Τετάρτη, 29 Ιουνίου 2011

Έρανος για τον κλιματισμό του Ιστορικού Αρχείου

Χάλασαν τα κλιματιστικά στο Ιστορικό Αρχείο που φυλάσσει ευαίσθητα χάρτινα τεκμήρια 175 χρόνων (ημερολόγια ανασκαφών, χάρτες, σχέδια, φωτογραφίες) της Αρχαιολογικής Υπηρεσίας και το υπουργείο Πολιτισμού δεν διαθέτει 1.500 ευρώ για την επισκευή τους.

Έτσι, αναγκάστηκε ο πρόεδρος των «Φίλων του Ιστορικού Αρχείου της Αρχαιολογικής Υπηρεσίας», καθηγητής David W. Rupp, να στείλει επιστολή στα μέλη του σωματείου ζητώντας τους να συμβάλουν καθένας με 25 ευρώ ώστε να καλυφθεί η δαπάνη και να μην κινδυνεύσει το πολύτιμο αρχειακό υλικό που φυλάσσεται στο ανακαινισμένο (πρώην βιοτεχνικό) κτίριο στην οδό Ψαρομηλίγγου 22.
Στην επιστολή του ο κ. Rupp γράφει:
«...Οι ζέστες του καλοκαιριού έφτασαν. Δυστυχώς, τα συστήματα κλιματισμού, τόσον στο κτίριο του Ιστορικού Αρχείου (Ψαρομηλίγγου 22) όσον και στο κτίριο των γραφείων της Διεύθυνσης Εθνικού Αρχείου Μνημείων (Αγ. Ασωμάτων 11, Θησείο), σταμάτησαν να λειτουργούν. Ως προς το αρχειακό υλικό, η αύξηση της θερμοκρασίας και της υγρασίας μπορεί να προκαλέσει σοβαρή βλάβη στα τεκμήρια, τα σχέδια και τις φωτογραφίες. Για τους εργαζομένους στα δύο κτίρια οι συνθήκες είναι -το λιγότερο- ιδιαίτερα δυσχερείς.
»Το υπουργείο Πολιτισμού και Τουρισμού υποστηρίζει ότι δεν υπάρχει χρηματοδότηση για την επισκευή ή αντικατάσταση των μονάδων κλιματισμού στο άμεσο μέλλον. Δεδομένης της δύσκολης αυτής κατάστασης, σας παρακαλώ θερμά για τη συμβολή σας με τη μορφή χορηγίας. Το ποσόν που είναι απαραίτητο για την επισκευή /συντήρηση των κλιματιστικών του Ιστορικού Αρχείου ανέρχεται στα 1.200 ευρώ. Αν 48 από εσάς στείλετε 25 ευρώ, το ποσόν καλύπτεται».
Τους κοινοποιεί και τον αριθμό ενός τραπεζικού λογαριασμού για να καταθέσει καθένας τον οβολό του (ALPHA Bank αρ. Λογ/σμού 204-002101-027208)».
Δεν είναι η πρώτη φορά που το Ιστορικό Αρχείο αντιμετωπίζεται σαν «αποπαίδι» από το υπουργείο. Το 2009 εξέπεμπε SOS γιατί κινδύνευε να κλείσει το εργαστήριο συντήρησής του (από τα λίγα εξειδικευμένα στο χαρτώο και βιβλιακό υλικό με άριστο εξοπλισμό) λόγω της μη ανανέωσης των συμβάσεων του έμπειρου προσωπικού του. Τώρα, κινδυνεύουν έγγραφα από την εποχή του Καποδίστρια, βασιλικά διατάγματα για την έναρξη των ανασκαφών της Ακρόπολης, σχέδια, τηλεγραφήματα για την ανακάλυψη του ανακτόρου της Κνωσού και την ανέλκυση των αρχαιοτήτων στα ανοιχτά των Αντικυθήρων, ημερολόγια διάσημων ανασκαφών, χάρτες, φωτογραφίες, αποκόμματα εφημερίδων και άλλα ενθυμήματα.
Το αρχείο διαθέτει 20.000 ψηφιοποιημένα έγγραφα και περισσότερες από 2000 φωτογραφίες. Ως υπηρεσία, το Ιστορικό Αρχείο υπάρχει από το 1.834. Η περιουσία του ήταν για χρόνια μέσα σε 1800 σκονισμένα κιβώτια. Από το 1999 άρχισαν να ανοίγουν και να βγαίνουν θησαυροί. Μέχρι τώρα έχει γίνει τεράστια δουλειά από το λιγοστό προσωπικό του με επικεφαλής τη διευθύντριά του, δρα Μεταξία Τσιποπούλου. Και είναι κρίμα αυτή η δουλειά να πάει χαμένη.
http://erroso.blogspot.com/2011/06/blog-post_29.html

Θέατρο Κολυάντα – Nikolai Kolyada Άμλετ


Το «φαινόμενο Κολυάντα» έρχεται για πρώτη φορά στη χώρα μας για να παρουσιάσει μία παράσταση που ανατρέπει την εικόνα του σαιξπηρικού Άμλετ. Ένας ξεχωριστός δημιουργός, που θεωρείται από τους διαμορφωτές της σύγχρονης ρώσικης θεατρικής σκηνής και μετράει πάνω από τριάντα χρόνια στο θέατρο. Ο Νικολάι Κολυάντα έχει το χάρισμα να καταρρίπτει τα κλισέ της εικόνας, αποδομώντας τα κείμενα, ερμηνεύοντάς τα με τον δικό του τρόπο και δημιουργώντας επί σκηνής μία ατμόσφαιρα που έχει χαρακτηριστεί από πρωτοποριακή έως κιτς

Σκηνοθεσία Nicolai Kolyada, σκηνικά Nicolai Kolyada, κοστούμια Lioubov Rodigina, Natalia Gorbounova, Svetlana Yakina, φωτισμοί-ήχος Denis Novosselov


Ερμηνεύουν οι Nicolai Koliada, Natalia Garanina, Irina Plesniaeva, Svetlana Kolessova, Lioubov Kocheleva, Vera Tzvitkis, Anna Danilina, Konstantin Itounin, Serguej Rovine, Serguej Fiodorov, Serguej Bogorodsky, Alexej Jdanov, Evguenij Tchistiakov, Serguej Kolessov, Karen Kotchiarian, Anton Makouchine, Oleg Yagodine, Alexandre Koutchik, Maxim Tarrassov, Youlia Bespalova, Anton Boutakov, Alexandre Vakhov,Alexandre Sissoev, Alexandre Ouglov

Στα ρώσικα με ελληνικούς υπέρτιτλους-μετάφραση: Δημήτρης Κοσμίδης

Σκηνοθετώντας τον Άμλετ


Το σκηνικό που επιλέγει να τοποθετήσει τον Άμλετ του ο Κολυάντα ξενίζει: από τους τοίχους κρέμονται κομμάτια από κρέας και αναπαραγωγές της Τσοκόντας, ενώ η σκηνή κατακλύζεται από κουτιά γατοτροφής και κόκαλα. Στο σκηνικό υπάρχουν ακόμα δύο κολώνες που παραπέμπουν στην Ανατολή, ενώ κουρέλια και σκουπίδια κυριαρχούν στο οπτικό πεδίο. Μέσα σε αυτή τη συσσώρευση αντικειμένων, οι ηθοποιοί παίζουν φορώντας κολάρα σκύλων, θυμίζοντας αμυδρά τους κρατούμενους του Αμπου Γκράιμπ και υπάρχουν στιγμές που ο θίασος βρίσκεται σύσσωμος επί σκηνής, γεμίζοντας ασφυκτικά τον χώρο.

Αυτή η «συσσώρευση» αντικειμένων και ανθρώπων είναι χαρακτηριστική στις παραστάσεις του Κολυάντα. Μοιάζει σαν να προσπαθεί να χωρέσει όσο το δυνατόν περισσότερα πράγματα στη σκηνή, που χρησιμοποιούνται με όλους τους πιθανούς τρόπους, στοιχείο που δείχνει μία πρωτογενή θεατρικότητα. «Δεν είναι ατελιέ εδώ, δουλεύουμε με όσα βρίσκουμε. Μου αρέσει πολύ να βάζω επί σκηνής ό,τι βρίσκω στα σκουπίδια», λέει ο Κολυάντα και η κριτική παρακολουθεί έκθαμβη την ικανότητά του να φτιάχνει δυνατές εικόνες με τόσα λίγα μέσα, εικόνες που συνομιλούν με τον Μεσαίωνα και φτάνουν να θυμίζουν παγανιστική γιορτή.

Δεν ερμηνεύεται ολόκληρο το έργο στον Άμλετ του Κολυάντα, παρουσιάζεται μάλιστα «ανακατεμένο». Ο ίδιος ο Κολυάντα ερμηνεύει το Φάντασμα, που σαν ένας άγγελος κατεβαίνει από τον ουρανό πάνω σε ένα αιώρημα για να παραλάβει το νεκρό σώμα της Οφηλίας. Τον ρόλο του Άμλετ ερμηνεύει ο αγαπημένος του ηθοποιός Ολέγκ Γιαγκοντίν.

Ο πολύπλευρος Νικολάι Κολυάντα

Όταν λένε για τον Νικολάι Κολυάντα ότι παρουσιάζει πρωτοποριακό θέατρο, απαντάει: «Όχι, εγώ απλά παρουσιάζω το ρώσικο θέατρο». Ο Κολυάντα είναι μία ηγετική μορφή του θεάτρου στη χώρα του και έχει γράψει τη δική του ιστορία στη σκηνοθεσία, τη δραματουργία και τη θεατρική ζωή της Ρωσίας εν γένει. Πολύ συχνά θα τον βρούμε να αναφέρεται ως «στυλοβάτης» του ρώσικου θεάτρου και ως μέντορας για πολλούς νέους δημιουργούς.

Γεννήθηκε στο Καζακστάν το 1957 και είδε για πρώτη φορά θέατρο στα 12 του χρόνια. Στα 15 του γίνεται δεκτός στη δραματική σχολή του Αικατερίνσμπουργκ, που αποτελεί πια τη βάση του, και στα 17 του κερδίζει τον πρώτο του πρωταγωνιστικό ρόλο. Όμως σύντομα καταλήγει αλκοολικός, σε τέτοιο βαθμό ώστε να τον διώξουν από τον θίασο που ανήκε, στα 24 του. Στα 30 του γράφει το πρώτο του θεατρικό έργο, που γίνεται δεκτό με ενθουσιασμό και παίζεται σε 200 θέατρα. Ο Κολυάντα έχει δηλώσει επανειλημμένως ότι αισθάνθηκε σαν να πέφτει πάνω του «μια χρυσή βροχή» και ότι σταμάτησε αμέσως να πίνει, ξεκινώντας τη θαυμαστή του πορεία στο θέατρο. Από τότε έχει γράψει 97 έργα. Παίζει, σκηνοθετεί και γράφει ενώ το 1994 οργανώνει στο Αικατερίνσμπουργκ το «Φεστιβάλ Θεάτρου Κολυάντα». Σύντομα γίνεται και διευθυντής στο Ακαδημαϊκό Δραματικό Θέατρο και αρχίζει να διδάσκει θεατρική γραφή στο Θεατρικό Ινστιτούτο. Το 2001 ιδρύει το θέατρό του στο κέντρο της πόλης, όμως το 2006 έρχεται αντιμέτωπος με τη μαφία, η οποία αποφασίζει να το μετατρέψει σε πολυτελές εστιατόριο. Ο Κολυάντα δε διστάζει καθόλου, κάνει απεργία πείνας, μέχρι που το κράτος επεμβαίνει και του παραχωρεί δική του στέγη: είναι ένα εγκαταλελειμμένο κτίριο όπου παλιά στεγάζονταν γραφεία της KGB, χωρίς ηλεκτρικό, χωρίς νερό, σχεδόν ρημαγμένο. Δουλεύοντας όλοι μαζί, ο Κολυάντα, οι ηθοποιοί, οι φίλοι του αλλά και απλός κόσμος καταφέρνουν μέσα σε έναν μήνα να το μετατρέψουν σε ένα μικρό θέατρο 80 θέσεων. Το θέατρο αυτό γίνεται η βάση του Κολυάντα, ο οποίος έχει στο μεταξύ επεκτείνει πολύ τη δράση του. Πραγματοποιεί κάθε χρόνο τον διεθνή διαγωνισμό θεατρικής συγγραφής «Eurasia», το Διεθνές Φεστιβάλ Μοντέρνου Δράματος «Kolyada-Plays», ενώ οργανώνει βραδιές ανάγνωσης θεατρικών έργων και δύο φορές το μήνα μαγειρεύει για το κοινό του ένα τεράστιο καζάνι με σούπα μπορτς!

Εισιτήρια: 25€, μειωμένο 20 €, φοιτητικό 10 €
Διάρκεια: 2 ώρες & 50‘
Πειραιώς 260 – Χώρος Η’
7- 9 Ιουλίου
Ώρα έναρξης 21:00

Τρίτη, 28 Ιουνίου 2011

Οι ΕΝ ΦΛΩ έρχονται από τη ΦΛΩΡΙΝΑ

Η αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος και ο πολυχώρος Παραπέρα καλούν τους ΕΝ ΦΛΩ για ένα εικαστικό δρώμενο από τη Φλώρινα στην Αθήνα.

Τις ημέρες Δευτέρα και Τρίτη 4 & 5 Ιουλίου 2011 από τις 18:00 - 22:00 οι ΕΝ ΦΛΩ θα είναι στο Παραπέρα.

Οι ΕΝ ΦΛΩ έρχονται από τη ΦΛΩΡΙΝΑ. Είναι μια εικαστική ομάδα δράσης που ξεκίνησε το Φεβρουάριο του 2011 στο Τμήμα Εικαστικών κι Εφαρμοσμένων Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας. Είναι μια φρέσκια ομάδα απο φοιτητές και διδάσκοντες της Σχολής Καλών Τεχνών της Φλώρινας.
Οι ΕΝ ΦΛΩ στοχεύουν στο να δίνουν το παρόν, μέσα από την τέχνη τους, στα καλέσματα της σύγχρονης εποχής, στα επίκαιρα ζητήματα του τόπου και στο ερώτημα του ‘‘τί είναι τέχνη την εποχή της κρίσης ’’. Οι δράσεις τους έχουν πάντα μια διάθεση κριτικής και συχνά σκωπτικής παρέμβασης με ζητούμενο την ενεργοποίηση του θεατή .
Οι ΕΝ ΦΛΩ χάραξαν και τύπωσαν εικαστικά Χ ART ΝΟΜΙΣΜΑΤΑ και τα μοίρασαν στον κόσμο στην Art Athina 2011 & θα το επαναλάβουν στην πλατεία Συντάγματος στα πλαίσια του 3ου Διεθνούς Φεστιβάλ Θεάτρου Δρόμου τις πρώτες τρείς μέρες του Ιουλίου.

ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ ΕΔΩ

Ο Καπουτζίδης με τους Ρήγα - Αποστόλου


Αυτό κι αν είναι είδηση! Πρόταση για συνεργασία έκαναν στον Γιώργο Καπουτζίδη οι Ρήγας - Αποστόλου για τον χειμώνα, καθώς επιθυμούν διακαώς να ηγηθεί της επιθεώρησης που ετοιμάζουν για το θέατρο «Λαμπέτη».

Αποτελούν τα πλέον βαριά συγγραφικά χαρτιά της ελληνικής τηλεόρασης και αν κάποιος πίστευε ότι διέπονται από ανταγωνιστική διάθεση, μάλλον πλανάται. Τουλάχιστον ο Αλέξανδρος Ρήγας με τον Δημήτρη Αποστόλου έμπρακτα το διαψεύδουν με τον πλέον κατηγορηματικό τρόπο. Πριν από λίγο καιρό επικοινώνησαν με τον δημιουργό του «Παρά Πέντε» και ούτε λίγο ούτε πολύ του ζήτησαν να βρίσκεται στο σχήμα που ήδη συγκροτούν. Μάλιστα, άφησαν εν λευκώ το ενδεχόμενο, αν επιθυμεί, να γράψει και τα κείμενά του στην επιθεώρηση που ετοιμάζουν.

Ο Γιώργος Καπουτζίδης ζήτησε χρόνο να το σκεφτεί, αφού στο μυαλό του για τον χειμώνα είχε άλλα σχέδια, που έχουν να κάνουν με τη μικρή οθόνη.

Προηγουμένως οι Ρήγας - Αποστόλου είχαν στραφεί στην Αβα Γαλανοπούλου, εξασφαλίζοντας τη συνεργασία της, γεγονός που επιβεβαίωσε και η ίδια στην «Espresso». Το «ναι», σύμφωνα με έγκυρες πληροφορίες, έχει πει και η Ρένια Λουιζίδου.

Αυτή την εποχή οι συγγραφείς προσπαθούν να αποσπάσουν τις υπογραφές όλου του θιάσου που θα ερμηνεύσει τα επιθεωρησιακά κείμενα που θα γράψουν στο παρά πέντε της πρεμιέρας, για να μη λείπει από την παράσταση η επικαιρότητα. Αλλωστε, αυτός δεν είναι και ο στόχος της επιθεώρησης; Με σκωπτική ματιά να σχολιάζει τα κακώς κείμενα της κοινωνικοπολιτικής ζωής.

Με όπλο τους το χιούμορ, είναι έτοιμοι να… ακονίσουν τις πένες τους και να φέρουν έναν νέο αέρα στο θεατρικό αυτό είδος που γέννησε η ράτσα μας.

Και αν κρίνουμε από την παράσταση «Τα κορίτσια με τα μαύρα», πρέπει να είμαστε έτοιμοι να αντιμετωπίσουμε κάτι πολύ καινούργιο, που θα ανανεώσει το είδος, το οποίο τείνει να γίνει μουσειακό.

LinkWithin

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...