Πέμπτη, 27 Ιουνίου 2013

Νέα δημιουργία από την The Tsitouras Collection: Καρφίτσα «Κάπαρη»

Όλοι γνωρίζουν και γεύονται τον καρπό της κάπαρης, λίγοι όμως γνωρίζουν το όμορφο λουλούδι της.

Η «The Tsitouras Collection» εμπνεόμενη πάντοτε από τη φύση της Σαντορίνης, δημιούργησε μια καρφίτσα ακριβώς το λουλούδι,  σε σχέδιο του Σταμάτη Ζάνου, σε τέσσερα διαφορετικά χρώματα. Μια καρφίτσα που αντανακλά την πλούσια ελληνική χλωρίδα. 

Με σμάλτο και ασήμι σε τέσσερα ζωηρά  χρώματα η καρφίτσα στοιχίζει 260 ευρώ.

Τετάρτη, 26 Ιουνίου 2013

Eπέλαση Σύγχρονης Οπερας το Σαββατοκύριακο από την Εθνική Λυρική Σκηνή

 Τρία μονόπρακτα έργα σύγχρονης όπερας σε ενιαίο σκηνικό θα παρουσιαστούν στις 29 και 30 Ιουνίου, ενώ ιδιαίτερο ενδιαφέρον έχει ότι δυο εξ' αυτών προέκυψαν από τον διαγωνισμό για «νέο έργο όπερας Έλληνα συνθέτη». Σε καιρό βαθιάς κρίσης, οι Ελληνες νέοι δημιουργοί βρίσκουν ευτυχώς ακόμα ιδανικά οχήματα έκφρασης και προβολής.

Αναλυτικότερα, τα τρία μονόπρακτα είναι τα ακόλουθα, όπως τα περιγράφουν και οι ίδιοι οι δημιουργοί τους:

Απόστολος Ντάρλας, Αγαμέμνων, έργο 104

Ποιητικό κείμενο του συνθέτη, βασισμένο στην ομώνυμη τραγωδία του Αισχύλου

Σύνοψη: Στο παλάτι του Αγαμέμνονα στο Άργος. Ο φρουρός ξαγρυπνά, αναμένοντας τις φρυκτωρίες, το σημάδι με τις φωτιές που θα σημάνει την άλωση της Τροίας. Όταν τις βλέπει, τρέχει στο παλάτι να αναγγείλει το γεγονός. Η Κλυταιμήστρα δίνει εντολή για τις ετοιμασίες υποδοχής του Αγαμέμνονα. Τότε αρχίζει η εφαρμογή του σχεδίου της. Θέλοντας να εκδικηθεί για το θάνατο της κόρης της Ιφιγένειας και έχοντας υποκύψει στον έρωτα του Αίγισθου, συνωμοτεί μαζί του να δολοφονήσουν τον Αγαμέμνονα και να μείνουν μόνοι στην εξουσία. Ο Κήρυκας αναγγέλλει την άφιξη του Αγαμέμνονα. Ο βασιλιάς επιστρέφει θριαμβευτής. Ανάμεσα στα λάφυρα, είναι και η ερωμένη του, η Κασσάνδρα. Εκείνη, έχοντας μαντικές ικανότητες προειδοποιεί τους γέροντες (χορός) για τον κίνδυνο που διατρέχει ο βασιλιάς και προφητεύει το άδοξο τέλος της ίδιας και του Αγαμέμνονα. Αρχικά με διαψεύσεις, έπειτα με δικαιολογίες Κλυταιμήστρα και Αίγισθος προσπαθούν να πείσουν τους γέροντες για τις πράξεις τους, μάταια όμως. Ο χορός προφητεύει την επιστροφή του Ορέστη, ο οποίος θα εκδικηθεί το θάνατο του πάτερα του.

Για το έργο λέει ο δημιουργός: Λόγω του ενδιαφέροντος μου για την αρχαία τραγωδία επέλεξα τον Αγαμέμνονα –πρώτο μέρος της τριλογίας Ορέστεια (Αγαμέμνων, Χοηφόροι, Ευμενίδες) η οποία διδάχθηκε το 458 π.Χ. – ως θέμα σύνθεσης όπερας για το διαγωνισμό της ΕΛΣ. Τοποθέτησα τους τραγουδιστές και το χορό σε μια νέα οπερατική, μετά-ονειρική διάσταση. Η δράση εξελίσσεται απρόσκοπτα, οι σκηνές εναλλάσσονται γρήγορα και με συνοχή, ενώ η υφή της μουσικής αποτελεί το προστατευτικό πλέγμα αλλά και την κιβωτό μεταφοράς του κλασικού στον μεταμοντερνισμό. Οι τεμαχισμένες δωδεκάφθογγες σειρές, τα τροπικά στοιχεία και τα αυτενεργά λαϊτμοτίβε συμβάλλουν στην περαιτέρω ένταση της δράσης, ενώ η ορχήστρα έρχεται ως υπέρ-χορός να προάγει και να σχολιάσει τα τεκταινόμενα – (Α. Ντάρλας).

Γρηγόρης Εμφιετζής, The Darkness of Mistico

Ποιητικό κείμενο Μυρτώ Λουλάκη

Σύνοψη: Μεταξύ Ελλάδας και Ιταλίας, χαμένοι στο χωροχρόνο: Η ζωή και ο θάνατος είναι σοβαρά θέματα. Ακολουθούμε τις ζωές και τους θανάτους δύο εξαιρετικά παρόμοιων ψυχών, των οποίων οι διαφορές και οι ομοιότητες είναι δύσκολο να ξεκαθαριστούν: του μυθικού Ορφέα και ενός σύγχρονου ανθρώπου, του Μύστικο Οσκούρο. Ο Ορφέας είναι μυθική φιγούρα, της οποίας η κληρονομιά επιζεί ακόμη στις μέρες μας. Ο Μύστικο είναι ένας άνθρωπος του σήμερα, που κουβαλά το φορτίο αυτής ακριβώς της κληρονομιάς. H «σύγκρουση» μεταξύ των δύο χαρακτήρων εξελίσσεται σε διαφορετικές εποχές (Ορφέας–παρελθόν, Μύστικο–παρόν), ωστόσο αυτό κάποια στιγμή αλλάζει... Ένα ταξίδι προσωπικών αναζητήσεων, μύθων, λογικής, μυστικισμού, αγάπης, ονείρων. Μία άλλη πλευρά του μύθου του Ορφέα, και η ζωή ενός σύγχρονου ανθρώπου, όπως τις διηγήθηκαν κάποιοι άλλοι.


Για το έργο λέει ο δημιουργός: Η συνεργασία μου με τη Μυρτώ για τη δημιουργία και ανάπτυξη της υπόθεσης του έργου βασίστηκε σε συγκεκριμένα δραματικά χαρακτηριστικά (συσχέτιση μύθου και πραγματικότητας, εξέλιξη υπόθεσης σε διαφορετικές εποχές), σημασιολογικές έννοιες (μυστικισμός, «τυφλή» υπακοή σε παραδόσεις) και καθαρά μουσικά/ακουστικά φαινόμενα (χρήση οργανοπαικτών σε πρωταγωνιστικούς ρόλους επί σκηνής και της μείωσης των αντίστοιχων τραγουδιστικών ρόλων, χρήση χορωδίας και χορευτών ως «χορού», κ.λπ.), τα οποία από κοινού μας ενδιέφερε να εξερευνήσουμε και να αξιοποιήσουμε ως κύρια συστατικά του έργου. Στη συνέχεια, τα παραπάνω στοιχεία μεταφέρθηκαν, αποτυπώθηκαν και πήραν μορφή μέσα στο μουσικό κείμενο, το οποίο λειτουργεί ως συνδετικός κρίκος των παραπάνω αλλά, επίσης, οδηγεί την εξέλιξη του έργου

Ντέτλεφ Γκλάνερτ, Ο άγγελος του πλοίου, έργο 31

Ποιητικό κείμενο βασισμένο στο ομότιτλο σύντομο θεατρικό του Θόρντον Ουάιλντερ Απόδοση στα γερμανικά Χέρμπερτ Χέρλιτσκα

Σύνοψη: Καταμεσής του ωκεανού, τρεις επιζήσαντες, ο Βαν, η Μίννα και ο Σαμ, προσπαθούν να κρατηθούν πάνω στα συντρίμμια ενός ναυαγίου. Στην απόγνωσή τους ανακηρύσσουν σε «θεό του Ατλαντικού» ένα ακρόπρωρο, το οποίο έχει διασωθεί και προσεύχονται να τους σώσει, εξομολογούμενοι, σταδιακά, όλα τους τα αμαρτήματα. Μόλις εμφανίζεται πλοίο στον ορίζονται και οι ελπίδες τους αναπτερώνονται, πετούν το «νέο θεό» στη θάλασσα.

Για το έργο λέει ο δημιουργός: Ο Άγγελος του πλοίου είναι η τρίτη από τις όπερες δωματίου της τριλογίας με τον αμφίσημο τίτλο Wasserspiele Έργα αλλά και Παιχνίδια του νερού. Τα έργα βασίζονται στα αντίστοιχα σύντομα θεατρικά του αμερικανού συγγραφέα Θόρντον Ουάιλντερ (1897-1975). Η γερμανική απόδοση των στίχων είναι του Χέρμπερτ Χέρλιτσκα. Παρότι τα έργα γράφηκαν σε διαφορετικές εποχές, αντιμετωπίζονται από το συνθέτη ως ενότητα. Πρωτοπαρουσιάστηκαν μαζί το Μάιο του 1995 στη Βρέμη.


Πέμπτη, 20 Ιουνίου 2013

Ξεπέρασαν τους 5,5 εκατ. οι επισκέπτες του Μουσείου της Ακρόπολης

Σύμφωνα με τους Times του Λονδίνου το Μουσείο βρίσκεται στην τρίτη θέση ανάμεσα στα πενήντα καλύτερα του κόσμου


Τον αριθμό 5.503.677 έδειξε την Τετάρτη ο υπολογιστής που καταμετρά τον αριθμό των επισκεπτών του Μουσείου της Ακρόπολης όπως ανακοίνωσε ο διευθυντής του, καθηγητής Δημήτρης Παντερμαλής, με αφορμή τα τέταρτα γενέθλια του Μουσείου.

Ο  διευθυντής του Μουσείου Ακρόπολης αναφέρθηκε στις αρχαιολογικές δράσεις που πραγματοποιήθηκαν το προηγούμενο διάστημα, αναφέροντας μεταξύ άλλων: «κάναμε παρουσιάσεις χωρίς περιττές πληροφορίες που καταπονούν το μυαλό».

Όπως είπε, τέλος, ο κ. Παντερμαλής «η διεθνής αναγνώριση του Μουσείου εκφράστηκε πρόσφατα με την έρευνα των Times του Λονδίνου που το κατέταξε στην 3η θέση ανάμεσα στα 50 καλύτερα Μουσεία του κόσμου»

«Ελένη» του Ευριπίδη από το ΔΗΠΕΘΕ Καλαμάτας


«Για ένα πουκάμισο αδειανό, για μιαν Ελένη»
Γ. Σεφέρης «Ελένη»

Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καλαμάτας, σε συνεργασία με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Αγρινίου, θα παρουσιάσει, το φετινό καλοκαίρι την παράσταση του έργου του Ευριπίδη «ΕΛΕΝΗ», στις 5, 6 και...
7 Ιουλίου στην Καλαμάτα, 9 και 10 Ιουλίου στο Αγρίνιο, 15 και 16 Ιουλίου στο Ηρώδειο στο Φεστιβάλ Αθηνών, στην Περιφέρεια Πελοποννήσου και σε όλα τα μεγάλα φεστιβάλ της χώρας (περίπου 50 παραστάσεις σε όλη την Ελλάδα).


Η «ΕΛΕΝΗ» είναι χαρακτηριστικό δείγμα τραγικωμωδίας, μιας και εδώ το καθαρά δραματικό στοιχείο υπονομεύεται από το κωμικό. Η ίδια η υπόθεση του έργου, άλλωστε, τοποθετεί το εμβληματικό πρόσωπο της Ωραίας Ελένης όχι στην Τροία αλλά στην Αίγυπτο. Στην Τροία, σύμφωνα με την εκδοχή αυτή του Ευριπίδη, πήγε το αιθέρινο είδωλό της και η ίδια η Ελένη αμόλυντη, αθώα και άσπιλη περιμένει τον άντρα της στην Αίγυπτο, πιστή στο γάμο της. Κι έτσι ο Τρωικός Πόλεμος έγινε για ένα «πουκάμισο αδειανό»……

Η παράσταση κινείται ακριβώς πάνω στη διαχωριστική γραμμή κωμικού και τραγικού κρατώντας τις λεπτές ισορροπίες που το έργο απαιτεί, ενώ τονίζεται η «Πιραντελική» διάστασή του, με το παιχνίδι μεταξύ του «είναι» και του «φαίνεσθαι».

Η «άχρονη» όψη της παράστασης συνδυάζει πιστά αντίγραφα αρχαίων οργάνων με σύγχρονα όργανα, υποδηλώνοντας έτσι τη διαχρονικότητα της αρχαίας τραγωδίας, μιας και ο συνθέτης της παράστασης, Νίκος Ξανθούλης, έχει ασχοληθεί σε καλλιτεχνικό και ερευνητικό επίπεδο με την αναβίωση της αρχαίας ελληνικής μουσικής, αποσπώντας διεθνή αναγνώριση.

«ΕΛΕΝΗ» του Ευριπίδη:

Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης
Σκηνοθεσία : Βασίλης Νικολαΐδης
Σκηνικά-Κοστούμια: Νίκος Σαριδάκης
Μουσική – Μουσική Διδασκαλία: Νίκος Ξανθούλης
Χορογραφία: Αγγελική Στελλάτου
Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ
Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Τσαπόγας

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ:

ΕΛΕΝΗ: Πέμυ Ζούνη
ΜΕΝΕΛΑΟΣ: Αντώνης Καφετζόπουλος
ΤΕΥΚΡΟΣ: Νίκος Αρβανίτης
ΘΕΟΚΛΥΜΕΝΟΣ: Αντώνης Καρυστινός
ΘΕΟΝΟΗ: Νίκη Παλληκαράκη
ΑΓΓΕΛΟΣ Α΄: Γιάννης Κοτσαρίνης
ΕΤΕΡΟΣ ΑΓΓΕΛΟΣ: Γιώργος Τσαπόγας

Χορός:

Νίκη Παλληκαράκη, Ευγενία Μαραγκού, Σωτηρία Ρουβολή, Ηλέκτρα Καρτάνου,
Κατερίνα Φωτιάδη, Εύα Κάρτσακλα, Μαρία Τζάνη, Νίκη Αναστασίου, Εύη Γιαννακοπούλου.


Τετάρτη, 19 Ιουνίου 2013

«Ειρήνη» του Αριστοφάνη ΦΙΛΙΠΠΟΙ, Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

«Φεστιβάλ Φιλίππων-Θάσου»
Παρασκευή 5, Σάββατο 6 Ιουλίου, στις 21. 30

ΈΝΑΡΞΗ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗΣ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος ανοίγει φέτος το Φεστιβάλ Φιλίππων Θάσου με το έργο του Αριστοφάνη «Ειρήνη». Η έναρξη της καλοκαιρινής περιοδείας της παραγωγής «Ειρήνη», θα ξεκινήσει από τους Φιλίππους, στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, την Παρασκευή 5 & Σάββατο 6/07/2013, στις 21.30.
Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος σηματοδοτεί με την πρεμιέρα της παράστασης «Ειρήνη» την επιστροφή του στη «γενέτειρά του», καθώς εγκαινίασε τη δραστηριότητά του στο συγκεκριμένο θέατρο, τον Ιούλιο του 1961.

Η αντιπολεμική oυτοπία του Αριστοφάνη«Eιρήνη», είναι η καλοκαιρινή παραγωγή που παρουσιάζει το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος σε όλη την Ελλάδασε μετάφραση Κ.Χ. Μύρη και σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη. Πρόκειται για ένα έργο απόλυτα επίκαιρο, στο οποίο πρωταγωνιστούν ο Βασίλης Χαραλαμπόπουλος (Τρυγαίος) και ο Φάνης Μουρατίδης (Ερμής), την παράβαση του έργου ερμηνεύει ο Γιώργος Κωνσταντίνου.

Η Υπόθεση του έργου
Ο Πόλεμος έχει φυλακίσει σε μια σπηλιά τη θεά Ειρήνη και ετοιμάζεται να βάλει μέσα σ' ένα πελώριο γουδί τις ελληνικές πόλεις και να τις “κοπανίσει”. Τότε, ο Τρυγαίος, ένας αμπελουργός, ανεβαίνει στον ουρανό μαζί με τον Ερμή και καλεί τους Έλληνες να ελευθερώσουν την Ειρήνη. Η απελευθέρωση της θεάς Ειρήνης, μαζί με την Οπώρα, θεά της καρποφορίας, και τη Θεωρία, θεά του πανηγυριού, αποτελεί το επίκεντρο του έργου. Η κωμωδία κλείνει με την επιστροφή στη γη του θριαμβευτή Τρυγαίου που φέρνει και πάλι τη θεά Ειρήνη στους ανθρώπους.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
«ΕΙΡΗΝΗ» του Αριστοφάνη
Μετάφραση: Κ.Χ. Μύρης
Σκηνοθεσία: Σωτήρης Χατζάκης
Σκηνικά -κοστούμια: Έρση Δρίνη
Μουσική: Μίνως Μάτσας
Χορογραφία: Κική Μπάκα
Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος
Μουσική διδασκαλία: Νίκος Βουδούρης
Στίχοι χορικών: Ελένη Φωτάκη
Βοηθοί σκηνοθέτη: Φωτεινή Μπαξεβάνη, Μαρίνα Χατζηιωάννου
Βοηθός σκηνογράφος: Στέλλα Ρότσιου
Βοηθός χορογράφου: Μπέτυ Δραμισιώτη
Οργάνωση παραγωγής: Στέλλα Ρότσιου
Ζωγραφική σκηνικού: Πάρις Κούτσικος
Ειδικές κατασκευές: Πένυ Ντάνη

Στο ρόλο του Τρυγαίου ο Βασίλης Χαραλαμπόπουλος.
Στο ρόλο του Ερμή ο Φάνης Μουρατίδης.

Ποιητής της Παράβασης ο Γιώργος Κωνσταντίνου.

Παίζουν οι ηθοποιοί, με σειρά εμφάνισης:Δημήτρης Μορφακίδης (Α΄Δούλος), Νίκος Μαγδαληνός (Β΄Δούλος), Βαγγέλης Χατζηνικολάου (Κόρη Τρυγαίου, Α΄Παιδί), Δημήτρης Διακοσάββας (Κόρη Τρυγαίου, Α΄Παπαδάκι) Στέλιος Τράκας (Κόρη Τρυγαίου, Δρεπανουργός), Βαγγέλης Χαλκιαδάκης (Κόρη Τρυγαίου, Τάραχος, Κανατοπώλης), Γιώργος Κολοβός (Κόρη Τρυγαίου), Χάρης Πεχλιβανίδης (Κόρη Τρυγαίου), Βασίλης Σεϊμένης (Πόλεμος, Κορυφαίος Παράβασης), Ειρήνη Καζάκου (Εταίρα), Σταυρούλα Αραμπατζόγλου (Εταίρα), Αννέτα Κορτσαρίδου (Καθαρίστρια), Χρήστος Νίνης (Α΄Θεατρίνος, Ιεροκλής, Κορυφαίος Παράβασης), Μιχάλης Γούναρης (Β΄Θεατρίνος, Οπλοπώλης Β΄), Κατερίνα Γιαμαλή (Κορυφαία Παράβασης) Νίκος Καπέλιος (Β’Παπαδάκι), Γιάννης Χαρίσης (Οπλοπώλης Α΄), Μαρίνα Μυρτάλη (Β΄Παιδί).

Χορός αγροτών: Παναγιώτα Αλεξίου, Σταυρούλα Αραμπατζόγλου, Κατερίνα Γιαμαλή, Μιχάλης Γούναρης, Δημήτρης Διακοσάββας, Μπέττυ Δραμισιώτη, Ειρήνη Καζάκου, Νίκος Καπέλιος, Γιώργος Κολοβός, Αννέτα Κορτσαρίδου, Έφη Λιάλιου, Νίκος Μαγδαληνός, Δημήτρης Μορφακίδης, Μαρίνα Μυρτάλη, Χρήστος Νίνης, Χάρης Πεχλιβανίδης, Βασίλης Σεϊμένης, Μιχάλης Συριόπουλος, Στέλιος Τράκας, Ευάγγελος Χαλκιαδάκης, Γιάννης Χαρίσης, Βαγγέλης Χατζηνικολάου

Χορεύουν οι: Έλσα Σίσκου (Ειρήνη), Μπέτυ Δραμισιώτη (Οπώρα, Εταίρα, Συνοδός Οπλοπώλη, Χορός αγροτών), Παναγιώτα Αλεξίου (Θεωρία, Εταίρα, Συνοδός Οπλοπώλη, Χορός αγροτών)

Η πρεμιέρα της παράστασης θα δοθεί στο Αρχαίο θέατρο Φιλίππων (5-6 Ιουλίου)για να ακολουθήσει μεγάλη καλοκαιρινή περιοδεία σε όλη την Ελλάδα.  H “Ειρήνη», συμμετέχοντας στο Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου, θα παρουσιαστεί στο Αρχαίο θέατρο Επιδαύρου στις 26 & 27 Ιουλίου, ενώ τον Σεπτέμβριο θα παρουσιαστεί στην Αθήνα, στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στις 11/09/2013.


ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΟ ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΙΛΙΠΠΩΝ
Κανονικό: €15
Φοιτητικό, Εκπτωτικό: €12
Ισχύουν εισιτήρια ΟΓΑ


Προπώληση εισιτηρίων ΦΙΛΙΠΠΟΙ:
ΚΑΒΑΛΑ: Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ), Κεντρική Πλατεία, τηλ. 2510 620 566
ΔΡΑΜΑ: Βιβλιοπωλείο Σονέτο, Βενιζέλου 64, τηλ. 25210 33474
ΞΑΝΘΗ: Βιβλιοπωλείο Μιχάλη Σπανίδη, Θερμοπυλών & Πλάτωνος 11

Προπώληση εισιτηρίων για όλες τις παραστάσεις του ΚΘΒΕ
Viva, Τηλ: 11876 viva.gr
Καταστήματα Παπασωτηρίου
Καταστήματα Seven Sports
Καταστήματα Public

Για τις παραστάσεις της «Ειρήνης» στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, προπώληση εισιτηρίων γίνεται επιπρόσθετα από τα Ταμεία του ΚΘΒΕ (ΕΜΣ & Βασιλικό Θέατρο)

Πληροφορίες
2315 200 200 & www.ntng.gr

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ ΙΟΥΛΙΟΥ- ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ

ΙΟΥΛΙΟΣ 2013



5-6
Παρασκευή- Σάββατο
ΦΙΛΙΠΠΟΙ, Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, Φεστιβάλ Φιλίππων Θάσου
10-11
Τετάρτη- Πέμπτη
ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ, Θέατρο Δάσους
14
Κυριακή
ΟΙΝΙΑΔΕΣ, Αρχαίο Θέατρο Οινιάδων, «27Ο Φεστιβάλ Αρχαίου Θεάτρου Οινιάδων»
17
Τετάρτη
 Ήλιδα, Θέατρο Αρχαίας Ήλιδας, «23ο Φεστιβάλ Αρχαίας
Ήλιδας»
18-19
Πέμπτη-Παρασκευή
ΠΑΤΡΑ, Ρωμαϊκό Ωδείο, « Διεθνές  Φεστιβάλ Πάτρας»
26-27
Παρασκευή- Σάββατο
ΕΠΙΔΑΥΡΟΣ- Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου
30
Τρίτη
ΒΥΡΩΝΑΣ, Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη»

ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ 2013


1
Πέμπτη
ΔΕΛΦΟΙ, Θέατρο Φρύνιχος
3
Σάββατο
ΝΕΜΕΑ, Θέατρο Αρχαίων Κλεωνών- «4ο Φεστιβάλ Green Theater»
6
Tρίτη
ΛΑΡΙΣΑ, Θέατρο Αλκαζάρ
9
Παρασκευή
ΧΑΛΚΙΔΙΚΗ, Αμφιθέατρο Σίβηρης, «Φεστιβάλ Κασσάνδρας»
22
Πέμπτη
ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥΠΟΛΗ, Θέατρο Πάρκου Εγνατία
24
Σάββατο
ΔΙΟΝ, Αρχαίο Θέατρο Δίου,«42ο Φεστιβάλ Ολύμπου»
26
Δευτέρα
ΤΡΙΚΑΛΑ, Υπαίθριο Δημοτικό Θέατρο (Φρούριο)
30
Παρασκευή
ΙΩΑΝΝΙΝΑ, Υπαίθριο Θέατρο ΕΗΜ- ΦΡΟΝΤΖΟΣ




Τρίτη, 18 Ιουνίου 2013

ΑΤΤΙΚΟ ΣΧΟΛΕΙΟ Αρχαίου Δράματος

1 – 10 Ιουλίου | ΘΕΡΙΝΟ ΣΧΟΛΕΙΟ  Παλαιό Ελαιουργείο του Δήμου Ελευσίνας

10 Ιουλίου | Συναυλία λήξης – Η Μαρία Φαραντούρη και η Μάρθα Φριντζήλα υποδέχονται τους Μazaher Ensemble

To Βaumstrasse / Δρόμος με Δέντρα συνεργάζεται με τον Δήμο Ελευσίνας για την δημιουργία του θεσμού του Αττικού Σχολείου και παρουσιάζουν από την 1η έως και τις 10 Ιουλίου στο Παλαιό Ελαιουργείο το Θερινό Σχολείο, διάρκειας δέκα ημερών με παράλληλες εκδηλώσεις Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών και εισηγητών.
Η διαρκής μελέτη και παρουσίαση του έργου των τριών μεγάλων τραγικών ποιητών αποτελεί έναν από τους κεντρικότερους άξονες του καλλιτεχνικού έργου του ΑΤΤΙΚΟΥ ΣΧΟΛΕΙΟΥ που δρα με την καθοδήγηση της Μάρθας Φριντζήλα.
Η επιλογή για την ενασχόληση με το αρχαίο δράμα σχετίζεται άμεσα με τη γλώσσα και τον τόπο στον οποίο ζουν και δημιουργούν τα μέλη της ομάδας.
Στόχος της ομάδας αποτελεί εξαρχής η δημιουργία ενός ισχυρού θεσμού με διεθνή προσανατολισμό για τη μελέτη του αρχαίου δράματος όχι μόνο σε θεωρητικό επίπεδο αλλά σε όλα τα στάδια της εκπόνησης μιας παράστασης.
Κύριο αντικείμενο για τον πρώτο τριετή κύκλο λειτουργίας του θεσμού είναι η υλοποίηση ερευνητικού προγράμματος με θέμα τις τραγωδίες ''BAKXEΣ'' του Ευριπίδη, ''ΑΙΑΣ'' του Σοφοκλή και ''ΠΕΡΣΕΣ'' του Αισχύλου.
Επίτιμοι προσκεκλημένοι καλλιτέχνες του Αττικού Σχολείου είναι οι Mazaher Ensemble, εκπρόσωποι της θεραπευτικής μουσικής zar από την Αίγυπτο και η σπουδαία Ελληνίδα ερμηνεύτρια Μαρία Φαραντούρη που θα δώσουν μία μεγάλη συναυλία με την συμμετοχή της Μάρθας Φριντζήλα, την τελευταία ημέρα, 10

Ιουλίου, στο θέατρο του Παλαιού Ελαιουργείου σηματοδοντώντας και τη λήξη του α' κύκλου του Αττικού Σχολείου.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΘΕΡΙΝΟΥ ΣΧΟΛΕΙΟΥ:
Το δεκαήμερο θερινό σχολείο (1-10 ΙΟΥΛΙΟΥ 2013) περιλαμβάνει:
Σεμινάρια και masterclasses από καταξιωμένους ηθοποιούς και σκηνοθέτες

Θεατρικά και μουσικά εργαστήρια
Ομιλίες και διαλέξεις από ακαδημαϊκούς και καθηγητές από την Ελλάδα και το εξωτερικό
Προβολές αρχειακού υλικού παραστάσεων αρχαίου δράματος
Ανοιχτές πρόβες στον χώρο
Παραστάσεις
Θεατρικά δρώμενα
Μουσικά δρώμενα
Εκπαιδευτικές εκδρομές
Ξενάγηση στον αρχαιολογικό χώρο της Ελευσίνας

Σημ.: Το Θερινό Σχολείο απευθύνεται σε άτομα άνω των 18 ετών, επαγγελματίες και μη, με ενδιαφέρον στο Αρχαίο Δράμα και την σύγχρονη απόδοσή του.

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ – ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ ΘΕΡΙΝΟΥ ΣΧΟΛΕΙΟΥ
Mazaher Ensemble "Zar- Μουσική και Τελετουργία"
Εργαστήριο για την θεραπευτική μουσική zar από το σύνολο Mazaher. Οι Mazaher είναι ένα από τα ελάχιστα εναπομείναντα συγκροτήματα στα οποία οι γυναίκες έχουν ηγετικό ρόλο και είναι συνδεδεμένα με την αρχαιότερη παράδοση της θεραπείας μέσω της μουσικής που πραγματοποιείται στην Αίγυπτο. Η τελετουργία περιλαμβάνει χορό με την συνοδεία κρουστών και τραγουδιού. Στόχος της τελετής είναι η συμφιλίωση και η αρμονική συμβίωση με τις πνευματικές δυνάμεις που κατοικούν μέσα μας. Η εμπειρία είναι εξαγνιστική. Μία σωματική και πνευματική κάθαρση που οδηγεί τους συμμετέχοντες σε γαλήνη και ετοιμότητα να αντιμετωπίσουν τον κόσμο.
(διάρκεια 3 ώρες)

Μάρθα Φριντζήλα “10 λεπτά τραγωδία”
Ο σπουδαστής καλείται να ετοιμάσει μέσα σε μία εβδομάδα μία δεκάλεπτη παράσταση τραγωδίας στην οποία πρωταγωνιστεί ο ίδιος ερμηνεύοντας όλους τους ρόλους. 
Ξεκινώντας από την ανάγνωση του έργου, προχωρούμε στην αφήγησή του και κατόπιν στην ερμηνεία του.
Ένα εργαστήριο για τον ηθοποιό δραματουργό, σκηνοθέτη και ερμηνευτή. 
Για τον ηθοποιό που αναλαμβάνει όλη την ευθύνη μιας παράστασης. 
Οι δεκάλεπτες παραστάσεις θα παρουσιαστούν στο κοινό στο τέλος του εργαστηρίου. (διάρκεια 12 ώρες)

Ακύλας Καραζήσης "Εργαστήριο"
Κάθε άνθρωπος έχει το δικαίωμα στη θεατρική εμπειρία.
Ο ειδικός τρόπος του οφείλει να είναι σεβαστός. (διάρκεια 10 ώρες)

Σαβίνα Γιαννάτου “Το φαινόμενο της φωνής”
Έξω από τα πρότυπα και τους προκαθορισμένους κώδικες της ομιλίας και του τραγουδιού η Σαβίνα Γιαννάτου μας εισάγει στην φωνή ως φαινόμενο. 
Μέσα από ομαδικούς αυτοσχεδιασμούς, χωρίς την χρήση παρτιτούρας, εξερευνούμε την έσω φωνή και την ακολουθούμε ως την πηγή της. 
Η φωνή διαστέλλεται και συστέλλεται, γιγαντώνεται και συρρικνώνεται, ακροβατεί και χορεύει δίχως όρια. 
Το εργαστήριο ερευνά την φωνή και τα μυστήριά της στοχεύοντας σε μία φωνητική εμπειρία υπερβατική. 

(διάρκεια 12 ώρες)

Άντζελα Μπρούσκου “Ο προφητικός λόγος”
Οι Aγγελιαφόροι και οι Προφήτες/ Μάντεις έχουν μια πολύ συγκεκριμένη λειτουργία στην αρχαία τραγωδία. 
Ο λειτουργικός τους σκοπός είναι να μεταδίδουν πληροφορίες στο κοινό. 
Οι Αγγελιαφόροι μεταφέρουν μια πληροφορία ή ένα γεγονός που έχει λάβει χώρα εκτός σκηνής και οι Προφήτες/Μάντεις προφητεύουν ένα γεγονός πριν αυτό συμβεί, έχοντας το χάρισμα της θεικής ενόρασης. 
Το εργαστήριο αυτό επικεντρώνεται σε πράξεις που θα γίνουν και πράξεις που έχουν ήδη γίνει. 
Αυτό το δίπολο μεταξύ του παρελθόντος και του παρόντος ενσαρκωμένο από τον Αγγελιαφόρο και τον Μάντη αντίστοιχα έχει μεγάλη δραματική σημασία στην αρχαία τραγωδία και είναι το αντικείμενο του εργαστηρίου. 
(διάρκεια 9 ώρες)
Manuel Ronda “Χορεύοντας με μια Σκιά”
Όταν αρχίζουμε να χτυπάμε ελαφρά με τα ακροδάχτυλά μας τις βασικές δυναμικές ενός σώματος, αρχίζουμε να ανακαλύπτουμε το αυθόρμητο ένστικτο της κίνησης, μιας κίνησης που έρχεται φυσικά και εκφράζει ένα ευρύ φάσμα συναισθημάτων και επιθυμιών. Κίνηση που σχεδιάστηκε ως μια αναγκαιότητα, όπως μια θεατρική πράξη, και όχι μια φόρμα. 
Θα εργαστούμε για να ανακαλύψουμε την πληθώρα στρωμάτων που εμπλέκονται σε καταστάσεις όπου δύο σώματα συνυπάρχουν, όπως το να εξαρτάται το ένα από το άλλο, να το εμπιστεύεται, να το φροντίζει και να το ελέγχει, πώς να μεταδίδει και να λαμβάνει ερεθίσματα από αυτό το άλλο σώμα. 
Πώς το κορμί μπορεί να προσεγγίσει ένα άλλο κορμί έξω από αυτό. 
Έλεγχος της βαρύτητας του σώματος, πώς να χρησιμοποιούμε σωστά το βάρος ενός σώματος και να το επεξεργαζόμαστε. 
Πώς να γίνουμε η σκιά του άλλου. 
Πώς να είμαστε εκεί. 
Πώς να είμαστε εκεί και να ζυγίζουμε 100 τόνους. 
Πώς να ταξιδεύουμε χωρίς να κινούμαστε. 
Πώς να πολεμάμε χωρίς να πολεμάμε. 
Αυτό το εργαστήριο σύγχρονου χορού είναι ανοιχτό σε ηθοποιούς, χορευτές και ανθρώπους που ενδιαφέρονται να εντρυφίσουν στην φωνητική, την κίνηση και την συνεργασία. (διάρκεια 9 ώρες)
Το εργαστήριο είναι δωρεάν για τους σπουδαστές του θερινού σχολείου.
Camilo Bentancor Gallardo “Από Μηχανής Ηθοποιός”
Ένα εργαστήριο για το σώμα του περφόρμερ στα άκρα. 
Ο ακροβάτης, χορευτής και χορογράφος Camilo Bentancor διδάσκει τις τεχνικές και τις λειτουργίες του σώματος όταν αυτό βρίσκεται σε οριακή κατάσταση επί σκηνής. 
Το εργαστήριο περιλαμβάνει ασκήσεις ενδυνάμωσης και ισορροπίας, ελέγχου της αναπνοής και της σκηνικής αγωνίας. 
Οι συμμετέχοντες καλούνται να ερμηνεύσουν στεκόμενοι ή κρεμασμένοι από μεγάλο ύψος, αιωρούμενοι ή ισορροπώντας σε δοκούς και σκοινιά, εκτός άξονα ή με την χρήση οργάνων. 
Επικεντρώνεται στην φυσική ροή της ενέργειας όταν το σώμα και η φωνή υπηρετούν έναν ρόλο σε οριακή κατάσταση.
 (διάρκεια 8 ώρες)
Νικολέττα Φριντζήλα "Πώς θα το έλεγε ο Αισχύλος..."
Εργαστήριο ενδογλωσσικής μετάφρασης. 
Σύγχρονα παιχνιδίσματα πάνω στον λόγο λυρικών και τραγικών ποιητών για να λέμε "τα σύκα σύκα και τη σκάφη σκάφη".
(διάρκεια 5 ώρες)
Το εργαστήριο είναι δωρεάν για τους σπουδαστές του θερινού σχολείου.


Βασίλης Μαντζούκης "Χορικά"
Εργαστήριο για την μουσική αντιμετώπιση των Βακχών.
 (διάρκεια 2 ώρες)
Το εργαστήριο είναι δωρεάν για τους σπουδαστές του θερινού σχολείου.
“Θέλοντας κι εμείς με την σειρά μας να φυτέψουμε ένα δέντρο που σα μεγαλώσει, θα απλώσει φυλλωσιά γερή και θα δώσει καρπούς, σκάβουμε βαθιά στο χώμα για να κρύψουμε τον σπόρο που μας παραδόθηκε.
Το Αττικό Σχολείο Αρχαίου Δράματος είναι η δική μας προσφορά στο άνυδρο τοπίο της πνευματικής ζωής της χώρας μας.
Έχοντας την συμπαράσταση σπουδαίων ανθρώπων από τον καλλιτεχνικό και πνευματικό χώρο και συνοδοιπόρους τους δασκάλους μας και τους μαθητές μας, ξεκινάμε φέτος για πρώτη χρονιά ένα ερευνητικό ταξίδι στο παρελθόν το παρόν και το μέλλον της θεατρικής πράξης με μόνη αποσκευή τα κείμενα των τραγικών ποιητών.
...Κι ευχόμαστε το ταξίδι αυτό που ξεκινά στην Ελευσίνα χρόνια πολλά να διαρκέσει, γεμάτο περιπέτειες γεμάτο γνώσεις”.
Μάρθα Φριντζήλα
Info:
ΔΡΟΜΟΣ ΜΕ ΔΕΝΤΡΑ / BAUMSTRASSE / Αστική μη κερδοσκοπική εταιρία θεατρικής τέχνης
Έναρξη συμμετοχών: έχουν ξεκινήσει
Λήξη υποβολής συμμετοχών: 15 Ιουνίου
Παράσταση πρώτης μέρας – “10 minutes tragedies” - 1 Ιουλίου
Ώρα έναρξης: 21:30 | Ελεύθερη είσοδος
Συναυλία λήξης – 10 Ιουλίου | Ώρα έναρξης: 21:30

Σάββατο, 15 Ιουνίου 2013

Αυξήθηκε η επισκεψιμότητα σε μουσεία και αρχαιολογικούς χώρους


Άκρως ευχάριστα είναι τα όσον αφορά την επισκεψιμότητα σε Μουσεία και αρχαιολογικούς χώρους. Συγκεκριμένα ο αριθμός επισκεπτών των Μουσείων αυξήθηκε... σε ποσοστό 33,5%.

Ενδεικτικά αναφέρουμε πως σύμφωνα με την έρευνα κίνησης Μουσείων και Αρχαιολογικών Χώρων, η αύξηση των εισπράξεων φέτος τον Φεβρουάριο άγγιξε το 15,7%, σε σχέση με τον αντίστοιχο μήνα του 2012.

Σε ότι αφορά τους Αρχαιολογικούς Χώρους, παρατηρείται αύξηση των επισκεπτών κατά 44,2% και αύξηση των αντίστοιχων εισπράξεων σε ποσοστό 57,8% σε σχέση με τον αντίστοιχο μήνα της περασμένης χρονιάς. Κατά το πρώτο δίμηνο του 2013 παρατηρείται αύξηση 24,5% στους επισκέπτες των Μουσείων και ομοίως αύξηση 7,9% στις εισπράξεις, σε σχέση με την αντίστοιχη περίοδο του 2012.

Ενδιαφέρον έχει το γεγονός της μεγάλης αύξησης επισκεψιμότητας του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου σε ποσοστό 105,6% κάτι που σε μεγάλο βαθμό οφείλεται στην εξαιρετική έκθεση για το «Ναυάγιο των Αντικυθήρων». Μεγάλη και η αύξηση επισκεπτών στο Μουσείο Αρχαίας Ολυμπίας (κατά 81,9%) και ακολουθούν το Παλάτι των Ιπποτών της Ρόδου (52,8%), το Μουσείο Ρόδου (48,5%) και το Μουσείο Ηρακλείου (30,5%). Ο Μυστράς με αύξηση επισκεπτών κατά 207,4% βρέθηκε στην πρώτη θέση επισκεψιμότητας σε αρχαιολογικούς χώρους ενώ ακολουθούν η Αρχαία Ολυμπία (86,5%), η Κάμειρος (75,4%), Οι Μυκήνες και η Κνωσός (60,2%).

Παρασκευή, 14 Ιουνίου 2013

Eκπαιδευτικά προγράμματα σχολικών ομάδων στο Μουσείο Κοσμήματος Hλ. Λαλαούν

Μέσα στις δύσκολες, για όλους, συγκυρίες, το Μουσείο Κοσμήματος Hλ. Λαλαούνη, συνεχίζει το πολιτιστικό του πρόγραμμα με προτεραιότητα στα εκπαιδευτικά προγράμματα σχολικών ομάδων προσχολικής, πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης.  

Θέλουμε λοιπόν να σας ενημερώσουμε αλλά και να σας ζητήσουμε να προωθήσετε αυτό το μήνυμα στους φίλους και γνωστούς σας που ασχολούνται με την εκπαίδευση και θα ενδιαφέρονται για τις παρακάτω χρήσιμες πληροφορίες.

Όπως κάθε χρόνο, οι εκπαιδευτικές  δράσεις θα ξεκινήσουν τον Σεπτέμβριο και θα διαρκέσουν μέχρι τον Ιούνιο. Φέτος, παρουσιάζουμε προγράμματα διαφορετικά για κάθε βαθμίδα στις μόνιμες εκθέσεις με ξεναγήσεις, εργαστήρια, οπτικοακουστικό υλικό, και «μουσειο-φακέλους» με προτεινόμενες εργασίες στην τάξη μετά την επίσκεψη.

Η είσοδος με πρόγραμμα παραμένει 4€ αλλά θα υπάρχει η δυνατότητα επίσκεψης χωρίς μουσειοπαιδαγωγό και πρόγραμμα με 2€. Επίσης κάθε Σάββατο η είσοδος είναι ελεύθερη για όλους όπως και καθημερινά η μεμονωμένη επίσκεψη ανηλίκων.

Για πληροφορίες: κυρία Ελένη Μάστορα, Υπεύθυνη Διοίκησης 2109221044, 2109239709. administration@lalaounis-jewelrymuseum.gr

ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ 2013-2014
ΝΗΠΙΑΓΩΓΕΙΟ
Ιστορίες από την Ελληνική Μυθολογία στο Μουσείο Κοσμήματος!
Παραμύθια από τις Άκρες της Γης στο Μουσείο Κοσμήματος!

ΔΗΜΟΤΙΚΟ
·         Α΄& Β΄ τάξη: «Τότε στα χρόνια τα παλιά...Η Ιστορία σαν παραμύθι στο ΜΚΗΛ»

·         Γ΄ τάξη: «Από τα τείχη της Τροίας στον λαβύρινθο του Μίνωα. Προσεγγίζοντας την Προϊστορία στο ΜΚΗΛ»

Δ΄ τάξη:  «Η κληρονομιά ενός ένδοξου παρελθόντος. Η αναβίωση της αρχαιότητας μέσω της χρυσοτεχνίας στο ΜΚΗΛ»
Ε΄ τάξη «Στα χρόνια τα βυζαντινά.  Ένα ταξίδι στον συναρπαστικό κόσμο του Βυζαντίου στο ΜΚΗΛ»
Στ΄ τάξη «Η ιστορία της ελληνικής τέχνης σε μία βόλτα! Περιήγηση στον χρόνο μέσα από τα εκθέματα του ΜΚΗΛ»
Στ΄ τάξη: «Από την ανασκαφή στο Μουσείο-Ζητήματα Πολιτιστικής κληρονομιάς»

ΓΥΜΝΑΣΙΟ- ΛΥΚΕΙΟ
«Ταξίδι στο Χρόνο με Οδηγό την Τέχνη: Ένα πρωτότυπο μάθημα ιστορίας της τέχνης μέσα από τις «Ιστορικές» συλλογές του ΜΚΗΛ»
«Ζητήματα Πολιτιστικής Κληρονομιάς»

Ημέρες και ώρες διεξαγωγής εκπαιδευτικών προγραμμάτων
Τετάρτη-Παρασκευή, 9.30 πμ – 11.00π.μ. και 11.00π.μ.-12.30μ.μ.
Δυνατότητα διεξαγωγής εκπαιδευτικών προγραμμάτων και τα σαββατοκύριακα κατόπιν συνεννόησης.

ΣΑΣ ΥΠΕΝΘΥΜΙΖΟΥΜΕ ΟΤΙ
Το ΜΚΗΛ είναι το μοναδικό Μουσείο Κοσμήματος και Διακοσμητικών Τεχνών στην Ελλάδα και ένα από δύο στο είδος στο κόσμο. Το Μουσείο Κοσμήματος Ηλία Λαλαούνη (ΜΚΗΛ), Ν.Π.Ι.Δ. αστική εταιρία μη-κερδοσκοπική, πολιτιστικού χαρακτήρα αναγνωρισμένη από το Υπουργείο Πολιτισμού και Οικονομικών το 1993. Δεν επιδοτείτε από το Δημόσιο ή άλλους φορείς και είναι αυτοχρηματοδοτούμενο. Στηρίζεται ουσιαστικά και από τις Δωρεές Ιδιωτών και Εταιριών.
 
ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ                                                                                                                                                                                                                                  
Καρυατιδων 4α & Καλλισπέρη 12, Ακρόπολη 117 42, Αθήνα
ΤΗΛΕΦΩΝΑ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ
+30210 9221044  • +30210 9239709
 
ΩΡΑΡΙΟ ΜΟΥΣΕΙΟY ΣΤΟ ΚΟΙΝΟ
ΤΕΤΑΡΤΗ, ΠΕΜΠΤΗ, ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ, ΣΑΒΒΑΤΟ:  9.00 πμ - 3.00 μμ ΚΥΡΙΑΚΗ: 11.00 πμ - 4.00 μμ
 Ελεύθερη είσοδος : Σάββατο 9.00 πμ - 3.00 μμ
ΩΡΑΡΙΟ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗΣ & ΔΙΟΙΚΗΣΗΣ
ΔΕΥΤΕΡΑ –ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ: 9.00 πμ -3.00 μμ
 
Θα μας βρείτε
http://www.lalaounis-jewelrymuseum.gr
http://www.athensmuseums.net
www.eculture.gr
www.odysseus.culture.gr
www.tripadvisor.com.gr
www.booking.com
Facebook, Twitter, AthensΒοοκ app
e-mail:
administration@lalaounis-jewelrymuseum.gr
Ioannalalaounis@lalaounis-jewelrymuseum.gr

Δευτέρα, 10 Ιουνίου 2013

12η Θεατρική Καλοκαιρινή Κατασκήνωση-Σεμινάριο “Πες μου μια ιστορία...”

Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση
12η Θεατρική Καλοκαιρινή Κατασκήνωση-Σεμινάριο
“Πες μου μια ιστορία...”
Σπέτσες, 22-27 Ιουλίου 2013
για εκπαιδευτικούς, θεατρολόγους, ηθοποιούς, νέους

“Το θέατρο διεισδύει με λεπτό τρόπο στην ανθρώπινη ψυχή
που την  κυριεύει ο φόβος και η καχυποψία ...
 Δίνει νόημα στις καθημερινές πραγματικότητες προλαβαίνοντας ένα αβέβαιο μέλλον ...
Με την ενεργή συμμετοχή το θέατρο ενώνει πολλούς ανθρώπους ...
Δίνει στον καθένα ξεχωριστά την ευκαιρία να ξαναγεννηθεί προκειμένου να πάρει αποφάσεις”
Jessica A. Kaahwa, Uganda


Το Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση αφουγκράζεται τις ανάγκες της εποχής και γι’ αυτό φέτος η 12η  Θερινή Κατασκήνωση – Σεμινάριο προσφέρει 3 εργαστήρια που επιχειρούν να προσεγγίσουν σύγχρονα φλέγοντα ζητήματα. Έτσι, η Nicola Abraham, διακεκριμένη θεατροπαιδαγωγός από την Αγγλία θα εμψυχώσει ένα εργαστήριο για το σχολικό εκφοβισμό και την αντιμετώπισή του. Άλλωστε, ο εκφοβισμός και η διαχείριση συγκρούσεων –κυρίως στο σχολικό περιβάλλον– αποδεικνύεται καθημερινά ένα από τα σημαντικότερα προβλήματα που καλείται να αντιμετωπίσει ο εκπαιδευτικός σήμερα τόσο στο σχολικό περιβάλλον όσο και ευρύτερα στην κοινωνία. Το δεύτερο εργαστήριο, το οποίο εμψυχώνει ο Ανδρέας Φλουράκης, συγγραφέας, έχει θέμα τη θεατρική γραφή. Ένα εργαστήριο που ψάχνει να βρει τρόπους έκφρασης συναισθημάτων και να εξερευνήσει τη δημιουργία χαρακτήρων και σκηνών που θα οδηγήσουν στη διαμόρφωση θεατρικών κειμένων. Το τρίτο εργαστήριο, που απευθύνεται σε νέους 17-23 ετών, εμψυχώνει ο Ανέστης Αζάς, σκηνοθέτης, και πραγματεύεται το «θεατρικό ντοκιμαντέρ» ή αλλιώς το «θέατρο της πραγματικότητας». Οι συμμετέχοντες στο εργαστήριο θα γνωρίσουν αυτό το θεατρικό είδος και τα εργαλεία του.

Η 12η Θερινή Κατασκήνωση – Σεμινάριο θα πραγματοποιηθεί στις Σπέτσες από 22 έως 27 Ιουλίου 2013, στο χώρο της Αναργυρείου Σχολής, δίπλα στη θάλασσα. Έμπειροι καλλιτέχνες-δάσκαλοι, εκπαιδευτικοί όλων των βαθμίδων, θεατρολόγοι, ηθοποιοί και νέοι μοιράζονται ιστορίες που λυτρώνουν, ενώνουν, επικοινωνούν με εργαλείο τους τις πολλαπλές φόρμες του θεάτρου και των άλλων παραστατικών τεχνών και την αξιοποίησή τους στην εκπαίδευση. Η πενθήμερη αυτή διαδρομή περιλαμβάνει εκτός από τα 3 βιωματικά εργαστήρια, άσκηση, μπάνιο, ξεκούραση και -φυσικά- διασκέδαση που θα ολοκληρωθεί με ένα αποχαιρετιστήριο πάρτυ.


Εμψυχωτές- Εισηγητές Τίτλοι Εργαστηρίων:

Εργαστήριο 1: «Προκαλώντας το σχολικό εκφοβισμό και τις επιπτώσεις του», Nicola Abraham, θεατροπαιδαγωγός

Εργαστήριο 2: «Θεατρική γραφή»: θέατρο/δράμα και διαχείριση συγκρούσεων, Ανδρέας Φλουράκης, θεατρικός συγγραφέας

Εργαστήριο 3: *(Μόνο για νέους 17-23 ετών) «Νεανικές Θεατρικές Φωνές VI -Θέατρο της Πραγματικότητας: Μια αναγνωριστική δοκιμή στο είδος του θεατρικού ντοκιμαντέρ», Ανέστης Αζάς, σκηνοθέτης


Πληροφορίες

Διοργάνωση: Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση

Τόπος: Αναργύρειος Σχολή Σπετσών (1 χλμ. από το Λιμάνι)

Ημερομηνίες: 22-27 Ιουλίου 2013

Ώρες σεμιναρίου: 35 διδακτικές ώρες

Πρόγραμμα:      Άφιξη - εγγραφή             Δευτέρα, 22/7/2013, 12:00 – 16:30

Αναχώρηση                       Σάββατο, 27/7/20013, μετά τις 11:00

Διαμονή: 5 διανυκτερεύσεις σε δωμάτια της Σχολής και ημιδιατροφή στο εστιατόριό της (προτεινόμενο) ή σε ξενοδοχεία/ δωμάτια εκτός Σχολής.

Πληροφορίες για αιτήσεις και κόστος συμμετοχής: http://www.theatroedu.gr/index.php?option=com_content&view=article&id=2124&Itemid=525&lang=el  Οι αιτήσεις συμπληρώνονται και αποστέλλονται ηλεκτρονικά στο info@theatroedu.gr ή με φαξ στο 2310232300.

Πληροφορίες για διαμονή – διατροφή: http://www.theatroedu.gr/index.php?option=com_content&view=article&id=2119&Itemid=524&lang=el


Οργανωτική Επιτροπή – Πληροφορίες συμμετοχής
Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση, τηλέφωνο 2310232300, e-mail: info@theatroedu.gr


Περισσότερες πληροφορίες στην ιστοσελίδα μας, www.TheatroEdu.gr
Facebook page : www.facebook.com/pages/Πανελλήνιο-Δίκτυο-για-το-Θέατρο-στην-Εκπαίδευση/74968461398

Πέμπτη, 6 Ιουνίου 2013

Διευρύνεται το ωράριο μουσείων και αρχαιολογικών χώρων


Οι αρχαιολογικοί χώροι και τα μουσεία με τη μεγαλύτερη επισκεψιμότητα, θα παραμένουν ανοιχτοί από τις 8 το πρωί έως τις 8 το βράδυ ενώ εκείνοι που έχουν, σύμφωνα με στατιστικά στοιχεία, μικρότερη επισκεψιμότητα, θα λειτουργούν από τις 8 το πρωί έως τις 5 το απόγευμα.

Η απόφαση που καθορίζει τα διευρυμένα ωράρια λειτουργίας μουσείων και αρχαιολογικών χώρων, θα υπογραφεί έως το τέλος της εβδομάδας, είπε ο αναπληρωτής υπουργός Παιδείας, Θρησκευμάτων, Πολιτισμού και Αθλητισμού Κώστας Τζαβάρας , στο περιθώριο της σημερινής συνέντευξης τύπου, με θέμα τον ελληνικό κινηματογράφο.

Επίσης, σύμφωνα με τον ίδιο, έχει διευθετηθεί η περίπτωση ομαδικών επισκέψεων από τουρίστες κρουαζιερόπλοιων σε αρχαιολογικούς χώρους και μουσεία, μετά τη λήξη του νόμιμου ωραρίου.

Η ΣΕΞΟΥΑΛΙΚΗ ΖΩΗ ΤΟΥ ΚΟΥ & ΤΗΣ ΚΑΣ ΠΑΠΑΧΑΡΑΛΑΜΠΟΥΣ της Δήμητρας Παπαδοπούλου σε ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ

Μια κωμωδία  με τη  συμμετοχή του κοινού
Γιάννης Ζουγανέλης, Τζόυς Ευείδη, Γεράσιμος Σκιαδαρέσης

Ο Γιάννης  Ζουγανέλης, με την πολύτιμη βοήθεια χιλιάδων θεατών, σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη θεράπευσε τη «Σεξουαλική ζωή του κυρίου και της κυρίας Νικολαΐδη» και φέτος  καταπιάστηκε με εξίσου μεγάλη επιτυχία με τη «Σεξουαλική ζωή του κυρίου και της κυρίας Παπαχαραλάμπους».

Έτσι ονομάστηκε  η συνέχεια, το νούμερο δύο, η νέα βερσιόν ή, αν προτιμάτε, το sequel της sold out (για δυο θεατρικές σεζόν) κωμωδίας της Δήμητρας Παπαδοπούλου. Οι φετινοί ψυχαναλυόμενοι είναι ο Γεράσιμος Σκιαδαρέσης και η Τζόυς Ευείδη. Μέσα από τη δική τους σχέση, διαμορφώθηκε επί σκηνής μια καινούρια συνθήκη ψυχανάλυσης.

Ο κύριος και η κυρία Νικολαΐδη τα ξαναβρήκαν και επαναπροσδιόρισαν τη σεξουαλικότητα τους με επιτυχία. Γι' αυτό και με ασφάλεια σύστησαν το  σεξολόγο Γιάννη Λεονάρδο στους καλούς τους φίλους Γεράσιμο και Τζόυς.

Τι ακριβώς συμβαίνει; Ο κύριος και η κυρία Παπαχαραλάμπους περνούν σεξουαλική κρίση μέσα στην οικονομική κρίση και o πιο φημισμένος ψυχοσεξολόγος της Ελλάδας (Γιάννης Ζουγανέλης) αναλαμβάνει να λύσει το πρόβλημα τους, βάζοντάς τους σε ένα group therapy, στο οποίο... συμμετέχει και το κοινό! Θεατές και ηθοποιοί γίνονται μία ομάδα ψυχοθεραπείας υπό τη διεύθυνση του αλλόκοτου γιατρού, ο οποίος επιδιώκει να  καθοδηγήσει άπαντες στη σεξουαλική ευτυχία.

Σε σχέση με το 2010, όταν πρωτοανέβηκε το έργο, τώρα τα οικονομικά προβλήματα είναι ακόμη χειρότερα και η λίμπιντο των Ελλήνων ακόμη πιο πεσμένη. Στη συγκεκριμένη περίπτωση, το ζευγάρι υπήρξε για χρόνια παράνομο, μέχρι που η σχέση τους νομιμοποιήθηκε. Τώρα, βιώνει τη σεξουαλικότητά του υπό συνθήκες έγγαμου βίου και υπόκειται στη φθορά της ρουτίνας και της καθημερινότητας, η οποία σε συνδυασμό με την πίεση της οικονομικής κρίσης, κάνει την κατάσταση να φαντάζει ανεξέλεγκτη. Προσθέστε και την ασυμφωνία χαρακτήρων σε πολιτικό επίπεδο. Αμφότεροι, κάποτε αριστεροί προς το ΚΚΕ. Τώρα , ο μεν Γεράσιμος-δημοσιογράφος στο επάγγελμα και άνεργος- έγινε ΣΥΡΙΖΑ, η δε Τζόϋς -κομμώτρια, με δική της επιχείρηση-ψήφισε Σαμαρά. Όλα αυτά κι άλλα πολλά, όπως ανομολόγητα πάθη, περίεργες επιθυμίες  και απωθημένα αποκαλύπτονται, καταγράφονται και ψυχαναλύονται.

Την ώρα που το ζευγάρι βγάζει επί σκηνής τα «εν οίκω εν Δήμω» το κοινό συμμετέχει  σε ασκήσεις αποσυμπίεσης, χαλάρωσης και γελιοθεραπείας και διώχνει από πάνω του παρακρατημένο θυμό χρόνων.  Επίσης  καθοδηγεί την τύχη του ζευγαριού με τον πιο δημοκρατικό τρόπο. Εκλογές! Ψηφίζει και αποφασίζει για την εξέλιξη του έργου.

Η «Σεξουαλική ζωή του κυρίου και της κυρίας Παπαχαραλάμπους» είναι η καθημερινότητά μας. Οι συνεδρίες του Γεράσιμου και της Τζόυς αποτυπώνουν  τις  ζωές όλων μας. Η Δήμητρα Παπαδοπούλου υπογράφει μια ακόμη ρεαλιστική μυθοπλασία που μας καθρεφτίζει, με θέμα τις ανθρώπινες σχέσεις, τη φθορά και την προσπάθεια αναγέννησής τους. Η ίδια εξηγεί: «Ενώ το σεξ από αρχαιοτάτων χρόνων υπήρξε η πιο φθηνή διασκέδαση, με την κρίση πολλά ζευγάρια πλέον είναι υποχρεωμένα να πληρώσουν (σ.σ.: τον γιατρό) για να θυμηθούν πώς γίνεται».

Περισσότερα στην παράσταση!  «Η σεξουαλική ζωή του κυρίου και της κυρίας Παπαχαραλάμπους» με τους Γιάννη Ζουγανέλη, Γεράσιμο Σκιαδαρέση και Τζόυς Ευείδη ενώπιον σας σύντομα!

Σκηνοθεσία: Δήμητρα Παπαδοπούλου, Αγγελίτα Τσούγκου
Σκηνικά: Γιάννης Μουρίκης
Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ
Βίντεο: Αντώνης Δελαπόρτας
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Φρόσω Ράλλη
Πρωταγωνιστούν: Γιάννης Ζουγανέλης, Τζόυς Ευείδη, Γεράσιμος Σκιαδαρέσης

Τιμές εισιτηρίων:
Γενική είσοδος 19€, Φοιτητικό-μαθητικό: 16€, Ανέργων –Πολυτέκνων- Συλλόγων: 13€
Προπώληση: Viva.gr

Πληροφορίες: 6978-188757
www.facebook.com/pages/Σεξουαλική-Ζωή-Νο2/158242317680273

Παραγωγή: Culture Factory A.E

Tο πρόγραμμα της περιοδείας




 
ΙΟΥΝΙΟΣ
  
Ημερομηνία
Πόλη
Θέατρο
ΤΡΙΤΗ
25
ΛΑΜΙΑ
ΘΕΡΙΝΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
ΣΑΒΒΑΤΟ
29
ΝΕΜΕΑ
ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΧΑΙΩΝ ΚΛΕΩΝΩΝ
ΚΥΡΙΑΚΗ
30
ΠΕΙΡΑΙΑΣ
ΒΕΑΚΕΙΟ     
 
ΙΟΥΛΙΟΣ
  
ΔΕΥΤΕΡΑ
1
ΤΡΙΚΑΛΑ
ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ (ΦΡΟΥΡΙΟ)
ΤΡΙΤΗ
2
ΚΑΡΔΙΤΣΑ
ΘΕΑΤΡΟ ΜΗΤΡΟΠΟΛΗΣ ΚΑΡΔΙΤΣΑΣ
ΤΕΤΑΡΤΗ
3
ΒΟΛΟΣ
ΑΝΟΙΧΤΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ  ΜΕΛΙΝΑ
ΠΕΜΠΤΗ
4
ΛΑΡΙΣΑ
ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΑΖΑΡ
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ
5
ΠΑΠΑΓΟΥ
ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΠΑΠΑΓΟΥ
ΔΕΥΤΕΡΑ
8
ΞΑΝΘΗ
ΥΠΑΙΘΡΙΟ  ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
ΤΡΙΤΗ
9
ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥΠΟΛΗ
ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΑΡΚΟΥ ΕΓΝΑΤΙΑ
ΤΕΤΑΡΤΗ
10
ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥΠΟΛΗ
ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΑΡΚΟΥ ΕΓΝΑΤΙΑ
ΠΕΜΠΤΗ
11
ΚΟΜΟΤΗΝΗ
ΘΕΡΙΝΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ
12
ΣΕΡΡΕΣ
ΘΕΡΙΝΟ ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ Τ.Ε.Ι.
ΣΑΒΒΑΤΟ
13
ΣΙΒΗΡΗ
ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΣΙΒΗΡΗΣ
ΔΕΥΤΕΡΑ
15
ΚΙΛΚΙΣ
ΘΕΑΤΡΟ ΛΟΦΟΥ
ΤΡΙΤΗ
16
ΒΕΡΟΙΑ
ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΣΟΥΣ "ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ"
ΤΕΤΑΡΤΗ
17
ΚΟΖΑΝΗ
ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΖΑΝΗΣ
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ
19
ΠΡΕΒΕΖΑ
ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΠΡΕΒΕΖΑΣ
ΣΑΒΒΑΤΟ
20
ΚΕΡΚΥΡΑ
ΘΕΑΤΡΟ "ΜΟΝ ΡΕΠΟ ΡΕΝΑ ΒΛΑΧΟΠΟΥΛΟΥ΄΄
ΚΥΡΙΑΚΗ
21
ΚΕΡΚΥΡΑ
ΘΕΑΤΡΟ "ΜΟΝ ΡΕΠΟ ΡΕΝΑ ΒΛΑΧΟΠΟΥΛΟΥ΄΄
ΔΕΥΤΕΡΑ
22
ΓΙΑΝΝΕΝΑ
ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΤΑΙΡΕΙΑΣ ΗΠΕΙΡΩΤΙΚΩΝ  ΜΕΛΕΤΩΝ
ΤΕΤΑΡΤΗ
24
ΑΡΓΟΣΤΟΛΙ
ΑΥΛΕΙΟΣ ΧΩΡΟΣ ΞΕΝΙΑ
ΠΕΜΠΤΗ
25
ΛΗΞΟΥΡΙ
ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΙΑΚΩΒΑΤΕΙΟΥ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗΣ
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ
26
ΖΑΚΥΝΘΟΣ 
ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ 
ΔΕΥΤΕΡΑ
29
ΗΡΑΚΛΕΙΟ
ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ "ΝΙΚΟΣ ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗΣ"
ΤΡΙΤΗ
30
ΗΡΑΚΛΕΙΟ
ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ "ΝΙΚΟΣ ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗΣ"
ΤΕΤΑΡΤΗ
31
ΡΕΘΥΜΝΟ
ΘΕΑΤΡΟ ΕΡΩΦΙΛΗ 
 
ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ
  
ΠΕΜΠΤΗ
1
ΧΑΝΙΑ
ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΑΤΟΛΙΚΗΣ ΤΑΦΡΟΥ
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ
2
ΧΑΝΙΑ
ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΑΤΟΛΙΚΗΣ ΤΑΦΡΟΥ
ΔΕΥΤΕΡΑ
5
ΜΥΤΙΛΗΝΗ
ΑΝΟΙΧΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΣΤΡΟΥ
ΠΕΜΠΤΗ
8
ΡΟΔΟΣ
ΘΕΑΤΡΟ ΜΕΣΑΙΩΝΙΚΗΣ ΤΑΦΡΟΥ "ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ"
ΣΑΒΒΑΤΟ
10
ΠΟΡΤΟ ΡΑΦΤΗ
ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ ΑΛΕΞ

Τετάρτη, 5 Ιουνίου 2013

Εντοπίστηκε νεκροταφείο της κλασικής και ελληνιστικής περιόδου στη Λάρισα

Η καταγγελία πολιτών για λαθρανασκαφή στην ευρύτερη περιοχή των Γόννων είχε ως αποτέλεσμα να εντοπιστεί νεκροταφείο της κλασικής και ελληνιστικής περιόδου και να έρθουν στο φως σημαντικά ευρήματα. 

Συγκεκριμένα μετά την καταγγελία πολιτών περί λαθρανασκαφής από αγνώστους, κινητοποιήθηκε άμεσα η αστυνομία αλλά και η ΙΕ΄ Εφορεία Κλασικών και Προϊστορικών Αρχαιοτήτων Λάρισας που έσπευσαν στον χώρο.

Εκεί εντόπισαν αρχαία ευρήματα –επιτύμβιες στήλες, επιγραφές και διάσπαρτα τμήματα ταφών-και τις επόμενες ημέρες, μετά την καταγραφή και αξιολόγηση τους, αναμένονται επίσημες ανακοινώσεις.

Οι αρχαιοκάπηλοι δεν εντοπίστηκαν και οι έρευνες για τον εντοπισμό τους συνεχίζονται.

LinkWithin

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...