Παρασκευή, 30 Ιουλίου 2010

Φεστιβάλ Πέτρας στην Πετρούπολη


Ο Αύγουστος και ο Σεπτέμβριος είναι οι μήνες για το Φεστιβάλ Πέτρας στην Πετρούπολη και το ενδιαφέρον μεγάλο. Διαβάστε το πρόγραμμα και τσεκάρετε τις εκδηλώσεις που σας ενδιαφέρουν.
Σάββατο 28 Αυγούστου

3ο SMARTPRICE FESTIVAL
ΖΑΚ ΣΤΕΦΑΝΟΥ & ΜΠΑΝΤΑ ΚΟΑΛΑ, ΣΠΥΡΟΣ ΓΡΑΜΜΕΝΟΣ, ΕΝΑ ΒΗΜΑ ΜΠΡΟΣΤΑ
Συναυλία, Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ., Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 10€
Προπώληση εισιτηρίων:
Cine Πετρούπολις, Πετρούπολη, Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)

Δευτέρα 30 «ΑΥΤΟΣ Ο ΑΛΗΤΗΣ Ο ΚΟΕΛΙΟ ΕΧΕΙ ΠΑΡΕΙ ΠΟΛΥ  ΚΟΣΜΟ ΣΤΟΝ ΛΑΙΜΟ ΤΟΥ…» του Αλέξανδρου Ρήγα και Δημήτρη Αποστόλου
Θεατρική παράσταση
Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Ρήγας
Παίζουν: Εβελίνα Παπούλια, Αλέξανδρος Ρήγας
Ώρα έναρξης 9:30 μ.μ., Γεν. είσοδος 23€, Φοιτητικό-μαθητικό 18€
Προπώληση εισιτηρίων:
Cine Πετρούπολις, Πετρούπολη, Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)

ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ 

Τετάρτη 1 «ΙΠΠΕΙΣ» του Αριστοφάνη  Θεατρική παράσταση
Σκηνοθεσία: Βασίλης Νικολαίδης
Παίζουν: Παύλος Χαικάλης, Γίώργος Αρμένης κ.α.
Παραγωγή: ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΔΙΑΔΡΟΜΗ-ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ ΑΓΡΙΝΙΟΥ
Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ. Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 20€, Φοιτητικό-μαθητικό 15€
Προπώληση εισιτηρίων:
Cine Πετρούπολις, Πετρούπολη, Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)

Πέμπτη 2 “ΤΡΕΛΕΣ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΜΕ ΤΟ ΦΑΝΤΑΣΜΑ ΤΟΥ ΚΑΝΤΕΡΒΙΛ”  του Οσκαρ Ουάιλντ Παιδική παράσταση
Σκηνοθεσία: Γιώργος Παπαευσταθίου
Παίζουν: Γιώργος.Παπαευσταθίου, Αυγερινός Σουλόπουλος
Παραγωγή: ΜΑΓΙΚΗ ΑΥΛΑΙΑ  Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 10€
Προπώληση εισιτηρίων:
Cine Πετρούπολις, Πετρούπολη, Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)

Κυριακή 5 «ΤΡΩΑΔΕΣ» του Ευριπίδη 
Θεατρική παράσταση Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος
Παίζουν: Λυδία Κονιόρδου, Γιάννης Τσορτέκης, Μαρία Καλλιμάνη κ.α.
Παραγωγή: ΘΕΑΤΡΟ ΤΟΥ ΝΕΟΥ ΚΟΣΜΟΥ
Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 22€
Νεανικό έως 26 ετών - 15€
Προπώληση εισιτηρίων:
Cine Πετρούπολις, Πετρούπολη, Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)

Δευτέρα 6 «ΜΙΚΡΗ ΠΡΑΣΙΝΗ ΘΑΛΑΣΣΑ»  Θεατρική παράσταση
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Κορίλης
Παίζουν: Γιάννης Τότσικας, Χρυσούλα Αλεξίου κ.α. Παραγωγή: ΠΕΡΙΑΘΛΩΝ ΘΕΑΤΡΟ Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 15€, Φοιτητικό-μαθητικό 10€
Προπώληση εισιτηρίων:
Cine Πετρούπολις, Πετρούπολη, Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)

Τετάρτη 8 “Ο ΕΓΩΙΣΤΗΣ ΓΙΓΑΝΤΑΣ”  του Οσκαρ Ουάιλντ Παιδική παράσταση
Σκηνοθεσία: Γιάννης Κόκκινος Παίζουν: Ελενα Τριανταφύλλου , Ηλίας Νάκος κ.α.Παραγωγή: ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΘΕΑΤΡΟΥ ΑΠΟΘΗΚΗ Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ. Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 12€
Προπώληση εισιτηρίων:
Cine Πετρούπολις, Πετρούπολη, Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)

Παρασκευή 10 «ΠΛΟΥΤΟΣ-ΠΕΝΙΑΣ ΘΡΙΑΜΒΟΣ» του Αριστοφάνη Θεατρική παράσταση Σκηνοθεσία: Διαγόρας Χρονόπουλος Παίζουν: Κάτια Γέρου, Δημήτρης Λιγνάδης κ.α. Παραγωγή: ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ – ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. ΒΟΛΟΥ Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ. Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 20€, Φοιτητικό-μαθητικό 15€
Προπώληση εισιτηρίων:
Cine Πετρούπολις, Πετρούπολη, Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.) 

Σάββατο 11 «ΑΧΑΡΝΗΣ» του Αριστοφάνη Θεατρική παράσταση Σκηνοθεσία: Σωτήρης Χατζάκης Παίζουν: Σταμάτης Κραουνάκης, Γρηγόρης Βαλτινός Κώστας Βουτσάς κ.α. Παραγωγή: ΚΡΑΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΒΟΡΕΙΟΥ ΕΛΛΑΔΟΣ Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ.  Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 25€, Φοιτητικό-μαθητικό 15€
Προπώληση εισιτηρίων:
Cine Πετρούπολις, Πετρούπολη, Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)

Κυριακή 12 ΛΥΡΑΥΛΟΣ  Ορχήστρα αρχαιοελληνικών και παραδοσιακών οργάνων  Συναυλία  Σύλλογος Πελοποννησίων Πετρούπολης  Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ.  Είσοδος Ελεύθερη

Δευτέρα 13 «ΟΙΔΙΠΟΥΣ ΤΥΡΑΝΝΟΣ» του Σοφοκλή Θεατρική παράσταση Σκηνοθεσία: Σπύρος Ευαγγελάτος  Παίζουν: Κων/νοςΜαρκουλάκης, Καρυοφυλλιά Καραμπέτη Παραγωγή: ΑΜΦΙ-ΘΕΑΤΡΟ ΣΠΥΡΟΥ ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟΥ  Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ. Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 22€, Φοιτητικό-μαθητικό 17€
Προπώληση εισιτηρίων:
Cine Πετρούπολις, Πετρούπολη, Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)

Τρίτη 14 ΧΑΡΙΣ ΑΛΕΞΙΟΥ-ΜΑΡΘΑ ΦΡΙΝΤΖΗΛΑ Συναυλία  Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ.  Τιμές εισιτηρίων :15€
Προπώληση εισιτηρίων:
Cine Πετρούπολις, Πετρούπολη, Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)
Δισκοπωλεία Metropolis
Τετάρτη 15 ΣΩΚΡΑΤΗΣ ΜΑΛΑΜΑΣ Συναυλία Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 20€, Φοιτητικό-μαθητικό 15€
Προπώληση εισιτηρίων:
Cine Πετρούπολις, Πετρούπολη, Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391
Δημοτική Επιχείρηση Πετρούπολης Δωδεκανήσου 78 & Κρήτης – 210 5063660 (9:00 π.μ. – 2:00 μ.μ.)
Δισκοπωλεία Metropolis Αθήνα: Πανεπιστημίου 54, 210 - 38.01.179-38.08.549,  Κολωνάκι: Τσακάλωφ 15 & Ηρακλείτου, 210 - 36.11.463-36.11.464, Πειραιάς: Ηρ. Πολυτεχνίου 30, 210 - 42.26.542-42.26.543,  Χαλάνδρι: Αγ. Γεωργίου 1 & Πλάτωνος, 210 - 68.28.030-68.28.031Κηφισιά: Κασσαβέτη 3, 210 - 80.15.850-80.15.809, Γλυφάδα: Μεταξά 1, 210 - 89.42.417-89.42.418, Περιστέρι: Εθν. Αντιστάσεως 27, 210 - 57.57.276, Δισκοπωλείο Public,Πλ. Συντάγματος Καραγεώργη Σερβίας 1 - 210 3241323

Πέμπτη 16 «ΤΟ ΓΑΛΑ» του Βασίλη Κατσικονούρη Θεατρική παράσταση Σκηνοθεσία: Άννα Βαγενά Παίζουν: Άννα Βαγενά, Δημήτρης Πατσής Παραγωγή: ΘΕΑΤΡΟ ΜΕΤΑΞΟΥΡΓΕΙΟ Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ. Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 22€, Φοιτητικό-μαθητικό 15€
Προπώληση εισιτηρίων: Cine Πετρούπολις, Πετρούπολη, Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391

Παρασκευή 17 ΤΖΙΜΗΣ ΠΑΝΟΥΣΗΣ – LAST DRIVE  DEUS EX MACHINA – 9MM Συναυλία Διοργάνωση: ΔΙΚΤΥΟ ΓΙΑ ΤΑ ΠΟΛΙΤΙΚΑ ΚΑΙ ΚΟΙΝΩΝΙΚΑ ΔΙΚΑΙΩΜΑΤΑ  Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων :5€

Σάββατο 18 “ΤΑ 2 ΜΑΓΙΚΑ ΠΑΡΑΜΥΘΙΑ”  Ο ΠΙΣΤΟΣ ΦΙΛΟΣ, Ο ΕΥΤΥΧΙΣΜΕΝΟΣ ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ του Όσκαρ Ουάιλντ Παιδική παράσταση Σκηνοθεσία: Μαριμίλλη Ασημακοπούλου Παίζουν: Θανάσης Ζέρβας, Δημήτρης Χουρδούμης κ.α. Παραγωγή: Ομάδα Χορογαια Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ. Είσοδος Ελεύθερη

Κυριακή 19 “ΜΙΑ ΠΟΛΗ ΣΤΑ ΣΥΝΝΕΦΑ" Διασκευή από του “Όρνιθες” του Αριστοφάνη Παιδική Παράσταση Σκηνοθεσία-διασκευή: Γιώργος Σουξές Παραγωγή: Θεατρικό Εργαστήριο Πολιτιστικού Κέντρου Δήμου Πετρούπολης Ώρα έναρξης 8:00 μ.μ. Είσοδος Ελεύθερη

Παρασκευή 24 ΕΥΑΝΘΙΑ ΡΕΜΠΟΥΤΣΙΚΑ ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΚΑΛΑΝΤΖΟΠΟΥΛΟΣ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΤΟΥ ΔΡΟΜΟΥ Συναυλία για τα 20 χρόνια «ΓΙΑΤΡΟΙ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ» Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ. Τιμές εισιτηρίων: Γεν. είσοδος 12€, Φοιτητικό 7€ 
Προπώληση εισιτηρίων:
Δισκοπωλείο Metropolis
Περίπτερο των Γιατρών του Κόσμου (Πλ.Κλαθμώνος)

Σάββατο 25 ΙΣΜΗΝΗ ΠΕΠΕ – 9ΜΜ Συναυλία Δημοτικού Ωδείου Πετρούπολης Ώρα έναρξης 9:00 μ.μ.

Πέμπτη, 29 Ιουλίου 2010

Οι ταινίες της εβδομάδας


Στις προβολές αυτής της εβδομάδας ξεχωρίζουν η Έλεν Μίρεν και ο Κρίστοφερ Πλάμερ στο βιογραφικό δράμα του Μάικλ Χόφμαν «Ο τελευταίος σταθμός», για τη ζωή του Λ.Τολστόι.

Ο Τορνατόρε επιστρέφει με το φιλμ του «Baaria-H πόλη των ανέμων», την πιο ακριβή παραγωγή των τελευταίων χρόνων στην Ιταλία, ενώ ο Ζαν Ρενώ εμφανίζεται ως άγγελος εκδίκησης στο γκανγκστερικό θρίλερ του Ρίτσαρντ Μπέρι «22 Σφαίρες».

Στις επανεκδόσεις συμπεριλαμβάνονται το κλασικό πλέον «Μπόνι και Κλάιντ» (1967) του Άρθουρ Πεν και το συμβολικό, ποιητικό φιλμ του στυλίστα Βίκτορ Ερίθε «Το πνεύμα του μελισσιού» (1972).ΑΝΑΛΥΤΙΚΑ ΟΛΕΣ ΟΙ ΤΑΙΝΙΕΣ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ, ΕΔΩ

Το ζεύγος Κοκοβίκου επί σκηνής!


Ο Μπέζος γίνεται «Αντωνάκης», το Ζετάκι «εκπαιδεύτρια αστυνομικού σκύλου», η Βασιλική Ανδρίτσου «πόρνη», η Διαβάτη μεταμορφώνεται σε... καλόγρια, η Δανδουλάκη αναφωνεί «Για όνομα του Θεού!», ενώ ο Σταμάτης Φασουλής βλέπει τα πάντα... κόκκινα! Νέα σεζόν, καινούργιες παραγωγές και οι πρωταγωνιστές ήδη φωτογραφήθηκαν για τα promo των παραστάσεών τους. Η «Εspresso» παρουσιάζει μια πρώτη γεύση από έργα που θα ξεκινήσουν να προβάλλονται το φθινόπωρο.

Πριν από τις διακοπές, special φωτογράφηση έκανε το ζεύγος Γιάννη Μπέζου - Ναταλίας Τσαλίκη. Οι δύο ηθοποιοί μεταμορφώνονται στο ζεύγος Κοκοβίκου για το έργο «Η δε γυνή να φοβήται τον άνδρα» του Γιώργου Τζαβέλλα. Η παράσταση, την οποία το ευρύ κοινό γνώρισε από την ασύλληπτη κινηματογραφική εκδοχή της με τον Γιώργο Κωνσταντίνου και τη Μάρω Κοντού στους κεντρικούς ρόλους, θα ανέβει στο θέατρο «Κιβωτός» με τραγούδια σε στίχους Λίνας Νικολακοπούλου και μουσική Δήμητρας Γαλάνη.

Μία από τις μεγάλες παραγωγές είναι «Τα κορίτσια με τα μαύρα» που θα ανέβει στο «Αλίκη». Στο καινούργιο έργο των Ρήγα - Αποστόλου πρωταγωνιστούν οι Χρυσούλα Διαβάτη, Ελένη Καστάνη, Σοφία Μουτίδου και Χρύσα Ρώπα, που για τις ανάγκες της παράστασης ντύνονται... καλόγριες. Πρόκειται για σαρκαστική κωμωδία με θέμα τη διαφθορά που διαδραματίζεται σε ένα μοναστήρι όπου συναντιούνται κάθε άλλο παρά τίμιοι, άγιοι και αδιάφθοροι...

Πολυσυζητημένη παραγωγή είναι «Ο Τυφλοσούρτης» του Θοδωρή Αθερίδη. Πρόκειται για αστυνομική κωμωδία που διαδραματίζεται σε ζαχαροπλαστείο και θα φιλοξενηθεί τον Δεκέμβριο στη σκηνή του «Μικρού Παλλάς». Πρωταγωνίστρια, μια τυφλή ζαχαροπλάστρια (Σοφία Φιλιππίδου), ένας εν αποστρατεία εξαρτημένος αστυνομικός «σκύλος» (Θοδωρής Αθερίδης), η εκπαιδεύτριά του (Ζέτα Μακρυπούλια), μια διευθύντρια τράπεζας (Νίκη Γαβριηλίδου) και ο εραστής της (Χρήστος Πλαΐνης).

Στο «Κάτια Δανδουλάκη», τον Οκτώβριο, ανεβαίνει το έργο της Γιασμίν Ρεζά «Για όνομα του Θεού!» σε μετάφραση Γιάννη Βούρου και σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή, με τους Κάτια Δανδουλάκη, Γιάννη Φέρτη, Γιάννη Βούρο και Κατιάνα Μπαλανίκα, ενώ «Ράους» θα φωνάζουν στο θέατρο «Πειραιώς 131». Η νέα κωμωδία των Ρέππα - Παπαθανασίου θέτει το ερώτημα πώς ένας οίκος ανοχής επιδοτείται από την Ευρώπη ως πολιτιστικό ίδρυμα! Ενας υπάλληλος του υπουργείου Συγκοινωνιών (Αλέξανδρος Αντωνόπουλος), μια προϊσταμένη νοσοκόμα (Ελένη Γερασιμίδου), μια φαρμακοποιός (Αβα Γαλανοπούλου), δύο πόρνες -η μία Ελληνίδα (Βασιλική Ανδρίτσου) και η άλλη Ρωσίδα (Ζώγια Σεβαστιάνου)-, ένας υπάλληλος επί της υποδοχής (Παντελής Καναράκης), ένας νταβατζής (Σπύρος Πούλης) και ένας αυστηρός Γερμανός επίτροπος (Χάρης Γρηγορόπουλος) συναντιούνται σε μια φάρσα που με το γέλιο της ξεγυμνώνει την απληστία ενός κόσμου που -σε τελική ανάλυση- το μόνο που δεν σκέφτεται είναι πώς να εργαστεί παραγωγικά.

Ο Σταμάτης Φασουλής έχει δρομολογήσει τρία θεατρικά projects: θα πιάσει την μπαγκέτα του σκηνοθέτη για τις παραστάσεις «Στο κόκκινο», «Τι είδε ο μπάτλερ» και «Το μπουφάν της Χάρλεϊ» -που θα παιχτεί στο «Δημήτρης Χορν»- και στο οποίο θα πρωταγωνιστεί με τον Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλο.
ΕΒΕΛΙΝΑ ΝΥΚΤΑ

Δωρεάν είσοδος στο Μουσείο Κοσμήματος τον Αύγουστο

Κατά την περίοδο 1-31 Αυγούστου,  το μουσείο Κοσμήματος Ηλία Λαλαούνη θα είναι ανοιχτό στο κοινό με ελεύθερη είσοδο για όλους τους επισκέπτες.

Το θερινό ωράριο του μουσείου, καθώς και του Museum Shop ΜΚΗΛ, διαμορφώνεται ως εξής:

Δευτέρα και Τρίτη: κλειστά
Τετάρτη-Σάββατο: 8.30-16.30
Κυριακή: 11.00-16.00

Μουσείο Κοσμήματος Ηλία Λαλαούνη : Καλλισπέρη 12 Ακρόπολη 11742
Τ: 2109221044 & Φ: 2109237358
www.lalaounis-jewelrymuseum.gr
pr@iliaslalaounis-jewelrymuseum.gr

Τετάρτη, 28 Ιουλίου 2010

Ο Βαφτιστικός

Η παράσταση "Ο Βαφτιστικός - Η Οπερέτα της ζωής" ανεβαίνει στο θέατρο Αττικού Άλσους σε σκηνοθεσία του Μιχάλη Μητρούση.

Η γνωστότερη όπερα του Θεόφραστου Σακελλαρίδη θα ζωντανέψει με έξι ηθοποιούς, τραγουδιστές και ένα πιάνο σε μία μουσική πανδαισία με επιλογές τραγουδιών από το ξένο Μιούζικαλ Τσέπης (Life is a Cabaret, All that Jazz, Big Spender, Marie de Buenos Aires κ.ά.) καθώς και ελληνικές γνωστές μελωδίες (Χατζηδάκι, Θεοδωράκη, Κραουνάκη κ.ά.) αλλά και τραγούδια από την παλιά ελληνική επιθεώρηση και οπερέτα. 

Άλλη μία εξαιρετική παράσταση με ελεύθερη είσοδο που δεν πρέπει να χάσετε! Ν.Λ.

Θέατρο Αττικού Άλσους 21:00 Είσοδος ελεύθερη

Butler did it


Το Θεατρικό Εργαστήρι του Πνευματικού Κέντρου του Δήμου Βύρωνα παρουσιάζει το έργο "Butler did it" του Τim Kelly. Ή μήπως "Banker did it"; Μήπως τα γεγονότα δείχνουν πως άδικα κατηγορούν τον μπάτλερ και για όλα φταίει ο τραπεζίτης; 

Όταν εκείνο το μαύρο Σαββατοκύριακο η μις Μαρπλ κάλεσε στο ιδιόκτητο νησί της τους διασημότερους συγγραφείς αστυνομικών θρίλερ για να περάσουν ένα weekend, κανείς δεν ήξερε ότι θα κατέληγε σε μία αληθινή τραγωδία. 

Ένα ψυχολογικό θρίλερ με οικονομικές διαστάσεις βασισμένο στην αστυνομική κωμωδία του Kelly. Ν.Λ.

 Θέατρο Βράχων 21:00 (30-31/07) Είσοδος ελεύθερη

Τρίτη, 27 Ιουλίου 2010

Ο "Πλούτος" του Αριστοφάνη στο Θέατρο Δίον


Το Θέατρο Τέχνης, με αφορμή τη μεγάλη διεθνή οικονομική κρίση, παρουσιάζει στο Αρχαίο Θέατρο Δίον το ερχόμενο Σάββατο 31 Ιουλίου, το έργο του Αριστοφάνη «Πλούτος-Πενίας Θρίαμβος», σε μετάφραση Γιάννη Βαρβέρη και σκηνοθεσία Διαγόρα Χρονόπουλου. Η παράσταση είναι συμπαραγωγή με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Βόλου. Ο «Πλούτος» είναι το τελευταίο από τα σωζόμενα έργα του Αριστοφάνη που παρουσιάστηκε στο αθηναϊκό κοινό το 388 π.Χ για να διακωμωδήσει και να καταδείξει την άδικη διανομή του πλούτου και τις κοινωνικές ανισότητες, αποτυπώνοντας παράλληλα την έκπτωση των ανθρώπινων αξιών. Ο ποιητής αναδεικνύει την κοινωνία της εποχής του, που στη δίψα της για πλούτο μοιάζει ολότελα με τη δική μας. Η Πενία αντιτίθεται σε αυτήν την επιθυμία για κατοχή υλικών αγαθών σε όλους τους πολίτες, ενσαρκώνοντας την ανάγκη που οδηγεί τον άνθρωπο στην καθημερινή σκληρή εργασία, με μοναδικό σκοπό την ίδια την επιβίωση.
Θέλοντας να τονίσει την άκρως επίκαιρη συνθήκη της κρίσης και σεβόμενο απόλυτα το Αριστοφανικό κείμενο, το Θέατρο Τέχνης σκοπεύει να δώσει μεγαλύτερη βαρύτητα με αυτήν την παράσταση στο ρόλο της Πενίας, η οποία με τη συνεχή παρουσία της θα τονίζει την παντοτινή ύπαρξή της σ’ όλες τις «πολιτισμένες» κοινωνίες μέσα στον ιστορικό χρόνο.
Ο σκηνοθέτης του έργου, Διαγόρας Χρονόπουλος αναφέρει:
« Καλοκαίρι 2010 μ.Χ. Παρακολουθώντας τη δίνη της οικονομικής κρίσης, τα μέτρα της κυβέρνησης,- αναγκαία, αλλά και άδικα- τη λύπη που μας βαραίνει, το φόβο για το μέλλον, την αγανάκτηση του λαού, αποφάσισα- σε συνεργασία με τον Γιάννη Βαρβέρη- να ανεβάσω τον «Πλούτο-Πενίας Θρίαμβος». Σχολιάζουμε αλλά και παρακολουθούμε τον «Αγώνα» της Πενίας να πείσει τον λαό και τον Χρεμύλο αλλά και τους θεατές, για το πόσο σωστά είναι τα «επιχειρήματά της» όπως τα γράφει κατά λέξη ο Αριστοφάνης.
Ελπίζω, ότι η παράστασή μας «Πλούτος-Πενίας Θρίαμβος», σε κάποιο βαθμό τουλάχιστον, προσεγγίζει τους στόχους της, χαρίζοντας όχι μόνο το γέλιο, αλλά και λίγη μελαγχολική γνώση μαζί με αρκετά ερωτηματικά...».
Συντελεστές:
Μετάφραση: Γιάννης Βαρβέρης
Σκηνοθεσία: Διαγόρας Χρονόπουλος
Σκηνικά- Κοστούμια: Πάρις Μέξης
Μουσική: Χρήστος Λεοντής
Χορογραφία: Σοφία Σπυράτου
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Διδασκαλία τραγουδιών: Μαρίνα Χρονοπούλου
Α’ Βοηθός σκηνοθέτη: Θοδωρής Αντωνιάδης
Β’ Βοηθός σκηνοθέτη: Ανζελίκα Καψαμπέλη
Βοηθός σκηνογράφος: Εύη Καλογηροπούλου
Διανομή:
Πενία: Κάτια Γέρου
Πλούτος: Δημήτρης Λιγνάδης
Χρεμύλος: Αλέξανδρος Μυλωνάς
Καρίων: Μάνια Παπαδημητρίου
Δίκαιος: Κωστής Καπελώνης
Βλεψίδημος: Κώστας Βελέντζας
Γυναίκα: Αναστασία Γεωργοπούλου
Συκοφάντης: Λευτέρης Λουκαδής
Γριά: Βασίλης Λέμπερος
Νέος: Αλέξανδρος Πέρρος
Ερμής: Θοδωρής Αντωνιάδης
Ιερέας: Κώστας Βελέντζας
Χορός: Θοδωρής Αντωνιάδης Κώστας Βελέντζας, Ηλεάννα Μπάλλα, Μαρία Κόμη-Παπαγιαννάκη, Αναστασία Γεωργοπούλου, Αλέξανδρος Πέρρος, Πανάγος Ιωακείμ, Βένια Σταματιάδη, Νίκος-Ορέστης Χανιωτάκης, Ορφέας Χατζηδημητρίου, Θάλεια Γρίβα, Πάρις Θωμόπουλος, Γεράσιμος Σκαφίδας.

Οθέλλος (ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ)


Τον εμβληματικό Οθέλλο του Σαίξπηρ παρουσιάζει σε παγκόσμια πρεμιέρα ο σκηνοθέτης Τόμας Όστερμαϊερ, στις 6 και 7 Αυγούστου στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου.

Πρόκειται για τη δεύτερη φετινή εμφάνιση στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου (μετά τον Τζον Γαβριήλ Μπόρκμαν του Ίψεν στην οδό Πειραιώς, στις 24-27 Ιουνίου) του θιάσου της Σαουμπίνε.

Ο ανατρεπτικός Τόμας Όστερμαϊερ, διευθυντής της φημισμένης Σαουμπίνε, προσεγγίζει την ιστορία του Οθέλλου, της Δεισδαιμόνας και του Ιάγου που κινεί διαβολικά τα νήματα του πάθους και της ευτέλειας, δίνοντας έμφαση στα θέματα της ανθρώπινης συμπεριφοράς, στην αντρική ανταγωνιστικότητα, τη ζήλεια, τον κοινωνικό αποκλεισμό, την παράνοια του έρωτα και της σεξουαλικότητας.

Στα γερμανικά με ελληνικούς υπέρτιτλους.

Σκηνικά: Jan Pappelbaum, Κοστούμια: Nina Wetzel, Μουσική: Nils Ostendorf, Βίντεο: Sebastien Dupouey, Φωτισμοί: Erich Schneider
Θέατρο: ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ

Συγγραφέας: William Shakespeare

Σκηνοθέτης: Thomas Ostermeier

Κατηγορία: ΔΡΑΜΑ

Διεύθυνση: Αρχαιολογικός χώρος Ασκληπιείου Επιδαύρου

Ημέρες - Ώρες: Πα: 6/8: 21.00 Σα: 7/8: 21.00

Ο αργυρός θησαυρός του Αλιάκμονα


ΤΗΣ ΧΡΥΣΑΣ ΝΑΝΟΥ

Κατάλοιπα εντυπωσιακών κτισμάτων και πολύτιμα χρυσά, αργυρά και χάλκινα αντικείμενα έφερε στο φως τους τελευταίους μήνες η αρχαιολογική σκαπάνη σε περιοχές των νομών Κοζάνης και Γρεβενών στις όχθες του Αλιάκμονα αναδεικνύοντας τη συνεχή κατοίκηση του χώρου από τη νεολιθική περίοδο ώς τα βυζαντινά χρόνια.

Τα πρόσφατα δεδομένα της αρχαιολογικής έρευνας παρουσιάζουν αρχαιολόγοι στην πρώτη Επιστημονική Συνάντηση για το Αρχαιολογικό Εργο στην Ανω Μακεδονία, που άρχισε χτες και ολοκληρώνεται σήμερα στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Αιανής. Με 19 ανακοινώσεις παρουσιάζεται η αρχαιολογική έρευνα στην περιοχή της Ανω Μακεδονίας (νομοί Γρεβενών, Καστοριάς, Κοζάνης και Φλώρινας) κατά το 2009.

«Τα σημαντικά ευρήματα δείχνουν οργανωμένες κοινωνίες και εμπλουτίζουν τη γνώση μας για την περιοχή αυτή», εξηγεί στον «Α» η προϊσταμένη της Λ' Εφορείας Προϊστορικών και Κλασικών Αρχαιοτήτων, Γεωργία Καραμήτρου - Μεντεσίδη.

Στην Αναρράχη, στη δυτική Εορδαία, αποκαλύφθηκε ένα εξαιρετικά σημαντικό κινητό εύρημα: ένα σύνολο αργυρών αγγείων πόσης του 4ου αιώνα π.Χ., που περιλαμβάνει κάνθαρο με ψηλό χυτό πόδι και μία φιάλη, η οποία περιείχε τέσσερα μικρότερα αγγεία. Τα αγγεία αυτά, ένας ακόμη κάνθαρος, στον οποίο υπάρχει η επιγραφή ΑΝΤΙΟΧΟΥ και τρεις σκύφοι παρόμοιοι με αγγείο από τον τάφο του Φιλίππου στη Βεργίνα.

Πρόκειται για «μοναδικό εύρημα στην περιοχή της Ανω Μακεδονίας και σπάνιο για όλο τον αρχαίο κόσμο», σημειώνει η κ. Καραμήτρου. «Το υλικό είναι πολύτιμο, η τεχνική της επιχρύσωσης προϋποθέτει εργαστήριο ακμαίο, οι σκύφοι δεν έχουν και το πιο συνηθισμένο σχήμα, η επιγραφή κατόχου είναι επίσης σπάνια. Ολα αυτά τα στοιχεία δηλώνουν οργανωμένη κοινωνία με ανώτερο βιοτικό επίπεδο κατά τον 4ο αι. π.Χ. στην περιοχή της Εορδαίας, στην οποία, όπως έχουμε αποδείξει με τη συστηματική έρευνα των τελευταίων ετών, είναι συχνός ο εντοπισμός μεταλλικών αγγείων, κυρίως από χαλκό. Εχουμε ήδη διατυπώσει πολλές φορές την άποψη για τοπική καταγωγή και ύπαρξη εγχώριων εργαστηρίων τόσο στην κεραμική - κοροπλαστική όσο και στη μεταλλοτεχνία».

Πολυτελής αγροικία

Στη θέση Αγιος Κωνσταντίνος του χωριού Δήμητρα Γρεβενών, οι αρχαιολόγοι της Λ' Εφορείας Προϊστορικών και Κλασικών Αρχαιοτήτων και της 17ης Εφορείας Βυζαντινών Αρχαιοτήτων αποκάλυψαν τρία σημαντικά κτίσματα και πολλές ταφές. Ανάμεσά τους ξεχωρίζει αγροικία πολυτελούς κατασκευής που αποτελείται από έντεκα δωμάτια και καλύπτει έκταση 750 τετραγωνικών μέτρων. Την παρουσίαση των ευρημάτων θα κάνουν σήμερα με εισηγήσεις τους στην Επιστημονική Συνάντηση η προϊσταμένη της Λ' ΕΠΚΑ, Γεωργία Καραμήτρου - Μεντεσίδη, η αρχαιολόγος της Λ' ΕΠΚΑ, Δήμητρα Θεοδώρου, και η προϊσταμένη της 17ης ΕΒΑ, Μαρίζα Τσιάπαλη.

Η INTERAMERICAN τιμά τον Μίκη Θεοδωράκη


Την Πέμπτη 29 Ιουλίου, στη μεγάλη συναυλία που οργανώνεται στο θέατρο Λυκαβηττού για τα 85α γενέθλια του Μίκη Θεοδωράκη με τη συμμετοχή πλειάδας καλλιτεχνών, η INTERAMERICAN θα τιμήσει τον Μίκη Θεοδωράκη όχι μόνο ως πρόσωπο – σύμβολο του σύγχρονου Ελληνικού Πολιτισμού, αλλά και ως πρότυπο Ενεργού και Δημιουργικού Πολίτη.

Η INTERAMERICAN είναι εκ των βασικών υποστηρικτών της συναυλίας και είναι η τρίτη φορά που συνεργάζεται με την Ορχήστρα «Μίκης Θεοδωράκης». Οι δύο προηγούμενες αφορούσαν στην υποστήριξη των πυρόπληκτων Ηλείας και του Κέντρο Ημέρας για παιδιά με ειδικές ανάγκες στο Κορωπί, που έχουν οργανώσει οι Φίλοι Κοινωνικής Παιδιατρικής «Ανοιχτή Αγκαλιά».


Κατά συνέντευξη Τύπου για τη συναυλία, που οργανώθηκε στις 22/7 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, ο Γιάννης Ρούντος, Διευθυντής Δημοσίων Σχέσεων & ΕΚΕ της INTERAMERICAN, δήλωσε ότι «η INTERAMERICAN είναι παρούσα σε αυτή της επετειακή εκδήλωση τιμής στον Μίκη Θεοδωράκη όχι ως χορηγός, αλλά ως ευγνωμονούσα. Ο Μίκης είναι ο Μέγας Χορηγός όλων μας και ευχή μας είναι να ζήσει πολλά χρόνια για να του εκφράζουμε την ευγνωμοσύνη μας».

Φωτογραφία: Από τη Συνέντευξη Τύπου: στο πάνελ, από αριστερά, οι Ν. Χαρικιόπουλος (ΓΕΦΥΡΑ Α.Ε.), Γ. Ρούντος (INTERAMERICAN), Μ. Ρασούλης, Γ. Νικητιάδης – υφυπουργός Πολιτισμού και Τουρισμού, Μ. Βιντιάδης, Π. Κυριακίδης (Εκδοτικός Οργανισμός Κυριακίδη), Α. Κετιμέ.

Δευτέρα, 26 Ιουλίου 2010

Πανσέληνος στους αρχαιολογικούς χώρους της Κορινθίας

Με αφορμή την Πανσέληνο του Ιουλίου, οι Αρχαιολογικοί χώροι της Κορινθίας ανοίγουν για τέταρτη συνεχόμενη χρονιά και υποδέχονται τις Μουσικές Βραδιές Πανσελήνου 2010 τη Δευτέρα 26 Ιουλίου στις 9 μ.μ. 
Η κλασική μουσική συνδυάζεται για μια βραδιά με την ομορφιά της αρχαιολογικής κληρονομιάς της Κορινθίας υπό το φως του γεμάτου φεγγαριού.

Το κοινό που θα βρεθεί στην Αρχαία Νεμέα, στην Αρχαία Κόρινθο ή στην Αρχαία Σικυώνα θα απολαύσει γνωστά έργα κλασικού ρεπερτορίου από τρία αυστριακά σύνολα.

Πιο συγκεκριμένα, στην Αρχαία Νεμέα, με φόντο τον Ναό του Διός, το Σύνολο Μουσικής Δωματίου Wiener Strauss Company και η πιανίστρια Αθηνά Καποδίστρια ερμηνεύουν έργα των Μότσαρτ, Μπαχ, Σούμπερτ, Σράμελ, Ντβόρακ και Στράους.

«Έφυγε» ο Τίτος Μυλωνόπουλος



Ο κόσμος του βιβλίου αποχαιρετά σήμερα τον εκδότηΤίτο Μυλωνόπουλο, την ψυχή των εκδόσεων «Οδυσσέας», στο Β’ Κοιμητήριο Ζωγράφου, στις 16:00. Ο Τρύφων Μυλωνόπουλος, ο «Τίτος» για τους συναδέλφους και τους φίλους του, γεννήθηκε το 1949 και ξεκίνησε την ενασχόλησή του με την πώληση και την έκδοση βιβλίων το 1972.

Ιδρυτής των εκδόσεων Οδυσσέας αλλά και συνδικαλιστής με πλούσια δράση,καθώς διατέλεσε επί σειρά ετών Πρόεδρος του Συνδέσμου Εκδοτών Βιβλίου και Γενικός Γραμματέας της Πανελλήνιας Ομοσπονδίας Εκδοτών και Βιβλιοπωλών, ο Τίτος Μυλωνόπουλος προσέφερε πολλά επί σειρά ετών στο χώρο του βιβλίου.ΑΝΑΛΥΤΙΚΑ ΕΔΩ

Θερινή Ακαδημία για νεαρά ταλέντα στη Λάρισα


Το Συνεργείο Μουσικού Θεάτρου (Σ.Μου.Θ.) σε συνεργασία με το διεθνές δίκτυο Roots&Routes και το Δημοτικό Ωδείο Λάρισας, προγραμματίζουν κύκλο θερινών, εντατικών εργαστηρίων, για νέους μουσικούς, χορευτές, ηθοποιούς και media δημιουργούς 15 έως 30 ετών.

Οι «Θερινές Ακαδημίες Roots&Routes» έχουν ως στόχο να φέρουν σε άμεσο διάλογο την «κλασική» καλλιτεχνική παιδεία και τις αστικές μορφές έκφρασης και να δημιουργήσουν ένα πιλοτικό δυναμικό μοντέλο, εναλλακτικής καλλιτεχνικής εκπαίδευσης.

Για την επίτευξη του στόχου, το Σ.Μου.Θ. θα συνεργαστεί με επιλεγμένα και αναγνωρισμένα Εκπαιδευτικά Ιδρύματα όπως το Δημοτικό Ωδείο Λάρισας, τη Δημοτική Σχολή Μπαλέτου και τη Σχολή Χορού Νίκη Τηγανιτάκη-Λυτροκάπη. Οι συνεργασίες αυτές κρίνονται ουσιώδεις, καθώς το έμπειρο εκπαιδευτικό προσωπικό και το δυναμικό των νέων καλλιτεχνών που συσπειρώνονται στα ιδρύματα αυτά, μπορούν όχι μόνο να συμβάλουν τα μέγιστα στη δημιουργία μιας νέας εκπαιδευτικής και δημιουργικής πλατφόρμας, αλλά ταυτόχρονα να επωφεληθούν μέσα από την διεύρυνση του δικτύου Roots&Routes International.

Η φετινή θερινή ακαδημία θα πραγματοποιηθεί από 30 Αυγούστου έως και 10 Σεπτεμβρίου στο Δημοτικό Ωδείο Λάρισας. Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να ενημερωθούν στα γραφεία του Σ.Μου.Θ. (Βενιζέλου 133), στο τηλέφωνο 2410-531778 από 10πμ έως και 2:30μμ Δευτέρα-Παρασκευή, αλλά και στους ιστότοπους www.smouth.com και www.routesnroutes.eu.

Κυριακή, 25 Ιουλίου 2010

Κηδεύτηκε ο γλύπτης Π. Βρέλλης


Ιωάννινα

Ο Παύλος Βρέλλης, ο γλύπτης που ίδρυσε στην Ελλάδα το πρώτο Μουσείο Κέρινων Ομοιωμάτων, στο Μπιζάνι Ιωαννίνων πέθανε το Σάββατο και κηδεύτηκε σήμερα στα Ιωάννινα.

Το Μουσείο ονομάστηκε Μουσείο Ελληνικής Ιστορίας και δέχεται χιλιάδες επισκέπτες κάθε χρόνο και συνολικά περισσότερους από 8.000.000 επισκέπτες από την Ελλάδα και το εξωτερικό.

Στο Μουσείο υπάρχει ανάγλυφη η Ελληνική Ιστορία, μέσα από κέρινα ομοιώματα ηρώων πολεμιστών, σημαντικών πολιτικών, και απλών πολιτών που άφησαν την σφραγίδα τους στη χώρα μας.

Σάββατο, 24 Ιουλίου 2010

Για άλλα 3 χρόνια καλλιτεχνικός διευθυντής του ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων ο Σπ. Μισθός

Για άλλα τρία χρόνια θα είναι καλλιτεχνικός διευθυντήςτου ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων ο Σπύρος Μισθός, υπουργείου επιτρέποντος, με την αντιπολίτευση να καταγγέλλει ότι η πρόταση για να ανανεωθεί η θητεία του έγινε «νύχτα».Χθες, η αντιπολίτευση δια του Μωυσή Ελισάφ κατήγγειλε ότι η απόφαση πάρθηκε με συνοπτικές διαδικασίες και ενώ ο κ. Ελισάφ είχε ζητήσει να αναβληθεί το διοικητικό συμβούλιο γιατί ούτε εκείνους, ούτε ο κ. Γκόλας μπορούσαν να παραστούν. Ο κ. Φάης αρνήθηκε για τους δικούς του λόγους. Το συμβούλιο με συνοπτικές διαδικασίες αποφάσισε την ανανέωση της σύμβασης. Χωρίς εισήγηση, χωρίς διάλογο, χωρίς απολογισμό του έργου του ανθρώπου. Ξέρετε, έτσι ακυρώνουμε και τον ίδιο, δεν είναι συμβασιούχος, είναι καλλιτεχνικός διευθυντής. Να πει τι έκανε και τι δεν έκανε στη θητεία του» είπε ο κ. Ελισάφ. Ο κ. Φάης δικαιολογήθηκε λέγοντας ότι το συμβούλιο προτείνει και το υπουργείο εγκρίνει. Το λόγο πήρε για έκτη φορά σε τέσσερα χρόνια θητείας, ο σύμβουλος της πλειοψηφίας Κώστας Αυδής, λέγοντας ότι «τέσσερα χρόνια δεν βλέπουμε τι κάνει ο κ. Μισθός στο θέατρο;», για να δικαιολογήσει την απουσία απολογισμού και ότι τέλος πάντων, «έχουνε γνώση οι φύλακες». Ο κ. Ελισάφ πάντως δεν πτοήθηκε και κατήγγειλε τη δημοτική αρχή για λαϊκισμό, καταγγελία την οποία… επιβεβαίωσε λίγο αργότερα ο δήμαρχος επαναλαμβάνοντας την αντίληψη ότι, όσο περισσότερα χρωστάει το Πνευματικό Κέντρο, τόσα περισσότερη τέχνη έχουμε.

Από 66, στα 606…
Αντιπαράθεση σημειώθηκε όμως και για τα οικονομικά του Πνευματικού Κέντρου, αλλά και για το «πολιτιστικό κεφάλαιο». Αυτό επιβεβαιώθηκε και επίσημα πλέον ότι δεν υπάρχει, από τα χείλη του κ. Φάη που έδωσε την εξήγηση. Πριν από λίγα χρόνια το Πνευματικό Κέντρο αγόραζε έτοιμες παραστάσεις και τις ενέτασσε στα «Ηπειρωτικά» και χρωστούσε πολλά. Τώρα, απλώς πληρώνει το μισό ενοίκιο για το υπαίθριο θέατρο της ΕΗΜ και χρωστάει λιγότερα… Αυτό βέβαια ανέτρεψε ο κ. Γιωτίτσας παρουσιάζοντας μερικούς εντυπωσιακούς αριθμούς. Το 2006 για παράδειγμα αυξήθηκαν τα «άλλα έξοδα» του κέντρου από 66.000 σε… 606.000 ευρώ. Oκ. Γιωτίτσας επικαλέστηκε και παρατηρήσεις των ελεγκτών στα οικονομικά του Πνευματικού Κέντρου, σύμφωνα με τις οποίες «εάν είχε γίνει έλεγχος με διεθνή πρότυπα, θα είχαν προκύψει και άλλα θέματα».

ΗΠΕΙΡΩΤΙΚΟΣ ΑΓΩΝ

«Έφυγε» ο δημιουργός του Μουσείου Κέρινων Ομοιωμάτων των Ιωαννίνων

Ο διάσημος γλύπτης Παύλος Βρέλλης,μας άφησε τεράστια κληρονομιά
Τον άνθρωπο που ίδρυσε το Μουσείο Ελληνικής Ιστορίας στο Μπιζάνι Ιωαννίνων, όπου ο επισκέπτης έρχεται σε επαφή με την ιστορία, μέσα από κέρινα ομοιώματα, ξακουστών, αλλά και αφανών ηρώων, που διαδραμάτισαν σημαντικό ρόλο στην Ελλάδα, από την προεπαναστατική περίοδο έως και τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο,αποχαιρετούν σήμερα τα Γιάννενα!!!Ο διάσημος γλύπτης Παύλος Βρέλλης,«έφυγε» αφήνοντας μας,μια τεράστια κληρονομιά.


Ποιός ήταν ο Παυλος Βρέλλης

Γεννημένος στα Γιάννενα στις 25/3/1923, ορφάνεψε σε ηλικία 4 ετών από μητέρα. Εννέα χρόνια αργότερα χάνεται και ο πατέρας του.Η θεία του, Σοφία Παραμυθιώτη, αδερφή της μητέρας του, τον μεγαλώνει και τον σπουδάζει. Ο ρόλος της, τόσο σαν παιδαγωγός (δασκάλα η ίδια), όσο και σαν παρουσία με σπουδαία καλλιτεχνική αγωγή, τον επηρεάζει βαθύτατα.Το έργο της δύσκολο.Όχι μόνο επειδή ο Α' Παγκόσμιος πόλεμος άφησε έντονα τα σημάδια του, αλλά επειδή ο Παύλος είναι ο πλέον ζωντανός από τους ανιψιούς της. Η καλλιτεχνική του πλευρά, είχε αρχίσει ήδη να διαφαίνεται από την παιδική του ηλικία, όταν είχε ζωγραφίσει ή σμιλέψει σε ξύλο ή πέτρα, αγαπημένους του ήρωες. Η άλλη του πλευρά όμως ήταν αυτή που στάθηκε η αιτία να προχωρήσει μπροστά στη ζωή. Ο ζωντανός του χαρακτήρας και η αγάπη του για δράση και ανακαλύψεις, τον κράτησε ζωντανό πνευματικά, όταν -έφηβο πια- τον συνέλαβαν οι Γερμανοί κατά την περίοδο της κατοχής, χρησιμοποιώντας τον μαζί με άλλα παιδιά για να καθαρίζει απομεινάρια πολεμικού υλικού, που δεν είχε εκραγεί...Έχοντας ζήσει σα μελλοθάνατος, σκάλιζε στη φυλακή απλά αντικείμενα σε ξύλο, περίμενε τις τελευταίες του στιγμές, είδε φίλους να χάνονται για πάντα, αποτύπωνε μορφές συγκρατούμενων του, με διαφορετική πια ενόραση. Άρχισε να έχει τις πρώτες του πνευματικές ανησυχίες, οι οποίες τώρα πια δε βασίζονταν απλά σε μια παρόρμηση για εξερεύνηση, αλλά σε μια ανάγκη για έκφραση, μέσα απ' αυτά που ένιωθε ότι τον αντιπροσώπευαν περισσότερο.Μετά από επιθυμία και προτροπές της θείας του, θα τον δούμε το 1945, να μπαίνει στη Ζωσιμαία Παιδαγωγική Ακαδημία και να αποφοιτά το 1947. Σε ηλικία 23 χρονών (πριν μπει στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών), καταπιάνεται με τη δημιουργία προτομών.Το 1954, αποφοιτά από τη Σχολή του με Θεωρητικό και Πρακτικό Πτυχίο. Είναι, τώρα πια, ο πρώτος Ηπειρώτης που κατάφερε να περάσει στη Σχολή αυτή και ο πρώτος Ηπειρώτης που αποφοιτεί απ' αυτή, με τέτοια εφόδια.Δε σταματά εκεί τις σπουδές του. Με υποτροφία, παρακολουθεί μαθήματα Τέχνης & Τεχνικής της Χαλκογλυπτικής στη Φλωρεντία (όπου εργάζεται για σύντομο χρονικό διάστημα) και Ψηφοθεσίας στη Ραβέννα. Εργάζεται όμως, κυρίως, σαν καθηγητής Τεχνικών σε Γυμνάσια και Λύκεια. Ανακαλύπτει τις αδυναμίες του συστήματος της εκπαίδευσης και προετοιμάζει κατάλληλα, με τα μαθήματά του αυτά, μελλοντικούς υποψήφιους Αρχιτεκτονικής.

Το μουσείο στο Μπιζάνι

Έχοντας αποσυρθεί από τη μέση εκπαίδευση, με το βαθμό του γυμνασιάρχη, αγόρασε μια πετρώδη έκταση γης, 17 στρέμματα, τον Φλεβάρη του 1983, κοντά στο χωριό Μπιζάνι (απέχει 12 χλμ. από τα Γιάννενα και βρίσκεται πολύ κοντά στα ιστορικά πεδία μαχών, που σημάδεψαν τις μάχες των Βαλκανικών Πολέμων του 1912-'13). Για τα επόμενα 12 χρόνια, δούλεψε πάρα πολύ σκληρά, δεδομένου ότι άρχισε όλο το εγχείρημά του, σε ηλικία 60 χρονών. Ευτύχησε να έχει την αμέριστη βοήθεια πρώην μαθητών και πιστών του φίλων και την υποστήριξη ατόμων, οι οποίοι γνώριζαν τη δουλειά του και πίστευαν στην καλλιτεχνική του φλέβα.

(Αρχι)μάστορας, ενδυματολόγος, συλλέκτης

Δούλεψε ασταμάτητα ως εργάτης, (Αρχι)μάστορας, ενδυματολόγος, συλλέκτης κι αρχιτέκτονας, προκειμένου να δώσει μορφή και ζωή, τόσο στον περιβάλλοντα χώρο όσο και στο εσωτερικό του κτιρίου που "φιλοξενεί" τα κέρινα ομοιώματά του. Κύριος σκοπός του ήταν να μπορέσει να κερδίσει τον επισκέπτη μ' έναν ενδιαφέροντα τρόπο, ώστε να τον κάνει, σταδιακά, να αισθανθεί ο ίδιος υποκείμενο της Ιστορίας και μέσα από τη διαδικασία του "να ανακαλύπτει και να αποκαλύπτει" τα θέματα, να αποκτήσει μια πρωτόφαντη εμπειρία, διευρύνοντας τα όσα γνώριζε σχετικά με πρόσωπα και γεγονότα. Η Ελληνική Ιστορία ήταν η μόνη πηγή απ' την οποία άντλησε τα θέματά του. Με ιδιαίτερη φροντίδα χάραξε δρόμους, διαμόρφωσε πλατείες, έφτιαξε, με τα χέρια του καλντερίμια και βραχόκηπους, μετασχημάτισε το φυσικό περιβάλλον γύρω από το μουσείο και φύτεψε αμέτρητα δέντρα και φυτά. Στο κτιριακό συγκρότημα, που περιλαμβάνει το Μουσείο, τη βιβλιοθήκη, το γραφείο και το χώρο εργασίας του, έδωσε μορφή Αστικής Φρουριακής Αρχιτεκτονικής, που συναντάται μόνο στην ενδοχώρα της Ηπείρου κατά τον 18ο αιώνα.Πάντα, σεβόμενος "τα μορφολογικά και ρυθμολογικά στοιχεία που η ίδια η παράδοση τού έχει υπαγορεύσει" όπως ο ίδιος συνήθηζε να λέει...

Παρασκευή, 23 Ιουλίου 2010

Πρώτο Διεθνές Λογοτεχνικό Φεστιβάλ Τήνου

Έθνικ άρωμα θα έχει το Πρώτο Διεθνές Λογοτεχνικό Φεστιβάλ Τήνου που θα πραγματοποιηθεί στις 29, 30 και 31 Ιουλίου, με τη συμμετοχή 27 συγγραφέων και ποιητών από 18 διαφορετικές χώρες. Η λογοτεχνική και πολιτιστική παράδοση των συγγραφέων και ποιητών που συμμετέχουν στη διοργάνωση θα βρίσκεται στο επίκεντρο αλλά δεν θα λείψουν και τα μουσικο-χορευτικά διαλείμματα που θα πλαισιώσουν τις ομιλίες του προγράμματος.
Από ελληνικής πλευράς το «παρών» θα δώσουν οι Θανάσης Βαλτινός, Τίτος Πατρίκιος, Ζυράννα Ζατέλη, Νίκη Μαραγκού, Γιώργος Σκαμπαρδώνης, Μάριος Μιχαηλίδης, Γιώργος Μολέσκης, Έρση Σωτηροπούλου, Έλλη Παιονίδου κ.α. Στις λογοτεχνικές φωνές από το εξωτερικό συγκαταλέγονται μεταξύ άλλων οι Φερνάντο Αραμπάλ, Χομέρο Αρίτζις, Πιερ Ασουλίν, Μεχμέτ Γιεσίν, Ανν Κάρσον, Μόμα Ράντιτς, Αλίσια Στόλινγκς κ.α.
Απώτερος στόχος των διοργανωτών είναι η θερινή αυτή σύναξη των λογοτεχνών να επαναλαμβάνεται κάθε δύο χρόνια. Το Φεστιβάλ συνδιοργανώνεται από το λογοτεχνικό σωματείο της «Κοινωνίας των (δε) κάτων» , το Ίδρυμα Τηνιακού Πολιτισμού, το Δήμο Τήνου, το Δήμο Εξωμβούργου, το Ιερό Ίδρυμα Ευαγγελιστρίας Τήνου, την Atlantis Productions και φορείς της Κύπρου.
Η έναρξη του φεστιβάλ θα γίνει στις 29 Ιουλίου στο Ίδρυμα Τηνιακού πολιτισμού (Δήμος Τήνου). Εννέα συγγραφείς και ποιητές θα διαβάσουν λογοτεχνικά αποσπάσματα και θα μιλήσουν για το έργο τους και τη λογοτεχνία της πατρίδας τους. Θα ακουστούν μουσικά ιντερλούδια με τζαζ και θα ακολουθήσει δεξίωση.
Στις 30 Ιουλίου εννέα διαφορετικοί από την προηγούμενη βραδιά συγγραφείς και ποιητές θα συνεχίσουν τις εκδηλώσεις στο χωριό Βωλάξ (Δήμος Εξωμβούργου). Στις 31 Ιουλίου οι τελευταίοι εννιά συγγραφείς και ποιητές θα επισκεφθούν το χωριό Πύργος (Κοινότητα Πανόρμου) για να ολοκληρώσουν τον κύκλο των διαλέξεων.

Τετάρτη, 21 Ιουλίου 2010

Έκθεση Κωστής Βελώνης

Η έκθεση "Μοναξιά σε κοινό έδαφος: Πώς μπορεί η κοινωνία να πράξει αυτό που ο καθένας ονειρεύεται" του Κωστή Βελώνη αποτελείται από μεγάλης κλίμακας γλυπτά και άλλα μικρότερα που δημιούργησε ο καλλιτέχνης την τελευταία διετία κι έχουν έντονα πολιτικό χαρακτήρα.

Αναφέρεται κυρίως στη ρωσική πρωτοπορία, την αρχαία ελληνική δημοκρατία και τη συνείδηση περί εργατικής τάξης κι έχει σκοπό να μας κάνει να συλλογιστούμε για έννοιες όπως το ουτοπικό ιδεώδες, τη δημοκρατία και την επανάσταση.

Πολύ εντυπωσιακή έκθεση ιδιαίτερα για την παραστατικότητα των έργων της. Ν.Λ.
       
   ΕΜΣΤ, Βασ. Γεωργίου Β' 17-19 & Ρηγίλλης  Τρ.-Κυρ. 11:00-19:00, Πέ. 11:00-22:00 (έως 05/09)  3€

Οιδίπους Τύραννος

     Το Αμφιθέατρο του Σπύρου Ευαγγελάτου και η εταιρεία Culture Factory, παρουσιάζουν την τραγωδία του Σοφοκλή «Οιδίπους Τύραννος», σε σκηνοθεσία Σπύρου Ευαγγελάτου με τους Καριοφυλλιά Καραμπέτη, Κωνσταντίνο Μαρκουλάκη, Νίκο Αρβανίτη και πολλούς άλλους. Ο «Οιδίπους Τύραννος» πρόκειται ίσως για το συνταρακτικότερο θεατρικό κείμενο της αρχαιότητας, από όσα μας έχουν διασωθεί. Ο άνθρωπος στέκεται αντιμέτωπος με τη Μοίρα, αναμετριέται και συντρίβεται. Όμως η συντριβή του προβάλλει ένα αξεπέραστο μεγαλείο. Αμφισβητείται η αγαθότης του Θείου και δεσπόζει η αέναη προσπάθεια του ανθρώπου να δώσει απάντηση στα αιώνια μεταφυσικά Ερωτήματα. Επιπλέον είναι ένα κείμενο με συναρπαστική πλοκή και αγωνιώδεις περιπέτειες. Μην την χάσετε! Τ.Χ.  
    
   Βεάκειο Θέατρο, Πειραιάς  22€ 

Εκ των … υπό την ρίζαν δένδρου ευρεθέντων

  Το Νομισματικό Μουσείο διοργανώνει περιοδική έκθεση με τίτλο «Εκ των … υπό την ρίζαν δένδρου ευρεθέντων». Αρχαίοι Ελληνικοί Θησαυροί στο Νομισματικό Μουσείο”. Σε μία εποχή χωρίς τράπεζες και e-banking μας είναι αδύνατον να φανταστούμε πόσα νομίσματα έπρεπε να έχουν οι άνθρωποι στα σπίτια τους ακόμα και όταν ο εγχρηματισμός της κοινωνίας δεν ήταν τόσο προχωρημένος. Αρχαίοι θησαυροί, που ήταν κρυμμένοι μέσα σε τοίχους, κάτω από δάπεδα, σε σπηλιές, θαμμένοι σε μυστικά σημεία ή αλλού, συσχετίζονται με τα ιστορικά γεγονότα, δίνουν πληροφορίες για το φαινόμενο του αποθησαυρισμού και τεκμηριώνουν ζητήματα νομισματικής κυκλοφορίας στον Ελλαδικό χώρο. Η έκθεση παρουσιάζει εικοσιένα θησαυρούς αρχαίων νομισμάτων (5ος - 1ος αι. π.Χ.) από τις συλλογές του Μουσείου, που περιλαμβάνουν 3.644 αρχαία νομίσματα - από ήλεκτρο, χρυσά, αργυρά, χαλκά και υπόχαλκα. Την έκθεση πλαισιώνουν δύο θησαυροί από τη Θήβα και την Επίδαυρο, προσωρινά δάνεια από την Δ΄ και την Θ΄ Εφορεία Προϊστορικών και Κλασικών Αρχαιοτήτων, με 549 νομίσματα και 498 κοσμήματα. Για να μαθαίνουμε από που ξεκίνησαν όλα! Τ.Χ.  
     
   Νομισματικό Μουσείο, Πανεπιστημίου 12  Δευτ. 13:30-20:00 & Τρ.-Κυρ. 8:00-20:00 (έως τέλη Δεκεμβρίου 2010)  3€ 

CARTE BLANCHE VIII ΒΕΛΑΞΑ

 Το Booze Cooperativa διοργανώνει για όγδοη φορά το φεστιβάλ τέχνης Carte Blanche, με τίτλο ΒΕΛΑΞΑ. Αυτή την φορά το θέμα είναι τα 4 στομάχια και η διαδικασία πέψης του προβάτου. Μικρή ανάλυση για το θέμα της έκθεσης: Τα πρόβατα έχουν όπως όλα τα μηρυκαστικά ιδιαίτερα ενδιαφέρουσα φυσιολογία, με μεγάλο ενδιαφέρον στο σύστημα πέψης τους που αποτελείται από τέσσερις πεπτικούς θαλάμους.

Πρώτη στάση το rumen – πεπτικός θάλαμος χωρητικότητας 19-38 λίτρα. Δεύτερη στάση τα reticulum και omasum με τελευταία στάση το abomasum το μοναδικό από τους τέσσερις αυτούς θαλάμους που μετατρέπει, όπως και το ανθρώπινο στομάχι, την τροφή σε ενέργεια. 62 καλλιτέχνες, Έλληνες και ξένοι, από διάφορες μορφές τέχνης, θα παρουσιάσουν το έργο τους σε ολόκληρο το κτήριο του Booze Cooperativa.

Το φεστιβάλ αυτό περιλαμβάνει ζωγραφική, φωτογραφία, installation , video & animation, μουσική, ομιλίες και συζητήσεις, performance & workshop. Μπεεεε! Τ.Χ.
 
         Booze Cooperativa, Κολοκοτρώνη 57  (έως 15/09)  Είσοδος ελεύθερη  
  
Enhanced by Zemanta

Τρίτη, 20 Ιουλίου 2010

Ο Γ. Μπέζος τα «βάζει» με τους ψευτοκουλτουριάρηδες της τέχνης

Ο Γιάννης Μπέζος τα βάζει με τους «έντεχνους» και τους «ψευτοπνευματικούς» της τέχνης και μιλά για την αποτυχία, την οικονομική κρίση, την αποχώρηση του από την τηλεόραση αλλά και τις ευκαιρίες που πρέπει να δοθούν στους νέους που το αξίζουν.

Τον ηθοποιό δεν τον φοβίζει η κρίση μιας και όπως λέει ο ίδιος: «Έχουμε ζήσει μια χούντα. Δεν κινδυνεύουμε από μια κρίση αλλά από την ηττοπάθεια και την υποτέλεια. Μπορούμε να ζήσουμε και με λιγότερα». Όσο για την άποψη του για τους «ψευτοκουλτουριάρηδες» όπως τους αποκαλεί ο ίδιος, συναδέλφους του; «Το να βγαίνω και να κάνω τον ψευτοαριστερό, τον Φιντέλ Κάστρο και τον αντιεξουσιαστή στην ηλικία μου είναι γελοιότητα».

 Μιλώντας ειρωνικά για όσους είναι ενταγμένοι στην «επίσημη διανόηση» του τόπου, ο Γιάννης Μπέζος λέει χαρακτηριστικά πως τα επίσημα «διαπιστευτήρια» για να ενταχθεί κάποιος σε αυτήν είναι: « Να μην καταλαβαίνουμε τι λέει, και να έχει πάει 2-3 χρόνια φυλακή. Αν  έχει σπάσει δε και καμιά βιτρίνα, τότε η καριέρα είναι σίγουρη».

 Ο Γιάννης Μπέζος που αποφάσισε να αποχωρήσει από την τηλεόραση δηλώνει πως αν και την αγαπά τον έχει κουράσει πολύ: «Αποχωρώ γιατί χόρτασα. Την αγαπώ όμως και είμαι περήφανος που κάνω τηλεόραση. Ξέρετε, στην Ελλάδα αν είσαι ηθοποιός και κάνεις τηλεόραση είναι έγκλημα. Αν είσαι όμως σε μια ποντικότρυπα που έρχονται κάτι πυροβολημένοι να σε δουν είσαι πολύ πνευματικός».

 Όσο για το ποια είναι η άποψη του για τη σημερινή τηλεόραση; «Όταν η τηλεόραση είναι στα δύσκολα πάει προς τα πίσω, στα σίγουρα. Όλα αυτά τα σόου που βλέπουμε , τις 3-4 εκπομπές που χοροπηδάνε σαν κατσίκια όλοι και τραγουδάνε και αναρωτιέσαι «μα καλά τόσο χαρούμενοι είναι όλοι;» αυτή είναι μια πλασματική εικόνα».

 Χαρακτηρίζοντας τις μεσημεριανές εκπομπές «πολύ αστείες» ο Γιάννης Μπέζος παραδέχεται ότι τις παρακολουθεί αλλά για να γελάσει και για να αντλήσει πράγματα για τη δουλειά του μέσα από τις συμπεριφορές ανθρώπων.
Θεωρώντας τους νέους«μονόδρομο»,ο Γιάννης Μπέζος πιστεύει πως έχουν πολύ δρόμο μπροστά τους και ποντάρει σε αυτούς: « Πρέπει να φέρουμε από το χέρι τους νέους ανθρώπους που πραγματικά αξίζουν. Να τους δώσουμε χώρο να δημιουργήσουν. Ο καθένας μας έχει ένα θρόνο που έχει κάτσει πάνω και αυτό είναι πολύ άσχημο γιατί δεν είναι αυτονόητο ότι θα είμαστε εκεί μονίμως».

 Έπειτα από πολυετή και άκρως επιτυχημένη παρουσία στην τηλεόραση ο Γιάννης Μπέζος ετοιμάζεται για την τελευταία του σεζόν στην TVμε τη σειρά του BBC, DocMartin. Άλλωστε όπως λέει ο ίδιος η αποτυχία δεν τον φοβίζει παρά μόνο τον απασχολεί.


Πηγή: «Εικόνες»

Παράσταση - αφιέρωμα στην Εντίθ Πιάφ στο θέατρο Λυκαβηττού

Η ζωή της θρυλικής Εντίθ Πιαφ ξετυλίγεται μπροστά στα μάτια των θεατών για μία και μόνο παράσταση στο θέατρο Λυκαβηττού στις 15 Σεπτεμβρίου. Μετά τις τρεις sold out παραστάσεις στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών τον περασμένο Ιανουάριο, τώρα ξανά στην Αθήνα, η παράσταση με τίτλο «Εντίθ Πιαφ, Μια ζωή σε ροζ και μαύρο».
Πώς γεννήθηκαν τα τραγούδια «La vie en rose», «L’hymne à l’amour», «Milord» ή «Non, je ne regrette rien»; Πώς μεγάλωσε στην φτωχογειτονιά του Παρισιού- και στα μπαρ της Πιγκάλ; Πώς η Εντίθ Γκασιόν (Edith Gassion) έγινε το «Μικρό Σπουργίτι» και στην συνέχεια η «Εντίθ»; Πώς συνάντησε τον Μαρσέλ Σερντάν και έζησε μαζί του έναν μυθικό έρωτα; Τί της οφείλουν ο Ιβ Μοντάν, ο Σαρλ Αζναβούρ, ο Ζορζ Μουστακί και πολλοί άλλοι; Πώς κατανάλωσε την ζωή της δίνοντας παραστάσεις μέχρις εξαντλήσεως, σε πείσμα των γιατρών που της συνιστούσαν επίμονα να ξεκουραστεί;
Édith Piaf Η πρωτότυπη μορφή της θεατροποιημένης αυτής μουσικής βιογραφίας, πλημμυρισμένης από τα αθάνατα τραγούδια της Πιάφ, αναπλάθει την ζωή της μ’ έναν τρόπο διασκεδαστικό και συγκινητικό συνάμα. Ο Ζακ Πεσίς -δημοσιογράφος, συγγραφέας και ιστορικός της μουσικής- μας ξαναθυμίζει με έναν ανάλαφρο τρόπο την καριέρα της Πιάφ, κάνοντας σταθμό στις ημερομηνίες-κλειδιά της ζωής της. Η συναρπαστική Ναταλί Λερμίτ με την υπέροχη φωνή της διανθίζει την διήγηση με τα αθάνατα τραγούδια της μεγάλης καλλιτέχνιδας, συνοδευόμενη από τον Ορελιάν Νοέλ στο ακορντεόν. Η πρωτοποριακή σκηνοθεσία της Ρουμπιά Ματινιόν υπογραμμίζει την αλληλεπίδραση μεταξύ του αφηγητή, της τραγουδίστριας-ηθοποιού και του μουσικού, και προκαλεί την συμμετοχή του κοινού.
Την επιμέλεια της παραγωγής έχουν οι: Τιερί Μαρτέν, Ζακ Πεσίς και Αλαίν Ντελόν και τη διοργάνωση έχει αναλάβει η Intershow με την υποστήριξη του Γαλλικού Ινστιτούτου Αθηνών.
Πληροφορίες: Θέατρο Λυκαβηττού, στις 15 Σεπτεμβρίου 2010. Προπώληση εισιτηρίων: Public (Αθήνα-Πειραιάς), Στοά Πεσματζόγλου (Πανεπιστημίου 39, Αθήνα) ή με πιστωτική κάρτα στο www.ticketservices.gr και στο 210-72.34.567. Για περισσότερες πληροφορίες καλέστε στο 210-69.80.044. Τιμές εισιτηρίων: 28 ευρώ (Γ’ Ζώνη), 38 ευρώ (Β΄ Ζώνη), 48 ευρώ (Διακεκριμένη Ζώνη).
Enhanced by Zemanta

Δευτέρα, 19 Ιουλίου 2010

Καλοκαιρινή Συλλογή Ρυθμός 2010 M art Manolioudakis

Στα πλαίσια της σταθερής συνεργασίας της M art Manolioudakis με το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, η σχεδιάστρια Ευγενία Ι. Μανωλιουδάκη δημιούργησε τη  σειρά Καλοκαίρι Ρυθμός 2010.

Η συλλογή περιλαμβάνει γυναικεία κοσμήματα από μασίφ ασήμι και χρυσό εμπνευσμένα από τις μόνιμες συλλογές του Μουσείου.

Αποκλειστική διάθεση στο πωλητήριο
του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης

Νεοφύτου Δούκα 4, Κολωνάκι
210-7249706, 210-7228321

Παράταση ως τις 30/7 για την έκθεση της Chryssa

Έργα, που σηματοδοτούν τη δυναμική παρουσία της στο παγκόσμιο εικαστικό γίγνεσθαι και εκτίθενται για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό, της περιόδου 1988-2003, παρουσιάζει στη νέα της έκθεση στο κτήριο τέχνης Mihalarias Art στην Κηφισιά, η διεθνής Ελληνίδα καλλιτέχνις Chryssa (Χρύσα Βαρδέα). Η έκθεση που έχει τίτλο Memories of Chinatown & Memories of American Cityscapes και εγκαινιάσθηκε στις 14 Ιουνίου, παρατείνει την διάρκεια της για είκοσι ακόμα ημέρες ως τις 30 Ιουλίου, λόγω της μεγάλης της επιτυχίας.
Η Χρύσα παρουσιάζει αυτή τη φορά τα αυστηρά ιδεογράμματα της κινέζικης γραφής και τα αινιγματικά τοπία της «Chinatown» με τις ρυθμικές αλληλουχίες των καμπυλόγραμμων στοιχείων τους, που –γραμμικά και επίπεδα στην αρχή θα αποκτήσουν συνέχεια πιο ανάγλυφη μορφή αναδεικνύοντας με μοναδική σαφήνεια και δυναμισμό την αυτάρκεια και την εγκυρότητα της φόρμας. Επίσης παρουσιάζει τα νέοϋρκέζικα τοπία “Cityscapes”, τα οποία όπως και τα παλαιότερα τοπία της «Chinatown» ή τα «Αθηναϊκά τοπία» των τελευταίων χρόνων που εμπνεύστηκε η καλλιτέχνιδα στην Ελλάδα, όταν οι επαφές με τη γενέτειρα της έγιναν πιο συχνές, αντανακλούν στην ουσία την παγκοσμιότητα του σύγχρονου αστικού τοπίου, προβάλλοντας με τον πιο πειστικό τρόπο το ύφος και το ήθος του πολιτισμού της εποχής μας. Το κείμενο στον κατάλογο της έκθεσης υπογράφει η ιστορικός τέχνης Μαρία Κοτζαμάνη.
Λίγα λόγια για την εικαστικό
Στην ιστορία της σύγχρονης τέχνης, λίγοι είναι οι Έλληνες καλλιτέχνες που έχουν σημαδέψει την εικαστική πραγματικότητα της μεταπολεμικής πρωτοπορίας τόσο καθοριστικά, όσο η γλύπτρια Chryssa. Βιώνοντας έντονα τον σκληρό ανταγωνισμό της νεοϋρκέζικης κοινωνίας ως ξένη και τις ρατσιστικές προκαταλήψεις του φύλου της ως γυναίκα, η Chryssa δέχτηκε την πρόκληση και επέβαλε το έργο της στα μεγαλύτερα μουσεία του κόσμου, κερδίζοντας αξιοκρατικά τη θέση της δίπλα στους πιο σημαντικούς καλλιτέχνες του 20ου αιώνα.
Ανάμεσα στους κορυφαίους στη γενιά της, καλλιτέχνιδα με ιδιάζουσα πορεία και προσωπική εικαστική ταυτότητα, η Chryssa επιβάλει με τη δημιουργία της το θαυμασμό τόσο του εκπαιδευμένου θεατή, όσο και του λιγότερου μυημένου. Μέσα από μια μοναδική διαδικασία μετατρέπει τα αστικά της τοπία και οράματα, σε μηνύματα και σύμβολα που δεν αφήνουν το θεατή να τα προσπεράσει. Εκτός από τους καμβάδες της, χρησιμοποιεί τα neon και το μέταλλο, αγαπημένα της υλικά, με τα οποία μας ξεναγεί στα έργα της και μας κάνει κοινωνούς της φιλοσοφίας της καθώς και της προσωπικής της μουσικής μεταφρασμένης ζωγραφικής.
Δεν είναι τυχαίο που η Χρύσα συνδέει τη δουλειά της με τη μουσική: «Ό,τι έχω μάθει το οφείλω στο Μπαχ. Στην αρχή της καριέρας μου δούλευα δεκαέξι ώρες την ημέρα και άκουγα συνέχεια Μπαχ. Καταλάβαινα τη μεγαλοφυΐα του και τη δύναμη του να κυριαρχεί πάνω στο θρησκευτικό σύνολο», αναφέρει χαρακτηριστικά η ίδια, αφού και η μουσική στην πρωταρχική της μορφή αντιστοιχούσε σε μια έννοια συγκριτικά καθολικότερη από αυτό που εμείς εννοούμε σήμερα με τον όρο «τέχνη» προέβαλε τον πνευματικό χαρακτήρα των τεχνών ως ενότητα και όριζε τον δημιουργό καθ ολοκληρίαν. Τα διάσπαρτα σύμβολα μας παραπέμπουν στη μουσική και την αρμονία. Η αρμονία όμως είναι ταυτόχρονα στοιχείο και της γεωμετρίας και κατ επέκταση αυτής της ίδιας της δομής των έργων της. Η έκθεση της γλύπτριας Chryssa θα διαρκέσει ως τις 30 Ιουλίου.
Πληροφορίες: Κτήριο Τέχνης, Κηφισίας 260 & Δηληγιάννη Τηλ. 2106234320 www.mihalarias.gr art@mihalarias.gr
Enhanced by Zemanta

Κυριακή, 18 Ιουλίου 2010

Μεγάλη πολιτιστική εκδήλωση στο «Βεάκειο» από την «Ελληνο- Αλβανική Κουλτούρα»

ΠΕΙΡΑΙΑΣ - Μεγάλη πολιτιστική εκδήλωση στο θέατρο «Βεάκειο» του Πειραιά, οργανώνει την Κυριακή 25 Ιουλίου στις 9 μ.μ. η «Ελληνο- Αλβανική Κουλτούρα» , μια οργάνωση που σκοπό έχει την πολιτιστική προσέγγιση των δύο χωρών.

Η εκδήλωση, με χορούς και τραγούδια της Ελλάδας και Αλβανίας, έχει ενταχθεί το πρόγραμμα πολιτιστικών εκδηλώσεων του Δήμου Πειραιά.

Καλλιτέχνες και συγκροτήματα έχουν κληθεί από την Αλβανία και θα πάρουν μέρος στην εκδήλωση για να δώσουν το στίγμα κουλτούρας και πολιτισμού της χώρας αυτής. Ανάμεσά τους ο Hysni Zela, o Qamili Buzard, η Gjystinao Shkeloim Farrici, η Irma Gjura , φολκλορικά συγκροτήματα και οι Grupi Polifonik Labe.

Την Ελλάδα θα εκπροσωπήσουν ο Πολιτιστικός Παραδοσιακός Χορευτικός Όμιλος  «O ΟΡΦΕΑΣ»,  ο Γιώργος Γερολυμάτος που θα τραγουδήσει  με την ορχήστρα του Άγγελου Καλαβρυτινού και η Μαρία Λαϊου ενώ συντονιστής και παρουσιαστής της εκδήλωσης θα είναι ο Κώστας Βενετσάνος .

Mια ηθοποιός με διαφορετικά πρόσωπα

Η παράσταση «Μαράν Αθά», σε διασκευή και σκηνοθεσία του Δήμου Αβδελιώδη, βασίζεται στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Θωμά Ψύρρα και φέρνει επί σκηνής ένα ξεχασμένο γλωσσικό ιδίωμα, με αναφορές στον Παπαδιαμάντη και τον Βιζυηνό. Το έργο παρουσιάζεται την Τρίτη 20 Ιουλίου στο θέατρο Βράχων στο Φεστιβάλ του Δήμου Βύρωνα.
Η πρωταγωνίστρια, Γιασεμί Κηλαηδόνη, επί δυόμιση ώρες ενσαρκώνει όλα τα πρόσωπα που αναδύονται στη μνήμη ενός 90χρονου μοναχού, όταν ύστερα από 65 χρόνια ηθελημένης σιωπής εξομολογείται, λίγο προτού πεθάνει, τα πεπραγμένα της ζωής του.
Ο μοναχός θυμάται τη φρικτή τιμωρία και τον ευνουχισμό του από τον δεσπότη που τον ανέθρεψε και τον προόριζε για τη διαδοχή του. Σταλμένος από τον προστάτη του σε ένα απομακρυσμένο χωριό της Θεσσαλίας για να παρακολουθήσει τις μυστικές τελετουργικές συναντήσεις εννέα γυναικών, των Ταρσών, ο μοναχός μυείται άθελά του στην γυναικεία απόκρυφη γνώση και του αποκαλύπτεται ένα άγνωστο γοητευτικό σύμπαν που τον οδηγεί στον αληθινό έρωτα και την αγάπη του για μια Ταρσή.
Η αναγνώριση του εαυτού μας, μέσα από την αναγνώριση του άλλου και τα όρια της προσωπικής μας βούλησης και ευθύνης είναι τα εσώτερα μοτίβα της παράστασης. Η Γιασεμί Κηλαηδόνη αναλαμβάνει να δώσει μορφή στο ιερό και το τερατώδες που εναλλάσσονται στην ιστορία του ετοιμοθάνατου αφηγητή. Θεατρική διασκευή - σκηνοθεσία: Δήμος Αβδελιώδης, ηθοποιός: Γιασεμί Κηλαηδόνη, μουσική: Βαγγέλης Γιαννάκης, σκηνικά - κοστούμια: Μαρία Πασσαλή.
Πληροφορίες: «Μαράν Αθά», 20 Ιουλίου, Θέατρο Βράχων, Φεστιβάλ Δήμου Βύρωνα «Στη σκιά των Βράχων», τιμή εισιτηρίου: 15 ευρώ, ώρα έναρξης: 21:00. Τηλέφωνα ταμείου: 210-7626438, 210-7626738. Προπώληση εισιτηρίων: Ticket Services Πανεπιστημίου 39, τηλ. 2107234567, τηλεφωνικές κρατήσεις: 801-11-60000.

Παρασκευή, 16 Ιουλίου 2010

Ο «Βασιλιάς Ληρ» το φθινόπωρο στην Αθήνα

Θετικές κριτικές είχε αποσπάσει πέρυσι ο Νικήτας Τσακίρογλου για την ερμηνεία του στον «Βασιλιά Ληρ». Η πετυχημένη παραγωγή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος θα παρουσιαστεί και στην Αθήνα για λίγες παραστάσεις, από τις 6 Νοεμβρίου στο Θέατρο Παλλάς. Το κλασικό έργο του Σαίξπηρ ανεβαίνει σε σκηνοθεσία του Στάθη Λιβαθινού ενώ δεν θα λείπουν οι ροκ αναφορές χάρη στη μουσική του Θόδωρου Αμπαζή.
Την μετάφραση του κειμένου υπογράφει ο Διονύσης Καψάλης. Όπως αναφέρει στο σημείωμά του για την παράσταση ο γνωστός σκηνοθέτης: «Ο Βασιλιάς Ληρ είναι μια εμπνευσμένη θεατρική ιστορία πάνω στο αιώνιο θέμα της πάλης των γενεών, αλλά και η μεγάλη τραγωδία δυο πατεράδων που αρνούνται να υποχωρήσουν ή να αμφισβητηθούν.
Αυτάρκεις, κυριάρχοι, δεσποτικοί αλλά και ματαιόδοξοι γέροι, ο τρομερός Βασιλιάς Ληρ και ο υπήκοός του Κόμης του Γκλόστερ δε βλέπουν και δεν ακούν. Αφήνονται μακάριοι στον εφησυχασμό και την κολακεία.Ο Ληρ εξορίζει άδικα την αγαπημένη του κόρη. Ο Γκλόστερ αποκληρώνει τον ανύποπτο γιο του.
Και οι δυο τους θα βρεθούν αντιμέτωποι με την πιο απάνθρωπη ίντριγκα, τη σκληρότητα και την εγκατάλειψη. Έτσι, ο καθένας τους θα κατέβει σιγά σιγά όλα τα σκαλοπάτια της ζωής και θα ανακαλύψει για τον εαυτό του τα μεγάλα μυστικά της μέσα απ’ την απόγνωση, την τρέλα και τον πόνο.
Η απώλεια και η μοναξιά θα οδηγήσουν τον άλλοτε κραταιό Βασιλιά Ληρ στα άκρα και θα φανερώσουν όλη την ευαισθησία και το μεγαλείο του. Ο Ληρ θα δοκιμαστεί και θα πονέσει όσο δεν έχει πονέσει άνθρωπος ως τώρα.
Στο κορυφαίο του αυτό έργο, ο Σαίξπηρ δείχνει πως οι βασιλιάδες είναι μόνο προσωρινοί. Ατρόμητοι στην αρχή, απειλητικοί, αμείλικτοι τιμωροί, ώσπου ο χρόνος και η ιστορία να τους μετατρέψουν σε ανήμπορα, τραγικά γεροντάκια. Την ίδια στιγμή που οι νέοι βιάζονται, δε συγχωρούν και δεν περιμένουν, οι γέροι μαθημένοι στην εξουσία δεν ξέρουν πως ήρθε η ώρα να φύγουν και πως είναι αργά.»
Παίζουν οι : Νικήτας Τσακίρογλου, Θανάσης Ακοκκαλίδης, Στέλιος Ανδρονίκου, Κωνσταντίνος Ασπιώτης, Ευτυχία Γιακουμή, Μαριάννα Δημητρίου, Πασχάλης Καρατζάς, Γιώργος Κωνσταντινίδης, Νταβίντ Μαλτέζε, Πηνελόπη Μαρκοπούλου, Ηλίας Μελέτης, Διονύσης Μπουλάς, Γιώργος Νούσης, Ευθύμης Παππάς, Αστέρης Πελτέκης, Χρήστος Σουγάρης, Γιώργης Τσαμπουράκης, Φώτης Τσοτουλίδης, Γιάννης Χαρίσης.
Παίζουν οι μουσικοί: Χρήστος Κλάρος (Μπάσο), Παναγιώτης Παπάζογλου (Ηλεκτρική Κιθάρα), Θεόδωρος Χυτήρης (Τύμπανα).

Έργα ελληνικής συλλογής «ταξιδεύουν» στην Ισπανία

Με 58 έργα από τη Συλλογή Κωστάκη, συμμετέχει το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Θεσσαλονίκης στην έκθεση «Το Σύμπαν της Ρωσικής Πρωτοπορίας: Τέχνη και εξερεύνηση του Διαστήματος, 1900 - 1930», στην Ισπανία. Η έκθεση φιλοξενείται στο Ίδρυμα Μποτίν (Fundacion Marcelino Botin) στην πόλη Σανταντέρ της βόρειας Ισπανίας και διαρκεί μέχρι τις 19 Σεπτεμβρίου.
Το κοινό που θα βρεθεί στην ισπανική πόλη, έχει την ευκαιρία να δει έργα καλλιτεχνών της Συλλογής Κωστάκη όπως των Ιβάν Κλιουν, Ιβάν Κουντριασόφ, Βλαντιμίρ Τάτλιν, Μιχαήλ Ματιούσιν, Αλεξάντρ Ρότσενκο, Μαρία Εντερ και Σολομόν Νικρίτιν, τα οποία αποτελούν παραπάνω από το μισό των έργων της έκθεσης.
Στην έκθεση συμμετέχουν ακόμα, με έργα τους μεγάλα μουσεία από όλο τον κόσμο όπως το Μουσείο Πομπιντού, η Πινακοθήκη Τρετιακόφ της Μόσχας, το Κρατικό Μουσείο Αγίας Πετρούπολης, η Εθνική Βιβλιοθήκη Ρωσίας, το Μουσείο Διαστήματος Μόσχας, η Πινακοθήκη Λορεντσέλι του Μιλάνου και το Μουσείο Te Papa Tongarewa της Νέας Ζηλανδίας.
Βασικός άξονας και στόχος της έκθεσης είναι η αναζήτηση της στενής σχέσης ανάμεσα στην Τέχνη και την Επιστήμη στη Ρωσία πριν και μετά την Οκτωβριανή Επανάσταση του 1917.
Ένα μέρος της έκθεσης είναι αφιερωμένο στην περίοδο που οι Σοβιετικοί επιστήμονες εκτόξευαν τον πρώτο τεχνητό δορυφόρο, το «Σπούτνικ 1», από το κοσμοδρόμιο του Μπαϊκονούρ. Πρόκειται για μια αλουμινένια σφαίρα μεγέθους όσο μια μπάλα ποδοσφαίρου που άνοιξε το δρόμο προς το Διάστημα. Η ιδέα βέβαια της εικαστικής ενασχόλησης με το διάστημα είχε αρχίσει ήδη να συνεπαίρνει πολλούς καλλιτέχνες, όπως τους Καντίνσκι, Τάτλιν, Μαλέβιτς και άλλους εκπρόσωπους της Ρωσικής Πρωτοπορίας.
«Πρόκειται για μια έκθεση που εξετάζει το διάστημα από διαφορετικές οπτικές γωνίες ταυτόχρονα: από την πλευρά της επιστήμης, της αισθητικής, της οντολογίας, της μεταφυσικής», αναφέρει η διευθύντρια του Κ.Μ.Σ.Τ., Μαρία Τσαντσάνογλου. «Αυτό που είναι εξαιρετικά ενδιαφέρον στην έκθεση είναι αφενός η εμφανής σύγκλιση επιστήμης και τέχνης στην εποχή της ρωσικής πρωτοπορίας και αφετέρου η έμπρακτη απόδειξη ότι αυτό που φαντάζει ουτοπικό και ποιητικό μπορεί τελικά να υλοποιηθεί και να αλλάξει ριζικά τη ζωή των ανθρώπων», συμπληρώνει.
Εκτός από τα αριστουργήματα της Ρωσικής Πρωτοπορίας, η έκθεση περιλαμβάνει και σπάνιες παλιές φωτογραφίες και αφίσες, αλλά και μοντέλα τεχνητών δορυφόρων και διαστημόπλοιων.
Με τη συγκεκριμένη έκθεση συνεχίζονται οι συνεργασίες και οι συμπαραγωγές του Κ.Μ.Σ.Τ. με τα μεγαλύτερα μουσεία της Ευρώπης και αποδεικνύεται έμπρακτα ότι το μουσείο είναι ενταγμένο στον διεθνή χάρτη μουσείων.
Πληροφορίες: Ιδρυμα Μποτίν / Fundacion Marcelino Botin, Σανταντέρ, Ισπανία, μέχρι 19 Σεπτεμβρίου 2010. Επικοινωνία Κ.Μ.Σ.Τ. 2310 589140.

Πέμπτη, 15 Ιουλίου 2010

Στα «χαρακώματα» Αθήνα και Θεσσαλονίκη για ένα χάλκινο αγγείο

Στα «χαρακώματα» βρίσκονται το Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο και το Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης, με αφορμή τον τόπο έκθεσης ενός χάλκινου αγγείου του 4ου αι. π.Χ., που επαναπατρίστηκε από τις ΗΠΑ πριν δύο χρόνια.

Σύμφωνα με το Βήμα, με διαφορά μόλις μίας ψήφου (οκτώ έναντι επτά), το Κεντρικό Αρχαιολογικό Συμβούλιο γνωμοδότησε υπέρ της Αθήνας, αλλά η «μάχη» των δύο ιδρυμάτων συνεχίζεται.

Το αγγείο είχε εντοπιστεί στη συλλογή της Αμερικανίδας συλλέκτριας Σέλμπι Γουάιτ, όταν εκτέθηκε μαζί με άλλες ελληνικές και ρωμαϊκές αρχαιότητες που κατείχε η ίδια. Έτσι, μαζί με αυτό, η Ελλάδα διεκδίκησε επιτυχώς και το τμήμα μιας μαρμάρινης επιτύμβιας στήλης με δύο μορφές -ενός ώριμου άνδρα πολεμάρχου και ενός εφήβου (410 - 400 π.Χ.).

Όταν οι δύο αρχαιότητες παρουσιάστηκαν στο κοινό, ο τότε υπουργός Πολιτισμού Μιχάλης Λιάπης είχε δηλώσει ότι θα εκτεθούν στους τόπους όπου ανήκουν.

Το αγγείο έχει εκτεθεί ήδη στην έκθεση «Νόστος» στο Μουσείο Ακρόπολης μαζί με άλλα αρχαία επαναπατρισμένα στην Ελλάδα.

Το επιχείρημα που προβάλει το Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο είναι ότι «το μεγαλύτερο μουσείο της χώρας στερείται παντελώς αρχαιοτήτων της μακεδονικής τέχνης».

«Μόλις πριν από έναν χρόνο παραχωρήθηκαν στο μουσείο 21 αντικείμενα, τα οποία όμως δεν είναι καλής ποιότητας. Όλα προέρχονται από Εφορείες αρχαιοτήτων της Μακεδονίας, ενώ ειδικά το Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης δεν έδωσε τίποτε. Επιπλέον, στο συγκεκριμένο μουσείο εκτίθεται ήδη ένα πανομοιότυπο έργο. Το ΕΑΜ ζητεί τον έναν ή τον άλλον κρατήρα» αναφέρει.

Από την πλευρά της, η διοίκηση του Αρχαιολογικού Μουσείου Θεσσαλονίκης απαντά:

«Ο κρατήρας προέρχεται από τη Σεβαστή Πιερίας, περιοχή δηλαδή της Μακεδονίας, άρα θα πρέπει να εκτίθεται στο Μουσείο της Θεσσαλονίκης. Ο κρατήρας που υπάρχει τώρα στο μουσείο δεν του ανήκει, αλλά προέρχεται από την ΚΖ' Εφορεία. Επιπλέον δεν έχει ληφθεί μέριμνα ώστε το μουσείο να τροφοδοτείται με νέα αντικείμενα μέσω των ανασκαφών των Εφορειών Αρχαιοτήτων».

Τετάρτη, 14 Ιουλίου 2010

Φεστιβάλ Κασσάνδρας 2010

Θεσσαλονίκη
Με 15 ξεχωριστές μουσικές και θεατρικές παραγωγές θα υποδεχθεί φέτος τους επισκέπτες του το Φεστιβάλ Κασσάνδρας, που θα ανοίξει την αυλαία του το Σάββατο 17 Ιουλίου και θα ολοκληρωθεί το Σάββατο 28 Αυγούστου.
Η αυλαία του Φεστιβάλ Κασσάνδρας θα ανοίξει με μια «διαφορετική» συναυλία, τις «Μουσικές Ανάσες» και τον Βασίλη Παπακωνσταντίνου, όπως δεν τον έχει ξανακούσει κανείς, για να ακολουθήσουν εξίσου αγαπημένοι ερμηνευτές καθώς και εκπρόσωποι της νεότερης γενιάς του ελληνικού τραγουδιού όπως ο Μιχάλης Χατζηγιάννης και ο Αλκίνοος Ιωαννίδης αλλά και μουσικές συναντήσεις που έχουν συζητηθεί ή αναμένονται με ενθουσιασμό, όπως η συνεργασία της Ελευθερίας Αρβανιτάκη με την Τάνια Τσανακλίδου και της Άλκηστης Πρωτοψάλτη με τον Στέφανο Κορκολή.
Το θεατρικό μέρος του Φεστιβάλ περιλαμβάνει, αντίστοιχα, σημαντικές παραστάσεις με πολύ γνωστούς και αγαπημένους ηθοποιούς. Ο Πέτρος Φιλιππίδης, ο Δημήτρης Πιατάς, ο Γιώργος Παρτσαλάκης, η Ελένη Καστάνη, ο Παύλος Χαϊκάλης, ο Γιώργος Αρμένης, ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης, η Καριοφυλιά Καραμπέτη, η Άννα Βαγενά, η Εβελίνα Παπούλια, ο Αλέξανδρος Ρήγας και πολλά άλλα μεγάλα ονόματα ηθοποιών θα χαρίσουν απλόχερα το ταλέντο τους στο κοινό, κατά τη διάρκεια των εκδηλώσεων του Φεστιβάλ Κασσάνδρας.
Το πρόγραμμα του Φεστιβάλ
Σάββατο 17 Ιουλίου 2010 : Συναυλία με τον Βασίλη Παπακωνσταντίνου
Τετάρτη 21 Ιουλίου 2010: Θεατρική Παράσταση o “Μπακαλόγατος” με τον Πέτρο Φιλιππίδη
Σάββατο 24 Ιουλίου 2010: Συναυλία με τον Μιχάλη Χατζηγιάννη
Δευτέρα 26 Ιουλίου 2010: Παιδική Θεατρική παράσταση “Σεβάχ ο Θαλασσινός” σε σκηνοθεσία Χάρη Ρώμα
Τετάρτη 28 Ιουλίου 2010: Θεατρική Παράσταση o “Αρχοντοχωριάτης” - ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης- με τον Δημήτρη Πιατά
Σάββατο 31 Ιουλίου 2010: Συναυλία με τον Αλκίνοο Ιωαννίδη
Κυριακή 1 Αυγούστου 2010: Παιδική Θεατρική παράσταση “Mazoo and the Zoo” - Ελληνική Θεαμάτων
Τετάρτη 4 Αυγούστου 2010: Θεατρική Παράσταση “Μαλλιά Κουβάρια”- Αττική Αυλαία με τον Γιώργο Παρτσαλάκη
Σάββατο 7 Αυγούστου 2010: Συναυλία με τις Ελευθερία Αρβανιτάκη και Τάνια Τσανακλίδου
Τετάρτη 11 Αυγούστου 2010: Θεατρική Παράσταση “Ιππείς”- Θεατρική Διαδρομή με τους Παύλο Χαϊκάλη και Γιώργο Αρμένη
Παρασκευή 13 Αυγούστου 2010: Συναυλία με την Άλκηστη Πρωτοψάλτη και τον Στέφανο Κορκολή
Τετάρτη 18 Αυγούστου 2010: Θεατρική Παράσταση “Ομήρου Οδύσσεια” σε σκηνοθεσία Κάρμεν Ρουγγέρη
Σάββατο 21 Αυγούστου 2010: Θεατρική Παράσταση “Οιδίπους Τύραννος” με τους Κωνσταντίνο Μαρκουλάκη και Καρυοφιλιά Καραμπέτη
Τετάρτη 25 Αυγούστου 2010: Θεατρική Παράσταση “Το Γάλα” με την Άννα Βαγενά
Σάββατο 28 Αυγούστου 2010: Θεατρική Παράσταση “Αυτός ο αλήτης ο Κοέλιο… έχει πάρει πολύ κόσμο στον λαιμό του…”, των Αλέξανδρου Ρήγα & Δημήτρη Αποστόλου, με τους Εβελίνα Παπούλια & Αλέξανδρο Ρήγα.
Αναλυτικές πληροφορίες παρέχονται στον ιστότοπο www.festivalkassandras.com ή στο 23740 23997.

Σπάνια χαρακτικά από το Λούβρο «ταξιδεύουν» στο Δίον της Πιερίας

Μια σπάνια έκθεση με χαρακτικά Γάλλων καλλιτεχνών από το Μουσείο του Λούβρου, με θέμα τις εκστρατείες του Μεγάλου Αλεξάνδρου και τις λαμπρές γιορτές και ψυχαγωγίες του βασιλιά Ήλιου στις Βερσαλλίες, «ταξιδεύουν» για πρώτη φορά στο Κέντρο Μεσογειακών Ψηφιδωτών του Δίου Πιερίας.

Τα έργα βγαίνουν για πρώτη φορά από το Μουσείο του Λούβρου και το ενδιαφέρον των επισκεπτών αναμένεται να είναι μεγάλο, αφού πηγή έμπνευσης και κέντρο αναφοράς της έκθεσης είναι η ηγετική φυσιογνωμία του Μεγάλου Αλεξάνδρου.

Η έκθεση πραγματοποιείται στο πλαίσιο του φετινού 39ου Φεστιβάλ Ολύμπου, με την ευκαιρία των εκδηλώσεων προς τιμήν της Γαλλίας.

«Ο Δήμος Δίου, στο πλαίσιο συνεργασίας και συναδέλφωσης των λαών για το 2010 ανοίγει τις πύλες του για συνεργασία με τη Γαλλία και την Αλεξάνδρεια της Αιγύπτου. Κοινός παρονομαστής, ο Μέγας Αλέξανδρος. Οι δεσμοί του Δίου αλλά και της Μακεδονίας με την Αλεξάνδρεια κρατούν από αρχαιοτάτων χρόνων» δήλωσε ο δήμαρχος Δίου, Γρηγόρης Παπαχρήστος, συμπληρώνοντας:

«Ο λαμπρός πολιτισμός της Γαλλίας δεν θα μπορούσε να μην έχει αναφορά στον λαμπρό αρχαίο μακεδονικό πολιτισμό και τον Μέγα Αλέξανδρο».

Ο χώρος, όπου θα φιλοξενηθεί η έκθεση, το Κέντρο Μεσογειακών Ψηφιδωτών, διαθέτει και εργαστήρι, όπου κάθε χρόνο, περίπου 50 μαθητές διδάσκονται από ειδικούς τεχνίτες την τέχνη του ψηφιδωτού.

Η τεχνική που χρησιμοποιούν είναι αυτή των αρχαίων Μακεδόνων και τα θέματα προέρχονται από τα ψηφιδωτά του αρχαιολογικού χώρου του Δίου. Κάθε καλοκαίρι, στους εκθεσιακούς χώρους του Κέντρου Μεσογειακών Ψηφιδωτών γίνεται έκθεση έργων ψηφιδωτών από τους μαθητές αλλά και επώνυμους καλλιτέχνες.

Να σημειωθεί πως στο αρχαίο Δίον η τέχνη του ψηφιδωτού ήταν ιδιαίτερα ανεπτυγμένη. Περίφημα είναι τα ψηφιδωτά στην έπαυλη του Διονύσου, τα οποία σώζονται σε πάρα πολύ καλή κατάσταση.

LinkWithin

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...