Παρασκευή, 30 Απριλίου 2010

Παγκόσμια Ημέρα του Χορού


Τα Ηνωμένα Εθνη κήρυξαν το 2010 Διεθνές Ετος για την Προσέγγιση των Πολιτισμών και όρισαν την UNESCO ως κύριο φορέα εφαρμογής, λαμβάνοντας υπόψιν την άνω των 60 ετών εμπειρία της στην προώθηση της αλληλογνωριμίας και της κατανόησης μεταξύ των λαών.
     Η νεοεκλεγείσα Γενική Διευθύντρια της UNESCO Irina Bokova πρότεινε ένα παγκόσμιο όραμα που ονόμασε "νέο ουμανισμό”, ένα όραμα ανοιχτό σε ολόκληρη την ανθρώπινη κοινότητα, που να δίνει μια ανθρωπιστική απάντηση στην παγκοσμιοποίηση και στην κρίση, που να εξασφαλίζει την κοινωνική συνοχή και τη διατήρηση της ειρήνης.
     Ο χορός, κεντρικό στοιχείο κάθε κουλτούρας, αποτελεί το ιδανικό μέσο για να πλησιάσουν άτομα από διαφορετικές χώρες.
Τα φεστιβάλ προωθούν με τον πλέον ζωντανό τρόπο την αμφίπλευρη γνώση και το σεβασμό της διαφορετικότητας - εκατοντάδες εκατομμύρια είναι οι θεατές των φεστιβάλ χορού κάθε χρόνο.
Οι δάσκαλοι που πηγαίνουν σε ξένες χώρες για να δώσουν μαθήματα χτίζουν έμπρακτα γέφυρες κατανόησης με τα σώματα των χορευτών - κάθε χρόνο δεκάδες χιλιάδες δάσκαλοι χορού περνούν τα σύνορα της χ ώρας τους.
Τα συνέδρια, είτε ανοιχτά είτε για τα μέλη μιας οργάνωσης, παρέχουν την ευκαιρία σε επαγγελματίες να δείξουν τη δουλειά τους σε ένα κοινό αποτελούμενο από συναδέλφους τους - πολλές δεκάδες είναι τα διεθνή συνέδρια ερευνητών, ιστορικών και κριτικών χορού που γίνονται κάθε χρόνο. 
    Πέρα από τα φεστιβάλ, τα μαθήματα και τα συνέδρια, το να δει κανείς στην τηλεόραση ένα χορό από ξένη χώρα δίνει την πιο έντονη, γοητευτική και πειστική εικόνα μιας άλλης εθνοτικής ομάδας. 
    Τόσο για τη ζωηρόχρωμη απεικόνιση της πολιτιστικής ποικιλίας, όσο και για την ενσώματη προσέγγιση των πολιτισμών, δεν υπάρχει καλύτερο μέσον από το χορό. 

                                                            Δρ. Αλκης Ράφτης
                                      Πρόεδρος του Διεθνούς Συμβουλίου Χορού CID
                                                                    UNESCO, Paris

1. Το επίσημο μήνυμα για την Παγκόσμια Ημέρα του Χορού στέλνεται σε περισσότερους από 150.000 επαγγελματίες του χορού σε 200 χώρες. Μεταφράζεται σε δεκάδες γλώσσες και διαβάζεται στις αντίστοιχες εκδηλώσεις. 
2. Η Παγκόσμια Ημέρα Χορού καθιερώθηκε το 1982 με σκοπό να στρέψει την προσοχή του κοινού προς την τέχνη του χορού.
Κάθε χρόνο την 29η Απριλίου οι σχολές χορού, οι χορευτικές ομάδες, οι οργανώσεις, οι λέσχες και οι άλλοι φορείς που έχουν σαν αντικείμενο τον χορό, διοργανώνουν εκδηλώσεις που απευθύνονται προς ένα ευρύτερο κοινό από ό,τι συνήθως. 
3. Το Διεθνές Συμβούλιο Χορού CID είναι ο επίσημος ανώτατος οργανισμός για όλες τις μορφές χορού σε όλες τις χώρες του κόσμου.
- Αναγνωρίζεται από την UNESCO, τις κυβερνήσεις και τους διεθνείς οργανισμούς.
- Ανάμεσα στα χιλιάδες μέλη του είναι οι σημαντικότερες ομοσπονδίες, οργανώσεις, σχολές, ομάδες, καθώς και άτομα σε περισσότερες από 150 χώρες.
- Είναι παγκόσμια μη-κυβερνητική (NGO) που ιδρύθηκε το 1973 στην έδρα τής UNESCO στο Παρίσι, όπου εδρεύει.
- Η ΟΥΝΕΣΚΟ είναι ο οργανισμός των Ηνωμένων Εθνών για την Εκπαίδευση, την Επιστήμη και τον Πολιτισμό. 
4. Ο Αλκης Ράφτης είναι ο πρώτος Ελληνας που εξελέγη επικεφαλής παγκόσμιας μη-κυβερνητικής οργάνωσης της UNESCO. Είναι συγγραφέας πολλών βιβλίων διεθνούς κυκλοφορίας και πρόεδρος του Θεάτρου "Δόρα Στράτου" από το 1987. 

International Dance Council - CID - Conseil International de la Danse
UNESCO, Paris, France

Θεατρική Παράσταση για τον Ζώη Καπλάνη από τους μαθητές του Γυμνασίου Πεδινής


Θεατρική παράσταση με θέμα: «Ζώης Καπλάνης» θα παρουσιάσει την Τετάρτη 5 Μαΐου και ώρα 7 μ.μ. το Γυμνάσιο Πεδινής σε συνεργασία με το Γραφείο Συμβουλευτικής και Επαγγελματικού Προσανατολισμού.Η εκδήλωση –που θα γίνει στην Αίθουσα Τελετών του Δημοτικού Σχολείου Πεδινής- περιλαμβάνει και έκθεση Ηπειρωτών Εθνικών Ευεργετών και Ευεργετημάτων και γίνεται στο πλαίσιο του προγράμματος Αγωγής Σταδιοδρομίας του Γραφείου ΣΕΠ του Γυμνασίου, του οποίου υπεύθυνη είναι η καθηγήτρια κ. Μαρούλα Παπαευσταθίου. Στο πρόγραμμα συμμετείχαν όλοι οι μαθητές της Γ΄ Γυμνασίου.

Ποιός ήταν ο Ζώης Καπλάνης

Ο Ζώης Καπλάνης υπήρξε άλλος ένας μεγάλος εθνικός ευεργέτης. Καταγόταν από το Γραμμένο Ιωαννίνων. Εργάστηκε στο Βουκουρέστι και ασχολήθηκε με το εμπόριο στη Μόσχα, κάνοντας μεγάλη περιουσία. Διέθεσε μεγάλο μέρος της περιουσίας του για εθνωφελείς σκοπούς. Διέθεσε χρήματα στο Αυτοκρατορικό Ορφανοτροφείο της Μόσχας και στο Νοσοκομείο των Ιωαννίνων. Ανέλαβε τη συντήρηση της Μαρουτσαίας σχολής στα Γιάννενα, καθώς και την οικονομική ενίσχυση της Μεγάλης του Γένους Σχολής. Μετά το θάνατό του, με τη διαθήκη του διέθεσε χρήματα για τους φτωχούς από το Γραμμένο και τη Τζιουντίλα (Ζωοδόχος) που ήταν το χωριό της μητέρας του, για τους φυλακισμένους των Ιωαννίνων, για το Νοσοκομείο της Νίζνας στη Ρωσία αλλά και για τις σχολές Πατμιάδα και Αθωνιάδα.

Πέμπτη, 29 Απριλίου 2010

Κινδυνεύει με λουκέτο η Λυρική!

Με κλείσιμο απειλείται η Εθνική Λυρική Σκηνή. Το είχε «προφητεύσει» και ο υπουργός Πολιτισμού Παύλος Γερουλάνος κατά την ανάγνωση των προγραμματικών δηλώσεων της κυβέρνησης, όταν τότε είχε αναφέρει ότι η διπλή τρύπα που υπάρχει στην ΕΛΣ από συσσωρευμένα χρέη 14 εκατ. ευρώ την απειλεί με λουκέτο.

Για να μην κατεβάσει τελικά τα ρολά το εθνικό μας μελόδραμα, άρχισαν να κάνουν αγώνα δρόμου ο πρόεδρος Νίκος Μουρκογιάννης και τα μέλη του Δ.Σ. της ΕΛΣ, ώστε να αντιμετωπίσουν τη διπλή μαύρη τρύπα στο έλλειμμα του οργανισμού: αφενός το οικονομικό άνοιγμα στα λειτουργικά έξοδα, αφετέρου τα συσσωρευμένα χρέη που δημιουργήθηκαν την τελευταία πενταετία.

Διακεκριμένος οικονομολόγος ο κ. Μουρκογιάννης, ειδικός στον τομέα της στρατηγικής των ηγετικών ομάδων που έχει βοηθήσει πάρα πολλές επιχειρήσεις να διασωθούν, εισηγήθηκε μέτρα άμεσης προτεραιότητας που στήριξαν οι εργαζόμενοι στην ΕΛΣ, οι οποίοι ζήτησαν να καταργηθούν οι αλόγιστες δαπάνες.

Πατώντας γερά στα πόδια του, στις γνώσεις του, αλλά και την εμπειρία του, ο κ. Μουρκογιάννης δεν δίστασε να εκτεθεί δημόσια υποστηρίζοντας ότι η Λυρική Σκηνή δεν είναι η πιο δύσκολη αποστολή που έχει αναλάβει, αλλά και να παραδεχτεί ότι τον φοβίζει πάρα πολύ η οικονομική κατάσταση της χώρας.

Με τα μέτρα που έχουν εξαγγελθεί στον πρώτο μήνα της θητείας του κ. Μουρκογιάννη υπολογίζεται να εξοικονομηθούν 9,2 εκατ. ευρώ από τα ανελαστικά έξοδα της ΕΛΣ που σήμερα κυμαίνονται στα 25 εκατ. ευρώ, τη στιγμή που η τακτική επιχορήγηση δεν ξεπερνά τα 17,2 εκατ., ενώ παραμένει η τρύπα των 14 εκατ.

Παράλληλα με τη διευθέτηση των οικονομικών μεγεθών, ο κ. Μουρκογιάννης εισηγήθηκε μέτρα (όπως μη ανανέωση συμβάσεων αορίστου χρόνου, μείωση των αμοιβών των υψηλόμισθων εργαζομένων, μη ανανέωση της σύμβασης με το «Ακροπόλ», ενοίκιο που ανέρχεται σε 533 χιλιάδες ευρώ, μεταστέγαση των διοικητικών υπηρεσιών σε ακίνητο στην Καλλιθέα, περιορισμός του κόστους της παραγωγής της «Νόρμας» -κατά 65%- που θα παιχθεί στο Ηρώδειο κ.ά.) που στοχεύουν στην εξυγίανση του οργανισμού.

Ένα παραμύθι και μια έκθεση για τον ουτοπικό έρωτα


Πίνακες εμπνευσμένους από το παραμύθι του Βαγγέλη Ηλιόπουλου με τίτλο «Θάλασσες του έρωτα ουτοπικές» θα εκθέτει η εικαστικός Έφη Βάγκνερ στην αίθουσα «Κωνσταντίνος Καβάφης» της Τεχνόπολης του Δήμου Αθηναίων από τις 11 Μαΐου και για λίγες μόνο μέρες.
Όπως όλα τα αληθινά παραμύθια, τα 100 και πλέον ατμοσφαιρικά έργα της έκθεσης θα απευθύνονται σε όλες τις ηλικίες και θα έχουν κεντρικό θέμα το νερό και τις φιγούρες από τον κόσμο του βυθού.
Τα έργα της Έφης Βάγκνερ θα δημιουργήσουν μια ονειρική αίσθηση στον χώρο της Τεχνόπολης και θα οδηγήσουν τον επισκέπτη στην αποκωδικοποίηση της αλληγορίας του έρωτα. Ξεκινώντας ένα βιωματικό ταξίδι μέσα από τους πίνακες, ο θεατής θα παραδοθεί σε συνειρμούς και όνειρα για ουτοπικούς έρωτες.
Μέσα από τη συνεργία των τεχνών τους, ο συγγραφέας Βαγγέλης Ηλιόπουλος και η εικαστικός Έφη Βάγκνερ, θα επιδιώξουν ένα αισθητικό αποτέλεσμα υψηλής ποιότητας σε μια έκθεση την οποία επιμελείται η ιστορικός Τέχνης, Ίρις Κρητικού.
Πληροφορίες: «Τεχνόπολις» Δήμου Αθηναίων, Αίθουσα «Κωνσταντίνος Καβάφης», Πειραιώς 100, Γκάζι. Είσοδος ελεύθερη. Διάρκεια έκθεσης 11 – 18 Μαΐου.

12ο Πολιτιστικό Πανόραμα Θεσσαλονίκης για την Ομοφυλοφιλία – Διαφυλικότητα

Το 12ο Πολιτιστικό Πανόραμα Θεσσαλονίκης για την Ομοφυλοφιλία – Διαφυλικότητα διοργανώνει από τις 6 ως τις 12 Μαΐου, το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.

Το αφιέρωμα διοργανώνεται στο πλαίσιο της ετήσιας δραστηριότητας του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, σε συνεργασία με τη Σύμπραξη κατά της Ομοφυλοφοβίας, το Γερμανικό Ινστιτούτο Γκαίτε Θεσσαλονίκης, το Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης και τον Όμιλο Κοινωνικού Φύλου και Σεξουαλικότητας και με την υποστήριξη του Γενικού Προξενείου Γαλλίας στη Θεσσαλονίκη και του TV5Monde.

Το κινηματογραφικό αφιέρωμα, που θα φιλοξενηθεί στην αίθουσα "Παύλος Ζάννας" παρουσιάζει επιλεγμένες ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους με προσανατολισμό στις διαπροσωπικές σχέσεις με στόχο την ενημέρωση και ευαισθητοποίηση του κοινού πάνω στα ζητήματα της ομοφυλοφιλίας και αμφιφυλοφιλίας και τις κοινωνικές παραμέτρους τους.
Πρόκειται για την περαιτέρω εξέλιξη και ανάπτυξη του αφιερώματος "Πανόραμα Ομοφυλοφιλικών Ταινιών" που πραγματοποιείται τα τελευταία 11 χρόνια στη Θεσσαλονίκη. Το φετινό πρόγραμμα περιλαμβάνει το 12ο Αφιέρωμα Ταινιών Μεγάλου Μήκους, το 2ο Διεθνές Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης Ταινιών Μικρού Μήκους για την Ομοφυλοφιλία – Διαφυλικότητα και άλλες παράλληλες εκδηλώσεις. Θα φιλοξενήσει 33 ταινίες μικρού μήκους νέων σκηνοθετών που ξεχώρισαν διεθνώς για το έργο τους από 13 χώρες. Σε επτά ενότητες μυθοπλασίας και ντοκιμαντέρ, οι ταινίες αναφέρονται στη γυναικεία και ανδρική ομοφυλοφιλία, στην αμφιφυλοφιλία, στις οικογένειες ζευγαριών του ίδιου φύλου, στη διοργάνωση δομών αλληλεγγύης, αλλά και στην ατομική και συλλογική βία ενάντια στο μη κυρίαρχο ερωτικό προσανατολισμό. Και φέτος το κοινό θα ψηφίσει για την καλύτερη ταινία μικρού μήκους.

Reblog this post [with Zemanta]

48 Hour Film Project Athens 2010 από 14 Μαΐου


Το κορυφαίο διεθνές διαγωνιστικό φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους 48 Hour Film Project Athens 2010 αγκαλιάζει φέτος με τη δυναμική του τα πρωτοεμφανιζόμενα 48 Hour Music Project και 48 Hour Fashion Project.
Tο 48 Hour Film Project ξεκίνησε, ως γνωστόν, από την Ουάσινγκτον και διεξάγεται πλέον σε 86 πόλεις ανά τον κόσμο, ενώ έχουν λάβει μέρος περισσότεροι από 6 εκατ. κινηματογραφιστές και δημιουργοί.
Την κριτική επιτροπή του φεστιβάλ απαρτίζουν κάθε χρόνο καταξιωμένες προσωπικότητες του ελληνικού κινηματογράφου. Πρόεδρος της κριτικής επιτροπής του 48HFP Athens 2010 είναι ο βραβευμένος Έλληνας σκηνοθέτης Νίκος Περράκης.  
Τα 48 Hour Music Project και 48 Hour Fashion Project είναι εμπνευσμένα από το 48 Hour Film Project. Το πρώτο είναι ένα καινοτόμο διαγωνιστικό μουσικό φεστιβάλ, όπου για κάθε ομάδα που παίρνει μέρος κληρώνεται το είδος του τραγουδιού ή της μουσικής που θα πρέπει να δημιουργήσει και καλείται να το παραδώσει ολοκληρωμένο μετά από 48 ώρες.
Το 48 Hour Fashion Project είναι το πιο fashionable φεστιβάλ της πόλης. Για κάθε ομάδα κι εδώ κληρώνεται το είδος του ενδύματος που πρέπει να δημιουργήσει και καλείται να παραδώσει ένα ολοκληρωμένο ένδυμα σε… 48 ώρες. Τους νικητές περιμένουν δώρα αλλά και σημαντικές επαγγελματικές ευκαιρίες.
Οι δηλώσεις συμμετοχής είναι μέχρι τις 5 Μαΐου και το φεστιβάλ θα διαρκέσει από τις 14 Μαΐου μέχρι τις 8 Ιουνίου.
Περισσότερες πληροφορίες: www.48hourproject.gr

Κυκλοφόρησε το 39ο τεύχος του index


Κυκλοφόρησε το 39ο τεύχος του περιοδικού index (Απρίλιος 2010) με πολυσέλιδο αφιέρωμα στην 7η Διεθνή Έκθεση Βιβλίου Θεσσαλονίκης και στη φετινή θεματική ενότητα της έκθεσης "Η αρχαιότητα κι εμείς".

Τα περιεχόμενα του τεύχους, αναλυτικά:

ΑΦΙΕΡΩΜΑ: Αρχαιότητα. 7η Διεθνής Έκθεση Βιβλίου Θεσσαλονίκης
Θέλοντας να συμβάλλει στη διοργάνωση, το index σας παρουσιάζει τους άξονες και τις δράσεις της 7ης ΔΕΒΘ και, συμβαδίζοντας με το πνεύμα της φετινής θεματικής ενότητας "Η αρχαιότητα κι εμείς", μερικές από τις πιο ενδιαφέρουσες εκδόσεις που αναφέρονται στην αρχαιότητα.

ΣΥΝΑΝΤΗΣΗ: 
Η Ελένη Σαραντίτη μιλά στον Ελπιδοφόρο Ιντζέμπελη, για την αρχαία Σπάρτη, τους μύθους, τους πολεμιστές και τους ήρωες της αρχαιότητας αλλά και για την αυτοθυσία, την ιστορία γενικότερα και το ιστορικό μυθιστόρημα, με αφορμή το τελευταίο της βιβλίο με τίτλο "Η θυσία".

Αυτο-παρουσιάσεις: 
  • του Νικόλαου Κ. Σπύρου με αφορμή το βιβλίο "Διάστημα. Βάση Ευρώπη". 
  • της Σεβαστιάνας Αναγνωστοπούλου, με αφορμή το βιβλίο της "PRABDA". 
Focus: 
  1. Don DeLillo/ Η γιγαντιαία δύναμη της ιστορίας/ Από την Κατερίνα Κουτσούκη 
  2. Ismail Kadare /Η αντίσταση της σιωπής /Από τον Τηλέμαχο Κώτσια 
Σταυροδρόμια: 
H σοβαρή πλευρά μιας "αστείας" τέχνης/ Από την Κατερίνα Κουτσούκη

Από την πένα στο πιρούνι και… αντίστροφα 
Γευστικές διαδρομές στη λογοτεχνία αλλά και στην καθημερινότητα. Αυτό το μήνα: Μακεδονία./ Από τη Χριστίνα Οικονομίδου και τη Γιώτα Συκιώτη.

Και, φυσικά, οι μόνιμες στήλες μας, όπου οι συνεργάτες μας αναλύουν και σχολιάζουν βιβλία –και όχι μόνο:

ΒΙΒΛΙΑ ΠΟΥ ΜΑΣ ΑΦΗΣΑΝ ΑΦΩΝΟΥΣ, FLYERS (ειδήσεις, σχόλια, προσκλήσεις και προκλήσεις), TOP 5 (τα πέντε καλύτερα βιβλία του μήνα), ΒΙΤΡΙΝΑ (παρουσιάσεις των βιβλίων που κυκλοφόρησαν πρόσφατα), ΠΙΣΩ ΑΠΟ ΤΗ ΒΙΤΡΙΝΑ (Δόκιμοι συγγραφείς, βιβλιοκριτικοί αλλά και «απλοί» αναγνώστες κρίνουν τα βιβλία που αγάπησαν ή αντιπάθησαν... [gnomi@indexmag.gr]. Ακόμα: Το βιβλίο της άμμου, All time classic: Charles Exbrayat /Από τη Γιώτα Συκιώτη, ΑΝΑΓΝΩΣΗ ΚΑΙ… (μουσική, θέατρο, διαδρομές, εικαστικά, γεύσεις, κινηματογράφος, διασκέδαση…).

Υπερκατάσκοπος η Αντζελίνα Τζολί

Η Αντζελίνα Τζολί πρωταγωνιστεί στην ταινία της Columbia Pictures, «Salt», ένα σύγχρονο θρίλερ κατασκοπείας.

Όταν προετοιμαζόταν να δουλέψει για τη CIA, η Έβελιν Σολτ (Τζολί) έδωσε όρκο καθήκοντος, τιμής και πίστης στην πατρίδα. Όταν ένας Ρώσος που έχει αυτομολήσει στην Αμερική θα την κατηγορήσει ως ρωσίδα κατάσκοπο, θα κληθεί ν’ αποδείξει την πίστη της σ’ αυτές τις αξίες. Η Σολτ, γνωρίζοντας ότι θα γίνει στόχος καταδίωξης, θα χρησιμοποιήσει τις ικανότητες και την πείρα της σα μυστική πράκτορας για να διαφύγει τον κίνδυνο, να προστατεύσει τον άντρα της και να παραμείνει ένα βήμα πιο μπροστά από τους συναδέλφους της στη CIA.

Σκηνοθεσία: Φίλιπ Νόις
Πρωταγωνιστούν: Αντζελίνα Τζολί, Λιβ Σράιμπερ, Τσούιτελ Έτζιοφορ, Άντρε Μπράουερ
Το Σεπτέμβριο 2010 στους κινηματογράφους από την Audio Visual
Δείτε, με ελληνικούς υπότιτλους, το πρώτο βίντεο από την ταινία.

Τετάρτη, 28 Απριλίου 2010

Ιστορίες από τη «Μηχανή του χρόνου»

Ιστορίες από τη «Μηχανή του χρόνου», συναντήσεις με το απρόβλεπτο, τον μύθο και την ιστορία.
Το βιβλίο Ιστορίες από τη «Μηχανή του χρόνου» είναι το όχημα για ένα ταξίδι και μια γνωριμία με ανθρώπους και καταστάσεις που σημάδεψαν τη σύγχρονη ελληνική κοινωνία. Από τους μαυραγορίτες της κατοχής και το χαστούκι στη βασίλισσα Φρεδειρίκη έως τη δίκη του Νάσιουτζικ και τη δολοφονία του Μιχάλη Καλτεζά. Από τον ναζί Μαξ Μέρτεν, που εξολόθρευσε τους Εβραίους της Θεσσαλονίκης, στα «θαύματα»της άγιας Αθανασίας και από τον Νόμο 4000 περί τεντιμποϊσμού στον ληστή με τις γλαδιόλες, τον μοιραίο Βενάρδο.
Ο Χρίστος Βασιλόπουλος, που επιμελείται και παρουσιάζει την εκπομπή «Μηχανή του χρόνου»,
και ο αρχισυντάκτης Δημήτρης Πετρόπουλος, έπειτα από πέντε χρόνια επιτυχημένης τηλεοπτικής διαδρομής, μεταφέρουν τις ιστορίες στον γραπτό λόγο. Συγκεντρώνουν τα στοιχεία, τις μαρτυρίες και τα ντοκουμέντα που δεν έδειξαν ποτέ στην τηλεόραση και, με επιπλέον έρευνα, ανακαλύπτουν κι άλλες πληροφορίες για τους πρωταγωνιστές και τους κομπάρσους των θεμάτων που στο παρελθόν έγιναν πρωτοσέλιδα και μερικές φόρες καθόρισαν τη μοίρα του τόπου.
Ξεχωρίζουν τον μύθο από την πραγματικότητα, τα ηθελημένα ψέματα από την αλήθεια. Διατρέχουν πέντε ταραγμένες δεκαετίες, συστήνοντας το πρόσφατο παρελθόν μας σε όσους το αγνοούν και υπενθυμίζοντας άγνωστες πτυχές σε όσους το έζησαν με τη φόρτιση και τις σκοπιμότητες των εξελίξεων.
Οι ιστορίες από τη «Μηχανή του χρόνου» είναι ένα βιβλίο για όλη την οικογένεια:
Για αυτούς που δεν πρέπει να ξεχάσουν και για αυτούς που πρέπει να μάθουν.
Για όσους θυμούνται ακόμη την τελευταία εκτέλεση ποινικού κρατουμένου στην Ελλάδα και για όσους αγνοούν ότι ο Έρικ Κλάπτον έζησε για λίγους μήνες στη χώρα μας και σόλαρε με την κιθάρα του σε μπαρ της Κυψέλης παρέα με Έλληνες μουσικούς.
Για όσους αποθέωσαν τον θρυλικό Τζιμ Λόντο και για όσους έχουν ακούσει το όνομα της θλιμμένης πριγκίπισσα Σαράγια, αλλά δεν ξέρουν γιατί έχασε τον θρόνο της.
Ένα βιβλίο πατριδογνωσίας, γιατί τελικά η πατρίδα μας δεν είναι μόνο οι κάμποι και τα ψηλά βουνά.
Ιστορίες γραμμένες από τη ζωή και τη δύναμη των προσώπων.
13 + 2 ιστορίες από τη «Μηχανή του χρόνου», που οι τίτλοι τους προκαλούν τη μνήμη, τον μύθο,
τα αισθήματα.
Η «αγία» Αθανασία του Αιγάλεω και η «ανάστασή» της.
Το «χαστούκι» της Α΅πατιέλου στη βασίλισσα Φρειδερίκη.
Βασίλης Λυ΅πέρης. Η τελευταία εκτέλεση στην Ελλάδα.
Ο θρυλικός παλαιστής Τζιμ Λόντος και οι περιπέτειές του στην Αμερική.
Τα μυθικά σόλο του Έρικ Κλάπτον στην Αθήνα του ’65.
Ο Νόμος 4000, οι τεντιμπόηδες, τα εξευτελιστικά κουρέματα.
Ο «τεμαχισμός» του Αγίου Γερασίμου και η εκδίωξη του μητροπολίτη Κεφαλληνίας.
Θεόδωρος Βενάρδος, ο γοητευτικός ληστής ΅ε τις γλαδιόλες, που κρεμάστηκε στη φυλακή.
Σοράγια, η θλιμμένη πριγκίπισσα και οι περιπέτειές της στη Μύκονο.
Μαξ Μέρτεν, ο ναζί σφαγέας της Θεσσαλονίκης, που συκοφάντησε τον Κ. Καραμανλή.
Μαυραγορίτες, δωσίλογοι και απαγχονισμοί λαδεμπόρων στην κατοχική Αθήνα.
Το δικαστικό θρίλερ Νάσιουτζικ και το μυστικό σχέδιο της απόδρασής του από τον Ρωχάμη.
Η δολοφονία του 15χρονου Μιχάλη Καλτεζά και η προσπάθεια των αρχών να αμαυρώσουν
το θύμα.

Ο ΣΚΑΪ 100.3 από την Κυριακή 2 Μαΐου και κάθε Κυριακή στις 10.00 το πρωί, ξεκινά τον Β΄ κύκλο των ραδιοφωνικών ντοκιμαντέρ τα οποία παρουσιάζουν, μέσα από μία διαδρομή 2.500 χρόνων, τους αρχαιολογικούς χώρους της πατρίδας μας.

Ένα «Ανοιχτό Μουσείο» ανοίγεται μπροστά μας και ερχόμαστε πρόσωπο με πρόσωπο με την ιστορία, την κληρονομιά, τη μυθολογία, τις καθημερινές και λατρευτικές συνήθειες, τον πολιτισμό, τον αθλητισμό, την κουλτούρα των αρχαίων Ελλήνων. Μέσα από τα αρχαιολογικά ευρήματα πιστοποιούμε τις ρίζες μας, τις αναφορές μας στο παρελθόν.

Σε αυτόν τον κύκλο των εκπομπών γνωρίζουμε την πολύτιμη βοήθεια που μας προσφέρουν οι επιγραφές και διαπιστώνουμε το ρόλο τους στη γνώση της ιστορίας μας.  ΑΝΑΛΥΤΙΚΑ ΕΔΩ

Τρίτη, 27 Απριλίου 2010

(Ξανα)πέφτουν οι σφαίρες σαν το χαλάζι!



"Είναι στο βάθος, μ' όλο τον κωμικό χαρακτήρα του και την εύθυμή του διάθεση, ένα μελαγχολικό και πικρό έργο, άπειρα ενδιαφέρον -παρά τις πολλές αδυναμίες του- γιατί αποτελεί ένα αξιόλογο και υπεύθυνο κοίταγμα της πραγματικότητας της χώρας μας από τη νέα, τη σημερινή γενιά της" έγραφε στην "Αυγή" στις 10 Ιανουαρίου του 1978 ο Αντώνης Μοσχοβάκης για την ταινία του Νίκου Αλευρά "Πέφτουν οι σφαίρες σαν το χαλάζι..." που η μοίρα της ήταν να γίνει διάσημη χάρη στην κωμικοτραγική λογοκρισία της "στον αέρα" το 1984, όταν η τότε κρατική-πασοκική ΕΡΤ 2 αποφάσισε να την προβάλει και "κόπηκε" με άνωθεν εντολή έπειτα από είκοσι λεπτά προβολής δημιουργώντας ένα πρωτοφανές σκάνδαλο, που έγινε οχτάστηλο επί ένα μήνα στις ελληνικές εφημερίδες και πήρε διεθνείς διαστάσεις με δημοσιεύσεις στην Ευρώπη και στην Αμερική (πρωτοσέλιδο στην "Washington Post" και στους "New York Times", αλλά και ρεπορτάζ στο CNN)! Για την ιστορία, το 1977 η ταινία ήταν κατάλληλη για ανηλίκους (για οικογένεια και για παιδιά από 3 χρόνων).
Μετά το σκάνδαλο του 1984, έγινε ακατάλληλη για ανηλίκους και για χρόνια ήταν εκ των πραγμάτων απαγορευμένη από παντού! Σήμερα, με την ευκαιρία της κυκλοφορίας του βιβλίου και της ταινίας σε DVD, o Νίκος Αλευράς μάς προσκαλεί όλους την Πέμπτη 29 Απριλίου σε μια υπερρεαλιστική παρουσίαση στον Ιανό, στις 8.30 μ.μ., παράλληλα με συζήτηση με θέμα «Γιατί η συγκολύμβηση είναι απαραίτητη μεταξύ των ανθρώπων και των σκηνοθετών για τη δημιουργία της Αρμονίας, μέσω του έρωτα και της επανάστασης;!».
Θα μιλήσουν ο Πέτρος Τατσόπουλος, ο Γρηγόρης Ψαριανός, ο Νίκος Κούνδουρος, ο Νίνος Φένεκ Μικελίδης και ο Διονύσης Λιάρος. Συμμετέχουν ο Τζίμης Πανούσης και ο Σάκης Τσιλίκης.
Η έκδοση περιλαμβάνει το σενάριο (χωρίς λογοκρισία), το σκάνδαλο, τις εφημερίδες, κόμικς, γελοιογραφίες, απόρρητα έγγραφα και φυσικά το DVD! Οσοι πιστοί προσέλθετε... Οι διοργανωτές δεσμεύονται ότι θα επακολουθήσει τραγούδι και χορός μέχρι... όσο πάει!!

Αγάπη για την Ελλάδα!

Η αγάπη του Charles Spencer για την Ελλάδα και η ανάμειξή του στα καλλιτεχνικά δρώμενά της (στον χορό, το θέατρο τη μόδα και τη διακόσμηση) οδήγησαν στη μοναδική μελέτη του «Ο Μπακστ στην Ελλάδα», που παρουσιάστηκε από τις εκδόσεις GEMA στο ίδρυμα «Μιχάλη Κυριακίδη».

Είναι περίεργο το γεγονός ότι στην Ελλάδα τίποτα δεν είναι γνωστό σχετικά με την επίσκεψη του Μπακστ στη χώρα μας το 1907, με το βιβλίο που έγραψε για το ταξίδι και τις εμπειρίες του και, ακόμα περισσότερο, για τη βαθιά επίδραση που είχε στον ίδιο αυτή η επίσκεψη.

Το σίγουρο είναι ότι η γοητευτική και πολυτελής έκδοση ενθουσίασε όχι μόνο τους «εραστές» της Ελλάδας, αλλά και τους θαυμαστές των ρωσικών μπαλέτων και της ιδιοφυΐας του Μπακστ.

Δευτέρα, 26 Απριλίου 2010

Αφιέρωμα στον στυλίστα της εικόνας


Αφιέρωμα στον στυλίστα της εικόνας Γουονγκ Καρ Βάι θα πραγματοποιηθεί στον κινηματογράφο Ιντεάλ στις 29 Απριλίου. Οι σινεφίλ θα παρακολουθήσουν τις τρεις πιο αντιπροσωπευτικές ταινίες του διάσημου σκηνοθέτη, ο οποίος έγινε γνωστός στο ευρύ κοινό με το μελαγχολικό ερωτικό δράμα του «2046».
Η πρώτη ταινία με τίτλο «Καθώς κυλούν τα δάκρυά μας» είναι ένα γκανγκεστερικό φιλμ, με πινελιές από μελόδραμα και αναφορές στην αντίστοιχη ταινία «Κακόφημοι δρόμοι» του Μάρτιν Σκορσέζε. Το έργο εγκαινίασε το λεγόμενο «Νέο Κύμα» στην κινηματογραφία της Άπω Ανατολής, ενώ το σήμα κατατεθέν του σκηνοθέτη, η εξπρεσιονιστική παλέτα χρωμάτων, συμβάλλει στην ιδιαίτερη ατμόσφαιρα της ταινίας. Στον πρωταγωνιστικό ρόλο εμφανίζεται η σταρ του απω-ανατολίτικου σινεμά, Μάγκι Τσέουνγκ.
Η δεύτερη ταινία με τίτλο «Οι άγριες μέρες μας» θεωρείται κάτι σαν τον καντονέζικο «Επαναστάτη χωρίς αιτία». Πρόκειται για το δεύτερο έργο του Γουονγκ Καρ Βάι που αποθεώθηκε από τους κριτικούς παρά τη μεγάλη εισπρακτική του αποτυχία. Ένα τολμηρό μανιφέστο για την αμφισβήτηση της νεολαίας στα άγρια χρόνια του ’60.
Ο κύκλος των προβολών θα ολοκληρωθεί με το νέο-νουάρ «Έκπτωτοι άγγελοι» που μπορεί να ιδωθεί και σαν μια συνέχεια τoυ «Chungking Express». Γυρισμένο εξ ‘ ολοκλήρου με ευρυγώνιους φακούς, πρόκειται για την πιο τολμηρή οπτικά δουλειά του γνωστού σκηνοθέτη. Στην υπόθεση του έργου, ο Γουονγκ Τσι Μινγκ, επαγγελματίας δολοφόνος, δέχεται εντολές από μια μυστηριώδη γυναίκα η οποία είναι ερωτευμένη μαζί του.


Οι “Ποιητικές βραδιές της Τετάρτης”  στη θρυλική μπουάτ “ΖΟΟΜ” στην Πλάκα,  με την υπογραφή της Λίνας Νικολακοπούλου  φτάνουν στο τέλος τους με τον καλύτερο δυνατό τρόπο. 

Αυτήν την Τετάρτη 28 Απριλίου 2010, η βραδιά θα είναι αφιερωμένη στο Θεσσαλονικιό ποιητή Ντίνο Χριστιανόπουλο, ο οποίος θα παραστεί και θα διαβάσει ποιήματα του. 

Στο τραγούδι ο Δημήτρης Νικολούδης. 

«ZOOM»  Κυδαθηναίων 39, Πλάκα Τηλ.: 210 3225920  Ώρα προσέλευσης 20:30  Είσοδος (με ποτό): 15 ευρώ, φοιτητές 8 ευρώ

Ο παραμυθένιος κόσμος των παιδιών μέσα από τα μάτια εμπνευσμένων δημιουργών είναι ο επόμενος σταθμός της σειράς «Μουσικές του 20ου και 21ου αιώνα» και φέρει τον τίτλο «Για το παιδί».
Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί στις 4 Μαΐου στις 8.30 μ.μ. στην Αίθουσα "Δημήτρης Μητρόπουλος" στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και θα περιλαμβάνει παραμύθια συνοδευόμενα από πρωτότυπες μουσικές δημιουργίες Ελλήνων συνθετών. Παράλληλα, στο Φουαγιέ θα εκτίθενται ζωγραφιές από τα σκηνικά που δημιούργησαν μαθήτριες του 6ου Γυμνασίου Κερατσινίου.
Το Ελληνικό Συγκρότημα Σύγχρονης Μουσικής θα διευθύνει ο αρχιμουσικός Θόδωρος Αντωνίου ενώ στην εκδήλωση συμπράττουν η μέτζο σοπράνο Μαργαρίτα Συγγενιώτου και ο μπασοβαρύτονος Τάσος Αποστόλου.
Η εκδήλωση προβλέπεται να ανοίξει με το έργο του Μιχάλη Κεφάλα «Laments and Lullabies for a star-child» (Νανουρίσματα και θρήνοι για ένα αστερόπαιδο) και θα ακολουθήσει το μουσικό έργο του Σπύρου Μακαρούνα «Η μουσική συνάντησε το παραμύθι» με τίτλο “νεράκι γύρνα πίσω…” για το παραμύθι της Γεωργίας Κότογλου.
Το δεύτερο μέρος της συναυλίας θα ξεκινήσει με το έργο της Μαρίας Χριστίνας Κριθαρά «Animal-s-elections», βασισμένο στο παραμύθι του Νικηφόρου Γκολέμη και θα κλείσει με ένα έργο-παραγγελία του Οργανισμού Μεγάρου Μουσικής Αθηνών αφιερωμένο στη μνήμη του Χρήστου Λαμπράκη. Πρόκειται για το έργο «Σολασί» του Ιάκωβου Κονιτόπουλου, ένα μουσικό παραμύθι σε τρεις εικόνες για αφηγητή, παιδικό τραγουδιστή, χορό παιδιών κι ενόργανο σύνολο. Το παραμύθι έγραψαν τα παιδιά της Ε΄ Τάξης του 8ου Δημοτικού Σχολείου Κερατσινίου ενώ τους στίχους των τραγουδιών και τη σκηνοθετική επιμέλεια έχει ο Ιάκωβος Κονιτόπουλος.
Στο Φουαγιέ του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών θα εκτίθενται, παράλληλα με τη συναυλία, οι ζωγραφιές από τα σκηνικά της παράστασης που δημιουργήθηκαν από τις μαθήτριες Κορακιανίτη Ελισάβετ και Καλαϊτζόγλου Μαρουσώ του 6ου Γυμνασίου Κερατσινίου.
Πληροφορίες: Μέγαρο Μουσικής Αθηνών Αίθουσα, Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος, Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη, 2107282333, στις 8.30 μ.μ. Εισιτήρια 5, 12, 20 ευρώ.

«Ερέτρια ματιές σε μια αρχαία πόλη»



Η περιοδική έκθεση με τίτλο «Ερέτρια ματιές σε μια αρχαία πόλη», παρουσιάζεται στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθ'ηνας, από τις 27 Απριλίου έως τις 25 Αυγούστου 2010.

Για τη διοργάνωση της έκθεσης αυτής συνεργάστηκαν αρμονικά και εποικοδομητικά το
 Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο, η Ελβετική Αρχαιολογική Σχολή στην Ελλάδα και η ΙΑ΄ Εφορεία Προϊστορικών και Κλασικών Αρχαιοτήτων. Αρχαιολογικά ευρήματα κάθε είδους, 437 τον αριθμό, συνθέτουν την εικόνα της σημαντικής αυτής πόλης της Εύβοιας και αφηγούνται την ιστορία της από την ίδρυσή της τον 8ο αιώνα π.Χ. ως και το τέλος της αρχαιότητας και τους πρώτους βυζαντινούς χρόνους οπότε σβήνονται σιγά σιγά τα ίχνη της.

Οι αρχαιοκαπηλικές δραστηριότητες στην περιοχή της Ερέτριας κατά το τελευταίο τέταρτο του 19ου αιώνα, με ευρήματα εξαιρετικής τέχνης που διέφυγαν στο εξωτερικό, θα δώσουν το έναυσμα για τις πρώτες έρευνες στην πόλη. Τα πρώτα πλούσια ευρήματα από τάφους, κυρίως υψηλής ποιότητας έργα κεραμικής και κοσμήματα, μεταφέρθηκαν στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο. Τα ερείπια του αρχαϊκού ναού του πολιούχου της πόλεως, του Απόλλωνα Δαφνηφόρου, θα ανακαλύψει στις αρχές του 20ού αιώνα ο αρχαιολόγος 
Κ. Κουρουνιώτης. Τότε ανακαλύφτηκαν και τα εξαίρετα γλυπτά από τη διακόσμηση ενός από τα αετώματά του, πιθανότατα του δυτικού. Θα ακολουθήσουν περιορισμένες έρευνες από την Αρχαιολογική Εταιρεία και την Αμερικανική Σχολή Κλασικών Σπουδών, αλλά το 1964 το Ελληνικό κράτος αναθέτει τη συστηματική ανασκαφή της Ερέτριας στην Ελβετική Αποστολή, η οποία, αφού ονομαστείΕλβετική Αρχαιολογική Σχολή στην Ελλάδα, θα συνεχίσει τις έρευνες έως σήμερα. ΑΝΑΛΥΤΙΚΑ ΕΔΩ

Εξαιρετικές κριτικές συγκεντρώνει στη Βρετανία ο «Κυνόδοντας» του Γ.Λάνθιμου

Με τις... ευλογίες των κριτικών κινηματογράφου ξεκίνησε να προβάλλεται στη Βρετανία ο Κυνόδοντας του Γιώργου Λάνθιμου. Οι μεγαλύτερες εφημερίδες της χώρας μιλούν με επαινετικά λόγια για το φιλμ, και το συγκρίνουν με έργα άλλων σπουδαίων δημιουργών, όπως το σινεμά του Μίκαελ Χάνεκε.

«Ένα μαύρο-κωμικό ποίημα δυσλειτουργίας, μια αυθεντική οπερέτα αυτοκαταστροφής, αυτό το εξαιρετικό και παράδοξο φιλμ του Έλληνα σκηνοθέτη Γιώργου Λάνθιμου ερμηνεύεται φανταστικά και είναι συγκροτημένο με ακρίβεια. Κρατά το ενδιαφέρον του θεατή από τις πρώτες κιόλας σκηνές» γράφει η βρετανική εφημερίδα The Guardian, δίνοντας στην ταινία τέσσερα αστεράκια (σε σύνολο πέντε).
Ο Independent γράφει ότι ο σκηνοθέτης Τοντ Σόλοντς -γνωστός για το παρόμοιου ύφους και θεματικής Happiness- μπορεί «να βρήκε το μάστορά του» στον Κυνόδοντα.
«Έχει έναν τρόπο να 'δαγκώνει' την προσοχή σου και αρνείται να εγκαταλείψει, ανεξαρτήτως του πόσο πολύ σε πληγώνει» γράφει η εφημερίδα.
Τέσσερα αστεράκια δίνουν στην ταινία του Γ.Λάνθιμου και οι βρετανικοί Times, οι οποίοι γράφουν ότι «αυτό το μοχθηρά πνευματώδες έργο είναι πραγματικά πρωτότυπο και αποτελεί μια από τις πιο σκοτεινές, προκλητικές, παράξενες ταινίες της χρονιάς».
Ιδιαίτερα επαινετικό και το βρετανικό κινηματογραφικό περιοδικό Empire. «Τόσο βασανιστικό, όσο και χιουμοριστικό, αυτό το βραβευμένο ταξίδι του Γιώργου Λάνθιμου στην σκοτεινή καρδιά μιας οικογένειας είναι ένα έργο σταθερά λεπτομερές και προκλητικό για τη σκέψη».

Κυριακή, 25 Απριλίου 2010

"ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ 2008-2013" Αξιολογήσεις προτάσεων από την WORLD-CEF


EYΡΩΠΑΪΚΗ ΕΠΙΔΟΤΗΣΗ ΜΕΧΡΙ €200.000 - Ενδιαφέρει  καλλιτέχνες: Ηθοποιούς και Χορευτές που θέλουν να πάνε τα όνειρά τους πιό πέρα....

Από το 1996 η ανοδική  πορεία της Πολιτιστικής Εταιρείας WORLD-CEF στον χώρο του «πολιτισμού» συνεχίζεταιε με την αυξανόμενη έγκριση και Ελληνικών προτάσεων στο Ευρωπαϊκό Καλλιτεχνικό πρόγραμμα «ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ», που εν όψει του νέου κύκλου προγραμμάτων για το έτος 2011 θέλουμε να σας ενημερώνουμε ότι προχωράμε νέα projects ( η κατάθεσή των προτάσεων είναι τον Σεπτεμβρίο 2010) και ίσως να είναι και για σας μία ευκαιρία για μία «καλή» επιχορήγηση της τάξεως των € 200.000 για να πάει πιο πέρα τις φιλοδοξίες και τα σχέδια σας.

Φιλοδοξίες και σχέδια που εμείς όμως δεν θέλουμε να καλλιεργήσουμε με ψεύτικες υποσχέσεις μία και η WORLD-CEF αποφασίζει μέσα από την πολύχρονη πλέον πείρα της, ανάλογα την σοβαρότητα του σκεπτικού και την ποιότητα της πρότασης, να ενταχθείτε σε ένα Ευρωπαϊκό πρόγραμμα, που γίνεται αφού μελετήσουμε την πρότασή σας και δούμε ότι το ποσοστό επιτυχίας είναι πάνω από 65%, πιστεύοντας έτσι ότι και εμείς βάζουμε ένα μικρό λιθαράκι στο κεφάλαιο «ΕΥΡΩΠΑΪΚΟΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ».

Η «ΓΟΥΟΡΛΝΤ–ΣΕΦ» ασχολείται με την διαχείριση και οργάνωση πολιτιστικών προγραμμάτων και εκδηλώσεων, ραδιοφωνικών / τηλεοπτικών / θεατρικών - χορευτικών παραγωγών, τα περισσότερα εντασσόμενα σε προγράμματα της Ευρωπαϊκής 'Ένωσης.

Η πείρα και οι επιτυχίες της «ΓΟΥΟΡΛΝΤ -ΣΕΦ» στην σύνταξη, παρουσίαση, διαχείριση και διεκπεραίωση προτάσεων στην Ε. Ε. μας κάνουν να πιστεύουμε ότι μπορούμε να σας βοηθήσουμε ουσιαστικά. Εάν έχετε εταιρεία μη κερδοσκοπικού χαρακτήρα (εν λειτουργία πάνω από ένα έτος) και πρωτότυπες προτάσεις / ιδέες, εμείς μπορούμε να τις υλοποιήσουμε σε συνεργασία με άλλους 3-4 Ευρωπαίους συναδέλφους σας, από το Διεθνές πελατολόγιο μας -που είναι υποχρεωτικοί για την συμμετοχή σε Ευρωπαϊκό πρόγραμμα- δημιουργώντας ένα πρόγραμμα που θα αποτελείται από κάθε μορφής Τέχνη με εργαστήρια, σεμινάρια, παραστάσεις, συνδυασμός πολυμέσων, συμπόσιο ή και εικαστική παρουσίαση.

H εταιρεία μας απο το 1996 μέχρι σήμερα έχει ολοκληρώσει πάνω από 20 προγράμματα με την υποστήριξη της Ευρωπαϊκής Ένωσης.(δείτε στο site μας:http://www.facebook.com/l/fb6c9;www.worldcef.eu)

Η φετινή ανταπόκριση είναι αυξημένη και ήδη μελετάμε αρκετές προτάσεις, Ελληνικές, Ισπανικές και Αγγλικές. Ο χρόνος όλων μας πολύτιμος και περιορισμένος έτσι άν πραγματικά ενδιαφέρεστε να ενταχθείτε σε αυτό το Ευρωπαϊκό πρόγραμμα, επικοινωνήστε μαζί μας το συντομότερο – μπορούμε να αξιολογούμε προτάσεις για λίγες ημέρες ακόμη - για να συζητήσουμε από κοντά τις δυνατότητες κάποιας πρότασης σας για το 2011 στο πρόγραμμα «ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ 2008-2013».

Εύη Σφηκάκη και Κατερίνα Μαγαράκη http://www.facebook.com/l/fb6c9;www.worldcef.eu – info@worldcef.eu 210-7566120 / 697 283 7020

Παρασκευή, 23 Απριλίου 2010

«LA VITA E BELLA» στο Μέγαρο Μουσικής με το Nicola Piovani

VENICE, ITALY - SEPTEMBER 09:  Composer Nicola...
Ο κορυφαίος μουσικός και συνθέτης Nicola Piovani, στην Αθήνα για μια και μοναδική συναυλία την Πέμπτη 29 Απριλίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (Αίθουσα ΑΛΕΞΑΝΔΡΑ ΤΡΙΑΝΤΗ).
Ο Nicola Piovani γεννήθηκε στη Ρώμη στις 26 Μαΐου 1946 και τον συνδέουν πολλές μνήμες με την Ελλάδα και την ελληνική μουσική, καθώς δάσκαλός του ήταν ο Μάνος Χατζιδάκις, που του έμαθε την τέχνη και την τεχνική της σύνθεσης.
Ο συνθέτης της μουσικής...
... για την ταινία «LA VITA E BELLA» (η Ζωή είναι Ωραία), βραβευμένος με OSCAR μουσικής, στο Μέγαρο της Αθήνας, θα συνοδεύεται από 5μελή μπάντα και θα ερμηνεύσει τις πιο γνωστές συνθέσεις του, από τη μεγάλη και γόνιμη πορεία του.
ΠΕΜΠΤΗ 29 ΑΠΡΙΛΙΟΥ
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
(Αίθουσα ΑΛΕΞΑΝΔΡΑ ΤΡΙΑΝΤΗ)
Reblog this post [with Zemanta]

Τη Διεθνή Έκθεση Βιβλίου στη Θεσσαλονίκη εγκαινίασε ο Π.Γερουλάνος

Ως «ευκαιρία για την ανάδειξη της Θεσσαλονίκης σε πολιτιστικό κέντρο των Βαλκανίων» χαρακτήρισε το επικείμενο επετειακό 2012 (συμπληρώνονται 100 χρόνια από την απελευθέρωση της πόλης από τους Τούρκους) ο υπουργός Πολιτισμού και Τουρισμού Παύλος Γερουλάνος.


Υπογράμμισε πως η Θεσσαλονίκη μπορεί να πρωταγωνιστεί στον πολιτισμό και ότι ο πολιτισμός μπορεί να γίνει πηγή ανάπτυξης για την πόλη, αν οι φορείς της με την αρωγή του υπουργείου καταφέρουν να αναπτύξουν συνέργιες και να διαμορφώσουν μια ενιαία στρατηγική για τη Θεσσαλονίκη.
Μιλώντας στη διάρκεια των εγκαινίων της Διεθνούς Έκθεσης Βιβλίου, στις εγκαταστάσεις της ΔΕΘ, ο κ. Γερουλάνος -που είναι ο πρώτος υπουργός Πολιτισμού που εγκαινιάζει την έκθεση στα επτά συνολικά χρόνια της διοργάνωσης της- υπογράμμισε πως το «πρώτο στοίχημα που θα πρέπει να κερδίσουμε μαζί με το Εθνικό Κέντρο Βιβλίου και τη νέα ηγεσία του είναι η χάραξη εθνικής πολιτικής βιβλίου που θα χαρακτηρίζεται από ρεαλισμό και συνέπεια».
Ο κ. Γερουλάνος όρισε στη διάρκεια της ομιλίας του ως βασικές αρχές μιας εθνικής πολιτικής για το βιβλίο:
* την προώθηση της αναγνωσιμότητας,
* την εξωστρέφεια για να ξεπεράσει το βιβλίο τα σύνορα της γεωγραφίας και της γλώσσας,
* την έμπρακτη στήριξη των νέων δημιουργών,
* την αξιοποίηση των ευκαιριών και δυνατοτήτων που παρέχουν οι τεχνολογίες.

Λίγη ώρα πριν από τα εγκαίνια ο κ. Γερουλάνος πραγματοποίησε ολιγόλεπτη συνάντηση με τον Σαν Σουσάν, υφυπουργό Τύπου και Εκδόσεων της Κίνας, που βρίσκεται στη Θεσσαλονίκη επικεφαλής 200μελούς αποστολής από τη χώρα του, που είναι τιμώμενη στη φετινή 7η Διεθνή Έκθεση Βιβλίου της Θεσσαλονίκης.
Νωρίτερα χαιρετισμό στην τελετή εγκαινίων απηύθυναν ο δήμαρχος Θεσσαλονίκης Βασίλης Παπαγεωργόπουλος και ο νομάρχης Παναγιώτης Ψωμιάδης.

Πέμπτη, 22 Απριλίου 2010


postheadericon Έκθεση- Διάλεξη AA DRL: PROTO-DESIGN

    Έκθεση φοιτητικών εργασιών του μεταπτυχιακού προγράμματος Design Research Laboratory (DRL) της αρχιτεκτονικής σχολής Architectural Association του Λονδίνου στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης , Παρασκευή 23 Απριλίου - Κυριακή 9 Μαΐου Εγκαίνια έκθεσης Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Παρασκευή 23 Απριλίου, 20:30 Παρουσίαση του προγράμματος AA DRL από τον Theodore Spyropoulos, συvδιευθυντή του AA DRL Η ημερομηνία και ο τόπος θα ανακοινωθούν Διάλεξη του Brett Steele, πρέδρου της Σχολής Architectural Association Η ημερομηνία και ο τόπος θα ανακοινωθούν Οργάνωση: Τμήμα Αρχιτεκτόνων της Πολυτεχνικής Σχολής Α.Π.Θ. Επιτροπή Εκδηλώσεων Τμήματος Αρχιτεκτόνων της Πολυτεχνικής Σχολής Α.Π.Θ.: Γιώργος Παπακώστας, Καθηγητής – Πρόεδρος Τμ. Αρχιτεκτόνων Π.Σ.- Α.Π.Θ. Τίτη Παπαδοπούλου, Καθηγήτρια Τμ. Αρχιτεκτόνων Α.Π.Θ. Φανή Μουμτζίδου, Αρχιτέκτων Συνδιοργανωτές: Κοσμητεία της Πολυτεχνικής Σχολής Α.Π.Θ. Αντίδημαρχία Αρχιτεκτονικού του Δήμου Θεσσαλονίκης Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΑΑ) Architectural Association Συντονισμός (Α.Π.Θ.), Επιμέλεια και σχεδιασμός έκθεσης: Τίτη Παπαδοπούλου, Καθηγήτρια Τμ. Αρχιτεκτόνων Α.Π.Θ. Σπύρος Παπαδημητρίου, διδάσκων Τμ. Αρχιτεκτόνων Α.Π.Θ. Αναστασία Τζάκα, διδάσκουσα Τμ. Αρχιτεκτόνων Α.Π.Θ. Συντονισμός Εκδηλώσεων (ΑΑ): Theo Spyropoulos, συν-διευθυντής AADRL Patrik Schumacher, συν-διευθυντής AADRL Γιώτα Αδηλενίδου, βοηθός συν-διευθυντών AADRL Brett Steele, διευθυντής AA School of Architecture Yusuke Obuchi, συν-διευθυντής AADRL Roberta Jenkins, βοηθός Διευθυντή AA School of Architecture  Το  πρόγραμμα Design Research Laboratory (DRL) της  αρχιτεκτονικής σχολής Architectural Association (ΑΑ) του Λονδίνου είναι ένα 16-μηνο μεταπτυχιακό πρόγραμμα αρχιτεκτονικού και αστικού σχεδιασμού. Από την ίδρυση του το 1999 έως σήμερα, το στούντιο του DRL έχει ως στόχο τη συστηματική διερεύνηση του σχεδιασμού τόσο σε επίπεδο ριζοσπαστικών αρχιτεκτονικών ιδεών όσο και σε επίπεδο σχεδιαστικών πρακτικών, μεθόδων και  συστημάτων. Οι καινοτόμες διδακτικές στρατηγικές του προγράμματος περιλαμβάνουν την χρήση νέων ψηφιακών εργαλείων σχεδιασμού και συνδυαστικών διαδικασιών παραγωγής πρωτοτύπων μοντέλων.
      Στο πλαίσιο του προγράμματος του  DRL, η διδασκαλία του σχεδιασμού τίθεται πάντα ως ένα νέο πεδίο πολυετούς αρχιτεκτονικής έρευνας και πειραματισμού, που επαναπροσδιορίζεται ανά τακτά χρονικά διαστήματα. Η τρέχουσα ερευνητική ατζέντα του στούντιο έχει τίτλο “Proto-Design” και διερευνά την παραγωγή πρωτοτύπων αρχιτεκτονικών και αστικών μοντέλων (prototypes) με τη χρήση εξελιγμένων συστημάτων παραμετρικού σχεδιασμού (parametric associative design systems) και τεχνικών προγραμματισμού (scripting). Το στούντιο του DRL οργανώνεται ως πέντε παράλληλες ερευνητικές ομάδες που εστιάζουν σε επιμέρους ζητήματα της κεντρικής ατζέντα και συντονίζονται από τους διδάσκοντες-αρχιτέκτονες  Yusuke Obuchi, Theodore Spyropoulos, Patrik Schumacher, Alisa Andrasek and Marta Malè-Alemany η κάθε μια.
      
Τα αποτελέσματα του πρώτου 16-μηνου κύκλου έρευνας πάνω στο πεδίο “Proto-Design” που έληξε το Φεβρουάριο του 2010, θα παρουσιαστούν στην έκθεση “AA DRL: PROTO-DESIGN”. Πιο συγκεκριμένα, πρόκειται για  ομαδικές φοιτητικές εργασίες που συνοψίζουν τα αρχιτεκτονικά και πολεοδομικά ευρήματα της σχεδιαστικής διαδικασίας έρευνας αλλά και ευρύτερα της καινοτόμου διδακτικής προσέγγισης  του στούντιο του DRL. Τα φοιτητικά αυτά αρχιτεκτονικά έργα θα παρουσιαστούν μέσα από σχέδια, ψηφιακές απεικονίσεις, βίντεο και μακέτες.
      
Ο Brett Steele είναι πρόεδρος της Αρχιτεκτονικής Σχολής Architectural Association του Λονδίνου και διευθυντής των εκδόσεων AA Publications. Η AA είναι η παλαιότερη αρχιτεκτονική σχολή της Βρετανίας και μια από τις πλέον διακεκριμένες διεθνώς σχολές. Ο Brett Steele υπήρξε συνιδρυτής και πρώην συν-διευθυντής του προγράμματος αρχιτεκτονικού σχεδιασμού Design Research Laboratory (DRL) και έχει διδάξει σε πολυάριθμες σχολές αρχιτεκτονικής παγκοσμίως. Είναι επίσης στέλεχος του αρχιτεκτονικού γραφείου DAL, desArchLab, στο Λονδίνο. Τα ερευνητικά και ακαδημαϊκά του ενδιαφέροντα εκτείνονται  στο πεδίο της σύγχρονης αρχιτεκτονικής και αστικού σχεδιασμού και επικεντρώνονται στην επίδραση των νέων ψηφιακών μέσων και των σημερινών διασυνδεδεμένων συστημάτων σχεδιασμού και επικοινωνίας στην αρχιτεκτονική εκπαίδευση.
      
Η διάλεξη του στο πλαίσιο της  έκθεσης AA DRL: PROTO-DESIGN, αφορά στις πρωτοποριακές διδακτικές μεθόδους και πρακτικές της διεθνούς φήμης Αρχιτεκτονικής σχολής Architectural Associatio

Η Ελληνοαμερικανική Ένωση, σε συνεργασία με το Κέντρο Ερεύνης της Ελληνικής Λαογραφίας της Ακαδημίας Αθηνών,παρουσιάζει διάλεξη του εθνολόγου Νίκου Παπαγεωργίου με τίτλο Από τον Εξπρεσιονισμό στην Τέχνη του Δρόμου: Τοιχογραφίες – Graffiti.

Η διάλεξη θα πραγματοποιηθεί την Δευτέρα, 10 Μαΐου 2010στις 20:00, στο Θέατρο της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης (Μασσαλίας 22, Κολωνάκι).

Μέχρι το 1912, οι θεωρητικοί χρησιμοποιούσαν τη λέξη Εξπρεσιονισμός για να περιγράψουν τη Μοντέρνα Τέχνη της Ευρώπης εκείνης της περιόδου. Η λέξη αποτέλεσε θέμα έμπνευσης για ένα μεγάλο πλήθος καλλιτεχνών, ενώ το κίνημα ξεκίνησε σαν ένα είδος επανάστασης κατά της Κλασικής Τέχνης και υπέρ της απελευθέρωσης της ψυχής.

Από τον Πικάσο, τον Γκωγκέν και τον Ματίς μέχρι τους σύγχρονους καλλιτέχνες που εκφράζονται πολύχρωμα και εξπρεσιονιστικά με τα γκράφιτι στους τοίχους των πόλεων, η απόσταση τελικά δεν μοιάζει τόσο μεγάλη. Η διάλεξη του Νίκου Παπαγεωργίου, εθνολόγου και επιστημονικού συνεργάτη τηςUNESCO έρχεται να ενώσει τα κοινά στοιχεία και την ιστορική συνέχεια των κινημάτων μέχρι τις μέρες μας.

«Με τον χορό διαβάζεις το σώμα και τον κόσμο»

Φωτογραφία     
Η τέχνη του χορού αναλύεται ως αυτόνομο ακαδημαϊκό αντικείμενο. Το Σωματείο Ελλήνων Χορογράφων διοργανώνει το 1ο Διεθνές Συνέδριο Χορού στο Ναύπλιο και στην Αθήνα με θέμα «Χορευτικά Σώματα: Πρακτικές και Πολιτική», προετοιμάζοντας το έδαφος για τις παραστάσεις της «4ης Πλατφόρμας Χορού».
Θεωρητικοί του χορού, κριτικοί, χορογράφοι από την Αμερική, την Αγγλία, τη Σουηδία, την Πορτογαλία και την Ελλάδα συμμετέχουν σε αυτή τη συνάντηση για να μοιραστούν τις απόψεις και τις εμπειρίες τους για τον σύγχρονο χορό, τον εκπαιδευτικό χαρακτήρα του και την εξέλιξη των χορογραφικών τάσεων. Ανάμεσά τους θα βρίσκονται η αμερικανίδα περφόρμερ και χορογράφος Αν Κούπερ Ολμπράιτ, ο Αγγλος Ράμσεϊ Μπερτ καθηγητής της Ιστορίας του Χορού, η χορογράφος και καθηγήτρια στο Πανεπιστήμιο UCLΑ Σούζαν Λι Φόστερ, ο Αντρέ Λεπέκι, η χορογράφος Βέρα Μαντέρο και ο σουηδός χορευτής και χορογράφος Μάρτεν Σπάνγκμπεργκ. Παράλληλα με τις εργασίες του συνεδρίου η Αν Κούπερ Ολμπράιτ θα δώσει σεμινάριο αυτοσχεδιασμού το Σάββατο 24 Απριλίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Την ίδια μέρα θα παρουσιαστούν αποσπάσματα από τις χορογραφίες που συνθέτουν την προσεχή «4η Πλατφόρμα Χορού» (5-8 Ιουνίου).
«Μέσα από τον χορό μπορεί κανείς να διαβάσει τόσο το σώμα όσο και τον κόσμο» υποστηρίζει η ερευνήτρια Σέρι Μπ. Σαπίρο και θα αναπτύξει την αισθητική θεωρία της. «Τα έργα του Αριστοτέλη μάς δίνουν μαθήματα για να κατανοήσουμε τη δομή της ανθρώπινης κίνησης, αλλά και την πρακτική και πολιτική του χορού στον 21ο αιώνα» είναι η προσέγγιση της Μάξιν Σιτς Τζόνστον, η οποία εμπλουτίζει το πρόγραμμα του συνεδρίου. 

«Ελεος, πρόεδρε Ομπάμα...»

Με μια απίστευτη κίνηση «μυστικής διπλωματίας», ο γάλλος πρόεδρος Νικολά Σαρκοζί ενεχείρισε επιστολή από τον βραβευμένο με Οσκαρ και φυγόδικο σκηνοθέτη Ρομάν Πολάνσκι στον αμερικανό ομόλογό του, Μπαράκ Ομπάμα με την οποία ζητά επιεική μεταχείριση. Η παράδοση της επιστολής φέρεται να έγινε στο παρασκήνιο της διεθνούς συνόδου για την πυρηνική ασφάλεια, η οποία πραγματοποιήθηκε στην Ουάσιγκτον την περασμένη εβδομάδα και το- ακριβές- περιεχόμενό της θα δημοσιευθεί στο σημερινό τεύχος της γαλλικής πολιτικής επιθεώρησης «L΄ Εxpress», σύμφωνα με τον Ερικ Παπ του πολυδιαβασμένου blog «Τhe Daily Βeast».
Αγνωστο παραμένει ωστόσο ποια θα είναι η θέση του Μπαράκ Ομπάμα απέναντι στην έκκληση του πολωνοεβραίου σκηνοθέτη που ζητά «έλεος» για την υπόθεση «παράνομης σεξουαλικής συνεύρεσης με μια 13χρονη, πριν από 32 χρόνια». Για την ιστορία και σύμφωνα με δική του ομολογία, ο Πολάνσκι μέθυσε, νάρκωσε και ασέλγησε στο υποψήφιο μοντέλο Σαμάνθα Γκέιμερ, το οποίο επρόκειτο να φωτογραφήσει για γαλλικό περιοδικό.
Συνελήφθη την επομένη και συμφώνησε να δηλώσει πως διέπραξε «παράνομο σεξ με ανήλικο», κατηγορία που επισύρει ποινή φυλάκισης έως 90 ημερών. Τελικώς όμως η συμφωνία δεν υλοποιήθηκε και για να γλιτώσει την ποινή που μπορεί να έφτανε και τα 30 χρόνια κάθειρξης διέφυγε στη Γαλλία.
Ο Ρομάν Πολάνσκι, σύμφωνα με το «L΄ Εxpress», υποστηρίζει πως οι δύο μήνες που πέρασε στις ελβετικές φυλακές είναι αρκετοί για το έγκλημα για το οποίο κατηγορείται. Και αναφέρει πως η έκδοσή του στις Ηνωμένες Πολιτείες, αν και είναι γάλλος υπήκοος από τη δεκαετία του ΄70, δεν αποσκοπεί σε τίποτα άλλο παρά στην τροφοδότηση των αμερικανικών μέσων μαζικής ενημέρωσης με σχόλια που μοναδικό σκοπό έχουν να τον ταπεινώσουν και τίποτα περισσότερο.
Δεν έγινε ωστόσο σαφές το πώς η επιστολή Πολάνσκι- ο οποίος από τον Δεκέμβριο βρίσκεται σε κατ΄ οίκον περιορισμό στο σαλέ του στις Αλπεις, αφού κατέβαλε εγγύηση 4,5 εκατ. δολαρίωνέφτασε στα χέρια του Νικολά Σαρκοζί.
Ως πιθανότερη εκδοχή ωστόσο θεωρείται πως υπήρξε επαφή της συζύγου του σκηνοθέτη Εμανουέλ Σενιέ με την πρώτη κυρία της Γαλλίας Κάρλα Μπρούνι, δεδομένου πως κινούνται και οι δύο στα καλλιτεχνικά δρώμενα (ηθοποιός και τραγουδίστρια η πρώτη, μοντέλο και τραγουδίστρια η δεύτερη) και ανήκουν και στην ίδια γενιά. Το άρθρο του «L΄ Εxpress» υπογράφει ο Ρενό Ρεβέλ και δεν ξεπερνά τις 100 λέξεις, γεγονός που ο Ερικ Παπ σχολιάζει πως συνέβη επί τούτου ώστε να μην προσελκύσει την προσοχή του γαλλικού Τύπου, για να μην προβληθεί ο Νικολά Σαρκοζί ως διπλωματικός «μεσολαβητής» και ταχυδρόμος που υποθάλπει παιδεραστές ειδικά προς τους συντηρητικούς οπαδούς του. Πόσω δε μάλλον τη συγκεκριμένη περίοδο που αυξάνεται το ποσοστό των δυσαρεστημένων με την κυβέρνησή του.

Ευρωπαϊκή τζαζ συνάντηση στον λόφο

Για μία ακόμη χρονιά- και παρά την οικονομική κρίση- το Φεστιβάλ της Σάνης στη Χαλκιδική δείχνει διάθεση να εντυπωσιάσει: μια διοργάνωση που λαμβάνει χώρα μακριά από τη μητροπολιτική Αθήνα εξακολουθεί να έλκει μερικά από τα πιο διάσημα ονόματα της διεθνούς τζαζ και world σκηνής. Κάπως έτσι οδηγήθηκε στην ιδέα των αφιερωμάτων σε σπουδαίες δισκογραφικές εταιρείες της τζαζ, αρχής γενομένης το 2006 από την έγκριτη γερμανική ΕCΜ, η οποία διακρίνεται για την υψηλή ποιότητα των μουσικών εκδόσεών της.

Εφέτος, πιστό στην προσπάθεια στήριξης της αξιόλογης ευρωπαϊκής σκηνής της τζαζ, το Φεστιβάλ ετοιμάζει αντίστοιχο αφιέρωμα στην επίσης γερμανική δισκογραφική ΑCΤ, εταιρεία που έχει βραβευθεί για το πλούσιο ρεπερτόριό της. Δημιουργημένη στις αρχές της δεκαετίας του 1990 από τον Ζίγκι Λοχ, η ΑCΤ ξεκαθάρισε εξαρχής ότι σκοπός της ήταν να ακολουθήσει το παράδειγμα των μεγάλων ανεξάρτητων labels της Αμερικής.

Ο σουηδός τρομπονίστας Νιλς Λάντγκρεν, ένας από τους σπουδαιότερους σύγχρονους ευρωπαίους τζαζίστες, με το συγκρότημά του, τους Funk Unit, θα εμφανιστεί στο πλαίσιο του «Jazz on the hill» στις 16 Ιουλίου. Την επομένη η κορεάτισσα τραγουδίστρια Γιουν Σουν Να θα εκπροσωπήσει το σύγχρονο τζαζ τραγούδι, ενώ το ίδιο θα πράξει και η εξαιρετική τρισεγγονή του Λέοντος Τολστόι Βικτόρια λίγο αργότερα την ίδια βραδιά. Την Κυριακή 18 Ιουλίου τον κύκλο της τζαζ θα κλείσει ο ακορντεονίστας Ρίτσαρντ Γκαλιάνο, τον οποίο... δεν είδαμε στην Αθήνα καθώς η προγραμματισμένη συναυλία του ακυρώθηκε.

Ακρως ενδιαφέρον προβλέπεται όμως και το αφιέρωμα στη world μουσική (23-25 Ιουλίου), μια θεματική ενότητα αφιερωμένη στη νέα μουσική σκηνή της Ισπανίας, της Πορτογαλίας αλλά και της Βραζιλίας. Σε αυτό το πλαίσιο το Φεστιβάλ θα υποδεχθεί τη Σέου, τραγουδίστρια των Γκράμι και των υψηλών θέσεων στα charts, και το πορτογαλικό γκρουπ Deolinda, με επιρροές από όλους τους σημαντικούς παραδοσιακούς καλλιτέχνες της πατρίδας του.

Διαβάστε περισσότερα: http://www.tovima.gr/default.asp?pid=2&ct=4&artId=327246&dt=22/04/2010#ixzz0lpgunWno

LinkWithin

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...