Τρίτη, 31 Αυγούστου 2010

ΕΝΑ ΒΟΤΣΑΛΟ ΣΤΗ ΛΙΜΝΗ Με τον Παύλο Χαικάλη

Στο Θέατρο ΓΚΛΟΡΙΑ, για την θεατρική σεζόν 2010 – 2011, θα ανεβεί η αξέχαστη κωμωδία των Χρήστου Γιαννακόπουλου - Αλέκου Σακελλάριου  «Ενα βότσαλο στη λίμνη», σε σκηνοθεσία Κώστα ΤσιάνουΤον ρόλο του πιστού συζύγου μέν, αλλά τσιγγούνη δε Μανώλη Σκουντρή, θα υποδυθεί ο Παύλος Χαικάλης.  Η έναρξη των παραστάσεων προγραμματίζεται για τις αρχές Οκτωβρίου 2010.
1952 Ο ¨Ελληνας κωμικός (όπως των αποκαλούν) Βασίλης Λογοθετίδης, υποδύεται στον κινηματογράφο τον ρόλο του πιστού αλλά τσιγγούνη συζύγου, ο οποίος μετά απο 12 χρόνια έγγαμου βίου, κάνει το μοιραίο λάθος να παρασυρθεί απο τον συνέταιρό του, σε μια ξέφρενη βραδιά γλεντιού και αλόγιστης σπατάλης με δύο όμορφες Ελληνοαμερικάνες. Μια μοιραία σύμπτωση, ήταν η αιτία που άλλαξε την καθημερινότητα της  οικογένειας  Σκουντρή και απέδειξε πώς οι αληθινές αξίες υπάρχουν δίπλα μας, αλλά πολλές φορές τις αγνοούμε, γιατί απλά τις θεωρούμε δεδομένες.
2010  Ο Παύλος Χαικάλης, θα υποδυθεί τον ρόλο του Μανώλη Σκουντρή, με σύζυγο την Αριέττα Μουτούση (στο ρόλο της Βέττας) και συνέταιρο τον Χάρη Σώζο (στο ρόλο του Γιώργου). Τις όμορφες Ελληνοαμερικάνες ‘Εβελυν και Μάργκαρετ θα υποδυθούν αντίστοιχα οι Νικολέττα Καρρά και Ιωάννα Ασημακοπούλου. Τον θίασο που θα μας χαρίσει στιγμές ψυχαγωγίας, αλλά και αυτογνωσίας, πλαισιώνουν, οι Φωτεινή Ντεμίρη, Θεόδωρος Ρωμανίδης, Γωγώ Κατσιαννάκου. 
Τα σκηνικά  και κοστούμια θα επιμεληθεί ο  Άγγελος Μέντης.

Δευτέρα, 30 Αυγούστου 2010

Οrient express στο ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΠΑΠΑΓΟΥ


Ένα μουσικό ταξίδι από το χθες στο σήμερα με την μοναδική performer Νίνα Λοτσάρη, το ΣΑΒΒΑΤΟ 4 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ στο ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΠΑΠΑΓΟΥ

Το orient express ξεκινά το ταξίδι του με οδηγό τη Νίνα Λοτσάρη για να συναντήσει μεγάλες προσωπικότητες , έθνη , πολιτισμούς , μουσικές , τραγούδια , χορούς . Ένα ταξίδι γεμάτο υπέροχες εικόνες , συγκινητικές στιγμές και κουβέντες με τα πρόσωπα εκείνα που άφησαν ιστορία στο πέρασμα του χρόνου. Άλλοτε με ευαισθησία και άλλοτε με χιούμορ …έτσι όπως το συναίσθημα το απαιτεί μέσα από το τραγούδι.

Η ιστορία μιας αιώνιας γυναίκας , έτσι όπως την υποδύεται η Νίνα Λοτσάρη. Μια αιώνια γυναίκα που ζει ανά τους αιώνες και συναντάει τον Ρωμαίο και την Ιουλιέτα , συνομιλεί μαζί τους… και συνεχίζει το ταξίδι, συναντώντας μεγάλες προσωπικότητες από τον Αριστοτέλη Ωνάση και την Μαρία Κάλλας μέχρι τον Μάνο και την Μελίνα.

Ένα μοναδικό one woman show που έχει σκηνοθετήσει η Αποστολία Παπαδαμάκη και ταξιδεύει αυτό το καλοκαίρι σε όλη την Ελλάδα.

Μια παράσταση έκπληξη , εκρηκτική και εντυπωσιακή με την Νίνα Λοτσάρη να τραγουδάει από zazz και κλασσικές μελωδίες musical μέχρι Fados και από crossover opera μέχρι Χατζιδάκι και ανατολίτικες μελωδίες .

Η Νίνα χορεύει από κλακέτες δημιουργώντας την απόλυτη ατμόσφαιρα του cotton club …μέχρι φλογερό Flamenco μεταφέροντας μας στα βάθη της Ανδαλουσίας.

Με το αστείρευτο χιούμορ και το επικοινωνιακό της ταλέντο συνομιλεί με τον κόσμο , αυτοσαρκάζεται , καυτηριάζει...τραγουδάει και κάνει το ταξίδι αυτό μια ανεπανάληπτη εμπειρία!
Το ταξίδι με το ‘’Orient Express’’ θα είναι απλά συναρπαστικό !!
Τα εισιτήρια σας παρακαλώ … Ανεβείτε … Καλό ταξίδι !

Σκηνοθεσία Αποστολία Παπαδαμάκη, Κείμενα Άγγελος Παπαδημητρίου,  Μουσική επιμέλεια Κώστας Παγιάτης

Κυριακή, 29 Αυγούστου 2010

Προμηθέας Δεσμώτης στην αρχαΐζουσα στον Τύμβο του Μαραθώνα, στις 13 Σεπτεμβρίου

Τον Προμηθέα Δεσμώτη του Αισχύλου στην αρχαΐζουσα παρουσιάζει το Ιδεο-Θέατρον του Ραδάμανθυ Αναστασάκη. Η πρώτη παράσταση θα δοθεί στον ιστορικό Τύμβο του Μαραθώνα στις 13 Σεπτεμβρίου, στο πλαίσιο του εορτασμού των 2.500 χρόνων από τη Μάχη του Μαραθώνα.

Ακολουθούν παραστάσεις στο Βεάκειο θέατρο (20/9), στο Ζάππειο Μέγαρο (24/9) και στο θέατρο του Δήμου Αθηναίων στον Άγιο Σώστη (2/10). Στη συνέχεια η παράσταση θα περιοδεύσει εκτός Ελλάδος στις μεγάλες εστίες διασποράς του ελληνισμού, σε Αμερική, Καναδά και Ευρώπη.

Η μετάφραση, η σκηνοθεσία και η κινησιολογία της παράστασης είναι του Ραδάμανθυ Αναστασάκη, τα σκηνικά και τα κοστούμια του Φραγκίσκου Κολέτση, οι μάσκες του Τάσου Αμπατζή. Τα μουσικά θέματα της παράστασης είναι από το έργο «Προμηθέας» του Καρλ Ορφ.

Τον ρόλο του Προμηθέα ερμηνεύει ο Ραδάμανθος Αναστασάκης, ενώ στο ρόλο της Ιούς η Στέλλα Μιχαήλ.

Συμμετέχουν οι ηθοποιοί: Αλκιμέδη Γεωργοπούλου, Αχιλλέας Νέστωρ, Ηφαιστίων Βαξεβανέρης, Ελευθερία Βαξεβανέρη, Θεονόη Μακριδάκη, Χρησηίς Χατζηπάνου.

Η παράσταση εντάσσεται στον κύκλο εκδηλώσεων για τη Δημοκρατία και την Οικουμενικότητα του τμήματος ΑΧΕΠΑ Αττικής «Περικλής» και τελεί υπό την αιγίδα της Βουλής των Ελλήνων, του Πολιτισμικού Οργανισμού του Δήμου Αθηναίων και της Unesco Πειραιώς και Νήσων.

Σάββατο, 28 Αυγούστου 2010

Έργα Ελλήνων εικαστικών για την Πόλη στη Χάλκη

Για πρώτη φορά μετά από 30 χρόνια, η Θεολογική Σχολή της Χάλκης ανοίγει τις πύλες της στα πολιτιστικά δρώμενα και για 20 μέρες υποδέχεται έργα Ελλήνων εικαστικών. Υπό τον τίτλο «Ιχνηλατώντας την Κωνσταντινούπολη», 101 δημιουργοί, μέσα από ποικίλα εκφραστικά μέσα, αποκαλύπτουν την «πόλη με τα χίλια πρόσωπα», την Κωνσταντινούπολη, την Ευρωπαϊκή Πολιτιστική πρωτεύουσα του 2010.
Η έκθεση αναπτύσσεται παράλληλα, από τις 18 Αυγούστου μέχρι τις 23 Σεπτεμβρίου στο Σισμανόγλειο Μέγαρο της Κωνσταντινούπολης και από τις 29 Αυγούστου έως τις 23 Σεπτεμβρίου στη Θεολογική Σχολή Χάλκης.
Με πυξίδα την ιστορία, τους μύθους και τους θρύλους, εικόνες και χρώματα, μυρωδιές, ακούσματα και σύμβολα της Κωνσταντινούπολης, οι 101 καλλιτέχνες που συμμετέχουν, προβάλλουν στα εικαστικά τους έργα μυθολογικά, ιστορικά αλλά και καθημερινά στιγμιότυπα της πόλης.
Οι περισσότερες από τις δημιουργίες φιλοτεχνήθηκαν ειδικά για τη συγκεκριμένη έκθεση και αποτελούν δείγματα από ένα ευρύ φάσμα γενεών και τεχνοτροπιών. Πρόκειται για 101 απόπειρες εικαστικής «απεικόνισης» της Κωνσταντινούπολης και της ζωής της, μέσα από τη ζωγραφική, τη γλυπτική, τις κατασκευές, τη φωτογραφία, το βίντεο και την αγιογραφία.
Διακριτή είναι και η παρουσία νεότερων καλλιτεχνών, με έργα περισσότερο νοηματικά και αφαιρετικά, που έχουν ως πηγή έμπνευσής τους τα αρχετυπικά ψήγματα του πολιτισμού της Πόλης.
Η ιδέα της έκθεσης και η οργανωτική της ευθύνη ανήκει στην Αναστασία Μάνου, διευθύνουσα σύμβουλο της εταιρείας White Fox, ενώ την επιμέλεια έχει αναλάβει η ιστορικός τέχνης Ίρις Κρητικού, η οποία αναφέρει χαρακτηριστικά: «Τα έργα "ιχνηλατούν" και αναγιγνώσκουν στιγμιότυπα μυθολογικά, ιστορικά και καθημερινά, ενθυμήσεις από την αρχαιότητα, βυζαντινές μνήμες, βίους αυτοκρατόρων και αγίων, χορούς δερβίσηδων, ρομαντικές περιπλανήσεις περιηγητών, χειρόγραφα σημειωματάρια και χάρτες, νεότερα ενθυμήματα και ιστορικές φωτογραφίες και κειμήλια, παράδοξα οικείες ζωγραφιές του Μελίν, παράδοξα οικείες φωτογραφίες του Αρά Γκιουλέρ, καθημερινές εικόνες από την Πόλη, τα σπίτια, τις εκκλησίες, τους δρόμους, τα καφενεία, τις αγορές και τα παράλια αλλά και έργα περισσότερο νοηματικά και αφαιρετικά, που ως αφετηρία έμπνευσής τους έχουν τα αρχετυπικά ψήγματα του πολιτισμού της Πόλης».
Ανάμεσα στους καλλιτέχνες που συμμετέχουν στην έκθεση είναι οι: Ηώ Αγγελή, Νίκος Αλεξίου, Άγγελος Αντωνόπουλος, Αλέξης Βερούκας, Θεόφιλος Κατσιπάνος, Αφροδίτη Λίτη, Χαρίτων Μπεκιάρης, Βάνα Ξένου, Ευγένιος Σπαθάρης, Νίκος Στεφάνου, Παναγιώτης Τέτσης, Παναγιώτης Τούντας, Αλέκος Φασιανός, Μαρία Φιλοπούλου, Μάρκος Χατζηπατέρας, Αχιλλέας Χρηστίδης και πολλοί ακόμα.
Καθ' όλη τη διάρκεια της έκθεσης, σε ειδικά διαμορφωμένο χώρο στη Χάλκη, θα προβάλλεται για πρώτη φορά, το ντοκιμαντέρ «Ιχνηλατώντας την Πόλη», σε παραγωγή Αναστασίας Μάνου. Τη σκηνοθεσία υπογράφει η Κατερίνα Καραγιάννη και τη διεύθυνση φωτογραφίας ανέλαβε ο Αριστοτέλης Μεταξάς.
Την έκθεση θα εγκαινιάσει ο Οικουμενικός Πατριάρχης Βαρθολομαίος στη Θεολογική Σχολή Χάλκης, την Κυριακή 29 Αυγούστου ενώ μια μέρα πριν, ο γενικός πρόξενος της Ελλάδας στην Κωνσταντινούπολη, Βασίλης Μπορνόβας θα εγκαινιάσει την αντίστοιχη έκθεση στο Σισμανόγλειο Μέγαρο.
Η Θεολογική Σχολή της Χάλκης
Η Θεολογική Σχολή της Χάλκης αποτέλεσε για χρόνια φυτώριο σημαντικών πνευματικών ανθρώπων, οικουμενικών πατριαρχών, κληρικών, επιστημόνων και ιεραρχών, ενώ το Σισμανόγλειο Μέγαρο της Κωνσταντινούπολης είναι ένα ιστορικό κτήριο του 19ου αιώνα, κοντά στην πλατεία Ταξίμ που δώρισε η ομώνυμη οικογένεια μεγαλεμπόρων στο ελληνικό Δημόσιο πριν από 70 περίπου χρόνια.
Το εικαστικό γεγονός που έχει ως αφετηρία της διαδρομής του την Κωνσταντινούπολη και συμπίπτει χρονικά με την ανακήρυξή της σε Ευρωπαϊκή Πολιτιστική Πρωτεύουσα για το 2010, θα κάνει μία δεύτερη «στάση» στην Αθήνα, στις αρχές Οκτωβρίου, όπου θα φιλοξενηθεί στην «Τεχνόπολη» του Δήμου Αθηναίων. Την έκθεση στην ελληνική πρωτεύουσα θα πλαισιώνουν εκθέματα παραχωρημένα από το Adalar Museum of the Princes Islands, τα οποία αφορούν τη γεωμορφολογία και την ιστορία της νήσου Χάλκης.
Πληροφορίες: Σισμανόγλειο Μέγαρο, Κωνσταντινούπολη 28 Αυγούστου-23 Σεπτεμβρίου, 0090 541 4047 843 / Θεολογική Σχολή Χάλκης 29 Αυγούστου-23 Σεπτεμβρίου, 0090 541 4047 917 / Τεχνόπολις Δήμου Αθηναίων Οκτώβριος 2010, www.tracingistanbul.com .

Ο «Ζήκος» ξαναζωντανεύει στο θεατρικό σανίδι

 Ποιος μπορεί αλήθεια να ξεχάσει την εμβληματική φιγούρα του Ζήκου του μπακαλόγατου που φλερτάρει επίμονα με την Φιφίκα τη γειτόνισσά του την ίδια στιγμή που εκτοξεύει δηλητηριώδεις ατάκες στο ερωτοχτυπημένο αφεντικό του;
Μια από τις πιο επιτυχημένες ελληνικές ταινίες όλων των εποχών, ο «Μπακαλόγατος ή της Κακομοίρας», ξαναζωντανεύει στο θεατρικό σανίδι, το Σάββατο 28 Αυγούστου στο Green Theater (Αρχαίες Κλεωνές- Νεμέα).
Η παράσταση, που πραγματοποιείται από την Θεατρική Εστία βασίζεται στο ομώνυμο θεατρικό των Χρήστου και Γιώργου Γιαννακόπουλου, που παρουσιάστηκε για τρεις συνεχόμενες χρονιές, με πάνω από 300.000 θεατές, με σκηνοθέτη και πρωταγωνιστή τον Πέτρο Φιλιππίδη.
Το έργο γυρίστηκε για τον κινηματογράφο το 1963, με τεράστια επιτυχία και με ατάκες που εκτοξεύονταν σε ρυθμό πολυβόλου από τον Ζήκο-Κώστα Χατζηχρήστο, στον καλύτερο ίσως ρόλο της καριέρας του. Ο Ζήκος ο Μπακαλόγατος, αφελής αλλά ετοιμόλογος, δουλεύει στο μαγαζί του κυρ-Παντελή και είναι ερωτευμένος με την Φιφίκα, που για να παίξει μαζί του, προσποιείται ότι ανταποκρίνεται.
Το αφεντικό του, αν και προχωρημένης ηλικίας, είναι τσιμπημένο με την κατά πολύ νεότερή του Λίτσα, και μάλιστα βάζει προξενήτρα να την ζητήσει από τον πατέρα της. Ο Ζήκος τον κοροϊδεύει για την επιλογή του αλλά αυτός δεν πτοείται. Σε συνεννόηση με τον πατέρα της Λίτσας και ερήμην της ιδίας, προχωρεί στους αρραβώνες. Τα πράγματα όμως δεν εξελίσσονται όπως σχεδιάζουν υπάλληλος και αφεντικό, καθώς εμφανίζονται και άλλοι υποψήφιοι γαμπροί…
Σκηνοθεσία: Πέτρος Φιλιππίδης, σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς, κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ, φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ, μουσική επιμέλεια: Ιάκωβος Δρόσος.
Παίζουν: Πέτρος Φιλιππίδης, Τάσος Κωστής, Χριστίνα Τσάφου, Γιώργος Λέφας, Γιάννης Δεγαΐτης, Γιώργος Γαλίτης, Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος, Ελένη Αποστολοπούλου, Δέσποινα Γιαννοπούλου, Θανάσης Τσαλταμπάσης, Ειρήνη Τσιάρη.
Πληροφορίες: «Ο Μπακαλόγατος», Σάββατο 28 Αυγούστου, Green Theater, Αρχαίες Κλεωνές, Νεμέα, ώρα έναρξης: 9.30 μ.μ., τηλ: 27460-31233.

Πέμπτη, 26 Αυγούστου 2010

Το υπουργείο Πολιτισμού για το ζήτημα με το ανάκτορο του Οδυσσέα

Επίσημη θέση με αφορμή τα δημοσιεύματα περί ανακάλυψης του μυκηναϊκού ανακτόρου του Οδυσσέα στη θέση Άγιος Αθανάσιος στην Ιθάκη, πήρε σήμερα το υπουργείο Πολιτισμού και Τουρισμού, διευκρινίζοντας τη διαδικασία που ακολουθείται για την έγκριση αρχαιολογικών ερευνητικών προγραμμάτων και συστηματικών ανασκαφών.
 
Όπως σημειώνεται, οι αρχαιολόγοι υποβάλλουν τα αποτελέσματα της αρχαιολογικής τους έρευνας στην αρμόδια υπηρεσία του ΥΠΠΟΤ, η οποία στη συνέχεια γνωμοδοτεί στον Υπουργό για τη συνέχιση ή μη των ερευνών, με βάση τα αποτελέσματα κάθε αρχαιολογικής έρευνας.

Η κρίση χτύπησε τον... Καραγκιόζη!

«Μερσί μαέστρο, μόνο που θα σε πληρώσω άλλη φορά γιατί τώρα δεν έχω ούτε χοντρά ούτε ψιλά, μας τα ΄φαγε όλα η τρόικα! Τουλάχιστον εσάς, κυρίες μου, κύριοι και παιδιά, να σας χαιρετήσω τώρα και ευρωπαϊκά, μια και έχουμε γίνει πλέον και Ευρωπαίοι: Καλό κουράγιο λοιπόν σε όλους σας!».
O χαιρετισμός αυτός του Καραγκιόζη, διά στόματος του καραγκιοζοπαίκτη που κουνάει τη θρυλική φιγούρα, παγιώθηκε τον περασμένο Απρίλιο. Δηλαδή από τότε που και το Θέατρο Σκιών ασχολείται με την οικονομική ύφεση, η οποία έχει γίνει μέρος του σεναρίου στις παραστάσεις των δεκάδων θιάσων του που περιοδεύουν στη χώρα εν μέσω της τουριστικής σεζόν. «Τώρα με τη νέα οικονομική πραγματικότητα ρίχνουμε συνεχώς νέες ατάκες στα λόγια του Καραγκιόζη στον μπερντέ, από τον εναρκτήριο χαιρετισμό μετά και τον χασαποσέρβικο χορό. Και εγώ και οι άλλοι συνάδελφοί μου φροντίζουμε να φέρνουμε την επικαιρότητα στα μέτρα μας, να προσθέτουμε ολοένα και καινούργια δεδομένα στα έργα μας επιστρατεύοντας τη φαντασία μας. Κάθε παράστασή μας χωριστά έχει πάντα και τη δική της, διαφορετική ροή, περιέχει και μια νέα μικρή ιστοριούλα, εμπλουτισμένη μέρα με την ημέρα με ζητήματα που απασχολούν την κοινωνία μας. Εβαλα, για παράδειγμα, τον Καραγκιόζη να μιλάει με τον Χατζηαβάτη για την ανεργία, να κουβεντιάζει μαζί του και για τον τρόπο που βρήκε να δανείζεται από τις τράπεζες και να ξεχρεώνει. Σε άλλη περίπτωση, επινόησα τον γεροτσιγκούνη που ετοιμάζεται να προσλάβει για εσωτερικό υπηρέτη του τον Καραγκιόζη και τον ρωτάει, με τους χαρακτηριστικούς διαλόγους τους, ακόμα και το... αν τρώει πολύ ώστε να ξέρει τι θα του κοστίζει και το φαγητό!», λέει στα «ΝΕΑ» ο 47χρονος κ. Αργύρης Αθανασίου.

Το οικονομικό στρίμωγμα
Μικρότερος από τους τρεις αδελφούς καραγκιοζοπαίκτες μαθητές του αείμνηστου Γιώργου Χαρίδημου, έμαθε από τα πέντε του τα βιώματα του Καραγκιόζη. Το 1982 τον έκανε και επάγγελμά του, με διαρκείς περιοδείες σε κάθε γωνιά της χώρας. Ακριβώς με αυτή την εμπειρία, ξέρει και να διακρίνει αν και κατά πόσον το εν εξελίξει γενικό οικονομικό στρίμωγμα είχε επίδραση και στον... Μπαρμπα-Γιώργο και τον Μορφονιό. «Στις παραστάσεις μας φέτος έχουμε μείωση σε θεατές κατά 15%. Εκτιμώ ωστόσο ότι αυτή είναι περισσότερο θέμα διάθεσης του κόσμου και λιγότερο χρηματικό ζήτημα. Το εισιτήριο το έχουμε κρατήσει ακόμα χαμηλά, φθηνότερα και από το σινεμά, στα 5- 6 ευρώ, ανάλογα με την απόσταση που θα διανύσουμε μέχρι τον τόπο όπου θα παίξουμε και το κόστος ενοικίασης του χώρου, που συνήθως είναι δημοτικό θέατρο ή θερινός κινηματογράφος».

[ ΙΝFΟ ]
Θέατρο Σκιών Θίασος Αθανασίου, Μοσχάτο, Αθήνα, τηλ. 210-
9404.709, http:// www.karagiozis.gr
Ελληνικό Παραδοσιακό Θέατρο Σκιών «Χρήστος Πατρινός», Πάτρα, τηλ. 2610-
423.437, http://www. ellinikotheatroskion.gr
Αρέσει και είναι πάντα επίκαιρος

ΑΥΤΟΔΙΔΑΚΤΟΣ από πέντε χρονών, επαγγελματίας καραγκιοζοπαίκτης επί τριάντα δύο χρόνια, ο 60χρονος Χρήστος Πατρινός από την Πάτρα έκανε υπόθεση οικογενειακή το Κολλητήρι, τον Πιτσικόκο, τον Μέγα Αλέξανδρο και το... καταραμένο φίδι. Επιμένει να διαφημίζει ο ίδιος, πρωί- απόγευμα, με την ντουντούκα την παράστασή του, «κάθε βράδυ στις εννιά και για εβδομήντα πέντε λεπτά». Νωρίτερα έχει κολλήσει αφίσες και έχει κλείσει συμφωνίες με δήμους, νομαρχίες και συλλόγους για τις εμφανίσεις σε σχολεία ή άλλους ανοιχτούς χώρους της περιφέρειας, από μία έως και επτά ημέρες, ανάλογα με την τουριστική κίνηση. «Οσο τρέχεις, κάτι πετυχαίνεις! Μάννα εξ ουρανού σε αυτή τη δουλειά δεν προβλέπεται. Αντιθέτως, με το τροχόσπιτό μας πάμε παντού, με τη σύζυγο και τα τέσσερα παιδιά μας, που έχουν όλα τους σπουδάσει, αλλά τα καλοκαίρια είναι πάντοτε δίπλα μας για να μας βοηθούν. Παίζουμε συνεχώς, πάντα μπροστά σε πολύ κόσμο. Ταξιδεύουμε κυρίως στην Πελοπόννησο και την Αττική, κατά καιρούς φτάνουμε και μέχρι σε πιο απομακρυσμένα σημεία, στον Έβρο και στην Κρήτη. Μαζί μας έχουμε μονίμως και δύο φορτηγά με όλο τον απαραίτητο εξοπλισμό. «Φέτος αργήσατε τρεις μέρες!», μας λέει ο κόσμος, που μας έμαθε και περιμένει να ξαναδεί να παίζουμε. Μπαμπάδες που έρχονταν παλαιότερα με τις κόρες τους, τώρα πια έρχονται και με τα εγγόνια τους!», λέει.

Εισιτήριο 6 ευρώ
«Δεν υπάρχει περίπτωση να στερηθούν ένα θέαμα που χρόνια τώρα αποδεδειγμένα τους αρέσει! Γι΄ αυτό, άλλωστε, φέτος το καλοκαίρι διαπιστώσαμε ανάλογη με πέρυσι προσέλευση κοινού και κάτι παραπάνω σε αρκετές πόλεις που επισκεφθήκαμε. Ο κόσμος αναγνωρίζει προφανώς την ποιότητα της δουλειάς μας, το κέφι που του προσφέρουμε, ότι έχουμε κρατήσει στα προπέρσινα επίπεδα το εισιτήριό μας, στα έξι ευρώ!».

Ο κ. Πατρινός αλλάζει τακτικά το ρεπερτόριό του. Βάζει στο στόμα των πρωταγωνιστών του λόγια ακόμα και για τα ευρώ που λιγόστεψαν από μισθούς και συντάξεις. «Δεν θίγω πρόσωπα και καταστάσεις, απλώς σατιρίζω. Δεν πολιτικοποιώ ούτε χρωματίζω κομματικά τον Καραγκιόζη. Αντιθέτως, τον κρατώ στο πλαίσιο του αγνού λαϊκού θεάματος. Σε πολλά έργα, μάλιστα, το σενάριο είναι στο σύνολό του δικό μας, εμπνευσμένο από τα σημεία των καιρών».

Τετάρτη, 25 Αυγούστου 2010

To Διεθνές Φεστιβάλ Πέτρας

To Διεθνές Φεστιβάλ Πέτρας συνεχίζει την πορεία του μέσα από ξεχωριστές παραστάσεις αλλά και συναυλίες . Το αναλυτικό πρόγραμμα Αυγούστου - Σεπτεμβρίου έχεις ώς εξής:

Σάββατο 28 Αυγούστου,

3ο SMARTPRICE FESTIVAL
ΖΑΚ ΣΤΑΦΑΝΟΥ & ΜΠΑΝΤΑ ΚΟΑΛΑ, ΣΠΥΡΟΣ ΓΡΑΜΜΕΝΟΣ, ΕΝΑ ΒΗΜΑ ΜΠΡΟΣΤΑ, Συναυλία, Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ. Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 10€
 Προπώληση εισιτηρίων:
Cine Πετρούπολις, Πετρούπολη, Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)

Δευτέρα 30 Αυγούστου
 «ΑΥΤΟΣ Ο ΑΛΗΤΗΣ Ο ΚΟΕΛΙΟ ΕΧΕΙ ΠΑΡΕΙ ΠΟΛΥ   ΚΟΣΜΟ ΣΤΟΝ ΛΑΙΜΟ ΤΟΥ…» του Αλέξανδρου Ρήγα και Δημήτρη Αποστόλου  Θεατρική παράσταση, Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Ρήγας
Παίζουν: Εβελίνα Παπούλια, Αλέξανδρος Ρήγας
Ώρα έναρξης 9:30 μ.μ. Γεν. είσοδος 23€, Φοιτητικό-μαθητικό 18€,
Προπώληση εισιτηρίων:
Cine Πετρούπολις Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391 (8:00 μ.μ. – 11:00 μ.μ.)
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)

ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ

Τετάρτη 1 «ΙΠΠΕΙΣ» του Αριστοφάνη, Θεατρική παράσταση, Σκηνοθεσία: Βασίλης Νικολαίδης, Παίζουν: Παύλος Χαικάλης, Γίώργος Αρμένης κ.α.
Παραγωγή: ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΔΙΑΔΡΟΜΗ-ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ ΑΓΡΙΝΙΟΥ
Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ., Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 20€, Φοιτητικό-μαθητικό 15€
Προπώληση εισιτηρίων:
Cine Πετρούπολις Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391 (8:00 μ.μ. – 11:00 μ.μ.)
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)

Πέμπτη 2 “ΤΡΕΛΕΣ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΜΕ ΤΟ ΦΑΝΤΑΣΜΑ ΤΟΥ ΚΑΝΤΕΡΒΙΛ” του Οσκαρ Ουάιλντ,
Παιδική παράσταση , Σκηνοθεσία: Γιώργος Παπαευσταθίου, Παίζουν: Γιώργος.Παπαευσταθίου, Αυγερινός Σουλόπουλος, Παραγωγή: ΜΑΓΙΚΗ ΑΥΛΑΙΑ, Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 10€
Cine Πετρούπολις, Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391 (8:00 μ.μ. – 11:00 μ.μ.)
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης,  Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)

Κυριακή 5 «ΤΡΩΑΔΕΣ»  του Ευριπίδη, Θεατρική παράσταση,   Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος, Παίζουν: Λυδία Κονιόρδου, Γιάννης Τσορτέκης, Μαρία Καλλιμάνη κ.α., Παραγωγή: ΘΕΑΤΡΟ ΤΟΥ ΝΕΟΥ ΚΟΣΜΟΥ, Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ.,
Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 22€
Νεανικό έως 26 ετών - 15€
Cine Πετρούπολις Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391 (8:00 μ.μ. – 11:00 μ.μ.)
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης, Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)

Δευτέρα 6 «ΜΙΚΡΗ ΠΡΑΣΙΝΗ ΘΑΛΑΣΣΑ», Θεατρική παράσταση, Σκηνοθεσία: Δημήτρης Κορίλης, Παίζουν: Γιάννης Τότσικας, Χρυσούλα Αλεξίου κ.α.   Παραγωγή: ΠΕΡΙΑΘΛΩΝ ΘΕΑΤΡΟ
Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 15€, Φοιτητικό-μαθητικό 10€
Cine Πετρούπολις Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391 (8:00 μ.μ. – 11:00 μ.μ.)
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)

Τετάρτη 8 “Ο ΕΓΩΙΣΤΗΣ ΓΙΓΑΝΤΑΣ”   του Οσκαρ Ουάιλντ Παιδική παράσταση, Σκηνοθεσία: Γιάννης Κόκκινος, Παίζουν: Ελενα Τριανταφύλλου , Ηλίας Νάκος κ.α. Παραγωγή: ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΘΕΑΤΡΟΥ ΑΠΟΘΗΚΗ Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 12€
Cine Πετρούπολις Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391 (8:00 μ.μ. – 11:00 μ.μ.)
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης, Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.) 

Παρασκευή 10 «ΠΛΟΥΤΟΣ-ΠΕΝΙΑΣ ΘΡΙΑΜΒΟΣ» του Αριστοφάνη, Θεατρική παράσταση, Σκηνοθεσία: Διαγόρας Χρονόπουλος,   Παίζουν: Κάτια Γέρου, Δημήτρης Λιγνάδης κ.α, Παραγωγή: ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ – ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. ΒΟΛΟΥ, Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 20€, Φοιτητικό-μαθητικό 15€
Cine Πετρούπολις  Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391 (8:00 μ.μ. – 11:00 μ.μ.)
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης, Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)

Σάββατο 11 «ΑΧΑΡΝΗΣ» του Αριστοφάνη, Θεατρική παράσταση, Σκηνοθεσία: Σωτήρης Χατζάκης, Παίζουν: Σταμάτης Κραουνάκης, Γρηγόρης Βαλτινός Κώστας Βουτσάς κ.α., Παραγωγή: ΚΡΑΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΒΟΡΕΙΟΥ ΕΛΛΑΔΟΣ, Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 25€, Φοιτητικό-μαθητικό 15€
Cine Πετρούπολις Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391 (8:00 μ.μ. – 11:00 μ.μ.)
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)

Κυριακή 12 ΛΥΡΑΥΛΟΣ,   Ορχήστρα αρχαιοελληνικών και παραδοσιακών οργάνων, Συναυλία, ,  Σύλλογος Πελοποννησίων Πετρούπολης   Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ. Είσοδος Ελεύθερη

Δευτέρα 13 «ΟΙΔΙΠΟΥΣ ΤΥΡΑΝΝΟΣ» του Σοφοκλή,Θεατρική παράσταση, Σκηνοθεσία: Σπύρος Ευαγγελάτος, Παίζουν: Κων/νοςΜαρκουλάκης, Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Παραγωγή: ΑΜΦΙ-ΘΕΑΤΡΟ ΣΠΥΡΟΥ ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟΥ,Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 22€, Φοιτητικό-μαθητικό 17€
Cine Πετρούπολις Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391 (8:00 μ.μ. – 11:00 μ.μ.)
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)

Τρίτη 14 ΧΑΡΙΣ ΑΛΕΞΙΟΥ-ΜΑΡΘΑ ΦΡΙΝΤΖΗΛΑ, Συναυλία, Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ., Τιμές εισιτηρίων :15€
Προπώληση εισιτηρίων:
Δισκοπωλεία Metropolis
Cine Πετρούπολις, Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)

Τετάρτη 15 ΣΩΚΡΑΤΗΣ ΜΑΛΑΜΑΣ, Συναυλία, Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ.  Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 20€, Φοιτητικό-μαθητικό 15€
Προπώληση εισιτηρίων:
Δισκοπωλεία Metropolis, Αθήνα: Πανεπιστημίου 54, 210 - 38.01.179-38.08.549,
Κολωνάκι: Τσακάλωφ 15 & Ηρακλείτου, 210 - 36.11.463-36.11.464, Πειραιάς: Ηρ. Πολυτεχνίου 30, 210 - 42.26.542-42.26.543,
Χαλάνδρι: Αγ. Γεωργίου 1 & Πλάτωνος, 210 - 68.28.030-68.28.031
Κηφισιά: Κασσαβέτη 3, 210 - 80.15.850-80.15.809,
Γλυφάδα: Μεταξά 1, 210 - 89.42.417-89.42.418,
Περιστέρι: Εθν. Αντιστάσεως 27, 210 - 57.57.276,
Δισκοπωλείο Public,Πλ. Συντάγματος
Καραγεώργη Σερβίας 1 - 210 3241323
Cine Πετρούπολις, Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)

Πέμπτη 16 «ΤΟ ΓΑΛΑ», του Βασίλη Κατσικονούρη, Θεατρική παράσταση, Σκηνοθεσία: Άννα Βαγενά, Παίζουν: Άννα Βαγενά, Δημήτρης Πατσής, Παραγωγή: ΘΕΑΤΡΟ ΜΕΤΑΞΟΥΡΓΕΙΟ, Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 22€, Φοιτητικό-μαθητικό 15€
Προπώληση εισιτηρίων:
Cine Πετρούπολις, Πετρούπολη, Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391

Παρασκευή 17 ΤΖΙΜΗΣ ΠΑΝΟΥΣΗΣ – LAST DRIVE. DEUS EX MACHINA – 9MM, Συναυλία Διοργάνωση: ΔΙΚΤΥΟ ΓΙΑ ΤΑ ΠΟΛΙΤΙΚΑ ΚΑΙ ΚΟΙΝΩΝΙΚΑ ΔΙΚΑΙΩΜΑΤΑ Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων :5€

Σάββατο 18 “ΤΑ 2 ΜΑΓΙΚΑ ΠΑΡΑΜΥΘΙΑ”  Ο ΠΙΣΤΟΣ ΦΙΛΟΣ, Ο ΕΥΤΥΧΙΣΜΕΝΟΣ ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ, του Όσκαρ Ουάιλντ , Παιδική παράσταση, Σκηνοθεσία: Μαριμίλλη Ασημακοπούλου, Παίζουν: Θανάσης Ζέρβας, Δημήτρης Χουρδούμης κ.α. Παραγωγή: Ομάδα Χορογαια, Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ. Είσοδος Ελεύθερη

Κυριακή 19 “ΜΙΑ ΠΟΛΗ ΣΤΑ ΣΥΝΝΕΦΑ" Διασκευή από του “Όρνιθες” του Αριστοφάνη Παιδική Παράσταση Σκηνοθεσία-διασκευή: Γιώργος Σουξές, Παραγωγή: Θεατρικό Εργαστήριο Πολιτιστικού Κέντρου Δήμου Πετρούπολης, Ώρα έναρξης 8:00 μ.μ., Είσοδος Ελεύθερη

Παρασκευή 24 ΕΥΑΝΘΙΑ ΡΕΜΠΟΥΤΣΙΚΑ ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΚΑΛΑΝΤΖΟΠΟΥΛΟΣ, ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΤΟΥ ΔΡΟΜΟΥ, Συναυλία για τα 20 χρόνια «ΓΙΑΤΡΟΙ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ» Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 12€, Φοιτητικό 7€
Προπώληση εισιτηρίων:
Δισκοπωλείο Metropolis
Περίπτερο των Γιατρών του Κόσμου (Πλ.Κλαθμώνος)

Σάββατο 25 ΙΣΜΗΝΗ ΠΕΠΕ – 9ΜΜ   Συναυλία Δημοτικού Ωδείου Πετρούπολης  Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ.
www.petroupoli.gov.gr

Τρίτη, 24 Αυγούστου 2010

ΜΟΥΣΕΙΟΠΑΙΔΑΓΩΓΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ 2010-2011

Το  Μακεδονικό Μουσείο  Σύγχρονης Τέχνης, ήδη από τη δεκαετία του 1980, σχεδιάζει και υλοποιεί μουσειοπαιδαγωγικά προγράμματα, καθώς ανάμεσα στους καταστατικούς του στόχους θέτει την αισθητική καλλιέργεια, την εκπαίδευση και την ψυχαγωγία μέσα από την τέχνη. 
Με βασική προτεραιότητα την ενίσχυση της  αυτοπεποίθησης των παιδιών, την  έξαρση της δημιουργικότητας και  την ανάπτυξη ενός γόνιμου διαλόγου με τα έργα της σύγχρονης τέχνης, μαθητές όλων των ηλικιών, αλλά και ανεξάρτητα παιδιά, επισκέπτονται το μουσείο και γνωρίζουν ένα νέο κόσμο μέσα από τα μουσειοπαιδαγωγικά προγράμματα που σχεδιάζονται και υλοποιούνται καθ’ όλη τη διάρκεια της χρονιάς. 

«Κ.Ο.Θ. underground» σε συνεργασία με το ΚΕΘΕΑ «ΙΘΑΚΗ» στις 25-26 Σεπτεμβρίου


Το πρώτο φεστιβάλ ανοιχτής έκφρασης και δημιουργίας με τίτλο «Κ.Ο.Θ. underground» διοργανώνουν ο Σύλλογος Μονίμων Υπαλλήλων της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης και το ΚΕΘΕΑ «ΙΘΑΚΗ» το Σάββατο 25 Σεπτεμβρίου (από τις 19:00) και την Κυριακή 26 Σεπτεμβρίου (όλη μέρα), στο Block 33 (26ης Οκτωβρίου 33, Σφαγεία), με είσοδο ελεύθερη για το κοινό.

Με κοινό κώδικα την τέχνη, δύο δυναμικοί φορείς της Θεσσαλονίκης ενώνουν τις δυνάμεις τους, καταρρίπτουν τους μύθους που τους ακολουθούν, «ανοίγονται» στην κοινωνία και αναδεικνύουν την αθέατη, «underground», πλευρά των μελών τους.

Στην κρίση απαντούν με δράση, στην εσωστρέφεια με την ανοιχτή έκφραση, στην ατομικότητα με τη σύμπραξη, στη σύμβαση και στα στερεότυπα με έναν ελεύθερο διάλογο των τεχνών μεταξύ τους και των καλλιτεχνών με το κοινό.

Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ έχουν προγραμματιστεί οι παρακάτω δράσεις:
  • Δεκαέξι σύνολα από μουσικούς της ΚΟΘ παίζουν ροκ, ποπ, τζαζ, μουσική δωματίου, αρχαία ελληνική μουσική, τάνγκο , μουσική κινηματογράφου, αυτοσχεδιάζουν και παρουσιάζουν πρωτότυπες μουσικές για σύνολα κρουστών παράλληλα με προβολές, χορό και θεατρικά δρώμενα
  • Συμμετοχή της θεατρικής και της μουσικής ομάδας του ΚΕΘΕΑ «ΙΘΑΚΗ»
  • Έκθεση φωτογραφίας από μουσικούς της ΚΟΘ, το Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης και την ομάδα φωτογραφίας του ΚΕΘΕΑ «ΙΘΑΚΗ» με θέμα τη μουσική… και όχι μόνο.
  • Εκθέσεις εικαστικών, κεραμικών και κατασκευών από μουσικούς της ΚΟΘ και τις δημιουργικές ομάδες της «ΙΘΑΚΗΣ»
  • Έκθεση εκδόσεων του ΚΕΘΕΑ και ανοικτή συζήτηση με θέμα «Τέχνη κι απεξάρτηση».
Το φεστιβάλ, που πραγματοποιείται με την υποστήριξη της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης, θα κλείσει το βράδυ της 26ς Σεπτεμβρίου με τον Κωνσταντίνο Βήτα ως DJ σε ένα πάρτι για όλους.

Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Οι συμμετέχοντες

Μουσική
«Κρούσεις και πνοές» με τη Μαρία Θωίδου, Μαργαρίτα Κουρτπαρασίδου, Γκρέτα Παπά και Κώστας Ράπτης, DissonArt ensemble και Δημήτρης Μαρωνίδης, κουαρτέτο «Animus» , Αγγουριδάκης trio, Aντώνης Σουσάμογλου και Φαίδωνας Καλοτεράκης, « Ορφεία Αρμονία», Trio unisono, Βλαντιμίρ Αφανάσιεφ, Δημήτρης Βίττης, Κώστας Χανής, Ντέλια Μιχαηλίδου, Βίκυ Χουζούρη, Παύλος Γεωργιάδης, ομάδα κρουστών ΚΕΘΕΑ Ιθάκης, Έκτορας Λάππας, Σίμος Παπάνας, Πόπη Μυλαράκη και tango sextet, μουσικη-θεατρική ομάδα ΚΕΘΕΑ Ιθάκης, Plaza Quartet, Fortissimo, Κωνσταντίνος Βήτα.

Φωτογραφία
Νίκος Κουκής ,Φωτογραφικό κέντρο Θεσσαλονίκης, φωτογραφική ομάδα ΚΕΘΕΑ Ιθάκης

Εικαστικά-κατασκευές
Δημιουργικές ομάδες ΚΕΘΕΑ Ιθάκης, graffiti από την ομάδα «Ανάδυσης», Μαρία Δρούγου, Βασίλης Βραδέλης, Γιώργος Μανώλας

Στο «φως» το ανάκτορο του Οδυσσέα εκτιμούν επιστήμονες

Πολύ κοντά σε μια από τις πιο σημαντικές αρχαιολογικές ανακαλύψεις εκτιμούν ότι βρίσκονται δύο Έλληνες αρχαιολόγοι από το πανεπιστήμιο των Ιωαννίνων. Όπως τόνισαν, πιστεύουν ότι βρήκαν το ανάκτορο του Οδυσσέα, το μόνο από εκείνα των ομηρικών επών που δεν έχει ανακαλυφθεί μέχρι σήμερα.
Οι δύο αρχαιολόγοι, ο καθηγητής Θανάσης Παπαδόπουλος και η σύζυγός του, Λίτσα Κοντορλή, αναπληρώτρια καθηγήτρια παρουσίασαν στις 20 Αυγούστου την επιστημονική τους ανακάλυψη.

Τα τελευταία 16 χρόνια πραγματοποιούν ανασκαφές στην Ιθάκη.
«Σύμφωνα με τα έως σήμερα στοιχεία, κινητά και ακίνητα, που είναι ιδιαίτερα σοβαρά, και με κάθε επιστημονική επιφύλαξη, πιστεύουμε ότι βρισκόμαστε μπροστά στο Ανάκτορο του Οδυσσέα και της Πηνελόπης, το μόνο από τα Ανάκτορα των Ομηρικών Επών, που δεν έχει ανακαλυφθεί», δήλωσε ο Θ. Παπαδόπουλος.
Πρόκειται για ένα μέγαρο τριών επιπέδων με κλιμακοστάσιο λαξευμένο στον βράχο και μέσα σε αυτό υπολείμματα μυκηναϊκής κεραμικής. Ένα ακόμα σημαντικό εύρημα είναι μια κρήνη, που τοποθετείται στον 13ο αιώνα π.Χ, περίοδο κατά την οποία έζησε ο Οδυσσέας.

Αντίστοιχες κρήνες ήρθαν στο φως στην Ακρόπολη των Μυκηνών και την Τίρυνθα.

«Πιστεύουμε ότι με τα ευρήματα, που έχουμε, τεκμηριώνουμε με επιστημονικό τρόπο την παράδοση, που αναφέρεται από τον Όμηρο και οι περιγραφές που γίνονται ταιριάζουν, παρά τις καταστροφές που έχουν υποστεί, γιατί πρώτον, η περιοχή κατοικήθηκε και χάθηκαν πολύτιμα στοιχεία και δευτερευόντως επειδή ο χώρος ήταν άφρακτος με αποτέλεσμα περίεργοι περιπατητές να εισβάλλουν σε αυτόν καθημερινά» συμπλήρωσε ο Θ. Παπαδόπουλος.

Ο ίδιος ζητεί την φροντίδα της Πολιτείας και του Υπουργείου Πολιτισμού, προκειμένου να συνεχισθεί η ανασκαφή, αλλά να γίνει και η περίφραξη του χώρου.

Πριν από τέσσερα χρόνια, τον Νοέμβριο του 2006, ήρθε στο φώς ένα σημαντικό εύρημα από την Ιθάκη.

Επρόκειτο για πινακίδα, στην οποία γίνεται αναφορά σε ένα από τα επεισόδια της Οδύσσειας. Το εύρημα παρουσιάστηκε σε γερμανικό έγκριτο αρχαιολογικό έντυπο (ΚΑDMOS).

Πρόκειται για την απεικόνιση πλοίου με τον Οδυσσέα, δεμένο στο κατάρτι, και τερατόμορφα σχέδια, μια τρίαινα και σημάδια γραφής Γραμμικής Α.

Την επιστημονική δημοσίευση συνυπογράφουν δύο Έλληνες αρχαιολόγοι με τον ειδικό σε θέματα επιγραφικής Βρετανό Τζ. Οουενς.

Η περιοχή Αγ. Αθανασίου, στην οποία γίνονται ανασκαφές είναι έκτασης 25 στρεμμάτων και είναι απαλλοτριωμένη με απόφαση του Κεντρικού Αρχαιολογικού Συμβουλίου.

Προσφάτως, μάλιστα, το Νομαρχιακό Συμβούλιο Ιθάκης ενέκρινε για το Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων χρηματοδότηση 115.000 ευρώ, προκειμένου να συνεχισθεί η αρχαιολογική έρευνα.

Ο επί εικοσαετίας πρώην δήμαρχος Ιθάκης, Σπύρος Αρσένης, δήλωσε ότι «πρόκειται για μια από τις σημαντικότερες ανακαλύψεις για την ελληνική, και όχι μόνον, αρχαιολογία, καθώς ο Οδυσσέας αποτελεί εμβληματική μορφή για την παγκόσμια κοινότητα, τα μέλη της οποίας τον γνωρίζουν από τα μαθητικά τους χρόνια».

Από την πλευρά του, το υπουργείο Πολιτισμού δεν σχολίασε το θέμα.

Δευτέρα, 23 Αυγούστου 2010

Ανοιχτοί αύριο βράδυ όλοι οι αρχαιολογικοί χώροι

Κανονικά θα πραγματοποιηθούν αύριο οι εκδηλώσεις για την αυγουστιάτικη πανσέληνο, καθώς οι αρχαιοφύλακες δέχθηκαν τελικά να εργασθούν, υπό την προϋπόθεση ότι το χρηματικό ποσό που θα τους δινόταν για την πληρωμή των υπερωριών τους να κατατεθεί άμεσα στο «Χαμόγελο του παιδιού».
Έτσι περισσότεροι από 90 αρχαιολογικοί χώροι και μουσεία σε όλη τη χώρα, μεταξύ των οποίων και το νέο μουσείο της Ακρόπολης, η Ακρόπολη, το Σούνιο και το Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο θα ανοίξουν τις πύλες τους για το κοινό, προκειμένου να υποδεχθούν το τελευταίο ολόγιομο φεγγάρι του φετινού καλοκαιριού.
Σε δηλώσεις του, στο ΑΠΕ-ΜΠΕ ο πρόεδρος της Πανελλήνιας Ένωσης Υπαλλήλων Φύλαξης Αρχαιοτήτων (ΠΕΥΦΑ) Γ. Μαυρικόπουλος χαρακτήρισε πενιχρή την αμοιβή που έχει αποφασίσει η κυβέρνηση για τους εργαζόμενους, ενώ σε ανακοίνωση που εξέδωσε η Ένωση Αρχαιοφυλάκων κάνει λόγο για προχειρότητες από την πλευρά της κυβέρνησης την οποία καλεί σε διάλογο με τους εργαζόμενους, ώστε να θεσμοθετηθεί σε νέα βάση ο τρόπος διεξαγωγής της εκδήλωσης.

Οι εκδηλώσεις στους αρχαιολογικούς χώρους ΕΔΩ

Αυγουστιάτικη πανσέληνος κοντά στο νερό σε Θεσσαλονίκη και Καλαμαριά

Με ακούσματα σουίνγκ και λάτιν συνοδεύει αύριο ο δήμος Θεσσαλονίκης το αυγουστιάτικο φεγγάρι. Στις 9 το βράδυ, στη Νέα Παραλία και στο ύψος του νέου δημαρχείου θα παρουσιαστεί μια ξεχωριστή βραδιά με το γυναικείο φωνητικό συγκρότημα «Performers Quartet».
Το «Performers Quartet» είναι ένα γυναικείο φωνητικό κουαρτέτο που απαρτίζεται από μουσικούς με σημαντική παιδεία και εμπειρία, οι οποίες ζουν και δραστηριοποιούνται στη Θεσσαλονίκη.
Κίνητρο για τη δημιουργία του αποτέλεσε η απουσία ενός αντίστοιχου σχήματος από τα μουσικά δρώμενα της πόλης, καθώς και η αγάπη των μελών του για τη μουσική που ξεφεύγει από τα στενά «ακαδημαϊκά» πλαίσια.
Το σύνολο συνοδεύει στο Electone (organ) ο Παναγιώτης Κουντούρης, ο οποίος δημιουργεί και τις ενορχηστρώσεις των τραγουδιών.
Το κουαρτέτο αποτελούν οι σοπράνο Μελίνα Πασχαλίδου και Κορτέσσα Τσιφοδήμου και οι μέτζο σοπράνο Δήμητρα Αθανασάτου και Αθανασία Θωμοπούλου.
Φεγγάρι στο νερό
Ο δήμος Καλαμαριάς διοργανώνει νυχτερινή κολύμβηση στο ανοιχτό Δημοτικό Κολυμβητήριο.
Χωρίς προβολείς, παρά μόνο με φωσφορικά φωτάκια στο πάτο της πισίνας και το αυγουστιάτικο φεγγάρι μέχρι τα μεσάνυχτα.
Πέραν του ρομαντισμού της πανσελήνου όμως, στο χώρο θα υπάρχουν και ναυαγοσώστες.

Κυριακή, 22 Αυγούστου 2010

Σύλληψεις για παράνομη κατοχή αρχαιοτήτων στην Πρέβεζα

Δύο αλλοδαποί ηλικίας 64 και 61 ετών, συνελήφθησαν χθες το απόγευμα, από στελέχη του Λιμεναρχείου Πρέβεζας, διότι σε έλεγχο που πραγματοποιήθηκε στο σκάφος αναψυχής "VADOVETIPORTAIL CUORE" σημαίας Ιταλίας, στο οποίο επέβαιναν, στο Όρμο ΝΙΚΟΠΟΛΕΩΣ, βρέθηκαν μέσα σε αυτό τμήματα από τρεις αρχαίους αμφορείς.
 
Για το περιστατικό ενημερώθηκε η αρμόδια Εφορία Προϊστορικών και κλασικών Αρχαιοτήτων, ενώ κατόπιν εντολής του Εισαγγελέα Πρωτοδικών Πρέβεζας, οι δύο αλλοδαποί αφέθηκαν ελεύθεροι και δικογραφία που σχηματίσθηκε εις βάρος τους θα υποβληθεί κατά την τακτική διαδικασία.

Οι δήμοι γιορτάζουν την αυγουστιάτικη Πανσέληνο


Η πιο διάσημη πανσέληνος του χρόνου, αυτή του Αυγούστου, ξεπροβάλλει δειλά δειλά και φέτος, με τους αρχαιολογικούς χώρους, τα θέατρα και τις πλατείες να ετοιμάζονται να τη γιορτάσουν στις 24 Αυγούστου, με ποικίλες εκδηλώσεις και δρώμενα. Περίπατοι στα ερείπια παλιών κτηρίων, beach party σε απόμερες παραλίες, ρομαντικές διαδρομές στο βουνό, ατμοσφαιρικές μελωδίες σε αρχαία θέατρα. Όπως κι αν διαλέξετε να περάσετε εσείς αυτή τη νύχτα, το σίγουρο είναι ότι θα θέλατε να είναι ξεχωριστή.
Για αυτό κι εμείς, μαζέψαμε τις καλύτερες προτάσεις εντός και εκτός Αττικής και σας τις παρουσιάζουμε για να διαλέξετε αυτή που ταιριάζει καλύτερα στο ύφος που θέλετε να έχει η βραδιά σας. Και σημειώστε ότι όλες έχουν ελεύθερη είσοδο.
Στον αρχαιολογικό χώρο της Ελευσίνας, το Τρίφωνο ανοίγοντας το πρόγραμμα των Αισχυλείων 2010, θα παρουσιάσει υπό το φως του ολόγιομου φεγγαριού, σύγχρονες εκτελέσεις τραγουδιών των Pink Floyd, των Beatles και του Σαββόπουλου, του Χατζιδάκι, του Θεοδωράκη μέχρι και παραδοσιακά τραγούδια από διάφορα μέρη της Ελλάδας. Παράλληλα, θα ερμηνεύσει τραγούδια των Σταμάτη Κραουνάκη, Νίκου Αντύπα, Goran Brecovic, Leonard Cohen και Δήμητρας Γαλάνη από τη δισκογραφική τους δουλειά που φέρει τον τίτλο «Προσοχή! Τρίφωνο».
Το Μουσείο της Ακρόπολης θα γιορτάσει την αυγουστιάτικη Πανσέληνο με μια συναυλία γεμάτη από «τραγούδια που γράφτηκαν για το φεγγάρι», όπως είναι και ο τίτλος της εκδήλωσης. Τη βραδιά υπογράφουν τα μουσικά σύνολα του Δήμου Αθηναίων και το εργαστήρι ελληνικής μουσικής. Οι χώροι του μουσείου θα παραμείνουν ανοιχτοί μέχρι τις 12 τα μεσάνυχτα και η είσοδος για τη συναυλία θα είναι ελεύθερη.
Για όσους θέλουν να θυμηθούν το κλίμα του ’70 και του ’80, τα τραγούδια των Olympians και τον χορό στις ντισκοτέκ, ο Πασχάλης θα δώσει μια συναυλία στο Ανοιχτό Θέατρο Κολωνού με παλιά και αγαπημένα του τραγούδια από τις περασμένες, αλλά όχι ξεχασμένες, εκείνες δεκαετίες.
Ο Πέτρος Φιλιππίδης με τη σειρά του θα υποδυθεί τον αξέχαστο ρόλο του Κώστα Χατζηχρήστου στην ευρηματική κωμωδία «ο Μπακαλόγατος» που ανεβαίνει στις 24 Αυγούστου, στο Βεάκειο Θέατρο του Πειραιά.
Μια ιδιαίτερη πολιτιστική πρόταση ετοιμάζουν και οι αρχαιολογικοί χώροι της Κορινθίας. Στις 24 Αυγούστου, το κοινό θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει την αυγουστιάτικη πανσέληνο με τους ήχους και τις μελωδίες από κλασικά κομμάτια. Τρία μουσικά σύνολα θα παρουσιάσουν γνωστά έργα του κλασικού ρεπερτορίου, δημιουργώντας μια μοναδική εμπειρία για τους κατοίκους αλλά και τους επισκέπτες της Κορινθίας, με φόντο τον Ναό του Διός στην Αρχαία Νεμέα, τα επιβλητικά τείχη της Ακροκορίνθου και το Ναό Οκταβίας στην Αρχαία Κόρινθο.
Με μουσικές του κόσμου, θα γεμίσει τη βραδιά της αυγουστιάτικης πανσελήνου ο ναός της Αρχαίας Ήρας στη Σάμο. Με θέμα «Μύθοι Γυναικών, Γυναίκες Μύθοι» θα ακουστούν στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Ηραία-Πυθαγόρεια, τραγούδια που γράφτηκαν για γυναίκες μύθους αλλά και από γυναίκες σύμβολα της καλλιτεχνικής δημιουργίας.
Την Τρίτη 24 Αυγούστου, κάτω από το φως της αυγουστιάτικης Πανσελήνου, η Νατάσσα Μποφίλιου θα περιπλανηθεί σε μουσικά μονοπάτια μέσα από τα κομμάτια των τριών δίσκων της αλλά και με τραγούδια μεγάλων Ελλήνων και ξένων μουσικών, στο «Σχολαρχείο», στην πλατεία του Κισσού στο Πήλιο.
Την Πανσέληνο θα γιορτάσει το κοινό και στην αυλή του Αθανασάκειου Αρχαιολογικού Μουσείου Βόλου με τζαζ μελωδίες της Νέας Υόρκης από το πιάνο του Sergio Salvatore και με τους ήχους του κουαρτέτου κιθάρας «Επί Χορδών και Τάσεων». Η συναυλία εντάσσεται στις εκδηλώσεις του Φεστιβάλ Μεσογειακής πόλης 2010, που πραγματοποιείται φέτος για πρώτη φορά στον Βόλο.
Τα δεδομένα πάντως, ίσως δυσαρεστήσουν τους ρομαντικούς της Αθήνας που ονειρεύονταν την παραδοσιακή τους βόλτα στον ναό του Ποσειδώνα στο Σούνιο και στη φεγγαροφωτισμένη Ακρόπολη. Με σχετικά ανακοίνωσή του, το Υπουργείο Πολιτισμού αναφέρει ότι 92 θα είναι οι αρχαιολογικοί χώροι σε όλη την Ελλάδα, ανάμεσα στους οποίους δεν περιλμαβάνονται οι παραπάνω. Ορισμένοι χώροι θα φιλοξενήσουν πολιτιστικές εκδηλώσεις κι άλλοι θα υποδεχτούν μόνο τις νυχτερινές βόλτες των επισκεπτών.

Η «χαμένη βαλίτσα» σε μια μαγική περιπέτεια

Μια χαμένη βαλίτσα φτάνει στον προορισμό της έπειτα από πολλά χρόνια. Ένα κοριτσάκι την παραλαμβάνει και, περίεργο καθώς είναι, την ανοίγει. Η βαλίτσα κρύβει άγνωστα αντικείμενα που ταξιδεύουν το κορίτσι στη μακρινή αυτή ήπειρο και τους μύθους της. Την Κυριακή 22 Αυγούστου στο Γυμνάσιο Μύρινας της Λήμνου και την Τρίτη 24 Αυγούστου στην πλατεία του Άη- Στράτη, ο θίασος Ωκύπους και η παράσταση με τίτλο «Η απίστευτη και αληθινή ιστορία της χαμένης βαλίτσας και η μαγική της περιπέτεια», θα μας ταξιδέψουν σε έξι διαφορετικές χώρες της Λατινικής Αμερικής: την Ουρουγουάη, την Αργεντινή, τη Χιλή, το Περού, τη Νικαράγουα και το Μεξικό με τους μύθους να ξετυλίγονται μπροστά στα έκπληκτα μάτια μικρών και μεγάλων.
Ο θίασος Ωκύπους αποτελείται από καλλιτέχνες από την Ελλάδα, την Αργεντινή, τη Χιλή και την Κούβα. Αποτέλεσμα του διαλόγου μεταξύ των διαφορετικών πολιτισμών είναι μια παράσταση που ξυπνάει τη φαντασία και την περιέργεια των παιδιών για άλλους άγνωστους τόπους. Το 2009 ο Θίασος Ωκύπους και η «χαμένη βαλίτσα» τους περιόδευσε στην Αργεντινή.
Θεατρική απόδοση: Ιλιάνα Παζαρζή, δραματουργική επεξεργασία: Δέσποινα Νικηφοράκη, σκηνοθεσία: Θίασος Ωκύπους, σκηνικά - κοστούμια: Αθηνά Στούρνα, σχεδιασμός φωτισμών: Άγγελος Γουναράς, μουσική διδασκαλία: Άλκης Κόλλιας. Στην παράσταση πρωταγωνιστούν: Μαριάνα Κούτουλα - Βρασάλοβιτς, Γιανέλ Λόπεζ, Ιλιάνα Παζαρζή.
Πληροφορίες: Κυριακή 22 Αυγούστου, Γυμνάσιο Μύρινας, Λήμνος, Τρίτη 24 Αυγούστου, πλατεία Άη Στράτη, ώρα έναρξης: 21.00.

Σάββατο, 21 Αυγούστου 2010

«Το Γάλα» ανεβαίνει στην Χαλκιδική


Μια από τις πιο επιτυχημένες θεατρικές παραστάσεις των τελευταίων χρόνων «Το γάλα» του Βασίλη Κατσικονούρη με το θίασο της Άννας Βαγενά, που παίζεται για τρίτο συνεχή χρόνο, θα παρουσιαστεί την Τετάρτη 25 Αυγούστου στο αμφιθέατρο Σίβηρης στην Χαλκιδική στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Κασσάνδρας.
«Το γάλα» είναι η ιστορία μιας μητέρας μετανάστριας από την πρώην Σοβιετική Ένωση, με δύο γιούς, ένας εκ των οποίων πάσχει από σχιζοφρένεια, που προσπαθούν να προσαρμοσθούν και να επιβιώσουν στην σύγχρονη Ελλάδα.
Η απόγνωση της μάνας και ο ψυχικός σπαραγμός της για την ασθένεια του μικρού της γιου, παράλληλα με το φόβο, που προέρχεται από τον κοινωνικό ρατσισμό του περιβάλλοντός της, παρουσιάζονται με σπαρακτικό τρόπο.
Η βία διαδέχεται και εναλλάσσεται με την τρυφερότητα, η ένταση με τη γαλήνη, η απελπισία με την ελπίδα, το όνειρο με τον εφιάλτη, η πραγματικότητα με την ψευδαίσθηση, και αντιστρόφως.
Μια συγκλονιστική ιστορία – μαρτυρία, με εξαιρετικές συγκρούσεις, μοναδικές κορυφώσεις, ταυτόχρονα γεμάτο ελπίδα, που κάνουν το έργο του Βασίλη Κατσικονούρη ένα από τα σπουδαιότερα νεοελληνικά έργα των τελευταίων χρόνων.
Το έργο, παίχτηκε για τρεις συνεχείς χρονιές, με μεγάλη επιτυχία στην Αθήνα, τη Θεσσαλονίκη, αλλά και σε όλες σχεδόν πόλεις της Ελλάδας. Μέχρι σήμερα, το έχουν παρακολουθήσει πάνω από 100.000 θεατές ενώ ήταν υποψήφιο για μια σειρά θεατρικών βραβείων κοινού, όπου απέσπασε αρκετές διακρίσεις.
Σκηνοθεσία: Άννα Βαγενά, σκηνογραφία: Γιάννης Βάμβουρας (πάνω σε μια ιδέα της Άννας Βαγενά), φωτισμοί : Αλέκος Αναστασίου, μουσική επιμέλεια : Άννα Βαγενά, βοηθός Σκηνοθέτη : Ελένη Πολιτοπούλου. Στην παράσταση πρωταγωνιστούν: Άννα Βαγενά (μάνα), Δημήτρης Πατσής, (Λευτέρης), Θανάσης Σαράντος (Αντώνης), Ηλιάνα Αραβή (Νατάσα).
Πληροφορίες: «Το Γάλα», αμφιθέατρο Σίβηρης, Χαλκιδική, Τετάρτη 25 Αυγούστου στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Κασσάνδρας. Τιμές εισιτηρίων: 22 ευρώ, 15 ευρώ (φοιτητικό-μαθητικό).

Παρασκευή, 20 Αυγούστου 2010

Κλειστή η Ακρόπολη για την Πανσέληνο στις 24/8


Σε 92 ανέρχονται οι αρχαιολογικοί χώροι και τα μνημεία που θα παραμείνουν ανοιχτά για την Πανσέληνο στις 24 Αυγούστου, σύμφωνα με επίσημη ανακοίνωση του Υπουργείου Πολιτισμού.
Ανάμεσα τους ωστόσο δεν βρίσκονται τελικά, ο αρχαιολογικός χώρος της Ακρόπολης ούτε ο Ναός του Ποσειδώνα στο Σούνιο, καθώς χωρίς αποτέλεσμα ολοκληρώθηκε χθες η συνάντηση της ηγεσίας του υπουργείου Πολιτισμού και Τουρισμού με την Πανελλήνια Ένωση Υπαλλήλων Φύλαξης Αρχαιοτήτων (ΠΕΥΦΑ) για το ζήτημα της αμοιβής των εργαζομένων κατά τις εκδηλώσεις για την πανσέληνο.
Όπως ανέφερε το υπουργείο σε ανακοίνωσή του, οι εκπρόσωποι της Ένωσης απέρριψαν την πρόταση να καταβληθούν σε όλους όσους εργαστούν τη νύχτα της 24ης Αυγούστου οι προβλεπόμενες από το νόμο αμοιβές, απαιτώντας αμοιβή τριπλάσια της προβλεπόμενης.
«Την ευθύνη φέρουν εξ ολοκλήρου αυτοί που αξιώνουν αμοιβές πέραν όσων οι Νόμοι προβλέπουν», αναφέρει χαρακτηριστικά το ΥΠΠΟΤ.
Στους αρχαιολογικούς χώρους που θα είναι ανοιχτοί για το κοινό θα φιλοξενηθούν πολιτιστικές εκδηλώσεις. Αλλοι θα μείνουν ανοιχτοί μόνο για να υποδεχτούν τους ρομαντικούς περιπάτους των πολιτών.
Αρκετά μνημεία στη Στερεά Ελλάδα, την Εύβοια, την Πελοπόννησο, τη Θεσσαλία, τη Μακεδονία, τη Θράκη την Ήπειρο, τα Επτάνησα, τα νησιά του Αιγαίου και την Κρήτη θα δεχτούν επισκέπτες υπό το φως του ολόγιομου φεγγαριού.
ΝΔ: Απαξίωση μιας σημαντικής εκδήλωσης
Εν τω μεταξύ, για απαξίωση μιας σημαντικής πολιτιστικής εκδήλωσης, έκανε λόγο η ΝΔ, δια του υπεύθυνου του Τομέα Πολιτικής Ευθύνης Πολιτισμού της Νέας Δημοκρατίας, κ. Θανάση Δαβάκη, με αφορμή τους χώρους που θα παραμείνουν κλειστοί τη νύχτα της 24ης Αυγούστου.
«Για άλλη μια φορά», επισημαίνει σε σχετική του δήλωση ο κ. Δαβάκης, «η έλλειψη προγραμματισμού και η προχειρότητα με την οποία αντιμετωπίζει τα θέματα του Πολιτισμού η πολιτική ηγεσία του ΥΠ.ΠΟ.Τ, στερούν τη δυνατότητα προβολής και ανάδειξης του πολιτιστικού μας πλούτου και της χώρας μας».

Πέμπτη, 19 Αυγούστου 2010

Μισό αιώνα μετά το American Ballet Theatre επιστρέφει στην Κούβα

Μισός αιώνας έχει περάσει από την τελευταία εμφάνιση του American Ballet Theatre στην Κούβα. Το διάσημο σύνολο θα επιστρέψει στην Αβάνα τον Νοέμβριο, καθώς η κυβέρνηση Ομπάμα έδωσε την έγκριση για να συμμετάσχει στο Διεθνές Φεστιβάλ Μπαλέτου, που θα διοργανωθεί στο Θέατρο «Καρλ Μαρξ».
Η τελευταία παράσταση που έδωσε το American Ballet Theatre στην Κούβα ήταν το 1960.
Το γεγονός ότι ο Λευκός Οίκος ενέκρινε τη συμμετοχή του στο Φεστιβάλ (3-4 Νοεμβρίου) αποδεικνύει πως οι σχέσεις των δύο χωρών σταδιακά εξομαλύνονται.
«Δεν μπορώ να μιλήσω για πολιτική. Ωστόσο, θεωρώ πως οι τέχνες μπορούν να λειτουργήσουν ως γέφυρα ανάμεσα σε δύο κοινότητες. Ο χορός είναι μία μορφή τέχνης που δεν απαιτεί τη γνώση της γλώσσας» δήλωσε η διευθύντρια του μπαλέτου Ρέιτσελ Μουρ.
Αξίζει, πάντως, να αναφερθεί ότι οι παραστάσεις στην Αβάνα κινδύνεψαν να ακυρωθούν για οικονομικούς λόγους, καθώς -σύμφωνα με το BBC- η Ουάσινγκτον δεν επέτρεψε στους χορηγούς του μπαλέτου να τις χρηματοδοτήσουν. Τελικά, παρενέβησαν οι αρχές της Κούβας, που αποφάσισαν να καλύψουν τα έξοδα των παραστάσεων και της διαμονής των χορευτών.

Τετάρτη, 18 Αυγούστου 2010

Οίκος ανοχής και σπα 2.000 ετών!

Αρχαίες σάουνες, οµοιώµατα φαλλών και άλλα εκθέµατα «ακατάλληλα για ανηλίκους» φιλοξενούνται στο νέο Μουσείο της Αρχαίας Αγοράς της Θεσσαλονίκης.

Η αφήγηση της ιστορίας της πόλης στο «κρυπτό» µουσείο αρχίζει από τον 3ο π.Χ. αιώνα σ έναν διάδροµο εκατέρωθεν του οποίου οι βιτρίνες φιλοξενούν σειρά ευρηµάτων (από τα 25.000 και πλέον τα οποία ανακαλύφθηκαν στον χώρο από το 1962 µέχρι σήµερα που διήρκεσαν οι ανασκαφές).

ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΡΕΠΟΡΤΑΖ ΕΔΩ

Έκθεση στο Ζάγκρεμπ, με αρχαία ελληνικά αγάλματα, που βρέθηκαν στα εδάφη της Κροατίας

Έκθεση αρχαίων ελληνικών αγαλμάτων και άλλων ευρημάτων, που έφερε στο φως η αρχαιολογική σκαπάνη, στο έδαφος της Κροατίας, θα εγκαινιαστεί, στις 14 Οκτωβρίου, στο Ζάγκρεμπ.
Όπως αναφέρει στο εβδομαδιαίο ένθετό της η κροατική εφημερίδα "Vecernji List", για πρώτη φορά όλα τα σημαντικά αρχαιολογικά ευρήματα από την εποχή της αρχαίας Ελλάδας, που αποκαλύφθηκαν στην Κροατία, θα εκτεθούν σ' ένα και μόνο μέρος.
Το μουσείο του Ζάγκρεμπ "Klovicevi Dvori" θα φιλοξενήσει αντικείμενα από 33 κροατικά μουσεία και ιδιωτικές συλλογές, από την Ίστρια έως το Ντουμπρόβνικ, τα νησιά Χβαρ, Βις, Κόρτσουλα κ.α.
Μεταξύ των πιο εντυπωσιακών εκθεμάτων αναφέρονται το άγαλμα του Αποξυόμενου και η χάλκινη κεφαλή της Αρτέμιδος.

Η τζαζ, το σινεμά του ΄20 και οι Εβρίδες

 Αυτή την περίοδο προετοιμάζεται για τις Εβρίδες νήσους. Μόνο που δεν προβάρει μαγιό, αλλά τραγούδια: την ερχόμενη εβδομάδα θα παρουσιάσει στη Μυτιλήνη τη μουσική παράσταση «Από τις Εβρίδες στο Μπουένος Αϊρες». Σαν να λέμε, από το πρώτο (προσωπικό) ως το τελευταίο της άλμπουμ. «Επισήμως» η ερμηνεύτρια Γεωργία Συλλαίου κλείνει 17 χρόνια στον χώρο της μουσικής. Ανεπισήμως, από τότε που γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη.

« Σπούδασα μουσική και τραγούδι στο Κρατικό Ωδείο της ωραίας μας πόλης-όπως επιμένει να την αποκαλεί ο από καταβολής κόσμου δήμαρχος της Θεσσαλονίκης, τον οποίο επίσης από καταβολής κόσμου εξακολουθούν οι Θεσσαλονικείς να εκλέγουν. Συνέχισα τις σπουδές μου στην Αυστρία και τελικά στην Ολλανδία, όπου και άνοιξε το μάτι και το αφτί, κάνοντας παραλλήλως και θέατρο. Επέστρεψα στην Ελλάδα και ηχογράφησα τον πρώτο μου δίσκο με τραγούδια από τα νησιά των Εβρίδων. Ολοι κατενθουσιάστηκαν, αλλά ήξερα πολύ καλά ότι με την πρώτη που θα βγάλω έστω και το μισό μου ποδαράκι από το μαντρίθα τα βρω σκούρα·πράγμα για το οποίο δυστυχώς δικαιώθηκα πανηγυρικώς ».

Αυτό όμως δεν την εμπόδισε να συνεχίσει να αναζητεί διεξόδους έκφρασης. Ολα αυτά τα χρόνια η Συλλαίου έχει διαμορφώσει μια αβανγκάρντ περσόνα την οποία υπηρετεί με απόλυτη συνέχεια και συνέπεια. Μελετά αυτοσχεδιασμό, στήνει παραστάσεις με συγκεκριμένο θεματικό άξονα, έχει ασχοληθεί με τη μουσική επένδυση βωβών ταινιών, ενώ το 2002 ξεκίνησε η συνεργασία της με τον Θάνο Μικρούτσικο , η οποία περιλαμβάνει τη μελέτη και παρουσίαση του έργου του.

« Η ζωή μου έχει και ευχάριστες εκπλήξεις.

Γνώρισα τον Σάκη Παπαδημητρίου (σ.σ.: πιανίστας και συνθέτης, από τους πρωτεργάτες της τζαζ στην Ελλάδα) και μαζί του γνώρισα έναν άλλο κόσμο, άλλες συγχορδίες, ένα διαφορετικό ηχητικό τοπίο. Ταξιδέψαμε και παίξαμε κυριολεκτικά σε όλο τον κόσμο· από Κίνα μέχρι Μεξικό. Αλλά πάντα ο τόπος, η “άλλη” πατρίδα, ήταν και είναι η Ιταλία. Βωβός κινηματογράφος με... επιτόπια μουσική, projects με κεντρικό άξονα τον Μπρεχτ, τον Μπέκετ, το σινεμά του ΄20, τον Μεσοπόλεμο ».

Ο τελευταίος αποτελεί και τη μεγάλη εμμονή της· εξ ου και το «Cabaret Βerlin», «μια παράσταση και ένα project έτοιμο για ηχογράφηση. Με την ελληνική μουσική σκηνή δεν τα πήγα πολύ καλά, μάλλον δεν με ήθελε, αλλά ίσως και να μην την ήθελα και εγώ στην τελική ». Σημειώνει επίσης ότι επιμένει να ζει χωρίς φόβο, αλλά με πάθος. «Μια μέρα στη θάλασσα, παίζοντας με τα κύματα και τα αδέσποτα σκυλιά της παραλίας, ισοδυναμεί με μια ισχυρή ερωτική εμπειρία ή με μια συναυλία όπου σκάνε πραγματικά και φανταστικά πυροτεχνήματα ».

Ακόμη, δεν βαριέται να μιλάει για τη μεγάλη της αδυναμία, τον Τομ Γουέιτς, καθώς και για τα επόμενα σχέδιά της: « Συναυλίες με την Ρoison Βand, ένα ελληνοϊταλικό πρότζεκτ στο φεστιβάλ τζαζ τον Σεπτέμβριο στη Θεσσαλονίκη, το Μusica Lontana, η παράσταση “Cinepoeme” στο Ιδρυμα Ωνάση με ταινίες-αριστουργήματα του ΄20 και παραστάσεις με το “Cabaret Βerlin”. Δισκογραφικάτο “Cabaret Βerlin” είναι σχεδόν έτοιμο, ενώ με μεγάλη χαράε, και κάποιο δέος- ξεκινάμε το αφιέρωμα στον Τομ Γουέιτς».
ΠΟΥ ΚΑΙ ΠΟΤΕ
η «Από τις Εβρίδες στο Μπουένος Αϊρες»: Γεωργία Συλλαίου (φωνή). Γιάννης Φιλιππουπολίτης (πλήκτρα), Χρήστος Σπυριδάκης (βιολί) η Αρχοντικό Γεωργιάδη, Μυτιλήνη η Στις 25 Αυγούστου η Ωρα έναρξης: 21.00, με ελεύθερη είσοδο
TO BHMA

Τρίτη, 17 Αυγούστου 2010

Ο Αντρέα Μποτσέλι στο Ηρώδειο

Το Ίδρυμα Δράσης κατά του Καρκίνου του Μαστού προσκαλεί τον Αντρέα Μποτσέλι για μια μόνο συναυλία στο Ηρώδειο, την Τρίτη 7 Σεπτεμβρίου, της οποίας τα έσοδα θα διατεθούν εξολοκλήρου για τους σκοπούς του Ιδρύματος.
Ο κορυφαίος τενόρος Αντρέα Μποτσέλι με την παγκόσμια αναγνώριση και την εξαιρετική φωνή, βρίσκεται ανάμεσα στους καλλιτέχνες – θρύλους της παγκόσμιας μουσικής πραγματικότητας, με πωλήσεις δίσκων που ξεπερνούν τα 70 εκατομμύρια διεθνώς και με το δικό του Αστέρι στο Δρόμο της Δόξας του Χόλιγουντ.
Ο Αντρέα Μποτσέλι δεν έγινε γνωστός μέσα από διαφημιστικό σχεδιασμό. Αντίθετα, το κοινό τον ξεχώρισε και τον επέλεξε σε διαγωνισμό τραγουδιού. Από τότε η χροιά της φωνής του μεταφέρει τρυφερότητα και το όνομά του έχει γίνει γνωστό πολύ γρήγορα στο κοινό.
Η Σελίν Ντιόν είχε αναφερθεί χαρακτηριστικά στο πρόσωπό του με το εξής σχόλιο: «εάν ο Θεός μπορούσε να τραγουδήσει, η φωνή του θα έμοιαζε με του Αντρέα Μποτσέλι». Αυτό και μόνο αποτελεί μια σημαντική ένδειξη της αξίας και του χαρίσματός του.
Η φωνή του έχει μελαγχολικό και ταυτόχρονα έντονο χρώμα, είναι έντονα συναισθηματική και τρυφερή. Τα 70 εκατομμύρια δίσκων του που έχουν πωληθεί παγκοσμίως έρχονται να επιβεβαιώσουν την αξία του με τον καλύτερο δυνατό τρόπο.
Ο διάσημος τενόρος παρά τις δυσκολίες από την έλλειψη όρασης, δεν εγκατέλειψε το χάρισμα της φωνής του αλλά αντίθετα, το καλλιέργησε, δημιουργώντας μια χροιά αναγνωρίσιμη πια σε διεθνές επίπεδο. Οι δυσκολίες τον έκαναν ακόμα πιο συναισθηματικό, ακόμα πιο ευαίσθητο.
Λίγα λόγια για τον Μποτσέλι
Γεννήθηκε στην Τοσκάνη στις 22 Σεπτεμβρίου του 1958 και μεγάλωσε στην οικογενειακή φάρμα στο Lajatico της Πίζα. Ανακάλυψε τη δύναμη της φωνής του από νωρίς και μέσα από συστηματική προσπάθεια κατάφερε να αναδειχθεί ως «ο μοντέρνος και συγχρόνως παραδοσιακός τενόρος», όπως θέλει να αποκαλεί ο ίδιος τον εαυτό του.
Από ενδιαφέρον για τις ανθρωπιστικές επιστήμες σπούδασε νομικά. Αφού άσκησε όμως για ένα χρόνο τη δικηγορία, την εγκατέλειψε οριστικά και αφιερώθηκε στη μουσική και στο τραγούδι.
Το 1970 απόλαυσε την πρώτη του επιτυχία σ’ ένα διαγωνισμό τραγουδιού, εκτελώντας το «O sole mio». Αφού παρακολούθησε μαθήματα τραγουδιού με τον Luciano Bettarini, ο Μποτσέλι πλησίασε τον Franco Corelli και για να πληρώσει τα μαθήματα τραγουδιού, ο Αντρέα έπαιζε πιάνο σε τοπικά μπαρ.
Το 1994, την ίδια περίοδο που κατακτούσε τον κόσμο της ποπ, παρουσιάστηκε στον Αντρέα η ευκαιρία να κάνει το ντεμπούτο του στην οπερετική σκηνή, στο έργο του Βέρντι «Macbeth». Τα Χριστούγεννα του ίδιου χρόνου προσκλήθηκε για να τραγουδήσει στο Βατικανό, στον Καθεδρικό Ναό του Αγίου Πέτρου, όπου παρίστατο και ο Πάπας. Αυτή ήταν και η αρχή μίας ραγδαίας ανόδου.
Το τραγούδι του «Con te Partirò» ακούσθηκε σε κάθε γωνιά του κόσμου. Συνεργάστηκε με τη Sarah Brightman, τον Zubin Mehta, τη Celine Dion, τον Lorin Maazel και μερικούς από τις σημαντικότερους μαέστρους όπως τους Lorin Maazel, Seiji Ozawa, Valery Gergev, Zubin Mehta, Myun Whun Chung. Για τις συναυλίες του, ο Μποτσέλι κατέκτησε τα πιο φημισμένα προπύργια της κλασικής μουσικής στον κόσμο, όπως η Κρατική Όπερα της Βιέννης.
Πληροφορίες: Ηρώδειο, 210 7210883, www.bcactionfund.org , εισιτήρια 45, 70, 95, 130, 200 ευρώ. Προπώληση Ταμεία Φεστιβάλ Αθηνών, 210 3272000, www.greekfestival.gr .

Ο άγνωστος ποιητής Γιάννης Σκαρίμπας

Η ποίηση του Γιάννη Σκαρίμπα δεν ανήκει μόνο στην ιστορία της νεοελληνικής λογοτεχνίας. Είναι μια ζωντανή συνομιλία με τους σημερινούς ανθρώπους. Κάτω: Το εξώφυλλο του δίσκου ακτίνας «Εαυτούληδες», φιλοτεχνημένο από τον Αλέκο ΦασιανόΤου ΒΑΣΙΛΗ Κ. ΚΑΛΑΜΑΡΑ
Τον Δεκέμβριο του 1975, οι μνήμες από την αποκατάσταση της δημοκρατίας ήταν ακόμη νωπές. Σαν εικόνες από ένα φιλμ επικαίρων, σε άσπρο και μαύρο: η πολιτικοποίηση, τα παντελόνια-καμπάνες, τα λουλουδάτα φορέματα, τα ανεμίζοντα μακριά μαλλιά, τα γένια, τα μουστάκια, ο Θεοδωράκης, ο Μαρκόπουλος, ο Λεοντής, οι τελευταίοι χίπις, ο Ρίτσος, ο Σεφέρης, ο Ελύτης.
Εκείνο τον Δεκέμβρη, πριν από τριάντα πέντε χρόνια, γυρνούσε σ’ ένα παλιό ηλεκτρόφωνο -πού στερεοφωνικά!- ένας δίσκος τριάντα τριών στροφών. Είχε τραβηχτεί από έναν υποκίτρινο φάκελο, στο εξώφυλλο του οποίου «έπαιζε» ένα σχέδιο της Αρλέτας: ένα δέντρο με μακριές ρίζες και μακριά κλαδιά, πάνω στα οποία ήταν κρεμασμένα κάτι σαν τάματα, σαν κι αυτά που κρέμαγαν οι ναυτικοί, όταν είχαν επιστρέψει σώοι, μετά από ένα μακρύ ταξίδι.
«Σπασμένο καράβι να ‘μαι πέρα βαθιά/ έτσι να ‘μαι/ με δίχως κατάρτια με δίχως πανιά/ να κοιμάμαι», ακούστηκε το πρώτο τετράστιχο. Ο δίσκος ήταν η «Τρίτη Ανθολογία» του Γιάννη Σπανού. Η φωνή του Κώστα Καράλη, οι στίχοι από το ποίημα «Σπασμένο καράβι» του Γιάννη Σκαρίμπα (1893-1984).
Στις δύο πλευρές του χοντρού βινυλίου ανακάλυπτες άλλους ένδεκα ποιητές και ποιήτριες που είχε ντύσει η «στοχαστική» μουσική του γαλλοθρεμμένου συνθέτη και νονού του Νέου Κύματος: τους Μίλτο Σαχτούρη, Κώστα Βάρναλη, Νίκο Καββαδία, Χρήστο Κουλούρη, Νίκο Καρύδη, Μήτσο Λυγίζο, Ηλία Σιμόπουλο, Δημήτρη Δούκαρη, Βύρωνα Λεονταρή, Μαρίνα Λαμπράκη, Λιλή Ιακωβίδη. Η Αρλέτα δεν είχε φιλοτεχνήσει μόνον το εξώφυλλο, ακουγόταν και η θερμή αμεσότητα της φωνής της.  ΑΝΑΛΥΤΙΚΑ ΕΔΩ

Δευτέρα, 16 Αυγούστου 2010

Στις 29 Αυγούστου το Πανελλήνιο Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Ν. Ορεστιάδας

Το Γιάννη Βογιατζή και τη Σμάρω Στεφανίδου τιμά φέτος το 11ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Νέας Ορεστιάδας. Η καρδιά του Πανελλήνιου Ερασιτεχνικού Θεάτρου θα χτυπά στη Νέα Ορεστιάδα, από τις 29 Αυγούστου ως και τις 5 Σεπτεμβρίου.

Με τη συμμετοχή έξι θεατρικών ομάδων που επιλέχθηκαν από δεκάδες αιτήσεις συμμετοχής, και δύο εκτός συναγωνισμού, το 11ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Νέας Ορεστιάδας θα πραγματοποιηθεί στο υπαίθριο δημοτικό θέατρο, δίνοντας την ευκαιρία στους κατοίκους και τους επισκέπτες της ακριτική πόλης να μετέχουν σε ένα ποικίλο πρόγραμμα θεατρικών παραστάσεων, κάθε βράδυ στις 9.

Τα τιμώμενα πρόσωπα του φετινού φεστιβάλ είναι δυο προσωπικότητες του θεάτρου και του κινηματογράφου, οι ηθοποιοί Γιάννης Βογιατζής και Σμάρω Στεφανίδου που θα παραβρεθούν και θα τιμηθούν από τους διοργανωτές για την πολύχρονη και πολυποίκιλη προσφορά τους στο χώρο. ΑΝΑΛΥΤΙΚΑ ΕΔΩ

Η Ελλάδα αντιµέτωπη µε τον εαυτό της στην οθόνη

Τα προβλήµατα των σύγχρονων νέων, η συνύπαρξη, η σύγκρουση των Ελλήνων µε τους µετανάστες, ενδοοικογενειακά δράµατα, µεγάλοι έρωτες και σατιρικές µατιές στη «σαλεµένη» νεοελληνική πραγµατικότητα, κυριαρχούν στη θεµατολογία των νέων ελληνικών ταινιών

ΟΛΕΣ ΟΙ ΝΕΕΣ ΤΑΙΝΙΕΣ ΤΗΣ ΧΡΟΝΙΑΣ ΕΔΩ

Κυριακή, 15 Αυγούστου 2010

Με δύναμη από τη Λάρισα

Ήταν το 1976 όταν το Θεσσαλικό Θέατρο, ενός μόλις έτους τότε, πρωτοανέβαζε επιθεώρηση και σύστηνε με “Της Λαρίσης το ποτάμι” έναν από τους πρωτεργάτες του, τον Κώστα Τσιάνο, και ως σκηνοθέτη. Έκτοτε το δημοφιλές αυτό θεατρικό είδος βρήκε πολλές φορές φιλόξενη στέγη στο Θεσσαλικό, που φέτος, 35 χρόνων πια, περιοδεύει με ένα “τραγελαφικόν ειδύλλιον μετ’ ασμάτων και χορευτικών εκδηλώσεων”, δηλαδή με τη σατιρική επιθεώρηση “Οι αγαπητικοί της βοσκοπούλας”. “Είναι μια παράσταση που βγάζει πολύ γέλιο, αλλά με ήθος και αισθητική”, υπογραμμίζει, μιλώντας στη “ΜτΚ” ο Κώστας Τσιάνος, ο οποίος επέστρεψε πέρυσι ως καλλιτεχνικός διευθυντής στο αγαπημένο του “Θεσσαλικό”.

Της Δέσποινας Ντάρτζαλη
“Ελάτε να γελάσουμε και να προβληματιστούμε”, προσκαλεί το κοινό ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Θεσσαλικού Θεάτρου - ΔΗΠΕΘΕ Λάρισας και σκηνοθέτης της παράστασης “Οι αγαπητικοί της βοσκοπούλας”. Η επιθεώρηση του Θεσσαλικού, που θα έρθει και στη Θεσσαλονίκη στις 17 και 18 Αυγούστου στο θέατρο Κήπου, σατιρίζει πολλά σημερινά φαινόμενα, με τα οποία οργίζεται ο Κώστας Τσιάνος. “Ο μέσος Έλληνας”, λέει, “να λιώνει στους 40 βαθμούς στις πόλεις και αυτοί που έχουν τα κότερα, τις βίλες, τις πισίνες να κάνουν τις διακοπές τους!”.
Ωστόσο, ο ενθουσιασμός του δεν κρύβεται όταν μιλά για το Θεσσαλικό Θέατρο, “παιδί” του ίδιου, της Άννας Βαγενά και του Γιώργου Ζιάκα. “Μόνο έτσι μπορώ να δουλέψω εγώ. Να μη φύγει ο ενθουσιασμός. Και για την ώρα τον έχω”, απαντά γελώντας.
Με χειμαρρώδη λόγο εξηγεί την επιστροφή στην επιθεώρηση. “Είναι η έβδομη επιθεώρηση που κάνει το Θεσσαλικό μέσα στα 35 χρόνια. Θέλαμε να επανέλθουμε σ’ αυτό το είδος που είχε λησμονηθεί από θιάσους, οι οποίοι κάνουν και κάποια έρευνα πάνω σ’ αυτό. Πέραν τούτου, είπαμε μια και συνέπιπτε το ανέβασμα με τα 35 χρόνια ζωής του Θεσσαλικού Θεάτρου, να κάνουμε μια παράσταση που να είναι πιο διασκεδαστική, παρόλο που βγαίνει μια πίκρα από τα ‘νούμερα’”.

Αφιερωμένη στον Μποστ
Ο Κώστας Τσιάνος στηρίχθηκε, όπως σημειώνει, στους θεατρικούς κώδικες που άφησαν παρακαταθήκη οι μεγάλοι της καλής, παλιάς επιθεώρησης. Γι’ αυτό και το δεύτερο μέρος καλύπτεται με το σκετσονούμερο “Οι αγαπητικοί της βοσκοπούλας” που τιτλοδότησε την παράσταση. “Το έχω γράψει σε δεκαπεντασύλλαβο και θυμίζει λίγο τον τρόπο του μεγάλου μας Μποστ. Αισθάνομαι ότι είμαι μαθητής του και σ’ αυτόν αφιερώνω την παράσταση”. Υπάρχει και ακόμη μία αφιέρωση. Αυτή της Λίνας Νικολακοπούλου που έγραψε, τιμής ένεκεν για το Θεσσαλικό Θέατρο, ένα τραγούδι για την επιθεώρηση και τους βετεράνους ηθοποιούς που τη δόξασαν.
Ποια είναι, όμως, η βοσκοπούλα και ποιοι οι αγαπητικοί της; “Μια βοσκοπούλα που υφαίνει στον αργαλειό, περιμένοντας τον τσέλιγκά της, και τη φλερτάρουν 300 τσελιγκάδες, παραπέμπει αμέσως στην Πηνελόπη, τον Οδυσσέα και στους μνηστήρες. Αλλά θα κάνει κι ένα παιδί, στο οποίο έχει συμπεριφερθεί όπως η Ιοκάστη. Μπερδεύεται η βοσκοπούλα με την Πηνελόπη, την Ιοκάστη, τη Μήδεια, τη Γερτρούδη. Και βεβαίως μπορεί να είναι η Ελλάδα ή η Βουλή, και οι μνηστήρες να είναι οι 300 της Βουλής, μπορεί να είναι οι αντιπρόσωποι του ΔΝΤ, μπορεί να είναι κερδοσκόποι, τραπεζίτες, νταβατζήδες που απαιτούν να πάρουν πίσω ό,τι δάνεια έδωσαν στη βοσκοπούλα”. Στο “τραγελαφικόν ειδύλλιον”, πάντως, το γέλιο δεν προκύπτει από τη βωμολοχία, διευκρινίζει ο Κώστας Τσιάνος.

“Οι 3 μήνες έγιναν 35 χρόνια”
“Τι να πρωτοθυμηθεί κανείς!”, αναφωνεί ο Κώστας Τσιάνος, ανατρέχοντας στην πορεία του Θεσσαλικού Θεάτρου. “Όταν το ξεκινούσαμε, -η Άννα Βαγενά, ο Γιώργος Ζιάκας κι εγώ-, πιστεύαμε ότι θα καταφέρναμε να ζήσουμε τρεις μήνες. Και έγιναν 35 χρόνια! Με μεγάλες δυσκολίες, αλλά τότε μας περίσσευε ο ενθουσιασμός, το μεράκι και η αγωνιστικότητα”. Το 1983 το Θεσσαλικό μετατράπηκε σε Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο, επιχορηγούμενο στο εξής από το δήμο και το υπουργείο Πολιτισμού.
“Μας είχε καλέσει η Μελίνα και τα πρώτα χρόνια ήταν πολύ ελπιδοφόρα. Είχαμε πολλές επιτυχίες, πολλές αποτυχίες, όλα χρειάζονται. Με την αξία του και το σπαθί του σιγά σιγά κατέκτησε πολλούς χώρους μέχρι που ήταν το πρώτο, και χωρίς καν να κάνει αίτηση, που μπήκε στο Φεστιβάλ Επιδαύρου. Και στη συνέχεια αντιπροσώπευσε τη χώρα μας στο εξωτερικό. Ασχολήθηκε με όλα τα είδη -από την επιθεώρηση μέχρι την αρχαία τραγωδία- και πιστεύω με επιτυχία σκαρφαλώσαμε στα βουνά της Θεσσαλίας και οργώσαμε τον θεσσαλικό κάμπο”.
Ο Κώστας Τσιάνος θυμάται και την πρώτη επιθεώρηση, “Της Λαρίσης το ποτάμι” που ανέβασε το Θεσσαλικό. “Ήταν η πρώτη μου σκηνοθεσία. Δεν βρίσκαμε σκηνοθέτη. Ερχόταν κάποιος και έφευγε. Η πανέξυπνη Βαγενά μου είπε: “Ρε Κώστα, γιατί δεν το κάνεις εσύ;”. Κι έτσι άρχισε δειλά δειλά. Είναι αλήθεια ότι οι θεατρόφιλοι τότε της Λάρισας το σνόμπαραν στην αρχή, αλλά το είχαμε κάνει μάλλον καλούτσικα”. Ήρθε και η δεύτερη επιθεώρηση, το “Κάτι τρέχει στα γύφτικα”, όπου “εκεί εμφανίστηκε ένας λαρισαίος φοιτητής που σπούδαζε στην Κομοτηνή και μας έλεγε κάποια αστεία και ανέκδοτα. Του λέγαμε ‘αυτά είναι νούμερα επιθεώρησης, πρέπει να τα γράψεις’. Και σιγά σιγά άρχισε να γράφει και σιγά σιγά τον βάλαμε να παίζει. Αυτός ήταν ο Λάκης ο Λαζόπουλος. Ο Λάκης δεν σταμάτησε ποτέ να ανήκει στην ψυχή στο Θεσσαλικό Θέατρο και πολλές φορές το έχει βοηθήσει σε δύσκολες στιγμές”.

Το Θεσσαλικό θα ζήσει
“Το υπουργείο Πολιτισμού μας βγάζει την πίστη ανάποδα -όχι τώρα, χρόνια ολόκληρα- για να δώσει αυτές τις πενταροδεκάρες. Κάθε φορά είναι μια τραγική ιστορία. Και φέτος είναι πάρα πολύ άσχημα και όλοι ανησυχούν αν θα δουλέψουν τα ΔΗΠΕΘΕ του χρόνου. Έχουμε και τον “Καλλικράτη”, τις δημοτικές εκλογές μπροστά μας”, περιγράφει ο κ. Τσιάνος το αβέβαιο μέλλον του θεσμού. Ωστόσο, ο ίδιος δηλώνει κατηγορηματικά: “Δεν ξέρω με ποιους τρόπους, αλλά το Θεσσαλικό Θέατρο θα παίξει το χειμώνα και το καλοκαίρι, άσχετα από το τι θα κάνουν όλοι οι άλλοι. Θέατρο μπορεί να γίνει και χωρίς σκηνικά. Μπορεί να δραστηριοποιηθεί με έναν ηθοποιό, με έναν θεατή και με μπόλικη ψυχή”, υπογραμμίζει. Ήδη, όπως προσθέτει, έχει πολλά σημαντικά έργα, τα οποία μπορεί να δρομολογήσει ανά πάσα στιγμή, ανάλογα με τις οικονομικές συνθήκες που θα διαμορφωθούν.  ΜΑΚΕΔΟΝΙΑ

ΣΤΟΥ ΦΕΓΓΑΡΙΟΥ ΤΟΝ ΚΥΚΛΟ

Ο Πανελλήνιος Όμιλος Φίλων Αφήγησης  (ΠΟΦΑ), το Εργαστήριο Λόγου και Πολιτισμού του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας (μονάδα Λογοτεχνίας), και το «ΔΡΥΑΣ», Σωματείο για το Περιβάλλον και τον Πολιτισμό του Κάτω Ολύμπου, Αν. Κισσάβου, Πηνειού και Τεμπών, προσκαλούν τα μέλη τους αλλά και νέους φίλους και φίλες της αφήγησης τη νύχτα, που το αυγουστιάτικο φεγγάρι, θα καθρεφτίζεται πανσέληνος στα  νερά του Πηνειού, στις 24 Αυγούστου, στις 9 το βράδυ σε μια Βραδιά Αφήγησης.
 Στο  «Θεατράκι»  στον Πρώην Σιδηροδρομικό Σταθμό Τεμπών (από εθνική οδό στο ύψος των Γόννων / Αμπελακίων, ακολουθούμε την  κατεύθυνση προς Γόννους), δίπλα στον Πηνειό, η παραμυθού Ανθή Θάνου, θα ξετυλίξει το κουβάρι με τα παραμύθια, με τη μουσική συνοδεία  του Παναγιώτη Κούλελη. Κι αφού οι ψυχές θα έχουν περπατήσει στο μονοπάτι της πανσέληνου συνεπαρμένες από τον παραμυθιακό λόγο, η μουσική και το τραγούδι της Ανθής και του Παναγιώτη, θα τις κατεβάσουν σιγανά στη γη για να σιγοτραγουδήσουν ντέρτια της καρδιάς.
Είσοδος Ελεύθερη

Σάββατο, 14 Αυγούστου 2010

Ανακαλύφθηκε βυζαντινό μοναστήρι στην Κωνσταντινούπολη


Το μοναδικό μοναστηριακό συγκρότημα της πόλης, που χρονολογείται στον 9ο αιώνα, ήρθε στο φως στο Küçükyalı Arkeopark, μια μεγάλη αρχαιολογική περιοχή στην ασιατική πλευρά της Κωνσταντινούπολης από διεθνή ομάδα αρχαιολόγων.

Περιλαμβάνει πανέμορφα μαρμάρινα πατώματα, πολύτιμα μωσαϊκά, υπέροχα νομίσματα και όμορφα αντικείμενα τέχνης που οι Ιταλοί αρχαιολόγοι που τα έφεραν στο φως ελπίζουν να τα δουν μια μέρα να κοσμούν το μουσείο της πόλης.

"Οι άνθρωποι πίστευαν ότι επρόκειτο για κάποιο ισλαμικό τέμενος του 9ου αιώνα. Όταν ξεκίνησα τις έρευνες εδώ, ήταν πλέον σαφές ότι οι θεωρίες αυτές ήταν τελείως αβάσιμες" δήλωσε στην τουρκική εφημερίδα Hurriyet, η επικεφαλής της ομάδας των αρχαιολόγων, Αλεσάντρα Ρίτσι, η οποία επεσήμανε πως ταξιδιώτες του 19ου αιώνα αναφέρουν στις ταξιδιωτικές περιηγήσεις τους πως στην περιοχή βρισκόταν ένα βυζαντινό μοναστήρι.

"Το πλούσιο μοναστηριακό συγκρότημα, που χτίστηκε μεταξύ του 867 και του 877, περιλαμβάνει την εκκλησία και τον τόπο ταφής του Πατριάρχη Ιγνάτιου, προσωπικότητας που διαδραμάτησε σπουδαίο ρόλο στην βυζαντινή ιστορία, καθώς απεικονίζεται στα ψηφιδωτά στο εσωτερικό της Αγίας Σοφίας", πρόσθεσε η Αλεσάντρα Ρίτσι.

"Δεν υπάρχει τίποτε εδώ που να παραπέμπει στην οθωμανική περίοδο, ούτε ένα κομμάτι από κάποιο αγγείο. Είναι πολύ σπάνιο να ανακαλύψει σήμερα κανείς ολόκληρες τοιχογραφίες από την εποχή εκείνη στην Κωνσταντινούπολη" σημείωσε η Ιταλίδα αρχαιολόγος.

Επίσης, με τις ανασκαφές ήρθαν στην επιφάνεια οργανικά κατάλοιπα της εποχής εκείνης, γεγονός που θα επιτρέψει στους ειδικούς επιστήμονες να διεξάγουν συμπεράσματα για τις κλιματικές συνθήκες που επικρατούσαν στην Κωνσταντινούπολη τον 9ο αιώνα αλλά και παλαιότερα."Ανακαλύψαμε πολλούς σπόρους, αλλά δεν βρέθηκαν για παράδειγμα ίχνη από ελαιόδεντρα ή αμπελώνες," διευκρίνισε η επικεφαλής της ομάδας των αρχαιολόγων.

Τετάρτη, 11 Αυγούστου 2010

Τρεις τοιχογραφίες στου Ψυρρή ομορφαίνουν την πόλη με την υποστήριξη του ΟΤΕ και της COSMOTE


Mια νότα αισιοδοξίας στον καθημερινό μας αστικό περίγυρο προσφέρουν ο ΟΤΕ και η COSMOTE, υποστηρίζοντας τη δημιουργία τριών τοιχογραφιών σε κτίρια στο κέντρο του Ψυρρή.


Οι τοιχογραφίες, που ολοκληρώθηκαν πρόσφατα, δημιουργήθηκαν από την καλλιτεχνική ομάδα «Carpe Diem», προκειμένου να καλύψουν τις τυφλές όψεις κτιρίων και να βελτιώσουν την αισθητική αναβάθμιση των προσόψεων της πόλης.

Τα υλικά-χρώματα που  για τις τοιχογραφίες ακολουθούν τις βιοκλιματικές προδιαγραφές και έχουν θερμομονωτικές ιδιότητες με φίλτρα UV ώστε να προστατεύουν ενεργειακά τα κτίρια.

Το Πρόγραμμα «Δημόσιες Τοιχογραφίες-Ανάπλαση Ψυρρή», μέρος του οποίου είναι και η δημιουργία των τριών τοιχογραφιών, διοργανώνεται από το Δήμο Αθηναίων και στόχος του είναι η βιοκλιματική αναβάθμιση της περιοχής του Ψυρρή και η ανάδειξη της ιστορικότητάς της μέσα από μια σειρά παρεμβάσεων στο χώρο.

Υποστηρίζοντας πρωτοβουλίες, που, με φρέσκια ματιά, προσπαθούν να κάνουν την καθημερινότητα καλύτερη και μεταφέρουν μηνύματα για το περιβάλλον, ο ΟΤΕ και η COSMOTE αφήνουν το δικό τους δημιουργικό στίγμα στην έννοια της εταιρικής υπευθυνότητας.

Τρίτη, 10 Αυγούστου 2010

Αφιέρωμα στον Νίκο Γκάτσο


Στον αξέχαστο ποιητή, στιχουργό και μεταφραστή Νίκο Γκάτσο, είναι αφιερωμένες οι εκδηλώσεις του Φεστιβάλ «Πρέσπες 2010». Για τον τολμηρό και ευαίσθητο τεχνίτη του λόγου που έφερε στο ελληνικό τραγούδι την αύρα του ποιητικού υπερρεαλισμού, θα μιλήσουν ομότεχνοί του και καλλιτέχνες.

Στις 20 Αυγούστου στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Φλώρινας θα γίνει ιδιαίτερη αναφορά στον Νίκο Γκάτσο με ομιλίες των ποιητών: Μίμη Σουλιώτη, Γιώργο Χρονά, Γιάννη Υφαντή και του καλλιτεχνικού διευθυντή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδας, Σωτήρη Χατζάκη. Η λογοτεχνική βραδιά θα συμπληρωθεί από τα ποιητικής αισθητικής τραγούδια του Γκάτσου που θα ερμηνεύσουν η Σαββίνα Γιαννάτου και η Ευγενία Καρλαύτη. Η αγάπη του Νίκου Γκάτσου για τον ισπανό ποιητή και θεατρικό συγγραφέα Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα αντικατοπτρίζεται στις εξαιρετικές μεταφράσεις του. Η Κορραλία Κοράντη και ο Στέφανος Κυριακίδης θα μας δώσουν μια μικρή γεύση από το «Ματωμένο γάμο» του Λόρκα, αναδεικνύοντας το μεταφραστικό ταλέντο του ποιητή της «Αμοργού».

Οι εκδηλώσεις θα κορυφωθούν με τη συναυλία του Σταύρου Ξαρχάκου, έναν από τους συνθέτες στους οποίους εμπιστεύτηκε ο Γκάτσος τους ωραιότερους στίχους του (στις 21/8). Στο ατμοσφαιρικό νησάκι του Αγίου Αχιλείου στη λίμνη των Πρεσπών θα ακουστούν ορισμένα από τα τραγούδια που φέρουν τη σφραγίδα του Γκάτσου σε σύνθεση του Σταύρου Ξαρχάκου αλλά και των Μάνου Χατζιδάκι, Μίκη Θεοδωράκη και Δήμο Μούτση. Ερμηνεύτρια θα είναι η Έλλη Πασπαλά.

Πληροφορίες: Λογοτεχνική βραδιά: 20/8 Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Φλώρινας, ώρα: 20:30. Συναυλία Ξαρχάκου στις 21/8 στον Άγιο Αχίλειο, ώρα έναρξης:20:30.

Δευτέρα, 9 Αυγούστου 2010

Το σπίτι του Γιάννη Μόραλη στην Πρέβεζα



Εκεί που έζησε τα παιδικά του χρόνια
Οι Πρεβεζιάνοι και οι επισκέπτες της Πρέβεζας θα έχουν πλέον την ευκαιρία να γνωρίζουν σε ποιο σπίτι της πόλης έζησε ο διάσημος ζωγράφος Γιάννης Μόραληςμετά από πρωτοβουλία του Πολιτιστικού Συλλόγου «ΠΡΕΒΕΖΑ».Ο Πρόεδρος του Συλλόγου κ. Λογοθέτηςκρέμασε ο ίδιος το πρωί της Πέμπτης, την πλακέτα με την επιγραφή «ΕΔΩ ΕΙΝΑΙ ΤΟ ΣΠΙΤΙ ΠΟΥ ΕΖΗΣΕ Ο ΖΩΓΡΑΦΟΣ ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΟΡΑΛΗΣ (1922-1927), στο σπίτι που έζησε ο μεγάλος ζωγράφος.«Τοποθετήσαμε την πλακέτα στην προσπάθεια που κάνει ο Πολιτιστικός Σύλλογος ‘ΠΡΕΒΕΖΑ' να αναδείξει μνημεία και χώρους ιστορικούς στην πόλη» τόνισε ο κ. Λογοθέτης και μας πληροφόρησε ότι η πλακέτα αυτή τοποθετήθηκε στο κτίριο στο οποίο έζησε ο φημισμένος ζωγράφος από το 1922 μέχρι το 1927, μία χρονολογία της παιδικής του προς την εφηβική ηλικία, ενώ είναι φανερό από τα έργα του η μεγάλη πηγή έμπνευσής που αποτέλεσε για τον ίδιο η θάλασσα και η ομορφιά της Πρέβεζας.Ο κ. Λογοθέτης σημείωσε πως το κτίριο δεν βρίσκεται σε καλή κατάσταση, είναι όμως διατηρητέο και κατόπιν επικοινωνίας που είχε με την ιδιοκτήτρια, η διαδικασία για την έκδοση των αδειών ανακαίνισης-αναπαλαίωσης του κτιρίου είναι σε εξέλιξη. Ο Πρόεδρος του Συλλόγου επισήμανε την σκέψη να χρησιμοποιηθεί το κτίριο ως ένας χώρος στέγασης ιστορικών στοιχείων της πόλης.Ο κ. Λογοθέτης αναφερόμενος στην εκδήλωση του Σαββάτου προς τιμή του Γιάννη Μόραλη στις 9 το απόγευμα στην πλατεία πίσω από τον παλιό κινηματογράφο ΑΚΤΑΙΟΝ, τόνισε ότι η συμμετοχή του κόσμου προβλέπεται πολύ μεγάλη ενώ αυτό που θα προκαλέσει ιδιαίτερη συγκίνηση είναι η παρουσία στην εκδήλωση της αδερφής και του αδερφού του ζωγράφου.

ΤΟΠΙΚΗ ΦΩΝΗ

Αναρτήθηκε από epirusgate

Κυριακή, 8 Αυγούστου 2010

Ατυχη νύφη η Ελλάδα


«Βοσκοπούλα μου, Ελλάδα, τόσοι αγαπητικοί. Αγγλοι, Γάλλοι, Γερμανοί. Αχ, Ελλάδα μου καημένη, σ' άφησαν χωρίς βρακί», τραγουδούν αλληγορικά αλλά εύστοχα οι ηθοποιοί, σκιαγραφώντας ένα σύγχρονο και «μελανό» πορτρέτο της χώρας, στην επιθεώρηση «Οι αγαπητικοί της Βοσκοπούλας», που παρουσιάζει το Θεσσαλικό Θέατρο - Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Λάρισας, σε σκηνοθεσία Κώστα Τσιάνου και κείμενα των Λάκη Λαζόπουλου, Μιχάλη Ρέππα και Θανάση Παπαθανασίου, Αννας Χατζησοφιά και άλλων, στις 17 - 18 Αυγούστου, στο Θέατρο Κήπου.

Ο Κώστα Τσιάνος μιλάει στον «ΑτΚ», προσπαθώντας να βάλει μια τάξη σ' αυτό το παράδοξο «ερωτικό γαϊτανάκι» -της Βούλας, της Βοσκοπούλας, της... Βουλής με τους 300 του ελληνικού Κοινοβουλίου, με τους μνηστήρες της Πηνελόπης και τους 300 του Λεωνίδα: «Η πρωταγωνίστρια επί της ουσίας είναι η ίδια η Ελλάδα, που τη βλέπω ως άλλη Πηνελόπη που τη διεκδικούν 300 τσελιγκάδες, ενώ εκείνη προσμένει τον παλιό της έρωτα. Μπερδεύω μάλιστα πολλές ηρωίδες της αρχαίας μας γραμματείας, από την Ιοκάστη μέχρι την Κλυταιμνήστρα, και φτάνω μέχρι τους 300 μνηστήρες - βουλευτές μας κι όλους αυτούς που μας βγάζουν το ζούμι, όπως οι τραπεζίτες, οι κερδοσκόποι. Αυτοί που κάνουν τα πάντα για να την κατακτήσουν, της τάζουν πλούτη και μεγαλεία και μετά της τα ζητάνε όλα πίσω. Οχι, βέβαια, ότι κι αυτή είναι καμιά αθώα περιστερά. Εχει πάρει δάνεια, βίλες, πισίνες και καλοπερνάει αλόγιστα και άμυαλα».

Χωρίς βωμολοχία, αλλά με αισθητική

Σχετικά με τη δομή της παράστασης ο ίδιος εξηγεί: «Ακολουθούμε τους κώδικες της επιθεώρησης, όπως τους διαμόρφωσαν οι σπουδαίοι του είδους. Ξεκινάμε με το κλασικό σκετσονούμερο, ενώ υπάρχει μάλιστα ένα ανάλογο τραγούδι σαν παρλάτα της Λίνας Νικολακοπούλου σε μουσική Διονύση Τσακνή αφιερωμένο στους ηθοποιούς της επιθεώρησης - Σταυρίδη, Λογοθετίδη κ.ά. Υπάρχει η χορευτική έναρξη και το τραγούδι που εξηγεί τον τίτλο, αλλά και το τι θα δει ο θεατής. Επονται ο κομπέρ και τα νούμερα, διανθισμένα από τραγούδια και χορευτικά. Μετά το διάλειμμα υπάρχει αυτό το μισάωρο σκετς που υπογράφω εγώ».

Για την απόφασή τους να γιορτάσουν τα 30χρονα του Θεσσαλικού Θεάτρου με μια παλιά, αγαπημένη συνταγή, αυτήν της επιθεώρησης, ο Κ. Τσιάνος λέει πως «για όλα αυτά σκεφτήκαμε ότι το όχημα της επιθεώρησης -ένα είδος που βρέθηκε σε παρακμή, αλλά με κάποιες προσπάθειες τελευταία μοιάζει να ανακάμπτει- θα ήταν ιδανικό για να γιορτάσουμε τα 35 χρόνια του Θεσσαλικού Θεάτρου. Ας μην ξεχνάμε ότι η επιθεώρηση είναι ένα ελληνικό και δημοφιλέστατο είδος. Ο θεατής πάει να γελάσει και να ακούσει πράγματα που του συμβαίνουν και που σατιρίζουν όχι μόνο την εξουσία, αλλά και τον ίδιο. Επιδιώξαμε, όμως, την υψηλή αισθητική και αποφύγαμε τη βωμολοχία. Στόχος μας ήταν τα νούμερα να προκαλούν το καθαρό γέλιο και όχι το χάχανο».

Από τον κάμπο στην Επίδαυρο

Τι ήταν, όμως, εκείνο που έκανε το χειροκρότημα από ένα θέατρο στην περιφέρεια να αντηχήσει μέχρι την Επίδαυρο; Ο ίδιος απαντά: «Ξεκίνησαμε μια ομάδα και κυρίως μαζί με την Αννα Βαγενά και τον Γιώργο Ζιάκα με πρόθεση να στήσουμε ένα μόνιμο, επαγγελματικό θίασο, μια ''Αυλή των Θαυμάτων'' στην επαρχία. Περάσαμε των παθών μας τον τάραχο αλλά τα καταφέραμε και μετά ήρθαν ως ''παιδιά'' του και τα Δημοτικά Περιφερειακά Θέατρα που εμπνεύστηκε η Μελίνα. Ηταν και η εποχή, μετά τη Χούντα, που όλοι θέλαμε να κάνουμε κάτι. Και γυρίσαμε τον κόσμο αντιπροσωπεύοντας την Ελλάδα, αλλά παράλληλα χωρίς την επαρχία. Σκαρφαλώσαμε βουνά και οργώσαμε τον κάμπο και αυτό εκτιμάται και από τον κόσμο εκεί. Δε μας ενδιέφερε να το δείξουμε στην Αθήνα και οι πόρτες της Επιδαύρου άνοιξαν ξαφνικά για να υποδεχτούν την ''Ηλέκτρα'' μας. Το ζητήσαν οι ίδιοι να την παρουσιάσουμε εκεί». Οσον αφορά το μελλοντικό σχεδιασμό του Θεσσαλικού Θεάτρου, ο Κώστας Τσιάνος υπογραμμίζει: «Η αλήθεια είναι ότι το τελευταίο διάστημα κάπως απομονωθήκαμε στις μεγάλες πόλεις και δε φτάναμε ούτε καν στον Τύρναβο. Θέλουμε αυτό να αλλάξει και πάλι, να επαναπροσδιορίσουμε τη φυσιογνωμία μας ως ένα θέατρο περιφέρειας. Βέβαια, υπάρχουν πολλές δυσκολίες και το υπουργείο Τουρισμού και Πολιτισμού μοιάζει σε κατάσταση αφασίας. Δεν ξέρουμε αν θα πάρουμε επιχορήγηση, τι θα γίνει με τον ''Καλλικράτη'', ωστόσο εμείς δε θα σταματήσουμε όσο υπάρχει ψυχή, ενθουσιασμός και αρκούν ένας ηθοποιός κι ένας θεατής».

Η μουσική είναι του Διονύση Τσακνή και οι χορογραφίες του Φωκά Ευαγγελινού. Παίζουν μεταξύ άλλων οι Φανή Γέμτου, Χάρης Γρηγορόπουλος, Τζένη Διαγούπη, Ελένη Ουζουνίδου και Ελένη Καρακάση. Η παράσταση είναι ενταγμένη στο πρόγραμμα των φετινών «Γιορτών Ανοιχτού Θεάτρου», που διοργανώνει η αντιδημαρχία Πολιτισμού.

ΓΙΩΤΑ ΣΩΤΗΡΟΠΟΥΛΟΥ AGGELIOFOROS.GR

LinkWithin

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...