαρογιάν έτρεφε μεγάλη αγάπη για τη γιαγιά του, θεωρώντας μάλιστα πως ήταν ο κρίκος που κρατούσε την οικογένεια δεμένη και ταυτόχρονα πηγή δύναμης, αγάπης και σοφίας για όλα τα μέλη της.

Οι αφηγήσεις της, που γίνονταν στη μητρική τους γλώσσα, συνέβαλαν σε μεγάλο βαθμό στη δημιουργία ενός ισχυρού δεσμού του νεαρού Σαρογιάν με την πατρίδα των προγόνων του. Η επιρροή αυτών των αφηγήσεων είναι εμφανής σε πολλά από τα κείμενά του, ειδικά όταν ο συγγραφέας αναφέρεται στον ιδιαίτερο χαρακτήρα των Αρμένιων της παλιάς πατρίδας.

Στους «Μύθους» του, ο Σαρογιάν δεν επιχειρεί μία λεπτομερή καταγραφή των ιστοριών αλλά τις διασκευάζει, στην προσπάθεια να τις προστατέψει από τη λήθη. Στις σελίδες του βιβλίου καταφέρνει να χωρέσει τη σοφία της καθημερινότητας, μια σοφία που αποκτούν οι λαοί μέσα στους αιώνες, το ήθος και την αγάπη του λαού του για τη ζωή, καθώς και την αποδοχή του θανάτου ως μέρους της ζωής. Η ανθολόγηση των μύθων και η μεταφορά τους στην ελληνική γλώσσα από τα αγγλικά έγινε από την Ελένη Κασσεσιάν.

Ο Γουίλιαμ Σαρογιάν (1908-1981) γεννήθηκε στο Φρέσνο της Καλιφόρνια από αρμένιους γονείς που είχαν μεταναστεύσει στην Αμερική στα τέλη του 19ου αιώνα. Η πρώτη του εμφάνιση στην αμερικανική λογοτεχνία έγινε το 1934 με το διήγημα «Ο τολμηρός νεαρός στην ιπτάμενη αιώρα». Στα έργα του που έγιναν γνωστά και στην Ελλάδα, περιλαμβάνονται η συλλογή διηγημάτων «Με λένε Αράμ» (1940), το θεατρικό έργο «Ο χρόνος της ζωής σου», το οποίο τιμήθηκε με το βραβείο Πούλιτζερ το 1939 και «Η ανθρώπινη κωμωδία», η κινηματογραφική μεταφορά του οποίου τιμήθηκε με Όσκαρ καλύτερου σεναρίου το 1943. Τα έργα του είναι σε μεγάλο βαθμό αυτοβιογραφικά και οι χαρακτήρες τους συχνά αποτελούν διαφορετικές όψεις του εαυτού του ή κάποιων συγγενικών του προσώπων. Ο Σαρογιάν επικεντρώνεται στις αναμνήσεις από τα παιδικά του χρόνια, αλλά και στον ξεριζωμό των μεταναστών. Μάλιστα, σε πολλές από τις ιστορίες του η γενέτειρα του Φρέσνο, κέντρο της ζωής των αμερικανο-αρμένιων, αποτελεί το κυρίως σκηνικό.

Τους μύθους αφηγούνται οι:
Ναζίκ Αϊδινιάν, Χάικ Κασαρτζιάν, Ελένη Κασσεσιάν και Λοράνς Μενεντιάν
Συνοδεύουν στο ούτι οι: Μιγκρντίτς Μπογοσιάν και Λευτέρης Χαβουτσάς
www.hau.gr/culture

DAMIEN HIRST στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

Image by Getty Images via @daylifeΤο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης παρουσιάζει την ατομική έκθεση του Damien Hirst με τίτλο “New Religion”, σε επιμέλεια της Αρτέμιδος Ποταμιάνου. Η έκθεση αποτελεί συνδιοργάνωση με το British Council και την Paul Stolper Gallery (Λονδίνο).

Η έκθεση “New Religion” αποτελεί την πρώτη ατομική παρουσίαση του Damien Hirst στην Ελλάδα προσφέροντας στο ευρύ κοινό τη δυνατότητα να έρθει σε επαφή με το έργο του γνωστότερου μέλους των Young British Artists που κυριάρχησε στη Βρετανική και την παγκόσμια εικαστική σκηνή τη δεκαετία του ‘90.
Ο Damien Hirst αποτελεί μοναδικό παράδειγμα εικαστικού, η καλλιτεχνική πορεία του οποίου καθίσταται ταυτόχρονα «φαινόμενο» προσωπικής επιτυχίας αλλά και χαρακτηριστικό μιας ολόκληρης εποχής. Η έκθεσή του με τίτλο “New Religion” παρέχει μια χαρακτηριστική και συνάμα ολοκληρωμένη εικόνα της εικαστικής πρακτικής του καλλιτέχνη, του τρόπου δουλειάς του αλλά και της θεματολογίας του έργου του.
ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ ΕΔΩ

Τάσος Ζωγράφος: Έφυγε από τη ζωή ένας μεγάλος της τέχνης

Πέθανε στις 5 το πρωί, σε ηλικία 85 ετών, ο σημαντικός ζωγράφος και σκηνογράφος Τάσος Ζωγράφος, ο οποίος το τελευταίο διάστημα νοσηλευόταν σε κρίσιμη κατάσταση στη Μονάδα Εντατικής Θεραπείας του Νομαρχιακού Νοσοκομείου Καρδίτσας.

Η πολιτική του κηδεία θα γίνει την προσεχή Τετάρτη. Ο Τάσος Ζωγράφος γεννήθηκε στη Λιβαδειά το 1926. Κατά την περίοδο της Κατοχής ήρθε με την οικογένειά του στην Αθήνα. Πριν το τέλος της δεκαετίας του 1940 ξεκίνησε τη δημιουργική διαδρομή του στο χώρο της τέχνης μέσα από τη γόνιμη μαθητεία του πλάι στον Γ. Τσαρούχη. Στα χρόνια της εξορίας του στη Μακρόνησο έκανε σκηνογραφίες σε πολλά θεατρικά έργα.

Το '50 γύρισε στην Αθήνα και δούλεψε ως ζωγράφος σκηνικών στο Ελεύθερο Θέατρο. Το Εθνικό τον είχε αποκλείσει για τα "κοινωνικά" του φρονήματα. Το '53 άρχισε να κάνει σκηνικά σε μικρά θέατρα. Ως σκηνογράφος καθιερώθηκε το '55 με τη δουλειά του στο φιλμ του Ν. Κούνδουρου "Ο Δράκος".

Η καλλιτεχνική δημιουργία του Τ. Ζωγράφου σχετίστηκε, κατά ένα μεγάλο μέρος της, με την ονομαζόμενη «χρυσή» εποχή του ελληνικού κινηματογράφου, αλλά και με το σύγχρονο Ελληνικό Κινηματογράφο, με το θέατρο και την τηλεόραση. Ο Τ. Ζωγράφος «ανάστησε», σαν σκηνογράφος, το «άρωμα» ολόκληρων εποχών και για τη σκηνογραφική του δουλειά έχει αποσπάσει πέντε βραβεία στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, ένα κρατικό και δύο βραβεία της τηλεόρασης.

Ο σημαντικός ζωγράφος και σκηνογράφος έχει στο ενεργητικό του ένα πλούσιο έργο: 200 ταινίες, 150 θεατρικά έργα, περισσότερες από 70 τηλεοπτικές σειρές, 10 ατομικές εκθέσεις και πολλές συμμετοχές σε ομαδικές παρουσιάσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

H ΔΗΜ.ΑΡ.

Η Δημοκρατική Αριστερά εκφράζει τη θλίψη της για το θάνατο του Τάσου Ζωγράφου. Ήταν από τους σημαντικούς ζωγράφους και σκηνογράφους της γενιάς του. Μακρονησιώτης, «πλήρωσε» την αγωνιστική του διαδρομή με διώξεις και επαγγελματικούς αποκλεισμούς. Στους οικείους του εκφράζουμε τα θερμά μας συλλυπητήρια.

Ολγα Μαλέα: Από την κάμερα στην κουτάλα

Με τον έναν ή τον άλλο τρόπο, η κουζίνα έπαιζε πάντοτε ρόλο στις ταινίες της Ολγας Μαλέα. Οι ήρωες και οι ηρωίδες της είναι πρόσωπα βγαλμένα από την  ελληνική καθημερινότητα και το φαγητό, αν μη τι άλλο είναι σοβαρό ζήτημα σε αυτήν την πραγματικότητα. Ακόμα και κάποιοι από τους τίτλους των ταινιών της, παραπέμπουν σε πιάτα ή γλυκά. Πάρτε παράδειγμα το «Ριζότο» ή το «Λουκουμάδες με μέλι».

Η ίδια η Ολγα Μαλέα τρελαίνεται για τη μαγειρική, τη θεωρεί κάτι παραπάνω από χόμπι της. «Μαγειρεύω εδώ και χρόνια γιατί μου αρέσει και με ξεκουράζει» λέει. «Παλιά μαγείρευα κάθε βράδυ για τα παιδιά μου αλλά εδώ και ένα χρόνο τα βλαστάρια μου έχουν φύγει από την Ελλάδα με αποτέλεσμα να έχω πάθει στέρηση με την έλλειψη καθημερινού μαγειρέματος». ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ ΕΔΩ

To τελευταίο αντίο στον Ιάκωβο Καμπανέλλη

Με μεγάλη συγκίνηση και μέσα στην κατάμεστη από κόσμο εκκλησία της Αγίας Ζώνης στην Κυψέλη, πραγματοποιήθηκε το μεσημέρι η εξόδιος ακολουθία του Ιάκωβου Καμπανέλλη, ακαδημαϊκού, θεατρικού συγγραφέα και δημοσιογράφου.


Πλήθος κόσμου συγκεντρώθηκε για να απευθύνει τον τελευταίο χαιρετισμό στον άνθρωπο που, κατά την ανακοίνωση της Ακαδημίας Αθηνών, με την επί μισόν και πλέον αιώνα παρουσία του στο γίγνεσθαι του νεοελληνικού θεάτρου, αποτελούσε ο ίδιος, αδιάλειπτα, παράδοση και πρωτοπορία.
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΕΔΩ ΠΟΙΟΙ ΠΑΡΑΒΡΕΘΗΚΑΝ, ΠΟΙΟΙ ΜΙΛΗΣΑΝ Κ.Α.

Νέα επίθεση στο Θέατρο Τέχνης!

Φαίνεται πως σε κάποιους δεν αρέσει η θεατρική παράσταση «Ταξιδεύοντας με τον ΠΑΟΚ» και αποφάσισαν να κάνουν ξανά αισθητή την παρουσία τους, δύο μήνες μετά την πρώτη επίθεση με βόμβες μολότοφ!

Δύο μήνες μετά την επίθεση με μολότοφ στο Θέατρο Τέχνης, κατά την διάρκεια της παράστασης, άγνωστοι ξαναχτύπησαν. Όπως αναφέρει η εφημερίδα «Metrosport»,η δεύτερη επίθεση έγινε μέρα μεσημέρι με τους δράστες να σκίζουν με μαχαίρι την υφασμάτινη πινακίδα με τη λέξη «ΠΑΟΚ» πάνω στο τελάρο στο οποίο αναγραφόταν ο τίτλος του έργου. ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ ΕΔΩ

Πέθανε ο θεατρικός συγγραφέας Μπάμπης Τσικληρόπουλος

Στα 72 του χρόνια έφυγε από τη ζωή ο θεατρικός συγγραφέας Μπάμπης Τσικληρόπουλος, που νοσηλευόταν στο νοσοκομείο ΝΙΜΙΤΣ. 

Η κηδεία του θα γίνει αύριο στην ιδιαίτερη πατρίδα του στον Πύργο Ηλείας, στις 4 το απόγευμα. 

Γεννήθηκε στον Πύργο Ηλίας το 1939 αλλά όπωςο ίδιος έλεγε «δεν έμαθα ακόμα γιατί».

Έχει γράψει πλήθος θεατρικών έργων καθώς και σενάρια για την τηλεόραση και τον κινηματογράφο, αλλά και νουβέλες.

Πιο γνωστά του έργα: «Μη ξεχαστώ και δε γυρίσω», «Η Οδύσσεια του Μήτσου», «Στην άκρη της πόλης», «Ωχ τα νεφρά μου».

Ο Μπάμπης Τσικληρόπουλος έχει επίσης υπογράψει τους στίχους σ΄ ένα από τα πιο γνωστά ελληνικά τραγούδια την «Ελένη» του Θάνου Μικρούτσικου.

Ανακοίνωση της Δημοκρατικής Αριστεράς 

Έφυγε σήμερα από τη ζωή ο συγγραφέας Μπάμπης Τσικληρόπουλος. Αντισυμβατικός και ανατρεπτικός, έγραψε και έζησε με το δικό του τρόπο, χωρίς συμβιβασμούς. Η Δημοκρατική Αριστερά αποχαιρετά το φίλο της Μπάμπη Τσικληρόπουλο με βαθιά θλίψη. Στους οικείους του εκφράζουμε τα συλλυπητήριά μας.

«Το αρχαιότερο επάγγελμα»

Μέχρι την Κυριακή 17 Απριλίου συνεχίζονται στο Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν (Υπόγειο – Πεσμαζόγλου 5), οι παραστάσεις του έργου «Το αρχαιότερο επάγγελμα» της Πόλα Φόγκελ σε σκηνοθεσία Νικαίτης Κοντούρη. 

Νέα Υόρκη, Σέντραλ Παρκ. Πέντε πόρνες συναντιούνται για να.. « πουν  τα δικά τους». Μόνο που αυτές οι πέντε γυναίκες μιλάνε για μακρινές ευτυχισμένες εποχές στα «σπίτια του Νότου», και για «συναντήσεις με ώριμους κυρίους» σε περιόδους οικονομικής ύφεσης.. Η κάθε μια ένας διαφορετικός κόσμος κι όλες μαζί μια εκρηκτική συντροφιά «λίγο πριν την αποχώρησή τους» από το επάγγελμα .. Ένα επάγγελμα, η ίδια τους η ζωή..  

Συντελεστές: 

Μετάφραση: Αθηνά Παραπονιάρη
Σκηνοθεσία-Σκηνική  Εκδοχή: Νικαίτη Κοντούρη
Σκηνικά- Κοστούμια: Γιώργος Πάτσας
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Σύνθεση ήχων και μουσική επιμέλεια: Δημήτρης Ιατρόπουλος
Επιμέλεια κίνησης: Μαρία Αλβανού
Μουσική διδασκαλία: Μαρίνα Χρονοπούλου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαρία Αλβανού
Βοηθός σκηνογράφος: Λουκία Μινέτου
Παίζουν με σειρά εμφάνισης: 
Βέρα: Χριστίνα Κουτσουδάκη
Εντνα: Μαρία Κωνσταντάρου
Λίλιαν: Μελίνα Βαμβακά
Ούρσουλα: Μάρω Κοντού
Μέη: Αλίκη Αλεξανδράκη  

Θέατρο Τέχνης: «Ο Έλεγχος του Διεθνούς Ταμείου» του Γ.Η. Ησαΐα

Το Θέατρο Τέχνης, εν μέσω κρίσης, ύφεσης και μνημονίου, παρουσιάζει και μετά το Πάσχα το έργο «Ο Έλεγχος του Διεθνούς Ταμείου» του Γ.Η. Ησαΐα, μια κωμωδία μετ' ασμάτων, σε δραματουργική επεξεργασία Λέανδρου Πολενάκη, που σατιρίζει τον ευρωπαϊκό έλεγχο επί της ελληνικής οικονομίας και τους ξένους δανειστές μας.

Μετά την ταπεινωτική ήττα του '97 και τη χρεοκοπία της Ελλάδας, ο μεγαλοδανειστής του κυρ-Αποστόλη Σακάτη φέρνει από το εξωτερικό τους ελεγκτές του Διεθνούς Ταμείου, για να ελέγξουν τα οικονομικά του και να εκπονήσουν μελέτες (εν είδει μνημονίου), ώστε να δανείσουν τον καταχρεωμένο νοικοκύρη, για να μπορέσει να αποπληρώσει τα δάνειά του. Όλα αυτά συμβαίνουν στην πικρή κωμωδία μετ' ασμάτων του 1900, σε μια παράσταση που αντλεί τα υλικά της από τα λαϊκά θεάματα των μπουλουκιών και την πρώιμη Αθηναϊκή Επιθεώρηση.

Συντελεστές:
Δραματουργική Επεξεργασία: Λέανδρος Πολενάκης
Σκηνοθεσία: Κωστής Καπελώνης - Δημήτρης Δεγαΐτης
Μουσική: Μαρίνα Χρονοπούλου
Επιμέλεια Σκηνικού και Κοστουμιών: Κατερίνα Σωτηρίου
Χορογραφική επιμέλεια: Μαρίζα Τσίγκα
Πιάνο: Μαρίνα Χρονοπούλου
Ακορντεόν και σαξόφωνο: Γιάννης Μίνως

Παίζουν, χορεύουν και τραγουδούν οι ηθοποιοί του Θεάτρου Τέχνης:
Κώστας Βελέντζας, Δημήτρης Δεγαΐτης, Βασίλης Λέμπερος, Αναστασία Γεωργοπούλου, Αλέξανδρος Πέρρος, Βένια Σταματιάδη, Νικος-Ορέστης Χανιωτάκης, Αμαλία Καβάλη, Γεράσιμος Σκαφίδας, Μαρία Τζάνη, Γιάννης Μίνως.

ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΡΟΛΟΣ ΚΟΥΝ: Φρυνίχου 14, Πλάκα Τηλ.210 3222464-3236732
ΩΡΕΣ ΤΑΜΕΙΟΥ: Δευτέρα- Κυριακή 10.00- 13.00 και 17.00- 22.00

«Ταξιδεύοντας με τον ΠΑΟΚ, μια ιστορία του Σταθμού Λαρίσης »

ΜΕΧΡΙ ΤΗΝ ΚΥΡΙΑΚΗ 17 ΑΠΡΙΛΙΟΥ συνεχίζονται, στο Θέατρο Τέχνης (Φρυνίχου 14 - Πλάκα), οι παραστάσεις του έργου «Ταξιδεύοντας με τον ΠΑΟΚ, μια ιστορία του Σταθμού Λαρίσης», του Σταύρου Τσιώλη, σε σκηνοθεσία Κωστή Καπελώνη.

Στην ιστορική κάθοδο 2.500 οπαδών τού ΠΑΟΚ σιδηροδρομικώς στην Αθήνα για τον αγώνα της ομάδας τους με τον Ολυμπιακό, συμμετείχαν και δύο νεαρές γυναίκες οπαδοί, για να συναντήσουν στον Σταθμό Λαρίσης διάσημο Έλληνα ποπ τραγουδιστή από τον οποίο η μικρότερη έχει ζητήσει -με επιστολή της ραντεβού.

Συντελεστές:
Σκηνοθεσία: Κωστής Καπελώνης
Σκηνικά: Νίκος Αλεξίου
Κοστούμια: Κατερίνα Σωτηρίου
Φωτισμοί: Κωστής Καπελώνης
Σύνθεση ήχων: Άγγελος Παπαλυμπέρης
Στην περιγραφή του Αγώνα ακούγεται η φωνή του Νίκου Χανιωτάκη

Διανομή:
Κωνσταντίνα: Μυρτώ Αλικάκη
Ιωάννα: Ειρήνη Στρατηγοπούλου
Κύριος: Αργύρης Μπακιρτζής
Κυρία: (Ευγενία) : Λουκία Πιστιόλα
Στρατιώτης: Πάρις Θωμόπουλος
Λαχειοπώλης: Πάρις Θωμόπουλος

ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΡΟΛΟΣ ΚΟΥΝ: Φρυνίχου 14, Πλάκα
Τηλ.210 3222464-3236732

ΩΡΕΣ ΤΑΜΕΙΟΥ: Δευτέρα- Κυριακή 10.00- 13.00 17.00- 22.00

Πέθανε ο Ιάκωβος Καμπανέλλης.

Πέθανε ο θεατρικός συγγραφέας Ιάκωβος Καμπανέλλης.

Ο συγγραφέας έπασχε από νεφρική ανεπάρκεια. Μετά από αιμοκάθαρση που υποβλήθηκε παρουσίασε επιπλοκή και για το λόγο αυτό εισήχθη στη μονάδα εντατικής θεραπείας.

Ήταν ένας από τους μεγαλύτερους συγγραφείς του νεοελληνικού θεάτρου.
Δήλωση του Λεωνίδα Κύρκου για το θάνατο του Ιάκωβου Καμπανέλλη

Ένος μεγάλος Έλληνας έφυγε από τη ζωή. Η Ελλάδα και ο ελληνικός πολιτισμός αποχαιρετούν τον Ιάκωβο Καμπανέλλη. Το λογοτέχνη που πρώτος διάβηκε την πόρτα της Ακαδημίας, μολονότι ήταν αυτοδίδακτος. Ο Ιάκωβος, ένας εξαιρετικά αγαπητός καλλιτέχνης, αγαπήθηκε από τον ελληνικό λαό, στον οποίο πρόσφερε άφθονο τον καρπό της δημιουργίας του. Διέπρεψε σε όλα τα είδη του λόγου και ιδιαίτερα του θεατρικού, όπου δημιούργησε πρωτότυπα έργα, που μαρτυρούσαν τη βαθιά του σχέση με την παράδοση και τον πολιτισμό μας. Έγινε παγκόσμια γνωστός με το έργο που πρωταγωνίστησε η Μελίνα και που τη μουσική έγραψε ο Μίκης. Ο Καμπανέλλης ήταν εκλεχτό μέλος της ομάδας των λαϊκών καλλιτεχνών, που ανδρώθηκαν μέσα στην Αντίσταση και δεν ξέχασαν ποτέ την οφειλή τους. Ο πνευματικός κόσμος κλείνει ευλαβικά το γόνυ στο μεγάλο δημιουργό, που χάραξε νέους δρόμους στη συγγραφή θεατρικών έργων.

Σε δήλωση του ο πρόεδρος της Δημοκρατικής Αριστεράς, Φώτης Κουβέλης, αναφέρει:
"Τα ελληνικά γράμματα είναι πολύ πιο φτωχά από σήμερα. Ο Ιάκωβος Καμπανέλλης υπήρξε ένας σημαντικός Έλληνας, ένας ξεχωριστός άνθρωπος, γνήσιος πατριώτης και δημοκράτης. Πολυτάλαντος, σφράγισε με το έργο του τη λογοτεχνία, την ποίηση, το θέατρο και τον κινηματογράφο. Θα τον κρατάει πάντα ζωντανό η μεγάλη του προσφορά και το έργο του. Εκφράζουμε τη βαθύτατη θλίψη μας και τα θερμά μας συλλυπητήρια στους οικείους του".
Ο Ιάκωβος Καμπανέλλης γεννήθηκε στη Νάξο τον Δεκέμβριο του 1922. Το 1935 η οικογένειά του έρχεται για μόνιμη εγκατάσταση στην Αθήνα. Στη κατοχή αναμείχθηκε στην αντίσταση αλλά όταν συνελήφθηκε από τους Γερμανούς (1943) οδηγήθηκε και κρατήθηκε στο στρατόπεδο συγκέντρωσης Μαουτχάουζεν μέχρι τις 5 Μαΐου 1945 οπότε και απελευθερώθηκε από τις συμμαχικές δυνάμεις.
'Οταν γυρίζει στην Αθήνα, οι παραστάσεις του Θεάτρου Τέχνης του Καρόλου Κουν, το χειμώνα του 1945-46, τον συναρπάζουν... «εκεί ανακάλυψα τον εαυτό μου και τον προορισμό μου». Αν και δεν ολοκλήρωσε γυμνασιακή μόρφωση έδειξε ιδιαίτερη αφοσίωση στο γράψιμο. Τον Καμπανέλλη ανακάλυψε ο Αδαμάντιος Λεμός. Το πρώτο θεατρικό έργο του ήταν "ο Χορός πάνω στα στάχυα" που παρουσιάστηκε τη θερινή θεατρική περίοδο 1950 από το θίασο Λεμού στο Θέατρο «Διονύσια» της Καλλιθέας.
Από τα θεατρικά του έργα τα πλέον γνωστά είναι "Έβδομη μέρα της δημιουργίας", "Η Αυλή των θαυμάτων", "Ηλικία της νύχτας", "Παραμύθι χωρίς όνομα", "Γειτονιά των Αγγέλων", "Βίβα Ασπασία", "Οδυσσέα γύρισε σπίτι", "Αποικία των τιμωρημένων", "Το μεγάλο μας τσίρκο", "Ο εχθρός λαός" και "Πρόσωπα για βιολί και ορχήστρα".

Όλα τα έργα που παίχτηκαν

• Χορός πάνω στα στάχυα - Θίασος Αδ. Λεμού, 1950
• Έβδομη μέρα της δημιουργίας - Εθνικό Θέατρο, Β'Σκηνή, 1955-56
• Αυτός και το παντελόνι του και Κρυφή ζωή (μονόπρακτα) - Βασ. Διαμαντόπουλος, 1957
• Η Αυλή των Θαυμάτων - Θέατρο Τέχνης, 1957-58
• Η ηλικία της νύχτας - Θέατρο Τέχνης, 1958-59
• Ο Γορίλας και η Ορτανσία - Θίασος Ε. Βεργή, 1959
• Παραμύθι χωρίς Όνομα - Νέο Θέατρο Βασ. Διαμαντόπουλου - Μαρ. Αλκαίου 1959-60
• Γειτονιά των αγγέλων - Θίασος Καρέζη, 1963-64
• Βίβα Ασπασία - Θίασος Καρέζη, 1966-67
• Οδυσσέα γύρισε σπίτι - Θέατρο Τέχνης, 1966-67
• Αποικία των τιμωρημένων - Πειραματικό Θέατρο Ριάλδη, 1970-71
• Ασπασία - Θίασος Καρέζη-Καζάκου, 1971-72
• Το μεγάλο μας τσίρκο - Θίασος Καρέζη-Καζάκου, 1972-73
• Το κουκί και το ρεβύθι - Θίασος Καρέζη-Καζάκου, 1974
• Ο εχθρός λαός - Θίασος Καρέζη-Καζάκου, 1975
• Πρόσωπα για βιολί και ορχήστρα - Θέατρο Τέχνης, 1976-77
• Τα τέσσερα πόδια του τραπεζιού - Θέατρο Τέχνης, 1978-79
• Ο μπαμπάς ο πόλεμος - Θέατρο Τέχνης, 1981
• Ο αόρατος Θίασος - Εθνικό Θέατρο, 1988
• Ο δρόμος περνά από μέσα - 1992

Έγραψε επίσης σενάρια κινηματογραφικών ταινιών κυριότερα των οποίων είναι:

• Στέλλα σε σκηνοθεσία Κακογιάννη.
• Ο δράκος σε σκηνοθεσία Κούνδουρου.
• Αρπαγή της Περσεφόνης σε σκηνοθεσία Γρηγορίου.
• Το κανόνι και τ΄ αηδόνι σε σκηνοθεσία Ιάκωβου και Γιώργου Καμπανέλλη.
• Κορίτσια στον ήλιο σε σκηνοθεσία Βασίλη Γεωργιάδη.

Επίσης ο Ιάκωβος Καμπανέλλης συνέγραψε και το βιβλίο "Μαουτχάουζεν". Έργα του Ι.Κ. έχουν μεταφρασθεί και παιχτεί στην Αγγλία, Αυστρία, Γερμανία, Ουγγαρία, Ρουμανία, Βουλγαρία και Σουηδία. Ασχολήθηκε επίσης με τη δημοσιογραφία στις εφημερίδες "Ελευθερία" (1963-65), "Ανένδοτος" (1965-66) και από το 1975 στα "Νέα". Υπήρξε επίσης μέλος της Εταιρίας Ελλήνων Θεατρικών Συγγραφέων.
O Ιάκωβος Καμπανέλλης είναι μόνιμος κάτοικος Αθηνών.

Το ρόδο ενός σύντομου Απρίλη : 89 χρόνια από τον θάνατό της Μαρίας Πολυδούρη

"1η Απριλίου 1922: Να η μέρα μου! Η ημέρα που ήρθα στον κόσμο μέσα σ' ένα σπιτάκι όμορφο, γεμάτο φώς ημέρα που άκουσα τα πρώτα κελαηδήματα των πουλιών, είδα τα πρώτα ρόδα του έαρος.

Επέρασαν από τότε είκοσι χρόνια και θα μπορούσα να πιστέψω ότι μόλις τα δέκα έχω περάσει. Και όμως πόσες στιγμές, ημέρες, μήνες, χρόνια λύπης και απελπισίας, στεναγμών και δακρύων βρίσκονται μέσα σ' αυτήν την ζωή των 20 ετών. Κι' ακόμα πόσες φορές είμαι πολύ-πολύ περισσότερο από 20 ετών με τις νευρικές χειρονομίες μου, τις ρυτίδες του μετώπου μου, την μελαγχολική σιωπή μου!

    Ο μήνας που μου έδωκε την ζωή και ο μήνας που όταν μπει μου παίρνει κάθε ίχνος ζωής! Μια μελαγχολία χωρίς όρια με πνίγει, μια πλήξη τρομερή με παραλύει, μια νευρικότης με πεθαίνει. Απρίλιε…Απρίλιε πόσο ευχάριστα μου ψάλλεις τη δυστυχία μου, μου θυμίζεις ότι μου λείπει…με απελπίζεις".

    Oγδόντα εννιά χρόνια πέρασαν από τότε που γράφτηκαν αυτές οι γραμμές. 109 χρόνια συμπληρώνονται φέτος από τότε που γεννήθηκε η κοπέλα που έγραψε αυτές τις γραμμές στο ημερολόγιο της.

    Εκατόν εννιά χρόνια από τότε που γεννήθηκε το ρόδο ενός σύντομου Απρίλη. Όλη της η ζωή - η ζωή που τόσο αγάπησε - κλεισμένη μέσα σε ένα μήνα.
ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ ΕΔΩ

Χαρακτικά Stanislav Marijanović με ποιήματα του Κ. Π. Καβάφη.

Image via WikipediaΤην Κυριακή 3 Απριλίου 2011, ώρα 11 π.μ., στο Αμφιθέατρο του Μουσείου, θα παρουσιαστεί το λεύκωμα χαρακτικών του Stanislav Marijanović με ποιήματα του Κ. Π. Καβάφη.

Το έργο θα παρουσιαστεί από την Ιωάννα Ναούμ, λέκτορα γενικής και συγκριτικής γραμματολογίας, ΑΠΘ, και τον Άρη Στυλιανού, επίκουρο καθηγητή φιλοσοφίας, ΑΠΘ.

Η είσοδος είναι ελεύθερη.

ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ
ΕΓΝΑΤΙΑ 154 (ΔΕΘ-HELEXPO) ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ
Τ.: 2310 240002 , 2310 281212  Τ + F: 2310 281567
E: mmcart@mmca.org.gr  Site: http://www.mmca.org.gr

Η ποίηση στην Κοινωνία των (δε)κάτων

Η Ελληνοαμερικανική Ένωση σε συνεργασία με την Κοινωνία των (δε)κάτων παρουσιάζουν τις νέες ποιητικές συλλογές των Μαχμούντ Νταρουίς, Τσαρλς Σίμικ, Πάνου Καπώνη και Βασίλη Μαραγκού. Η παρουσίαση θα πραγματοποιηθεί την Πέμπτη 31 Μαρτίου 2011, στις 20:00 στο Θέατρο της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης (Μασσαλίας 22, Κολωνάκι).

Στην  εκδήλωση θα παρουσιαστούν  οι ποιητικές συλλογές:

Η Μουσική των Άστρων – Τσαρλς Σίμικ, μετάφραση: Στρατής Χαβιαράς, Ντίνος Σιώτης

Για πρώτη  φορά μεταφράζεται στα ελληνικά ποιητική συλλογή του Τσαρλς Σίμικ, ενός σημαντικού εκφραστή της σύγχρονης αμερικανικής ποίησης με πολλά βραβεία. Όπως γράφει ο ένας εκ των δύο μεταφραστών, Στρατής Χαβιαράς «Όπως η ζωή έτσι και η τέχνη του Σίμικ γεφυρώνει Ευρώπη με Αμερική, μεταφυτεύοντας μια αίσθηση της ιστορίας τόσο άμεση όσο και προσιτή, μια ποίηση αρχέγονη, θα έλεγε κανείς, αλλά μια ποίηση κοινωνικά άγρυπνη, όπου το παράδοξο και συχνά σκοτεινό συγκρούονται με το ειρωνικό και το ανάλαφρο».

Κατάσταση Πολιορκίας – Μαχμούντ Νταρουίς, μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας

Η Κατάσταση Πολιορκίας, του Μαχμούντ Νταρουίς (1941-2007), ενός από τους σημαντικότερους ποιητές του μεταπολεμικού κόσμου, γράφτηκε το 2002 στην Ραμάλα. Στίχοι ευρηματικοί, αλλά αποδοσμένοι με απλότητα, στήνουν ένα τραγικό σκηνικό. Σε μια πόλη που προσπαθεί να ξεχάσει πως πολιορκείται, ο Παλαιστίνιος ποιητής γράφει για την απελπισία των πολιορκημένων και την απελπισία των πολιορκητών.

Κύβος – Πάνος Καπώνης

Ο Πάνος Καπώνης  ανήκει στο πεδίο της συμβολικής ποίησης στοχεύοντας με τους στίχους  του κατά των ποικίλων μορφών καταπίεσης, όπως εκφράζονται μέσα από τις  αστικές σχέσεις διαχρονικά. Τα ποιήματα της συλλογής επιδιώκουν να εικονίσουν το παρόν με θεατρικότητα που πολλές φορές διακρίνεται από εξάρσεις τραγικότητας.

Το  Προσωπείο του  Χρόνου – Βασίλης Μαραγκός

Το πρώτο  ποιητικό βιβλίο του Βασίλη Μαραγκού τοποθετείται ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν, επικαλούμενος το άχρονο, και κρατώντας τελικά τον χρόνο άτεγκτο. Τα ποιήματα που προκύπτουν φιλοδοξούν να ορίσουν την λεπτή γραμμή που χωρίζει την ύπαρξη από την ανυπαρξία.

ΟΜΙΛΗΤΕΣ
    
Για τα βιβλία θα μιλήσουν οι:

Παντελής  Απέργης, κριτικός λογοτεχνίας
Γιώργος Μπλάνας, ποιητής, δοκιμιογράφος, κριτικός λογοτεχνίας
Χρύσα Σπυροπούλου, συγγραφέας, κριτικός λογοτεχνίας
Στρατής Χαβιαράς, συγγραφέας

Ημερομηνία εκδήλωσης Πέμπτη 31 Μαρτίου 2011, 20:00

Διεύθυνση  Θέατρο  Ελληνοαμερικανικής Ένωσης Μασσαλίας 22, Κολωνάκι
    
Eίσοδος  ελεύθερη

Πληροφορίες Ελληνοαμερικανική Ένωση: Ήρα Παπαδοπούλου (2103680052) Κοινωνία  των (δε)κάτων: 2103623792

Η αυλαία άνοιξε για το Θέατρο Διόνυσος στην Ορεστιάδα

Από την Κυριακή 27 Μαρτίου 2011, το Θεατρικό Εργαστήρι Νέας Ορεστιάδας ΔΙΟΝΥΣΟΣ γυρίζει σελίδα. Την ημέρα που η παγκόσμια κοινότητα τιμάει και γιορτάζει το θέατρο (ως «Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου»), ένα νέο θέατρο ανοίγει τις πόρτες του και περιμένει να υποδεχτεί τους θεατρόφιλους θεατές, και μάλιστα όχι σε κάποια «πρωτεύουσα» ή «μεγαλούπολη», αλλά στη ΝΕΑ ΟΡΕΣΤΙΑΔΑ Έβρου.

Ναι, 23 χρόνια μετά την πρώτη συνάντηση μιας ομάδας παιδιών τότε, το σημερινό Θεατρικό Εργαστήρι Νέας Ορεστιάδας -γνωστό απλά ως «ΔΙΟΝΥΣΟΣ» - περνάει στην καλύτερη και πιο δημιουργική περίοδο της «πολυτάραχης» ζωής του.

Ένα όνειρο γίνεται πλέον πραγματικότητα, ειδικότερα δε σε μία περίοδο που υπάρχει επιτακτική ανάγκη για πραγμάτωση κάθε ονείρου...
Κάποιοι πήραν τα ρίσκα τους, τόλμησαν... και κάποιος, ένας σπουδαίος άνθρωπος, ο Δημήτρης Πενταφράγκας ενστερνίστηκε το όνειρο και έγινε όχι μόνο συνοδοιπόρος, αλλά βασικός καθοδηγητής και ευεργέτης πλέον της γενέτειρας πόλης του, μέσω του Πολιτισμού, του Θεάτρου, του ΔΙΟΝΥΣΟΥ.
Έτσι, ένα γιαπί που πέρασε δια πυρός και σιδήρου μέχρι να πάρει την τελική του μορφή, έγινε πλέον ΘΕΑΤΡΟ σύγχρονο, πλήρως εξοπλισμένο, μοναδικό στην περιφέρεια και ένα πραγματικό στολίδι του Πολιτισμού μας.
Η αυλαία ανοίγει λοιπόν...
Κάθε Κυριακή:
πρωί στις 11:30 – «Μια τρελή τρελή πολυκατοικία» του Γ. Ξανθούλη, θεατρική παράσταση για παιδιά
βράδυ στις 9:00 – «Ο Ηλίας του 16ου» των Σακελλάριου - Γιαννακόπουλου
ΠΡΕΜΙΕΡΕΣ: Κυριακή 27 Μαρτίου
Κάθε Τετάρτη
στις 9 μ.μ. – «Κοινός Λόγος», αληθινές ιστορίες. Παράσταση αφιερωμένη στη γυναίκα «λαθραία» ή «παράνομη» μετανάστρια...
ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Τετάρτη 30 Μαρτίου
Κάθε Δευτέρα
στις 9 μ.μ. – «Λεύτερο Ζευγάρι» των Ντάριο Φο - Φράνκα Ράμε.
ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Δευτέρα 11 Απριλίου
...και φυσικά, ένα πλήρες πρόγραμμα Πολιτισμού με φιλοξενούμενες παραστάσεις από άλλους θιάσους, με βιβλιοπαρουσιάσεις, μουσικές βραδιές, εικαστικά δρώμενα και ότι πραγματικά χρειάζεται ένας άνθρωπος για να νιώσει νοήμων, πολιτισμένο, δημιουργικό ον.
piazzadelpopolo

Η Βασιλική του Αγίου Μάρκου αναβιώνει στο Ηράκλειο

Στα πλαίσια της ενίσχυσης της τουριστικής προβολής της Κρήτης και προκειμένου να γίνει το Ηράκλειο πόλος έλξης επισκεπτών, ο Δήμος Ηρακλείου προτίθεται  να συμβάλει στη διοργάνωση ενός πολύ σημαντικού πολιτιστικού γεγονότος, Διεθνούς επιπέδου.

Μετά από συνεννόηση με το Καθηγητή κ. Ν. Χρ. Σταμπολίδη, ανασκαφέα της Ελεύθερνας, και την προϊσταμένη της ΚΓ Ε.Π.Κ.Α. κ. Α. Κάντα η Δημοτική Αρχή προτείνει τη διοργάνωση έκθεσης στη Βασιλική του Αγίου Μάρκου με τίτλο ¨Η Κρήτη γεννά… η Αρχαιολογία τίκτει. Αριστουργήματα πρόσφατων αρχαιολογικών ανακαλύψεων στο νησί¨ ενώ ελπίζει ότι θα υπάρξει και από την πλευρά του ΥΠ.ΠΟ.&Τ. την έγκριση και τη συμπαράστασή του για το πολιτιστικό αυτό γεγονός.

Εκθέματα

Η έκθεση θα περιλαμβάνει έως 300 αριστουργηματικά αντικείμενα, νέα ευρήματα, τα οποία δεν έχουν ποτέ εκτεθεί κατά το παρελθόν και ανήκουν σε όλες τις φάσεις του Κρητικού πολιτισμού.

Τα αντικείμενα αυτά προέρχονται από ανασκαφές της Κεντρικής, Δυτική και Ανατολικής Κρήτης, το μεγαλύτερο μέρος των οποίων φυλάσσεται σήμερα στις αποθήκες της ΚΓ ΕΠΚΑ και επομένως, ελάχιστο μόνο μέρος θα απαιτηθεί να μεταφερθεί από αλλού. Μικρός, καλαίσθητος οδηγός στην Ελληνική και Αγγλική γλώσσα θα συνοδεύει την έκθεση.

Η Βασιλική του Αγίου Μάρκου θα φιλοξενήσει την Έκθεση

Η έκθεση θα πραγματοποιηθεί σ’ ένα από τα πιο σημαντικά κτίρια του Ιστορικού Κέντρου της πόλης, τη Βασιλική του Αγίου Μάρκου, όπου έχουν εκτεθεί κατά το παρελθόν, μεγάλης αξίας έργα και από ξένα μουσεία (π.χ πίνακες του Ελ Γκρέκο, Κρητικές Εικόνες, κ.α) και η ασφάλεια του χώρου είναι πλήρως εξασφαλισμένη.

http://www.flashnews.gr

«2011...Alt τις ει;»

Oι «Λωτοφάγοι», διανύοντας την τέταρτη συνεχή χρονιά τους, έχουν ξεκινήσει από τον Οκτώβριο του 2010 ένα σεμιναριακό κύκλο μαθημάτων “Devised Theatre” σε ερασιτέχνες και επαγγελματίες ηθοποιούς, προσπαθώντας να απαντήσουν στην ερώτηση “ΠΟΙΟΣ ΕΙΣΑΙ;” Ποιός πραγματικά είσαι, ποιός θα ήθελες να είσαι και ποιός θα μπορούσες να είσαι, αν άλλαζες έστω και ένα μικρό πράγμα από αυτά που επέλεξες. Το ταξίδι των αισθήσεων για έναν άνθρωπο δεν σταματά ποτέ.

Ένας ήχος σηματοδοτεί την γέννηση μας. Το κλάμα μας. Μια εικόνα αρκεί για να ¨ξεκινήσουμε¨ να ζούμε. Ένα όνειρο. Μια γεύση μπορεί να μας ταξιδέψει παντού. Ένα φιλί. Ο άνθρωπος από την πρώτη στιγμή που γεννιέται, αρχίζει να ταξιδεύει μέσα στις αισθήσεις. Ανακαλύπτει, επεξεργάζεται, απορρίπτει και επιλέγει τα ερεθίσματα που θα τον κάνουν μοναδικό. “... Αιώνια θα κατακλύζεσαι από την βροχή, μα κάποτε θα είσαι πια στεγνός...”.

Συντελεστές:
Σκηνοθεσία: Αθηνά Αρσένη

Παίζουν: Βαρελάκης Δημήτρης, Βατικιώτης Νίκος, Γιωντίτσας Στέφανος, Δρακούλη Πέγκυ, Κολονιάρη Γεωργία, Κονόμι Λορένα, Κουρέτα Ιωάννα, Μαυρογιάννη Ευαγγελία, Νατάσα Παπαδάκη, Παππά Μαρία, Τάσση Νάντια Video: Γιάννης Αρσένης

Σκηνογραφία: Σοφία Χριστίνα Ραδίτσα
Φωτογραφία: Φύλλης Παππάς
Βοηθός Σκηνοθέτη- Μουσική Επιμέλεια: Νίκος Βατικιώτης
Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Ηλιάς Γεραφέντη

Πρεμιέρα Παρασκευή 8 Απριλίου
Ημερομηνίες Παραστάσεων:
Παρασκευή 8 και Δευτέρα 11 Απριλίου & Παρασκευή 15 και Δευτέρα 18 Απριλίου Ώρα Έναρξης: 22:00

Στο Θέατρο «ΠΚ», Κασομούλη 30 & Ρενέ Πυώ, Νέος Κόσμος
Μετρό: Στάση Νέος Κόσμος
Τραμ: Στάση Νέος Κόσμος
Τηλ: 210 9011677

Είσοδος: 15 Ευρώ – Φοιτητικό 10 Ευρώ

Ποιητική βραδιά προς τιμήν του Χρήστου Λαζαρόπουλου

ΧΡΗΣΤΟΣ ΛΑΖΑΡΟΠΟΥΛΟΣ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΚΑΡΑΜΒΑΛΗΣ

Το περιοδικό Τεχνών και Γραμμάτων ‘’Αλεξίσφαιρο’’ διοργάνωσε ποιητική βραδιά προς τιμήν του Χρήστου Λαζαρόπουλου και του ποιητικού του έργου.

Ο κος Χρήστος Λαζαρόπουλος ο οποίος είναι ο νομικός σύμβουλος του τέως Υπουργού Τουριστικής Ανάπτυξης αλλά και Εθνικής Παιδείας και Θρησκευμάτων κου Άρη Σπηλιωτόπουλου παρουσίασε την ποιητική του συλλογή  σε μια ξεχωριστή πολιτιστική βραδιά.

Στη συνέχεια της βραδιάς ο Χρήστος Λαζαρόπουλος δεξιώθηκε τους φίλους του σε γνωστό club-restaurant.

You might also like:

Όταν οι κλόουν αφήνουν τις μύτες τους σπίτι…

Licedei (Λισεντέι) SEMIANYKI  ή Όταν οι κλόουν αφήνουν τις μύτες τους σπίτι…

Ο διάσημος βουβός θίασος από την Αγία Πετρούπολη, στην πιο ανατρεπτική του παράσταση 15, 16 & 17 Απριλίου στο Θέατρο Badminton  «ΑΠΟ ΤΗ ΡΩΣΙΑ ΜΕ ΑΓΑΠΗ…»

Ας υποθέσουμε ότι έχουμε μια 6μελή οικογένεια η οποία αποτελείται από έναν αλκοολικό πατέρα, μία έγκυο μητέρα και 4 παιδιά!! Το πρώτο παιδί πιστεύει ότι είναι ημίθεος και δημιουργός περίεργων μαθηματικών τύπων, ένας Αϊνστάιν σε πρώιμη φάση, οι δύο κόρες σχεδόν ημίτρελες φροντίζουν τη συλλογή από… κομμένα κεφάλια κούκλας, ενώ το μωρό σέρνει αδιαμαρτύρητα τα σπασμένα παιχνίδια του. Αν σ` αυτή την κατάσταση προσθέσουμε το στοιχείο ότι κανένας δε μιλάει, τότε διαμορφώνονται μπροστά μας 3 πιθανότητες :

Α. Σαπουνόπερα απογευματινής ζώνης, κατά προτίμηση μεξικάνικης παραγωγής.

Β. Ταινία ελληνικής παραγωγής με δραματικά στοιχεία και δόσεις χιούμορ που δεν είναι καθόλου απίθανο να τη δούμε και στα Oscar.

Γ. Το φημισμένο ρώσικο θέατρο κλόουν LICEDEI (Λισεντέι) που δημιουργήθηκε από τον Slava Polumin, περιοδεύει εδώ και 5 χρόνια ανά τον κόσμο και επιτέλους έρχεται και στην Ελλάδα!

Η απάντηση είναι φυσικά η τελευταία!

Το LICEDEI διανύει ήδη το 43ο έτος της ηλικίας του κι έχει αντιμετωπίσει όλα αυτά τα χρόνια κάθε είδους δυσκολίες: Παλαιότερα το Κρεμλίνο μετέτρεπε σε κανονική οδύσσεια τη χορήγηση ειδικής άδειας εξόδου από την χώρα και στις μέρες μας ο κόσμος ακούγοντας τη λέξη κλόουν έχει αποκλειστικά και μόνο στο μυαλό του την κόκκινη μύτη και τη μάσκα! Το όνειρο του Polunine, όμως, για μια άλλη διάσταση και απόδοση φανταστικών ρόλων έκανε το γύρο του κόσμου, αγαπήθηκε, βραβεύτηκε και έχει πάρει πια τη μορφή καλλιτεχνικού κινήματος.

Στο έργο “Semianyki”, το οποίο αναμένουμε στην Ελλάδα, 6 ηθοποιοί παρουσιάζουν μια ξεκαρδιστική , γεμάτη φαντασία συγκίνηση παράσταση.

Ένα μαγικό και πολύχρωμο καλειδοσκόπιο, με πίνακες υπερρεαλιστικής ως σουρεαλιστικής ζωγραφικής, με στιγμιότυπα από την καθημερινή ζωή μιας απλής ρωσικής οικογένειας, και όχι μόνο!

Με το έργο «Semianyki» οι 6 ηθοποιοί του Licedei τα τελευταία πέντε χρόνια ταξιδεύουν σε όλον τον κόσμο: Γαλλία, Αγγλία, Ταϊτή, Κίνα, Κορέα, Μακάο, Καναδά, ΗΠΑ, Ιταλία, Ολλανδία, Γερμανία, Βέλγιο, Ελβετία, Σκωτία, και Ισπανία προκαλώντας γέλιο και χαρά στο κοινό και αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές! Μια διαφορετική πρόταση, ένα θέατρο που αποκτάει, όχι τυχαία, κάθε μέρα ολοένα και περισσότερους υποστηρικτές, μια μορφή τέχνης που αξίζει να παρακολουθήσετε!

15, 16 & 17 Απριλίου 2011  Θέατρο Badminton
Ημέρες και ώρες: Παρασκευή 15/4: 21.00   Σάββατο 16/4: 21.00  Κυριακή 17/4: 17.00
Τιμές Εισιτηρίων:   

ΚΑΝΟΝΙΚΑ
A Ζώνη VIP: 45€
Β Ζώνη: 35€
Γ Ζώνη: 25€
Δ Ζώνη: 15€

ΣΠΟΥΔΑΣΤΙΚΑ-ΠΑΙΔΙΚΑ
A Ζώνη VIP: 25€
Β Ζώνη: 20€
Γ Ζώνη: 15€
Δ Ζώνη: 10€

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: 210-8840600, WWW.TICKETNET.GR, στα ταμεία του θεάτρου Badminton και σε όλα τα PUBLIC.

«ΣΤΙΣ ΓΕΙΤΟΝΙΕΣ ΤΩΝ ΟΝΕΙΡΩΝ»

Την Δευτέρα 11 Απριλίου 2011 στις 9.00μμ θα δοθεί μια ΜΟΥΣΙΚΟ ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ με τίτλο «ΣΤΙΣ ΓΕΙΤΟΝΙΕΣ ΤΩΝ ΟΝΕΙΡΩΝ»

Στα πλαίσια των παραστάσεων του θεάτρου της Δευτέρας σας προσκαλούμε σ’ ένα ταξίδι στο κόσμο της μουσικής και των τραγουδιών που γράφτηκαν για το θέατρο και τον κινηματογράφο.

Πρόκειται για μια μουσικό-θεατρική παράσταση που με αφετηρία την «Οδό Ονείρων» του Μάνου Χατζιδάκι, θα κάνει στάσεις στην «Αυλή των θαυμάτων» του Ιάκωβου Καμπανέλη στη «Γειτονιά των Αγγέλων» του Μίκη Θεοδωράκη, στον «Παράδεισο» της Στέλλας του Μιχάλη Κακογιάννη και όχι μόνο.

Θα συνταξιδέψουμε με την Έλλη Λαμπέτη και τον Δημήτρη Χορν, την Αλίκη Βουγιουκλάκη και τον Δημήτρη Παπαμιχαήλ, την Λόλα, την Μαίρη Χρονοπούλου, τηνΜελίνα Μερκούρη και άλλους για να τερματίσουμε στον γλυκό σταθμό των αναμνήσεων και των συναισθημάτων που μας χάρισαν τα έργα τους.

Σταθμάρχης σ’αυτό το ταξίδι θα είναι ο ηθοποιός Δημήτρης Αγοράς και οδηγός του τρένου η τραγουδίστρια Κατερίνα Κουρεντζή. Μηχανικοί οι Γιώργος Σαλτάρης (πιάνο) & Τάσος Ανυφαντής (μπουζούκι).

Καλό σας ταξίδι.