Δευτέρα, 30 Απριλίου 2012

H πρεμιέρα της «Μαντάμ Σουσού»

Η Άννα Παναγιωτοπούλου με τους πρωταγωνιστές της παράστασης.
Με μεγάλη επιτυχία και μεγάλη προσέλευση κοινού δόθηκε την Πέμπτη 26 Απριλίου η επίσημη πρεμιέρα του έργου «Μαντάμ Σουσού» του Δημήτρη Ψαθά από το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος και το Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» στο «Θέατρον» του Ελληνικού Κόσμου.

Η sold out παράσταση την οποία παρακολούθησαν πάνω από 25.000 θεατές στο ΚΘΒΕ, στο Βασιλικό Θέατρο στη Θεσσαλονίκη, ανέβηκε και στην Αθήνα σε μία φιλόδοξη παραγωγή σε σκηνοθεσία Γιώργου Αρμένη, σκηνικά-κοστούμια Γιάννη Μετζικώφ, με την Φωτεινή Μπαξεβάνη στον πρωταγωνιστικό ρόλο, τον Κώστα Σαντά, στον ρόλο του Παναγιωτάκη, τον Βασίλη Ευταξόπουλο στο ρόλο του Κατακουζηνού και έναν 22 μελή θίασο.

Μαρία Ψαθά, Ρίκα Διαλυνά, Θρασύβουλος Γιάτσιος, Λένα Νίτσου Ψαθά
Με αφορμή την συμπλήρωση 33 χρόνων από το θάνατο του Δημήτρη Ψαθά, στο Φουαγιέ του «Θέατρον» εγκαινιάστηκε έκθεση φωτογραφίας με ανέκδοτο υλικό από την ιστορία της Σουσούς, τη ζωή και το έργο του συγγραφέα της, την οποία επιμελήθηκε η εγγονή του, Λένα Νίτσου Ψαθά.

Άννα Ροκόφυλλου, Ιάσων Τριανταφυλλίδης
Στην πρεμιέρα της παράστασης παραβρέθηκαν οι οικοδεσπότες του «Ελληνικού Κόσμου», τα ζεύγη Λάζαρου Εφραίμογλου και Δημήτρη και Σοφίας Εφραίμογλου, ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του ΚΘΒΕ κ. Σωτήρης Χατζάκης, ο Πρόεδρος του Δ.Σ. του ΚΘΒΕ κ. Θωμάς Τρικούκης καθώς και μέλη του ΔΣ, ο σκηνοθέτης του έργου Γιώργος Αρμένης, ο Γιάννης Μετζικώφ που δημιούργησε τα κοστούμια και σκηνικά της παράστασης, η κόρη και η εγγονή του συγγραφέα, κυρίες Μαρία Ψαθά και Λένα Νίτσου Ψαθά, οι επιχειρηματίες Μάκης Μάτσας και Οδυσσέας Κυριακόπουλος με τις συζύγους τους, η Ελευθερία Αρβανιτάκη, οι πρωταγωνιστές των κωμωδιών του Δημήτρη Ψαθά, Γιώργος Κωνσταντίνου, Γιώργος Μιχαλακόπουλος (αξέχαστος ποιητής Φανφάρας στο κινηματογραφικό «Ξύπνα Βασίλη»), Νίκος Γαλανός, Δημήτρης Καλλιβωκάς, Πάνος Χατζηκουτσέλης (και οι τρείς τους έπαιξαν στην Μαντάμ Σουσού στο θέατρο και στην τηλεόραση), η Ρίκα Διαλυνά, η Τζέση Παπουτσή, η Πέμη Ζούνη, ο Παναγιώτης Πετράκης, η Χριστίνα Αλεξανιάν, η Βάσια Παναγοπούλου, ο Κώστας Κόκλας, η Αιμιλία Υψηλάντη, ο Τάκης Ζαχαράτος, ο Μιχάλης Ρέππας, ο Αλέξανδρος Αντωνόπουλος, ο Κώστας Γεωργουσόπουλος,η Ροζίτα Σώκου, οι κυρίες Σάσα και Αγάπη Βαρδινογιάννη, η Μπέττυ Μαγγίρα, ο Αχιλλέας Χαρίτος και πολλοί άλλοι. 

Η πρωταγωνίστρια Φωτεινή Μπαξεβάνη με το ζεύγος Μιχαλακόπουλου & την Λόλα Νταιφά
Αξίζει να αναφερθεί, πως την αμέσως επόμενη μέρα της πρεμιέρας (Παρασκευή 27 Απριλίου) έσπευσε να παρακολουθήσει την παράσταση και η Αννα Παναγιωτοπούλου η οποία έχει συνδεθεί με την «Μαντάμ Σουσού», ερμηνεύοντας τον ομώνυμο ρόλο στην τηλεόραση το 1986 και στο θέατρο το 1998. Μέσα σε ένα κατάμεστο θέατρο και σε μια συγκινησιακά φορτισμένη ατμόσφαιρα, η Φωτεινή Μπαξεβάνη συναντήθηκε επί σκηνής με την Άννα Παναγιωτοπούλου, προσφέροντας στην αγαπημένη ηθοποιό μια ανθοδέσμη.

Πρεμιέρα για το «Έκτο Πάτωμα» στο Ίδρυμα «Μιχάλη Κακογιάννη»

Στο Ίδρυμα «Μιχάλης Κακογιάννης» πραγματοποιήθηκε με μεγάλη επιτυχία η επίσημη πρεμιέρα της θεατρικής παράστασης «Το Έκτο Πάτωμα», του Alfred Gehri. Οι θεατές είχαν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν μία φαντασμαγορική μουσική παράσταση η οποία παρουσιάστηκε με μία ιδιαίτερα επίκαιρη και ανατρεπτική ματιά από την σκηνοθέτιδα Μαριάννα Κάλμπαρη, την υπογραφή της καταξιωμένης ηθοποιού Άννας Παναγιωτοπούλου στη διασκευή και τις μουσικές συνθέσεις του Σταμάτη Κραουνάκη σε στίχους της Λίνας Νικολακοπούλου. Στο έργο πρωταγωνιστούν η Τζίνα Αλιμόνου, η Αιμιλία Βασιλακάκη, η Νεκταρία Γιαννουδάκη, η Ευγενία Δημητροπούλου, ο Διαμαντής Καραναστάσης και ο Γιάννης Στεφόπουλος.

Στην επίσημη πρεμιέρα το παρόν έδωσαν πλήθος καταξιωμένων  εκπροσώπων από τον πολιτικό, επιχειρηματικό και καλλιτεχνικό χώρο οι οποίοι καταχειροκρότησαν την εντυπωσιακή παράσταση και τις ιδιαίτερες ερμηνείες των ηθοποιών στο απαιτητικό αυτό μιούζικαλ.

Τζίνα Αλιμόνου, Παύλος Ν. Βαρδινογιάννης
Το νέο ανέβασμα της παράστασης επιχειρεί μια σύγχρονη σκηνική ανάγνωση του διαχρονικού έργου, «Το Έκτο Πάτωμα» το οποίο χαρακτηρίζεται από ένα καθαρό ύφος musical. Εν μέσω οικονομικής κρίσης του ‘30, μια ομάδα ανθρώπων -μικρογραφία ολόκληρης της κοινωνίας- συνυπάρχει στο έκτο πάτωμα μιας παρισινής πολυκατοικίας. Με βασικό άξονα την κωμωδία που χαρακτηρίζει την μοναδική διασκευή της Άννας Παναγιωτοπούλου,  παρακολουθούμε τη ζωή των ενοίκων να ξετυλίγεται μέσα από τους έρωτες, τις συγκρούσεις, τα πάθη και πάνω από  όλα, τα όνειρά τους. Η απολαυστική παράσταση «Το Έκτο Πάτωμα» με τους καταξιωμένους συντελεστές και τον πολυπληθή, θίασο αποτελεί σημείο αναφοράς στα θεατρικά δρώμενα της πόλης. Στον επιβλητικό χώρο του Ιδρύματος «Μιχάλης Κακογιάννης», μέχρι τις 10 Ιουνίου, «Το Έκτο Πάτωμα» θα μπορούν να παρακολουθήσουν όλοι οι θεατρόφιλοι με ειδικές τιμές και ξεχωριστά προνόμια.

Την παράσταση στηρίζουν οι εταιρείες Coral Gas και M&M Gas.

«τίποτα δεν έγινε, τίποτα δεν είδατε, τίποτα ποτέ...στο φινάλε είμαστε όλοι θεαταί...»
 
Παίζουν οι ηθοποιοί: Τζίνα Αλιμόνου, Αιμιλία Βασιλακάκη, Νεκταρία Γιαννουδάκη, Ευγενία Δημητροπούλου, Διαμαντής Καραναστάσης, Γιάννης Στεφόπουλος, Άρις Γεροντάκης, Μαριλού Κατσαφάδου, Ασπασία Κοκόση, Ρούλα Μανιάτη, Γιάννης Παπαϊωάννου, Δημήτρης Παπανικολάου, Δημήτρης Τσολάκης. Στο πιάνο ο Διονύσης Καλογερόπουλος. Οδηγός σκηνής: Στέλιος Δημόπουλος
Συντελεστές:
Έργο: ΕΚΤΟ ΠΑΤΩΜΑ
Συγγραφέας: Alfred Gehri
Διασκευή: Άννα Παναγιωτοπούλου
Μουσική: Σταμάτης Κραουνάκης
Στίχοι: Λίνα Νικολακοπούλου
Σκηνοθεσία: Μαριάννα Κάλμπαρη
Σκηνικά & Κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Σχεδιασμός Φωτισμών: Γιώργος Τέλλος
Μουσική Επίβλεψη & Διδασκαλία Τραγουδιών: Αλέξης Πρίφτης
Χορογραφίες: Βάλια Παπαχρήστου
Μουσική επένδυση: Διονύσης Καλογερόπουλος
Ηχητική Επένδυση: Άρις Γεροντάκης
Βοηθοί σκηνοθέτη: Μιχάλης Κωνσταντινίδης
Δάφνη Σκρουμπέλου
Βοηθός σκηνογράφου: Μαρία Παπαδοπούλου
Βοηθός φωτιστή: Στέλλα Κάλτσου
Φωτογραφίες: Βαγγέλης Κύρης
Διεύθυνση Παραγωγής: Σταύρος Καπελούζος
Έως 10 Ιουνίου 2012, στις 21:00,
κάθε Σάββατο δύο παραστάσεις: 18:00 & 21:00,
(κάθε Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή,
εκτός από 10, 11, 12 & 13 Μαΐου)
Διάρκεια παράστασης 135 λεπτά (με διάλειμμα)
Εισιτήρια:             16€, Κανονικό
                            10€, Μαθητικό/ Φοιτητικό/ Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ) &                             Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ) & Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων/
                              Κάτοχοι Κάρτας  Πολιτισμού ΥΠΠΟΤ/ ΑμΕΑ/ Άνω των 65/
                              9 Ομάδες κατοίκων-γειτόνων (από 8 άτομα)
                          3 Ειδική τιμή για ατέλειες
Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
Πειραιώς 206, Ταύρος, Αθήνα 117 78,  τηλ. 210 3418 550,  φαξ.  210 3418 570
Ηλεκτρονικό ταχυδρομείο : info@mcf.gr Ιστοσελίδα:  www.mcf.gr
Εισιτήρια προπωλούνται στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος)
Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και τα απογεύματα μία ώρα πριν την παράσταση
Αγορά με πιστωτική κάρτα: 210 3418579, Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και στην Ιστοσελίδα του Ιδρύματος www.mcf.gr
Εισιτήρια προπωλούνται και σε όλα τα καταστήματα PUBLIC

Κυριακή, 29 Απριλίου 2012

ΘΕΑΤΡΟ ΤΗΣ ΔΕΥΤΕΡΑΣ: «ΚΥΡΙΑ ΜΑΡΓΑΡΙΤΑ»

 H Art Gallery Café συνεχίζει, για 7η χρονιά, τις καλλιτεχνικές της δραστηριότητες και στα πλαίσια του Θεάτρου της Δευτέρας, παρουσιάζει το έργο του Ρομπέρτο Ατάϋ

«ΚΥΡΙΑ ΜΑΡΓΑΡΙΤΑ»

Το έργο γράφτηκε το 1970, κι όμως μιλάει για το σήμερα όσο λίγα θεατρικά έργα. «….Δεν γεννηθήκατε έτσι για το τίποτα….γεννηθήκατε για να….υπακούτε!»

Το έργο ανεβαίνει σε σκηνοθεσία του ΔΗΜΗΤΡΗ ΑΓΟΡΑ και πρωταγωνιστούν:

ΓΕΩΡΓΙΑ ΒΑΣΣΗ, ΧΡΥΣΑ ΕΛΕΥΘΕΡΙΑΝΟΥ, ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΚΟΥΦΟΠΟΥΛΟΥ, ΜΑΡΙΑ ΡΟΜΙΝΑ ΝΙΚΟΛΑΪΔΟΥ

ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ Δευτέρα 30 Απριλίου 2012 στις 9.00μμ στην art gallery café, ΙΠΠΟΚΡΑΤΟΥΣ 1 & ΓΑΛΗΝΟΥ, ΒΟΥΛΑ, 16673 210 8958866. Εισιτήριο €5
Τα έσοδα θα διατεθούν για το 2ο Δημοτικό Σχολείο Βούλας

Τετάρτη, 25 Απριλίου 2012

Υπόγειο υδραγωγείο του 6ου αιώνα ήρθε στο φως στα Μέγαρα

Ένα υπόγειο υδραγωγείο, που κατασκευάστηκε τον 6ο αιώνα π.Χ., και φαίνεται ότι αποτελεί πρωτόλειο έργο του περίφημου Μεγαρίτη αρχιτέκτονα Ευπαλίνου, έφεραν στο φως οι ανασκαφές της Γ' Εφορείας Προϊστορικών και Κλασικών Αρχαιοτήτων στην αγροτική περιφέρεια των Μεγάρων.

Το υδραγωγείο, που εντοπίστηκε στη θέση Ορκός, αποτελείται από υδρομαστευτικές σήραγγες που συνέλεγαν και μετέφεραν το νερό στην πόλη, με τη βοήθεια της φυσικής κλίσης. Κάθετα φρέατα υπάρχουν κατανεμημένα στην επιφάνεια του εδάφους που χρησίμευσαν αρχικά στον προσανατολισμό, αερισμό και απομάκρυνση των επιχώσεων κατά τη διάνοιξη των υπόγειων σηράγγων και στη συνέχεια για τη συντήρηση και τον εξαερισμό του υδραγωγείου.

Το νερό από το υδραγωγείο οδηγούνταν με λιθόκτιστο αγωγό στην κεντρική κρήνη της πόλης που κτίστηκε στις αρχές του 5ου αιώνα π.Χ. και είναι γνωστή ως Κρήνη του Θεαγένους.

Όπως εξήγησε η αρχαιολόγος της Γ' Εφορείας Προϊστορικών και Κλασικών Αρχαιοτήτων, Παναγιώτα Αυγερινού, σε διάλεξή της στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, το υδραγωγείο εμφανίζει ομοιότητες με το περίφημο υδραγωγείο της Σάμου, τόσο ως προς τα τεχνικά χαρακτηριστικά, όσο και ως προς τον όλο σχεδιασμό.

Το γεγονός αυτό, μαζί με τη χρονολόγηση του έργου, οδήγησαν τους αρχαιολόγους της Γ' ΕΠΚΑ στη θεώρηση ότι πρόκειται για πρωτόλειο έργο του Ευπαλίνου, από την κατασκευή του οποίου απέκτησε την απαιτούμενη εμπειρία και τεχνική αρτιότητα που απαιτούνταν για το σχεδιασμό ενός τόσο μεγάλου και σύνθετου έργου, όπως είναι το Ευπαλίνειο Όρυγμα της Σάμου.

Σε σωστική ανασκαφή του 2008 στο νότιο τμήμα της πόλης, δίπλα στον οχυρωματικό περίβολο, είχε έρθει στο φως το τρίτο δημόσιο έργο ύδρευσης, η νότια Κρήνη, που χρονολογείται στις αρχές του 5ου αιώνα π.Χ. Ως σύλληψη αποτελεί συνδυασμό των δύο προηγηθέντων έργων, καθώς συνδύαζε άντληση και αποθήκευση νερού. Όπως και το υδραγωγείο στηρίζεται στη λογική της υδρομάστευσης. Το νερό κατέκλυζε τους αγωγούς και συλλεγόταν σε υπόγεια κυκλική δεξαμενή, από όπου γινόταν η άντλησή του.

Η αρχαιολόγος Παναγιώτα Αυγερινού επισήμανε μιλώντας στο ΑΜΠΕ ότι τα παραπάνω έργα ύδρευσης στα Μέγαρα καταδεικνύουν ότι ο Ευπαλίνος προίκισε την πόλη με την τεχνολογία ενός μεγάλου έργου και την τεχνογνωσία του, δημιουργώντας μια σχολή μαθητών που συνέχισαν την παράδοσή του

Ψηφιακή ανάδειξη των κάστρων της Πελοποννήσου

Τη δυνατότητα να περιηγηθούν σε 150 κάστρα της Πελοποννήσου θα έχουν οι έλληνες και ξένοι επισκέπτες χάρη σε μια σύγχρονη πλατφόρμα που θα υλοποιηθεί στα πλαίσια του έργου «Ψηφιακή προσβασιμότητα και ανάδειξη των Κάστρων Αργολίδας, Αρκαδίας και Κορινθίας»

Το έργο που βρίσκεται στη φάση της επεξεργασίας, πήρε χτες τη θετική γνωμοδότηση του Κεντρικού Αρχαιολογικού Συμβουλίου και σύμφωνα με την μελέτη, το πλούσιο υλικό που διαθέτει η 25η Εφορεία Βυζαντινών Αρχαιοτήτων (φωτογραφίες, σχέδια, ημερολόγια αρχαιολογικών ερευνών κλπ) θα παρουσιάζεται συμπληρωμένα και οργανωμένα μέσα από μια διευρυμένη διαδικτυακή πλατφόρμα.

Η πλατφόρμα θα περιλαμβάνει έναν ιστότοπο με τις θέσεις και όλες τις πληροφορίες για το σύνολο των οχυρών, καθώς και για κάθε κάστρο ξεχωριστά, τη δυνατότητα επιτόπιας περιήγησης στους χρήστες των «έξυπνων κινητών» (smartphone), σύνδεση με κοινωνικά δίκτυα (Facebook) για κάθε κάστρο, αλλά και δημιουργία συνολικής κοινωνικής σελίδας των μνημείων στην οποία το κοινό θα μπορεί να συμμετάσχει.

Επίσης, θα παρέχεται η δυνατότητα δημιουργίας θεματικού καταλόγου για τα Κάστρα της Πελοποννήσου στην ελληνική και την αγγλική Wikipedia, με παράλληλη δυνατότητα επεξεργασίας και εμπλουτισμού των επιμέρους άρθρων από τους χρήστες της διαδικτυακής εγκυκλοπαίδειας.

Εικονική περιήγηση στο αρχαίο Μακεδονικό βασίλειο 

Οι ψηφιακές δυνατότητες επεκτείνονται και στον βορρά, μέσα από το έργο «Δίκτυο εικονικής περιήγησης στο αρχαίο βασίλειο των Μακεδόνων», που υλοποιεί η ΙΖ΄ Εφορεία Προϊστορικών και Κλασικών Αρχαιοτήτων.

Περιοχές ιδιαίτερης αρχαιολογικής σημασίας, όπως οι Αιγές και η Πέλλα, μοναδικά μνημεία όπως οι βασιλικοί τάφοι και οι τοιχογραφίες τους, θα ζωντανεύουν εικονικά και θα αναπαρίστανται ψηφιακά, προσφέροντας στους επισκέπτες μία πρωτόγνωρη εμπειρία και μία μοναδική ευκαιρία να τα θαυμάσουν στην αρχική τους αίγλη.

Παράλληλα, θα ψηφιοποιηθούν μια σειρά κινητών αρχαίων αντικειμένων από την περιοχή, ενώ η ψυχαγωγία θα συνδυάζεται με την εκπαίδευση, μέσω διαδραστικών παιχνιδιών και προβολών ντοκιμαντέρ για τις ανασκαφικές έρευνες.Τα μέλη του Κεντρικού Αρχαιολογικού Συμβουλίου έδωσαν, χτες, ομόφωνα το πράσινο φως και γι' αυτήν τη μελέτη.

Δευτέρα, 23 Απριλίου 2012

Oι Γερμανοί ξανάρχονται από το ΚΘΒΕ μέχρι 27-5

Η κωμωδία των Αλέκου Σακελλάριου- Χρήστου Γιαννακόπουλου «Οι Γερμανοί ξανάρχονται», που παρουσιάζεται, σε σκηνοθεσία Γιάννη Ρήγα, από το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, συνεχίζεται με επιτυχία στην Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών, έως την Κυριακή 27/05/12. 


Πρόκειται για μια απολαυστική κωμωδία η οποία αποτελεί καθρέφτη της μεταπολεμικής Ελλάδας και που αποδεικνύεται, περισσότερο από κάθε άλλη φορά, προφητικά επίκαιρη. Το έργο θα κάνει πρεμιέρα στην Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών την Κυριακή 18/03/12. Με την παράσταση αυτή το ΚΘΒΕ τιμά τα 20 χρόνια από τoν θάνατο του Αλέκου Σακελλάριου.

Οι Γερμανοί έφυγαν από την Αθήνα στις 12 Οκτωβρίου του 1944. Η παράσταση «Οι Γερμανοί ξανάρχονται» ανέβηκε το 1946 στο Θέατρο Ρεξ-Κοτοπούλη με πρωταγωνιστή τον Βασίλη Λογοθετίδη, σημειώνοντας τεράστια επιτυχία. Θεωρείται ένα από τα πιο σημαντικά έργα των «Διόσκουρων» του ελληνικού θεάτρου, Σακελλάριου και Γιαννακόπουλου.

Η ταινία «Οι Γερμανοί ξανάρχονται», παραγωγής της Φίνος Φιλμ, έκανε πρεμιέρα στις 5 Ιανουαρίου του 1948 και έκοψε μόνο στην πρώτη προβολή στην Αθήνα 136.033 εισιτήρια. Ήταν το εφαλτήριο της μεγάλης, προσωπικής πια, καριέρας στο θέατρο και στο σινεμά του Λογοθετίδη, που θα κρατούσε ως το 1960 και τον πρόωρο θάνατό του. Αλλά ήταν και η αρχή μιας ολόκληρης σειράς διαχρονικών κωμωδιών των Αλέκου Σακελλάριου και Χρήστου Γιαννακόπουλου, οι περισσότερες από τις οποίες ήταν γραμμένες για τον Λογοθετίδη. Μεταφέρθηκε στην τηλεόραση σε σκηνοθεσία του ίδιου του Σακελλάριου, με τον Γιάννη Μιχαλόπουλο στον κεντρικό ρόλο.

«Οι Γερμανοί ξανάρχονται» με αφορμή τον φόβο για την επιστροφή των κατακτητών και με ουσιαστικό θέμα το θέμα του διχασμού που χαρακτηρίζει τους Έλληνες από αρχαιοτάτων χρόνων είναι διαχρονικοί και επίκαιροι πάντα γιατί ακριβώς μπόρεσαν να χαρακτηρίσουν με τέτοια ακρίβεια την εποχή τους, μιλώντας με «σκηνικό» την επικαιρότητα του εμφυλίου για την ανάγκη των Ελλήνων να είναι ενωμένοι σε καιρό ειρήνης ή πολέμου απέναντι σε κάθε κατακτητή, απέναντι σε κάθε κίνδυνο που τους απειλεί…

Σημείωμα σκηνοθέτη

Οι δικοί μου ήρωες ήταν πάντα ανώνυμοι. Κρυμμένοι πίσω από πάγκους στις λαϊκές αγορές, στα εμπορικά καταστήματα με τα τόπια τα υφάσματα, σε αμφιβόλου καθαριότητας κουζίνες, σε φορτηγά, ανεβασμένοι σε κολώνες της ΔΕΗ με ιμάντες να φωνάζουν, πίσω από υπερμεγέθη μηχανήματα που τους κάνουν να μοιάζουν ακόμα πιο μικροί κι ασήμαντοι.

“Ταγμένοι για τη ρέγγα και το χαλβά, σ' αυτά που πάντοτε θα ξαναγυρίζουν.”

Κάθε φορά που κατεβαίνω στο Καπάνι να ψωνίσω, μα ζαρζαβατικά, μα ψάρια ή κρέατα αντικρύζω όλη την Ελλάδα σε μια σταλιά τόπο. Με τα χρώματα, τις μυρωδιές, τη βρωμιά και την καθαριότητα, την πονηριά, την απάτη, το κιμπαριλίκι, την τιμιότητα. Γρήγορα χέρια, βλέμμα αστραφτερό, ζύγι περίεργο, υγρά χαρτονομίσματα.

Θόδωρος, Μαρία, Γιώργος, Ουρανία, Λευτέρης, Νίκος, Αννέτα, Ξενοφών, Δανάη, Μιχάλης, Μαριγώ, Ζήσης, Αλέξανδρος, Εύη, Τηλέμαχος, Δέσποινα, Δημήτρης, Νίκος, Βασίλης, Ελένη, Αμυγδαλιά, Ροδή, Στέλιος, Κωνσταντίνα ...

Είναι οι ίδιοι άνθρωποι που ψηφίζουν όποτε αποφασίσουν εκείνοι που ξέρουν καλύτερα, που σκοτώνονται κάθε μέρα προς όφελος εκείνων που ξέρουν καλύτερα, που εύκολα ή δύσκολα, με το ζόρι συχνά, πληρώνουν δόσεις, δάνεια, εφορίες, αμαρτίες εκείνων που ξέρουν καλύτερα και το βράδυ γυρίζουν σπίτι τους, τρώνε πικρό ψωμί, βλέπουν τηλεόραση, τσακώνονται με τους συγγενείς, φίλους, γειτόνους για το ποιός είναι καλύτερος από αυτούς που ξέρουν καλύτερα. Φοβούνται, πιστεύουν κάθε επιτήδειο, νομίζουν ότι κατάλαβαν, είναι ράθυμοι, ανάβουν ένα κερί στη Παναγιά – γιατί ποτέ δεν ξέρεις -, έχουν ψιλά στη τσέπη τους για τα παιδιά στα φανάρια και τους ζητιάνους.

Είναι οι ίδιοι άνθρωποι που πολέμησαν στο Αλβανικό μέτωπο, στα Δερβενάκια και στο Ρούπελ, που ακολούθησαν τις σωρούς του Παλαμά και του Σεφέρη σε καιρούς δύσκολους. Θα μπορούσαν να λέγονται Καραϊσκάκης ή Αθανάσιος Διάκος αλλά δεν έτυχε. Όμως μ’ ένα περίεργο, ακατανόητο τρόπο κατέχουν το αυτονόητο. «Ότι μονάχα εκείνος που παλεύει το σκοτάδι μέσα του θα ’χει μεθαύριο μερτικό δικό του στον ήλιο».»

Οι δικοί μου ήρωες ήταν πάντα ασήμαντοι. Και ανώνυμοι. Είναι οι ήρωες του έργου «Οι Γερμανοί ξανάρχονται».

Γιάννης Ρήγας

Η παράσταση «Οι Γερμανοί ξανάρχονται», για το μήνα Μάρτιο, θα παρουσιάζεται κάθε Τετάρτη, Πέμπτη και Κυριακή στην Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών.
Για το μήνα Απρίλιο (μετά το τέλος των παραστάσεων «Οι Άγαμοι Θύται… στο Δημόσιο») οι παραστάσεις της παραγωγής «Οι Γερμανοί ξανάρχονται» θα ακολουθήσουν τον προγραμματισμό του Θεάτρου: Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο & Κυριακή

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Συγγραφέας: Αλέκος Σακελλάριος-Χρήστος Γιαννακόπουλος
Σκηνοθεσία: Γιάννης Ρήγας
Δραματουργική επεξεργασία –μουσική επιμέλεια: Ιάσωνας Τριανταφυλλίδης
Σκηνικά: Δέσποινα Ντάνη
Κοστούμια: Χρήστος Μπρούφας
Φωτισμοί: Στέλιος Τζολόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Ιορδάνης Αϊβάζογλου
Οργάνωση παραγωγής: Ροδή Στεφανίδου

Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Πάνος Αργυριάδης, Δέσποινα Γιαννοπούλου, Μιχάλης Γούναρης, Ελένη Θυμιοπούλου, Έκτωρ Καλούδης, Μαρία Καραμήτρη, Γιώργος Καύκας, Νίκος Κολοβός, Δημήτρης Κοντός, Αννέτα Κορτσαρίδου, Εύη Σαρμή, Βασίλης Σεϊμένης, Αλέξανδρος Τσακίρης.

ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:
Πρόγραμμα Μαρτίου: Τετάρτη, Πέμπτη, Κυριακή
Πέμπτη 21.00, Τετάρτη & Κυριακή 19.00

Πρόγραμμα Απριλίου: Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή
Τετάρτη & Κυριακή 19.00, Παρασκευή και Σάββατο 18.00 & 21.00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
Τετάρτη 7 μ.μ, Πέμπτη 9 μ.μ., Σάββατο 18.00 (Λαϊκές)
• Πλατεία- Κανονικό: 15€, Εκπτωτικό: 12€, Ομαδικό: 10 €
• Εξώστης- Κανονικό: 12 €, Εκπτωτικό, Ομαδικό: 10€
Iσχύουν εργατικά εισιτήρια και εισιτήρια ΟΓΑ

Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή
• Πλατεία- Κανονικό: 18€ , Εκπτωτικό: 12 €, Ομαδικό: 10€
• Εξώστης- Κανονικό: 13€ , Εκπτωτικό, Ομαδικό: 10€

Προπώληση εισιτηρίων:

Ταμεία και ιστοσελίδα ΚΘΒΕ
Εκδοτήρια Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης στην οδό Αριστοτέλους
Kαταστήματα Public Θεσσαλονίκης

Πληροφορίες-Κρατήσεις: Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, Βασιλικό Θέατρο, Μονή Λαζαριστών
Ώρες λειτουργίας ταμείων:
Βασιλικό Θέατρο: Τρίτη έως Κυριακή 9.30 π.μ -9.30 μ.μ
Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (Eθνικής Αμύνης 2): Τρίτη έως Κυριακή 9.30 π.μ.- 1.30 μ.μ. και 5.30 μ.μ – 9.30 μ.μ
Μονή Λαζαριστών: Τρίτη έως Κυριακή 09.30 π.μ.- 1.30 μ.μ. και 5.30 μ.μ – 9.30 μ.μ
Εκδοτήρια Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης στην οδό Αριστοτέλους (μόνο προπώληση): Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 10 π.μ.–3.30 μ.μ., Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 10 π.μ.–2 μ.μ. & 5.30 μ.μ.–8 μ.μ.

Τηλ. κρατήσεων: 2315 200200

Πέμπτη, 19 Απριλίου 2012

Έφυγε και η ηθοποιός Ζωζώ Ζάρπα - Η "γιαγιά με τα γιαούρτια"

Η Ζωζώ Ζάρπα πήρε μέρος σε πολλές θεατρικές παραστάσεις και τηλεοπτικές παραγωγές με τελευταία αυτή του ΑΝΤ1 «Δόκτωρ Ρούλης», ενώ είχε λάβει μέρος και σε αρκετές διαφημίσεις.

ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΕΔΩ

Σάββατο, 14 Απριλίου 2012

FALSETAS στη Μουσική σκηνή Αυλαία

Ο Δημήτρης Κουκουλιτάκης και η Ισαβέλλα Γαλαίου μας ταξιδεύουν με χορούς και μουσικές στις γειτονιές της Ανδαλουσίας...
Ισαβέλλα Γαλαίου: χορός
Δημήτρης Κουκουλιτάκης: κιθάρα flamenco
Pedro Fabian: cajon
Ώρα έναρξης 22.00
Τιμή εισιτηρίου 10

 ΤΡΙΤΗ 24 ΑΠΡΙΛΗ

Μουσική σκηνή Αυλαία
Αγίου Όρους 15, Βοτανικός
2103474074
www.avlea.gr

Τρίτη, 10 Απριλίου 2012

Μεγάλη Τετάρτη ανοίγει το Ακρωτήρι της Σαντορίνης

Ανοίγει αύριο, Μεγάλη Τετάρτη 11 Απριλίου, ο αρχαιολογικός χώρος Ακρωτηρίου Σαντορίνης μετά την ολοκλήρωση της διαδικασίας παραλαβής προς χρήση του έργου «Ανάδειξη, Διαμόρφωση και Αντικατάσταση Στεγάστρου Αρχαιολογικού Χώρου Ακρωτηρίου Θήρας».

«Το Ακρωτήρι είναι ένας πολύ σημαντικός χώρος, ο οποίος αποτελεί πόλο έλξης χιλιάδων επισκεπτών. Τον θέλουμε ανοιχτό, προσβάσιμο, εξωστρεφή αλλά και ασφαλή. Η εμπειρία της επίσκεψης στο Ακρωτήρι είναι μοναδική», δήλωσε ο Υπουργός Πολιτισμού και Τουρισμού, Παύλος Γερουλάνος.

Ο Δήμαρχος Σαντορίνης, Αναστάσιος Νικόλαος Ζώρζος διέθεσε προσωπικό του Δήμου Θήρας προκειμένου να χρησιμοποιηθούν ως φύλακες συμπληρωματικά προς το υφιστάμενο προσωπικό του ΥΠΠΟΤ. Ο χώρος θα είναι επισκέψιμος από τις 10 το πρωί έως και τις 5 το απόγευμα.

Δευτέρα, 9 Απριλίου 2012

Στήριξη στη ΔΗΜΑΡ από ανθρώπους της επιστήμης και των Γραμμάτων

Προσωπικότητες της επιστήμης, των γραμμάτων και της Τέχνης ανταποκρίθηκαν στο κάλεσμα του κ. Φ. Κουβέλη για εκλογική στήριξη της Δημοκρατικής Αριστεράς. Πλήθος ανθρώπων του πολιτισμού παραβρέθηκαν, το βράδυ της Μ. Δευτέρας, στο Μουσείο Μπενάκη, σε εκδήλωση στην οποία ο πρόεδρος της ΔΗΜΑΡ κ. Φ. Κουβέλης παρουσίασε τις πολιτικές προτάσεις του κόμματός του.

Το «παρών» έδωσαν μεταξύ άλλων ο πρύτανης του πανεπιστημίου Πελοποννήσου και πρόεδρος της Συνόδου των Πρυτάνεων κ. Θ. Παπαθεοδώρου, ο καθηγητής Νεότερης και Σύγχρονης Ιστορίας στο Πανεπιστήμιο Αθηνών κ. Αντ. Λιάκος, ο καθηγητής της Υστερης Αρχαιότητας στο Τμήμα Ιστορίας, Αρχαιολογίας και Κοινωνικής Ανθρωπολογίας στο Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας κ. Δ. Κυρτάτας , ο βοηθός Συνήγορος του Πολίτη και καθηγητής εγκληματολογίας στο Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου, κ. Β. Καρύδης , ο ποιητής και εκδότης κ. Θ. Νιάρχος, οι σκηνοθέτες κ.κ. Λάκης Παπαστάθης και Βίκτωρ Αρδίτης, ο συγγραφέας κ. Β. Βασιλικός, οι ηθοποιοί κ.κ. Στ. Μάινας, Γ. Κυρίτσης, Γ. Γεωργελής, Ζαχαρίας Ρόχας και οι κυρίες Κοραλία Καράντη, Εύα Κοταμανίδου , Μάρθα Καραγιάννη κ.ά.

Ο κ. Κουβέλης κάλεσε σε συστράτευση για την ενίσχυση της ΔΗΜΑΡ, που, όπως είπε, δεν αποτελεί «στενό εγωιστικό κομματικό στόχο», αλλά ανοίγει τον δρόμο για «στέρεες και βιώσιμες μελλοντικές συνεργασίες σε προοδευτική κατεύθυνση».
Επιτέθηκε στο ΠΑΣΟΚ και τη ΝΔ, υπογραμμίζοντας ότι η 6η Μαΐου, δεν θα είναι η συντέλεια της Ελλάδας, «όπως προσπαθούν να τρομοκρατήσουν το λαό τα δυο συγκυβερνώντα κόμματα, επειδή είναι τα ίδια τρομοκρατημένα από τα χαμηλά ποσοστά τους».

Οι εκλογές, επεσήμανε, μπορεί να γίνουν η αφετηρία για «θετικές εξελίξεις στο πολιτικό μας σύστημα». Επέμεινε στο μετεκλογικό ρόλο της ΔΗΜΑΡ, η οποία προερχόμενη από την Ανανεωτική Αριστερά, βρίσκεται παράλληλα, όπως υπογράμμισε ο κ. Κουβέλης, σε συνεχή όσμωση με δυνάμεις που έχουν αναφορά στον δημοκρατικό σοσιαλισμό, την σοσιαλδημοκρατία, τον αριστερό - προοδευτικό εκσυγχρονισμό, την πολιτική οικολογία.

Η ΔΗΜΑΡ είναι έτοιμη, είπε ο κ. Κουβέλης, να αξιοποιήσει τη δύναμη που θα τις δώσει ο λαός για παρέμβαση στις μετεκλογικές διαδικασίες, «είτε από θέσεις προγραμματικής αντιπολίτευσης, είτε από θέσεις συμμετοχής σε κυβερνήσεις συνεργασίας».

Και συμπλήρωσε: «Αποδεχόμαστε δηλαδή την πρόκληση για μια κυβερνώσα αριστερά και δεν είμαστε καθόλου αδιάφοροι απέναντι στο πρόβλημα της διακυβέρνησης της χώρας». Οι προϋποθέσεις που θέτει η ΔΗΜΑΡ για συνεργασίες είναι σύμπτωση σε προοδευτικό πρόγραμμα, φερέγγυες πολιτικές και αξιόπιστα πρόσωπα για την εφαρμογή του. Την πρότασή της την απευθύνει «σε όλες τις δυνάμεις του προοδευτικού χώρου» σε προγραμματική βάση που έχει δυο άξονες: συμμετοχή στην Ευρωζώνη και το ευρώ και παράλληλη δέσμευση για «σταδιακή απαγκίστρωση από τις επαχθείς για τους εργαζόμενους και τους πολίτες διατάξεις του μνημονίου».

Συνελήφθη ο γνωστός σκηνοθέτης, Κώστας Φέρρης για χρέη

Ο γνωστός σκηνοθέτης Κώστας Φέρρης συνελήφθη την Παρασκευή για ατομικά χρέη προς το Δημόσιο. Το τελευταίο τριήμερο η ΕΛ.ΑΣ. προχώρησε συνολικά σε 8 συλλήψεις σε διάφορες περιοχές της Αττικής. 

ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΕΔΩ

Κυριακή, 8 Απριλίου 2012

«ΝΟΡΜΑΛ ΔΙΑΣΤΡΟΦΕΣ» στα Λαδάδικα

Οι «ΝΟΡΜΑΛ ΔΙΑΣΤΡΟΦΕΣ», μετά από ένα μήνα sold out παραστάσεων, συνεχίζουν χωρίς διακοπή για το Πάσχα. Ο Ντάννυ, ο Μπέρνι, η Ντέμπορα και η Τζόαν σας υποδέχονται στο GAIA LIVE /SOFITA THEATRE-BAR, στα Λαδάδικα και τη Μεγάλη Δευτέρα και τη Μεγάλη Τρίτη, 9 και 10 Απριλίου στις 21:00.
«ΝΟΡΜΑΛ ΔΙΑΣΤΡΟΦΕΣ», ή αλλιώς 2 άντρες και 2 γυναίκες λίγο πριν τα 30 σε μία μεγαλούπολη της Ευρώπης, στον καιρό της κρίσης, ζουν έντονα αληθινά και παράλογα συναισθήματα. Ζουν εικόνες και ακραίες καταστάσεις. Ζουν στιγμές του χρόνου και στιγμές του νου. Κεντρικά θέματα του έργου η φιλία και ο έρωτας. Η ανάγκη για επικοινωνία.
Βασισμένο στο έργο του κορυφαίου αμερικανού συγγραφέα David MametSexual Perversity in Chicago”, τη μοναδική κωμωδία που έγραψε στην καριέρα του, όπως έχει πει και ο ίδιος, οι “ΝΟΡΜΑΛ ΔΙΑΣΤΡΟΦΕΣ», κρύβουν πίσω από τις ξεκαρδιστικούς  διαλόγους τις τρελές καταστάσεις και τις αυτοκαταστροφικές οντότητες, έναν απρόσμενο λυρισμό. Ο ίδιος ο Mamet λέει για τους 4 πρωταγωνιστές του έργου: «Οι χαρακτήρες μου, παλεύουν για την ανάγκη της ανθρωπιάς, η οποία δεν υπάρχει πουθενά σε αυτό αλλά και στα υπόλοιπα έργα μου».
Μέσα από 28 σκηνές, που τρέχουν με κινηματογραφικούς ρυθμούς, παράλληλες δράσεις και πολύ μουσική, η παράσταση της Dada-Art, μπολιάζοντας το έργο με νέα κείμενα και δράσεις, πάντα ακολουθώντας το «ρυθμό Mamet», δίνει με φρενήρεις ρυθμούς το συναισθηματικό και πνευματικό αδιέξοδο στην καρδιά της αστικής κοινωνίας.
Ο σκηνοθέτης του έργου Γρηγόρης Αποστολόπουλος, λέει για την παράσταση: “Το δικό μας θέατρο αφορά τα αδιέξοδα και την ανακύκλωση συναισθημάτων. Το παράλογο του να λες σ’ αγαπώ. Τα περιστασιακά one night stand σε μία προσπάθεια να αγαπηθείς. Την  αγωνία να κρατήσεις τις ισορροπίες σου σε μία κρίση που ριζώνει βαθιά και στην προσωπική ζωή. Οι ΝΟΡΜΑΛ ΔΙΑΣΤΡΟΦΕΣ αφορούν τους ανθρώπους που τρομάζουν από το αληθινό συναίσθημα. Που φαινομενικά περνούν καλά, γελούν και πίνουν και τραγουδούν, αληθινά όμως κρύβουν την μοναξιά τους. Αφορούν τους ανθρώπους που ζουν με το βωμό των αναμνήσεων και εκεί θυσιάζουν την επαφή…»
Οι ΝΟΡΜΑΛ ΔΙΑΣΤΡΟΦΕΣ ξεκινούν σε έναν νέο χώρο στον 1ο όροφο του GAIA LIVE (Δόξης 5 και Σαλαμίνος- Λαδάδικα, απέναντι από το ξενοδοχείο MEDITERANEE, τηλ. 2310 513654), το SOFITA bar-theatre, ένα εξαιρετικής αισθητικής θέατρο χωρητικότητας 180 θεατών, κάθε ΔΕΥΤΕΡΑ και  ΤΡΙΤΗ στις 21:00 και για 10 μόνο παραστάσεις.
Συντελεστές
Σκηνοθεσία / Διασκευή : Γρηγόρης Αποστολόπουλος
Σκηνικά / Κοστούμια: Θανάσης Κολαλάς
Πρωτότυπη Μουσική: Κωσταντίνος Αποστολόπουλος
Μουσική Επιμέλεια: Στέφανος Τσιτσόπουλος
Φωτισμοί: Αντώνης Σκορδίτης
Video Art: Γρηγόρης Αποστολόπουλος, Κωσταντίνος Πάσχος
Χορογραφία: Σταύρος Βαρούσης
Τεχνική Υποστήριξη: ENLIGHT
Οργάνωση Παραγωγής: Βίκυ Κιουτσούκη
Βοηθός  Σκηνοθέτη: Τατιάνα Νικολαίδου
Διεύθυνση Φωτογραφίας (video): Δράκος Πολυχρονιάδης
Styling: Γλύκα Μπάβα
Σχεδιασμός αφίσας: ADMINE
Φωτογραφίες: Κώστας Αμοιρίδης
Ψυχική ηρεμία προσέφερε ευγενικά ο Κρέων Σαπίδης
Στο τραγούδι «ΝΟΡΜΑΛ ΔΙΑΣΤΡΟΦΕΣ» μουσική έγραψε ο Κωσταντίνος Αποστολόπουλος και στίχους ο Διογένης Δασκάλου
ΠΑΙΖΟΥΝ ΟΙ:
Αλέξανδρος Ζαφειριάδης, Ορέστης Παλιαδέλης, Λίζα Νεοχωρίτη, Τίνα Λεωνορά
Παραγωγή: Dada-Art  www.dada-art.gr

Παρασκευή, 6 Απριλίου 2012

ΚΘΒΕ: «Το Μεγάλο μας Τσίρκο», του Ιάκωβου Καμπανέλλη και «Ιππής», του Αριστοφάνη

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, σε συμπαραγωγή με το Θέατρο Ακροπόλ, παρουσιάζει τις εξής παραγωγές για τη θερινή θεατρική περίοδο 2011-2012 :
  1. «ΤΟ ΜΕΓΑΛΟ ΜΑΣ ΤΣΙΡΚΟ», τoυ Ιάκωβου Καμπανέλλη, σε μουσική Σταύρου Ξαρχάκου. Σκηνοθεσία: Σωτήρης Χατζάκης. Σκηνικά- κοστούμια: Έρση Δρίνη. Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος. Πρωταγωνιστούν: Γιώργος Αρμένης, Τάσος Νούσιας, Μαρίνα Ασλάνογλου
  2. «ΙΠΠΗΣ» του Αριστοφάνη. Μετάφραση- σκηνοθεσία: Σταμάτης Φασουλής, Σκηνικά: Μανώλης Παντελιδάκης, Κοστούμια: Ντένη Βαχλιώτη, Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος, Μουσική: Γιώργος Χριστιανάκης. Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους: Πέτρος Φιλιππίδης, Γιάννης Ζουγανέλης

Πρόκειται για ένα έργο του Ιάκωβου Καμπανέλλη που αποτελεί σταθμό όχι μόνο για το νεοελληνικό θέατρο, αλλά και για τη σύγχρονη κοινωνική και πολιτική ελληνική ιστορία. Μέσα από τραγούδια και σατιρικά και δραματικά επεισόδια, το έργο διατρέχει όλες τις σημαντικές στιγμές της σύγχρονης Ελλάδας: η Τουρκοκρατία, η βασιλεία του Όθωνα, η Μικρασιατική καταστροφή, ο πόλεμος του 1940 είναι ορισμένοι μόνο από τους βασικούς σταθμούς της πορείας που περιγράφονται σ’ αυτό το έργο-ντοκουμέντο, που παραμένει αναλλοίωτο στον χρόνο και επίκαιρο στις μέρες μας όσο ποτέ.

«Το Μεγάλο μας τσίρκο» ανέβηκε για πρώτη φορά το καλοκαίρι του 1973 στο θέατρο Αθήναιον. Ο Σταύρος Ξαρχάκος έγραψε τη μουσική της παράστασης και ο Ευγένιος Σπαθάρης επιμελήθηκε τα σκηνικά. Πρωταγωνιστές της παράστασης ο Κώστας Καζάκος, η Τζένη Καρέζη, ο Διονύσης Παπαγιαννόπουλος, ο Χρήστος Καλαβρούζος και ο Τίμος Περλέγκας. Ερμηνευτής των τραγουδιών ο Νίκος Ξυλούρης.

Η μαζική προσέλευση και η μεγάλη ανταπόκριση του κοινού στο πρώτο ανέβασμα του έργου ενόχλησε το δικτατορικό καθεστώς, που επέβαλε τη διακοπή των παραστάσεων. Μετά την πτώση της δικτατορίας η παράσταση ανέβηκε εκ νέου στο Θέατρο Ακροπόλ.

Σημείωμα Καλλιτεχνικού Διευθυντή & Σκηνοθέτη της παράστασης
«Το Μεγάλο μας Τσίρκο» είναι μια μαρτυρία για τη διαχρονία της Εθνικής μας περιπέτειας. Ένα λαϊκό έπος στο οποίο διαγράφονται ανάγλυφα οι αρετές αλλά και οι παθογένειες της φυλής, οι ανατάσεις και οι πτώσεις, οι αγώνες και οι αγωνίες ενός λαού, που φορτωμένος τη βαριά του ιστορία, δοκιμάζει τον βηματισμό του προς τον χρησμό ενός αμφίσημου μέλλοντος. Μια καταβύθιση του Πατριάρχη της μεταπολεμικής δραματουργίας στη «θεία κωμωδία» του ανελέητου ελληνικού αφηγήματος.

Η παράσταση «Το Μεγάλο μας Τσίρκο» θα παρουσιαστεί τέλη Ιουνίου στο Θέατρο Δάσους στη Θεσσαλονίκη για να ακολουθήσει μεγάλη καλοκαρινή περιοδεία σε όλη την Ελλάδα.


Οι «Ιππής» είναι το πρώτο από τα σωζόμενα έργα που φέρει την υπογραφή του Αριστοφάνη, μια κατεξοχήν πολιτική κωμωδία που διδάχτηκε το 424 π.Χ. στα Λήναια, κερδίζοντας το πρώτο βραβείο. Το έργο ασκεί οξύτατη κριτική προς τον αρχηγό των Δημοκρατικών, Κλέωνα, ρόλο τον οποίο έπαιξε ο ίδιος ο Αριστοφάνης, καθώς κανένας άλλος δεν τολμούσε.

Υπόθεση
Οι «Ιππής» περιγράφουν τον αγώνα του Παφλαγόνα ενάντια στον Αλλαντοπώλη, διακωμωδώντας τον τρόπο που ασκείται η πολιτική προκειμένου να αποκτηθεί η εύνοια του κόσμου.
Καθώς ο Παφλαγόνας έρχεται αντιμέτωπος με τον Αλλαντοπώλη, η κωμωδία στρέφει τα βέλη της στη δημαγαγωγία των πολιτικών και στη φαυλότητα της εξουσίας, στον λαϊκισμό και στη ρουσφετολογία, στα μικροκομματικά συμφέροντα αλλά και στην αφέλεια που πολλές φορές διακρίνει τους πολίτες. Πρόκειται για την πιο μαχητική ίσως σάτιρα του Αριστοφάνη, η οποία αν και αναφέρεται σε πρόσωπα και καταστάσεις του Πελοποννησιακού πολέμου, παραμένει ωστόσο δραματικά επίκαιρη.
Η πρεμιέρα της παράστασης θα δοθεί στις αρχές Ιουλίου στο Θέατρο Δάσους στη Θεσσαλονίκη, για να ακολουθήσουν παραστάσεις στο Αρχαίο θέατρο Επιδαύρου (20-21/07), και μεγάλη καλοκαιρινή περιοδεία που θα συνεχιστεί τον Αύγουστο και τον Σεπτέμβριο σε πολλές περιοχές της Ελλάδας.

Η "Λήθη" είναι γυναίκα

Η "Λήθη", ο υπαρξιακός μονόλογος του σπουδαίου και αναγνωρισμένου διεθνώς Δημήτρη Δημητριάδη, σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Τάρλοου ανεβαίνει για δεύτερη φορά, από την Πέμπτη 26 Απριλίου, στη σκηνή του Θεάτρου Πορεία.

Μετά την τεράστια περσινή επιτυχία και την καθολική αποδοχή της κριτικής, η "Λήθη 2", όπως θα μπορούσε να ονομαστεί η δεύτερη αυτή ανάγνωση, έχει ιδιαίτερο ενδιαφέρον γιατί θα ερμηνεύσει μια γυναίκα, η ικανότατη νέα ηθοποιός Εκάβη Ντούμα.

50 λέξεις για την ΛΗΘΗ 2:

«Η Λήθη είναι ένας άνθρωπος στο μεταίχμιο, όπως και η χώρα μας. Ένα βήμα ακόμα και βυθίζεται στην ευεργετική λησμονιά της. Ο θάνατος είναι ο φόβος του θανάτου και η κόρη της Έριδας, η αδερφή του Θανάτου και του Ύπνου μας αφηγείται πόσο σημαντικό είναι να αφήνεσαι στο τίποτα.»

Δημήτρης Τάρλοου

INFO: Κεντρική Σκηνή ¨ΛΗΘΗ¨ του Δημήτρη Δημητριάδη
Καλλιτεχνικοί Συντελεστές:
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Τάρλοου
Σκηνικά - κουστούμια: Ελένη Μανωλοπούλου
Φωτισμοί: Felice Ross
Μουσική - Σύνθεση ήχων: Blaine Reininger
Βοηθός σκηνοθέτη: Στέλλα Γιοβάνη – Δήμητρα Κουτσοκώστα
Βοηθός φωτιστή: Σοφία Αλεξιάδου
Βοηθός σκηνογράφου: Τίνα Τζόκα

Παίζει η Εκάβη Ντούμα.

Έναρξη Παραστάσεων: 26 Απριλίου 2012
Ημέρες Παραστάσεων: Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή
Τιμές εισιτηρίων: 15€ και φοιτητικό 10€

Θέατρο Πορεία, Τρικόρφων 3-5 & 3ης Σεπτεμβρίου 69_ Πλατεία Βικτωρίας.
Τηλ: 2108210991, 2108210082, www.poreiatheatre.com

Πέμπτη, 5 Απριλίου 2012

Το ΚΘΒΕ «αποχαιρετά» τον Xρήστο Πάρλα


Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος εκφράζει την βαθύτατη θλίψη του για την απώλεια του σπουδαίου ηθοποιού Χρήστου Πάρλα, που υπηρέτησε με ήθος το ελληνικό θέατρο, ερμηνεύοντας σημαντικούς ρόλους.

Ο Xρήστος Πάρλας άφησε έντονα το στίγμα του στο ΚΘΒΕ συμμετέχοντας συνολικά σε είκοσι τέσσερις παραστάσεις. Η θητεία του σε αυτό ξεκίνησε το 1968 στην παράσταση «Μαρία Δοξαπατρή». Τελευταία του παράσταση για το ΚΘΒΕ ήταν ο «Φιλοκτήτης», σε σκηνοθεσία Κωστή Μιχαηλίδη, το 1974-75.

Παραστάσεις του ΚΘΒΕ με την συμμετοχή του Χρήστου Πάρλα:

1. «ΜΑΡΙΑ ΔΟΞΑΠΑΤΡΗ» (1968-1969), σε σκηνοθεσία Σπύρου Ευαγγελάτου, (Άγγελος Φιλανθρώπινος)

2. «ΣΥΡΑΝΟ ΝΤΕ ΜΠΕΡΖΕΡΑΚ» (1968-1969), σε σκηνοθεσία Κωστή Μιχαηλίδη (Χριστιανός Ντε Νεβιγιέτ)

3. «ΟΙ ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΔΙΑΣΚΕΔΑΖΟΥΝ» (1968-1969), σε σκηνοθεσία Κυριαζή Χαρατσάρη (Κόντε Ρινάλντο) 

4. «ΒΑΣΙΛΙΑΣ ΛΗΡ» (1968-1969), σε σκηνοθεσία Θάνου Κωτσόπουλου (Εδμόνδος)

5. «ΑΓΑΜΕΜΝΩΝ» (1969-1970), σε σκηνοθεσία Θάνου Κωτσόπουλου (Αίγισθος)

6. «ΕΡΩΤΟΚΡΙΤΟΣ» (1969-1970), σε σκηνοθεσία Θάνου Κωτσόπουλου (Ερωτόκριτος)

7. ΦΑΟΥΣΤ» (1969-1970), σε σκηνοθεσία Σπύρου Ευαγγελάτου (Βαλεντίνος)

8. «ΑΝΤΙΓΟΝΗ» (1970-1971), σε σκηνοθεσία Κωστή Μιχαηλίδη (Τειρεσίας)

9. «Ο ΒΑΣΙΛΙΚΟΣ» (1970-1971), σε σκηνοθεσία Κυριαζή Χαρατσάρη(Δραγανίγος)

10. «ΟΡΦΕΑΣ-ΣΧΟΛΗ ΧΗΡΩΝ» (1970-1971), σε σκηνοθεσία Γιώργου Εμιρζά (Ορφέας)

11. «ΓΕΩΡΓΑΚΗΣ ΟΛΥΜΠΙΟΣ-ΕΜΜΑΝΟΥΗΛ ΠΑΠΠΑΣ-ΟΙ ΡΙΖΕΣ» (1970- 1971), σε σκηνοθεσία Θάνου Κωτσόπουλου (Ολύμπιος)

12. «ΟΝΕΙΡΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΑΤΙΚΗΣ ΝΥΧΤΑΣ» (1970-1971), σε σκηνοθεσία Σπύρου Ευαγγελάτου (Όμπερον)

13. «ΟΙ ΦΟΙΝΙΣΣΕΣ» (1971-1972), σε σκηνοθεσία Θάνου Κωτσόπουλου (Α΄ Αγγελιοφόρος)

14. «ΟΙ ΕΞΟΡΙΣΤΟΙ» (1971-1972), σε σκηνοθεσία Νίκου Ραφτόπολου (Ρίτσαρντ Ρόουαν)

15. «ΜΑΚΒΕΘ» (1971-1972), σε σκηνοθεσία Θάνου Κωτσόπουλου (Μάλκομ)

16. «ΕΝΑ ΟΝΕΙΡΟΔΡΑΜΑ» (1971-1972), σε σκηνοθεσία Σπύρου Ευαγγελάτου (Ποιητής)

17. «ΑΙΑΣ» (1972-1973), σε σκηνοθεσία Κωστή Μιχαηλίδη (Αίας)

18. «ΙΦΙΓΕΝΕΙΑ Η ΕΝ ΤΑΥΡΟΙΣ» (1972-1973), σε σκηνοθεσία Γιώργου Θεοδοσιάδη (Ορέστης)

19. «Η ΑΓΑΠΗ ΚΑΙ Ο ΔΙΑΒΟΛΟΣ» (1972-1973), σε σκηνοθεσία Κωστή Μιχαηλίδη (Σεργής)

20. «ΙΕΡΟΣ ΛΟΧΟΣ» (1972-1973), σε σκηνοθεσία Κωστή Μιχαηλίδη (Δρακούλης)

21. «ΜΗΔΕΙΑ» ( 1973-1974), σε σκηνοθεσία Κωστή Μιχαηλίδη (Ιάσονας )

22. «ΚΟΡΙΟΛΑΝΟΣ» (1973-1974), σε σκηνοθεσία Κωστή Μιχαηλίδη (Τούλος Αουφίδιος)

23. «ΚΟΜΗΣ ΕΝΤΕΡΛΑΝΤ» (1973-1974), σε σκηνοθεσία Αλέξη Σολομού (Εισαγγελέας)

24. «ΦΙΛΟΚΤΗΤΗΣ» (1974-1975), σε σκηνοθεσία Κωστή Μιχαηλίδη (Νεοπτόλεμος)

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΑΚΟΜΗ:

Σε ηλικία 76 ετών έφυγε από τη ζωή ο ηθοποιός Χρήστος Πάρλας .  Ο Πάρλας που δεν είχε προβλήματα υγείας μεταφέρθηκε το βράδυ της Δευ...

Τετάρτη, 4 Απριλίου 2012

Εκδήλωση του Τομέα Πολιτισμού της ΔΗΜΑΡ με ομιλητή τον Φώτη Κουβέλη

Ο πρόεδρος της Δημοκρατικής Αριστεράς, Φώτης Κουβέλης, θα παρουσιάσει στους ανθρώπους της επιστήμης, των γραμμάτων και της τέχνης τις πολιτικές προτάσεις του κόμματος, σε ειδική εκδήλωση που θα πραγματοποιηθεί την Δευτέρα 9 Απριλίου στις 8 μμ., στο Μουσείο Μπενάκη (Πειραιώς 138). Μετά στο φουαγιέ του Μουσείου Μπενάκη θα κουβεντιάσουμε πίνοντας ένα ποτήρι κρασί.

Τρίτη, 3 Απριλίου 2012

Πέθανε ο ηθοποιός Χρήστος Πάρλας

Σε ηλικία 76 ετών έφυγε από τη ζωή ο ηθοποιός Χρήστος Πάρλας


Ο Πάρλας που δεν είχε προβλήματα υγείας μεταφέρθηκε το βράδυ της Δευτέρας 2 Απριλίου στο Νοσοκομείο Αμαλία Φλέμινγκ όπου σύμφωνα με πληροφορίες της κόρης του πέθανε τις πρωινές ώρες της Τρίτης 3 Απριλίου από πνευμονική ανεπάρκεια.
Γεννημένος στην Αλεξάνδρεια της Αιγύπτου το 1936, ο Χρήστος Πάρλας σπούδασε στην Αθήνα (Σχολή Κ. Μωραΐτη) και άρχισε να εργάζεται στο θέατρο ως επαγγελματίας το 1957.
 

Δευτέρα, 2 Απριλίου 2012

Η Βλαβιανού ανακάλυψε τον "Μυστηριώδη Mr. LOVE", Νίκο Ψαρρά

ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΣΗΜΕΡΑ Τρίτη 3 ΑΠΡΙΛΙΟΥ, στο Θέατρο Γκλόρια, ανεβαίνει το έργο “Ο Μυστηριώδης Mr. LOVE” , που γράφτηκε το 1997 απο την Αγγλίδα Karoline Leach, σε μετάφραση Γιώργου Βάλαρη, σκηνοθετημένο απο την Λίλλυ Μελεμέ, με τους Νίκο Ψαρρά και Νικολέτα Βλαβιανού.
 
“Ο Μυστηριώδης Mr. LOVE” «είναι μια αριστουργηματική μαύρη κομεντί λεπτών ψυχολογικών αποχρώσεων και μεταμορφώσεων, με σπινθηροβόλο, καυστικό χιούμορ και καθηλωτική ατμόσφαιρα», έγραψε η σκηνοθέτης Λίλλυ Μελεμέ.

Η ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΚΑΙ ΟΛΕΣ ΟΙ ΛΕΠΤΟΜΕΡΕΙΕΣ ΕΔΩ

Μια Ελληνίδα «κατέκτησε» τη Σκάλα του Μιλάνου

Έχει εμφανιστεί στο Κόβεντ Γκάρντεν του Λονδίνου, στο Σαν Κάρλο της Νάπολης και την τελευταία φορά που εμφανίστηκε στη Σκάλα του Μιλάνου το κοινό τη χειροκροτούσε ασταμάτητα για τέσσερα λεπτά. 

 Η σοπράνο Βασιλική Καραγιάννη είχε πολλές ευκαιρίες στο παρελθόν για μόνιμο συμβόλαιο με μερικά από τα μεγαλύτερα θέατρα της Ευρώπης.

ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΕΔΩ


Κυριακή, 1 Απριλίου 2012

ΣΟΚ στο θέατρο της Άννας Βαγενά: Ηθοποιός έπαθε κρίση πανικού πάνω στη σκηνή!!

Η Άννα Βαγενά ερμηνεύει για πέμπτη χρονιά το συγκλονιστικό ρόλο μιας μητέρας, μετανάστριας από την Τιφλίδα στην Ελλάδα, στο βραβευμένο, συγκινητικό και αυθεντικά λαϊκό αυτό έργο, που φέτος μεταφέρθηκε και στη μεγάλη οθόνη. Σάββατο 21.30 το βράδυ και ο κόσμος περιμένει υπομονετικά να ξεκινήσει η παράσταση «Το Γάλα».

ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΕΔΩ

LinkWithin

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...